《一看就懂的中国艺术史. 书画卷六, 宋朝 : 雅致天成》主要介绍了宋朝的画家及绘画艺术历史，主要讲述了讲解了米芾、卫贤、郭忠恕、王希孟、赵佶、李唐、萧照、苏汉臣、李嵩、赵芾、张即之、刘松年、马远、夏圭、梁楷、陈容等古代艺术家的传奇故事，以及他们的艺术创作。 本书作者祝唯慵用他独特的艺术视角，以时间顺序为写作脉络，通过艺术作品连点呈线讲述我们不曾了解的中唐到五代的艺术家关于他们创作的过程及心路历程，用他风趣幽默的语言生动而丰富的讲解这一时期的艺术故事。

Jazz历史 二十世纪初期，人们开始把非、欧两地传统舞蹈中的一些特点融合在一起，终形成了一种美国式的舞蹈就是爵士舞。相比之下，非洲舞蹈注重韵律和躯体动作，而欧洲舞蹈则更注重乐曲的协调、兼具民间舞和社交舞的特点。 爵士舞的发展历史比较奇特，因为它是依靠其他几种舞蹈形式和技术的进步而发展起来的新兴表演方式。它伴随着美国的爵士音乐一同兴起，与爵士音乐一样植根于非洲，植根于奴隶文化的传承。而后者又与踢踏舞、滑稽说唱团的表演、街头杂耍、摇摆乐以及百老汇等艺术因素紧密相连。因此，几十年来爵士舞蹈的动作和风格始终处于变革的状态。 爵士舞中许多传统习惯来源于非洲，在那里每个部落都有自己独特的舞蹈体系，这些舞蹈的特点就是在同一时间存在多个不同特点的节奏型。人体的不同部位会随着不同的节拍而舞动 例

Popping 历史 Popping 是 Funk 舞蹈和街舞 （ Street Dance ） 中的一种风格 ， 初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧 ， 从而使舞者的身体产生震动的感觉 ， 这种技巧称作 Pop ， 舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏进行舞蹈 ， Popping 舞者又被称为 Popper 。 现在一般的共识是 Popping 由 The Electric Boogaloos 舞团的创始者 Boogaloo Sam （ 本名 Sam Solomon ） 在 1975 年至 1976 年间受到 Locking 先锋团体 The Lockers 的影响以及 1960 年代流行的热门舞蹈 “ The Jerk ” 的启发后发明的 ， 基本完成于 1976~1978 年间 ， 并在发展与成长中成为了一个与 Breaking ， Locking 一样的独立 Funk 舞种 （ 虽然早期定义上 Popping 只是一个独立的 Style ， 然而在实际表演中以 The Electric Boogaloos 为首的 Popper 们大量使用了其它

Breaking 历史 B-Boy （ Breaking ） 诞生于二十世纪六十年代末美国东海岸城市纽约 BRONX 地区 （ 或许更早 ， 具体时间无法考证 ）， 到了七十年代它被归纳为嘻哈文化 （ Hip-Hop Culture ） 的一部分 ， 与涂鸦 （ Graffiti 或 Writing ） 、打碟 （ DJ ） 、说唱 （ MC ） 这些并称为嘻哈四大元素。 在纽约的布朗克斯区 ， 黑人青少年在黑人歌手詹姆斯 布朗 （ James Brown ） 的影响下 ， 以战斗步 （ 早期作为独立的舞蹈 ROCK DANCE 存在 ， 后来融入到 BREAKING 中 ， 称作 Up-Rock ） 为基础 ， 发展出一种以摇摆步 （ Top-Rock ） 、地板步 （ Footwork ） 、冻姿 （ Freeze ） 三种形式组成的舞蹈 B-Boying 。八十年代初一系列高难度、技巧性的力量动作（Power Move）被不断创新出来，在媒体的炒作下，这种舞蹈以霹

Locking历史 上世纪70年代时，由一位名叫Don Campbell的黑人舞者在借鉴了早期Party Dance里的Funky Chicken这一舞蹈元素，发明了Locking（初被称为 Campbellocking）这种即兴性质的独特舞蹈。这种舞蹈与它的附属文化很快就向外延烧并掀起一阵狂热的潮流，并促成了当时一个名为Soul Train的以舞蹈音乐为主要内容的新兴电视节目。在这档节目中常可以看到Locking舞者的风采，他们飞快地做出锁（Locking）与指（Pointing）等动作，并不时伴以拍手（Hand slaps）与劈叉（Splits）等技巧来诠释自己独特的风格。Don发明Locking这种舞蹈并不断地丰富其内容并使之传播开来。他与伙伴Damita Jo Freeman同当时创办Soul Train的工作人员四处巡回表演，在这不久之后Don组成了一个以Locking即兴solo为主要风格的舞蹈团体，名字为「Campbellocking Dancers」。当时他们表演方式通常是大家排成的一条直线逐一站出来So

杨勇著的《方寸大千（历代篆刻艺术之美）》以“历代篆刻之美”为题。十八世纪五十年代鲍姆嘉通建立“美学”学科体系后，席勒提出“美育”的概念。其实，美育实践和美育意识，我们很早就有了。孔子以“六艺”——礼、乐、书、数、射、御教授弟子。其中的诗、礼、乐也都蕴含着孔子当时的美学认识。孔子在诗歌、音乐、舞蹈等艺术门类中寄寓了他的美育思想，奠定了中国古代美育的思想基础。印章的形制蕴含着古人的美学认知，本书以探索历代印章的形式美，精选出大量高清的图版，就是希望读者能从印面获得美感。对于这些清晰客观的印章，作者还运用了通俗易懂的语言去分析印章的文字、笔画等，其意不在冰冷地叙说，而是引导读者去发现篆刻艺术之美，进而慢慢地欣赏、品咂。

近来，我常常收到不少爱好歌唱的朋友们的来信，他们当中有少年、有中青年，也有老年朋友，其中也有不少青少年朋友的家长，要我向他们介绍一些适合于他们歌唱的歌曲。我想这些朋友，已经感受到了歌唱是人类基本的音乐活动，也是音乐学习的三个途径——听、唱(奏)、作(曲)中的重要内容，更是在目前我国经济处于相对不发达的状况下，提高全民音乐素质的普及、有效的手段。广大群众的迫切要求，启发我们思考一个课题：人们已经不单单是爱好歌唱，而是随着社会的不断发展，建设有中国特色社会主义祖国人才的高标准要求，开始注意到了在基本素质和文化素养上的提高，以及德、智、体、美全面发展上的迫切性和必然性了。

这里是没有官方认证的手动加“V”的一个小微博，我们是一群设计年头很久的老师，这里是我们的教学示范和学生作品的集散地。我们将作品的要点按照造型/构图/配色和内涵等几个部分总结起来呈现给您。希望大家喜欢并有所收获。

中国音乐学院考级委员会编著的《语言艺术(1 级-10级成人组中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材)》共分三篇分别是：知识篇、指南篇和考级篇。普通话社会艺术水平考级是中国音乐学院新开考科目，考生适用面广，需求量大。内容包括普通话基础理论知识、考级要求、考试内容、评级标准、考试作品及训练内容介绍、考官提醒等。对于主持人、播音员、教师、公务员、朗诵爱好者有针对性的指导。有助于顺利参加考级、获得相关等级证书，提高普通话水平非常有实效。考生。

House 历史 House 舞蹈是一种以脚步为主 ， 且节奏性非常强的舞蹈。同时 ， 还需要有 House 音乐伴随 ， 这样才算是一支完整的 House 舞蹈。 House舞蹈开始于1988年，它的产生起源于酒吧，House舞蹈结合了很多舞蹈原理，像林迪舞（20世纪30，40年代美国黑人圈流行的舞蹈），非洲舞，拉丁舞，卡波耶拉舞，爵士舞，踢踏舞，摩登舞等舞蹈，House舞蹈可以说是，结合了当时很多知名的舞蹈的精髓。 House舞蹈与美国黑人文化紧密相关。在70年代开始，西岸所有舞蹈的俗称叫Funky Move，东岸叫Break Move。而在80年代初期的时候，Break Move发生了变化，而多了一个分支叫Disco Move，Disco Move其实就是House的前身。House音乐是在80年代初，DisCo时代终结，而NightClub时代到来的时期才开始广泛流行的。 非洲人所跳的非洲舞蹈，巴西人所跳的Capoeira（这是非裔巴西人的艺术）

在全国艺术硕士专业学位教育指导委员会推动和组织下，汇集了全国各艺术学科的专业编写了这部书。它涵盖了音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术和艺术设计八大艺术门类，内容包括了这八个门类各自发展的历史线索、构成的基本元素和常用的技术手段、主要体裁、艺术流派和各个时代的名家名作，是一部帮助人们初步了解这些艺术的工具书。 本书的首要目的就是能给全国艺术硕士的考生提供一本准备“入学资格考试”（初试）的推荐用书。当然这本书的用途并不限于此，它对艺术院校的各类学生加深对姊妹艺术的了解和艺术爱好者提高自身的修 ★超值推荐： 柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） ★五星推荐点击 ：★轻松学艺术，快速读理论，艺术好书超值抢★

语言艺术，口耳之学，离不开长期熏陶，且一定要坚持中外文化经典的熏陶。我们看到一些语言训练教材内容过于低龄化、养分少，低估了这些 小大人 ，止于游戏之乐，人文营养不良，语言艺术空心化、同质化，导致这些 小大人 无论朗诵还是主持，都学着大人的腔调，没有了独特感受，没有了孩子味儿。我们希望做到的是：从5岁到14岁，在 童蒙养正，少年立志 的成长阶段，让语言艺术感化他们，使他们练就童子功、打好底子。 古文是中文的根基，尤其是古文经典，布局严谨、行文简洁、气韵生动、文采斐然、思想隽永。比如，《道德经》作为 内圣外王 之学，被誉为 万经之王 ，深刻影响着中国的哲学、科学、政治、宗教，是除了《**》之外，被译成外国文字发行量的世界文化名著。《逍遥游》语言节奏明快、便读易记、气势磅礴、铿锵有力、想象丰

普通话社会艺术水平考级是中国音乐学院新开考科目，考生适用面广，需求量大。由中国音乐学院考级委员会主编的这本《语言艺术（1级-10级 少儿组）/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》的内容包括普通话基础理论知识、考级要求、考试内容、评级标准、考试作品及训练内容介绍、考官提醒等。对主持人、播音员、教师、公务员、朗诵爱好者有针对性的指导，有助于顺利参加考级、获得相关等级证书，提高普通话水平非常有实效。

《广播电视业务》是中国国际广播出版社倾力打造的 广播影视业务教育培训丛书 之一。该丛书严格按照的《全国广播电视编辑记者、播音员主持人资格考试大纲》编写、修订，是全国广播电视编辑记者、播音员主持人资格考试必不可少的考前辅导教材。 本书分为五部分：部分：广播电视采访；第二部分：广播电视写作；第三部分：广播电视编辑；第四部分：广播电视评论；第五部分：广播电视报道类型及规范。 每一部分知识点都紧扣考试大纲的要求。重要知识点包括：广播电视新闻采访的要求、新闻线索与确立选题的标准、记者在现场的介入方式、深度报道、全媒体报道、新闻类节目音像编辑的基本原则，等等。

Hip-Hop 历史 Hip-Hop 舞蹈起源于八十年代中期 ， 它是以音乐来区分的一种 Free style 的即兴舞蹈 ， 因为包含了很多 Locking 、 Popping 、 Breaking 及 Party dance 的元素 ， 所以统称为 Hip-Hop 舞蹈 ， 这是一个时间和音乐的概念性的舞蹈。它因为身体动作起伏很大，所以在早期美国的MTV里常可以见到，一直流行至今。此外还有一段关于Hip-Hop舞蹈的“野史”记载：在1985年的时候，有一个叫Tears For Fears的乐队发行了一首名叫Shout的歌,在当时有很多生活在纽约并且无所事事的人把这首歌的歌词修改后去唱，内容大致意思是“都什么年代了，你们还在跳Locking、Popping、Breaking~快去干点别的时尚的东西吧。”在当时，受这首歌的影响，在Club跳舞的人越来越少，所以在当时很多人就没有再坚持跳舞了，用Link(Hip-Hop舞蹈创始人之一）的话说就是，“这首歌差点扼杀了Hip