Maya是Autodesk公司旗下的一款三维制作软件，广泛应用于影视广告、角色动画、电影特技等领域。《中文版Maya 2022完全自学教程》以Maya 2022软件为平台，从设计师的工作需求出发，配合大量的典型实例，全面、系统地讲解Maya 2022的设计与应用方法。 《中文版Maya 2022完全自学教程》以 熟悉Maya 为出发点，以 用好Maya 为目标来安排内容，全书共6篇，分为14章。第1篇为基础篇（第1~2章），主要针对Maya初学者，以及有一定Maya应用基础的用户，系统地讲解了Maya软件的特点、2022版本主要的新功能和应用领域等内容；第2篇为建模篇（第3~ 4章），介绍了Maya中强大、完善的建模模块，如编辑多边形网格、曲面建模技术等；第3篇为渲染篇（第5~8章），介绍了UV的编辑与展开、Maya中渲染常用材质和纹理、默认灯光和阿诺德灯光、PBR 渲染技术，以及材质预设的使用等；第4篇为动画篇（
本书以北京若森数字科技有限公司制作的《侠岚》动画片中的特效实例为教学内容，以极具代表性的13个经典项目，详细透彻地剖析了三维特效技术进行合成应用的关键技术。每个项目的讲解都是以“项目描述、项目分析、知识准备、项目实施、项目小结和实践演练”6个部分来划分，完全做到层次分明、步骤清晰。同时融入企业真实案例，让本书的内容更加翔实。通过本书的学习，能使读者在短的时间内快速掌握必要的制作技能，充分了解并掌握三维特效技术软件的各项参数含义及功能应用。
本书带你进入Maya夸张动画艺术的世界，一步步带领你理顺整个制作过程，包括如何在你的动画中制作多个肢体、涂抹、动作线和交错晃动等等。你会学到角色设计是如何影响到动作的 并不仅仅是人物的设定决定他的运动方式，还包括怎样将设计运用到姿势中，来将你的动画作品提升到一个新的高度。在逐步演练中，动画师和教育家基思 奥斯本会带领你一起从制作规划开始，到润色姿势、制作过渡帧、处理切线中的错误还有打败令人发怵的曲线图编辑器。 每一章中都包括了世界ding级人物动画制作师的见解和建议，在我们的教学辅助网站：www.bloombury.com/Osborn-Cartoon-Animation中也有关于本书中明星人物 伯顿先生的动画短片。也有特别为伯顿先生制作的绑定供你进行创作，当然了还可以找到逐步演练的视频来进一步讲解关键技法。所有用来帮助创作卡通动画的东西都可
全书共8章。第1章介绍创建粒子的四种方式，依次实现星云及消散、飞行的火箭、燃烧的照片、喷泉等特效效果；第2章介绍如何通过Mel语言及表达式对粒子的生命、颜色、空间分布、运动状态等进行控制，进而得到预期的效果；第3章围绕流体模块介绍其适用范围、属性功能及三维、二维流体效果的制作方法；第4章围绕刚体与柔体模块介绍其基础知识及能够实现的特效效果；第5章介绍Maya软件自带特效（Effects）的灵活应用，制作火、破碎、烟尘、烟花、曲线流、闪电等特效效果；第6章与第7章分别介绍Hair（头发）特效与nCloth（布料）特效的解算及延伸应用；第8章概述影视动画中特效的发展过程及应用领域，简要介绍基于Maya的常用第三方特效插件，并说明实现特效的多种方法及特效制作人员需要具备的专业技能与知识素养。
本书来自Maya资深专家有关材质、贴图与渲染技术的专业精讲。作者将自己多年来对Maya的深入了解和相关应用，通过本书全面无私地展现出来。全书从介绍理论及概念人手，通过实例讲解，使您能够深入地了解Maya有关材质、贴图与渲染技术的应用以及相关知识的整合。在材质贴图方面，除了完整地介绍Maya材质与贴图的制作方法外，还讲述如何与Photoshop整合，让您拥有更完整的后期制作知识：在渲染方面，重点介绍Maya所提供的不同渲染器以及如何应用在不同的视觉领域，例如介绍矢量图形、卡通材质、逼真效果表现技法，还专门讲述如何表现脏污效果、RenderFarm网络渲染的概念与应用、Maya与Combustion的合成应用。本书的配套光盘包含书中所有实例的素材、实例文件，以方便读者学习参考。本书适合Maya初学者或已在CG业界工作多年的从业人员阅读与参考。
Maya是一个功能全面、结构复杂的软件，集成了*的动画及数字效果技术。它不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，还与*的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合，使其备受电影工业的青睐。 本书主要从软件的基础部分人手，按照动画的基本流程编排任务的顺序，一共分7个任务：任务1使读者熟悉Maya的操作和界面；任务2介绍了多边形和NURBS建模技术；任务3和任务4为材质灯光系统；任务5介绍动画的简单制作；任务6和任务7介绍了变形及骨骼绑定。在每个任务中，都会进行一些实例制作，对所学软件的功能及参数技巧进行复习与延伸。对于一些参数产生效果的对比，书中多以图例进行说明。
本书作者长期从事动画教学及创作工作，积累多年工作经验进行汇编。内容严谨、丰富、深入浅出、图文并茂。其中Maya灯光的表现、Maya材质高级节点编辑、UV贴图的运用及多项质感材质表现都是首次与读者见面，本书是技术与艺术的完美结合，提供了Maya课程学习的快捷方法，适合于相关培训班和大专院校用作教材，同样也适合于Maya中高级用户阅读。随书光盘内容丰富，包含有大量的模型文件和材质贴图文件，是一本不可多得的工具书。
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在动画制作中，三维模型是动画的基础，一个制作精良的模型，本身就是一件优秀的作品，后续的编辑材质、创建骨骼、调节动画、设置灯光渲染等工作都需要有一个好的模型为基础。多边形(Polygon)模型易于握和修改，与其他三维软件导入或导出模型比较更容易。当前各大主流三维软件在建模时仍以多边形为主。Maya软件为模型的制作提供了高效的工具，所以本书案例也使用多边形完成．书中的案例都是在教学过程中通过实践完成的，详尽地介绍了军刀、太阳镜、玩具转轮手枪、手、头模型的制作过程，在一些制作时需要特别注意的地方也有提示。随书光盘中附有不同阶段制作完成的模型供读者参考．
很少有哪本是有关3D建模的书，并且还能保持全书的风格能像本书一样的实用、有趣。在这本书中，你将会学到如何创造下一代让人印象深刻的游戏形象。 著名的Maya专家将带领你创造具有独一无二风格的模型： “幻想风格模型”，同时还将创作具有现实风格的模型。Maya专家将教你创作出属于你自己的概念角色形象和物体。你将会从建立基本的模型开始，到能够创造出自我风格的游戏形象。本书不仅仅教授有效的游戏设计方法，还包括大量的演示卷轴和形象包。
本教材的内容分为上下两篇，上篇是基础知识和操作篇，主要介绍三维动画渲染技术的基本知识和Maya渲染模块的基本操作；下篇是项目实战篇，根据典型的渲染应用，精选了动画和游戏公司有代表性的六个项目，分别涉及道具渲染、角色渲染、场景渲染三个方面，同时结合教学目标，将Maya渲染的重要知识点溶解在项目中。 本书配套了教学资源，包括全部项目的操作视频录像、项目过程源文件、实训素材、电子课件、电子教案、拓展项目等内容，方便教学和自学。
本书将头部结构的理论知识和Maya三维建模的实践部分紧密结合，分为头部结构和MAYA三维建模两大部分，强调理论和实践的配合作用。主要从解剖结构、空间结构、形体结构、比例等角度对头部结构作了深入浅出的讲解，“结构”是本书的主线。 本书适合作动漫电脑艺术设计专业教学教材，也可作为动漫爱好者了解头部结构和三维建模的参考书。
本书很多范例来自北京若森数字科技有限公司制作的《侠岚》动画片中的制作实例为教学内容，如片中所出现的“侠岚碟”、“五败之散”以及片中的主人公——辗迟等等，详细透彻地剖析了三维建模技术。每个项目的讲解都是以“项目描述、项目分析、知识准备、项目实施、项目小结和实践演练”6个部分来划分，完全做到层次分明、步骤清晰。这些范例具有很强的实战性和参考性。本书配有教学光盘作为教学参考之用，读者可以将光盘内容作为课堂演示和课下参考、研究之用。本书内容丰富，讲解细致，无论是作为课堂教学还是学生自学的教材或者是对于具有一定工作经验的专业人士继续提高均有很大帮助。
学习Maya高级造型这门课程，作为高等院校影视动画专业高年级的学生来讲，是提升塑造Character及物体造型水平的必要途径。在具有初级造型能力基础之上，本书通过八大章节详细讲解，列举几个典型作品流程，综合分析讲解了Polygon、NLJRBS和Subdry Surfaces建模方式的相互使用。在学习建模的基础上，有效的增加光效技术和Maya的绘制技术。利用制作技术表现模型的平面凹凸，以及将Animation几个重要的工具充分发挥、灵活运用在Modling上。学习使用变形技术完善造型，利用摄影创建视角点等众多方法，使Maya建模不再单一，再现丰富、现实的本质，展现物体造型的真实性。 本书是影视动画专业技术制作教材之一，本教材是针对各大专院校影视动画专业的必修课而写作的。本教材由三大单元构成——基础教学、技能教学、制作流程单元。而三大单元又以小单元的方式讲
本书主要介绍Maya模型的制作方法和技巧。 全书共分5章。第1章是一个基础概念巩固阶段，深入剖析Polygon的点、线、面构成和编辑的原理及应用，对Polygon菜单做了详细的翻译。第2章深度剖析多边形菜单，对多边形工具的菜单进行了详细的中文翻译。第3章通过制作步枪模型讲解更多的工具应用。第4章开始纯正的生物建模，讲解布线的法则、原理等，从五官模型的建立开始细致入微的讲解生物模型如何制作。第5章贯穿前面几章的所有内容，从头至尾讲解如何制作人体模型，让读者了解人体建模的整个顺序并熟悉工作流程。 本书适合广大CG爱好者，尤其是想进入或刚从事影视动画工作的初、中级读者阅读，也可供从业多年的业内人士参考。
本书从Maya 2017的软件基础操作和基础建模开始讲起，从入门到实战，融入了作者十多年的企业项目制作经验和高校教学经验，以实用技能为核心，将建模技术的理论知识和真实企业三维建模的实践案例紧密结合。本书内容由浅入深，以案例分析、命令应用、制作思路、案例步骤、课后习题进行划分，层次分明、步骤清晰，内容通俗易懂。全书通过9个综合建模案例详细讲解Maya建模应用的思路、方法和技巧，案例涵盖基础建模、道具建模、场景建模、卡通角色建模、Q版角色建模和游戏角色建模6大建模应用类型，为读者全面剖析游戏道具建模、场景建模、卡通角色建模、Q版角色建模和游戏角色建模的制作，力求让读者能够快速将所学内容运用到实际工作中。本书提供了书中案例的工程文件和所用到的素材文件，同时还提供了案例制作的微课视频，请扫描书中二维码获
本书内容分13章或3部分。部分介绍了Maya核心动画软件的界面、应用工具以及动作驱动制作的工具命令；第二部分介绍了建立女性人体骨骼的方法，包括腿部骨骼、上身骨骼、手臂骨骼等的创建方法；第三部分介绍了人体骨骼的各种控制器及其约束绑定的创建方法、五官绑定及身体蒙皮、标准走步动作编辑等内容。 本教材采用直接、直通的方式介绍相关内容，省略了部分与本实例无关的命令，具际操作性和实用性，特别适合艺术设计类读者学习。
由古明星主编的《Maya》凝聚了编写者和创作团队的心血，全书以大量的命令讲解与实例操作为主，配合了项目制作中的技术应用，无论对于培训学员或者是从事动画实际制作的人员，都有一定的实用价值。读者在阅读的时候也能感受到Maya软件的全面性和三维空间带给你的神奇魅力。希望读者通过学习本书，进一步提高对Maya软件的理解和运用能力，实现自己的CG梦。
全书分为两篇。*篇（嘿！角色动起来）为Maya动画基础技能篇，第1章简要描述动画工作环境和曲线编辑器；第2章说明Maya动画的三种类型，并分别通过简单实例介绍其制作方法及适用场合；第3章通过小球动画，训练动画的基本功 时间与空间；第4章详细介绍人物角色*基本、*主要的三种动作 走、跑、跳动画的制作方法，要求灵活运用相关命令并深入理解运动规律及动画法则；第5章分别以马和大雁为例讲解四足动物的走、跑与阔翼鸟类的飞行动画，从而将Maya动画制作中涉及的基础操作及技能全面呈现出来。第二篇（哇！角色活起来）为Maya动画进阶篇，第6章针对角色表情、口型进行理论分析，并给出制作思路与表现技法；第7章以 搬重物 与 投球 动画为例，讲解如何通过肢体语言表达力的附加与释放；第8章提醒读者重视动画表演，说明如何通过 读懂角色 、 演
本书采用基础理论和实例相结合的方式讲解Maya 2016的操作方法与技巧，全书共分为9章，分别介绍Maya 2016的基本操作，Maya建模，灯光和摄像机，材质与纹理，动画、变形器等内容，帮助读者由浅入深地掌握Maya建模、动画、特效等基本功能。本书*后添加了4个综合案例，进一步深化和巩固各章的内容，加深读者的理解。本书结构编排合理，图文并茂，实例丰富，适合三维造型、动画设计、影视特效的初级读者，也可以作为高等院校相关专业的教材。
《三维动画制作企业案例教程：Maya2013三维绑定与动画》是职业教育技能型紧缺人才培养系列教材之一。每一章的内容，除了基本操作和参数介绍之外，还有针对性的实例，以帮助学生深入Maya软件中绑定与动画模块中各部分的功能。《三维动画制作企业案例教程：Maya2013三维绑定与动画》涵盖内容详尽，是用户学习Maya动画制作的*参考书。《三维动画制作企业案例教程：Maya2013三维绑定与动画》的教学范围主要针对目前比较主流的三维动画制作软件Maya，其主要内容包括：道具模型Setup、角色模型的绑定及动画案例制作三个组成部分，通过这些内容读者可以基本掌握Maya软件的动画功能操作及案例应用。
本书为“摄影视界”系列丛书的第二本，全书共分9章，结合目前业界常用的3dsMax 2009和VRay1.5版本软件，运用创新的操作方法，完全不需Photoshop软件的后期处理，即可达到更好的照片级出图效果。本书通过各自不同的8个案例，详细讲述了模型、材质、灯光和渲染4个部分的制作流程。 随书附赠的DVD光盘中提供了本书所有案例的全部场景文件，包括材质贴图以及灯光真实的参数设置。另外，在DVD光盘中还有第五章的埃姆斯休闲椅模型创建全过程的视频文件，长度约100分钟。我们对每个案例的制作过程都进行了逐步聚、逐操作的分解剖析，读者跟着学下来，就能够完全掌握照片级效果图的制作精髓。
赵卫东主编的《Maya基础教程与案例指导(全国信息技术职业能力培训网络指定教材)》为全国信息技术职业能力培训网络指定教材。全书采用全新的软件核心知识提取与行业应用相结合的学习形式，在实例讲解过程中提炼出实际制作中实用的知识点，通过典型的案例将行业制作的技法与软件功能紧密结合，展现了Maya在影视动画、游戏三维制作等领域的实际应用。 本书可供职业院校相关专业学生使用，亦可供广大Maya爱好者参考。
本书以先进的教学理念、宝贵的动画制作经验以及原创的经典案例，循序渐进地介绍Maya动画设计和制作的相关知识，主要内容包括Maya的基本概念、建模、绑定、动画、灯光、材质、渲染以及综合案例，通过详尽的操作步骤以及偏重于制作方法和技巧的讲授，切实地提高读者的实际操作能力。 本书可作为各类高等学校的数字媒体、动漫、多媒体、图形图像等专业的教材，也可作为3D爱好者及从事影视动画、游戏制作人员的参考书。
本书作者具有多年从事艺术设计、制作和教学的经验，深知读者在学习中会遇到什么样的问题，在编撰本书过程中挑选了现今商业生产中常用的技术知识点，采用通俗易懂的语言将制作思路、制作过程展示出来，授人以鱼不如授人以渔。本书共10章。前3章主要是有关艺术设计制作的基础知识。首先认识现实中的光、软件对现实中光源的模拟、不同光的特点和属性； 其次是材质的概念，不同材质的特点和特性，以及在Maya中模拟这些材质所使用的工具。第4章介绍了UV的概念和Maya软件中拆分UV的工具。第5章通过一个具体的静物案例介绍了现实中常见的玻璃、木质相框、金属、纸张、陶瓷等材质的制作。第6章通过一个卡通角色案例讲解了UVlayout软件拆分UV方法的步骤、Mudbox软件的使用方法和角色贴图的绘制和调试。第7章通过一个角色头部案例讲解mental ray3S皮肤材质的原理
