建筑与绘画同属艺术,自古就有将建筑、绘画、雕塑合称为三大造型艺术的说法,许多建筑师都善于绘画,甚至一些建筑师在绘画方面的造诣与画家并无二致。 但建筑师有一种独特绘画方式,不是对已有建筑的表达,而是对从无到有、无中生有的建筑的表达,在建筑师的创造性活动中,不断地需要将头脑中的构想图形化,形体、空间,甚至场地氛围都需要通过这样的图画来进行表达,因为这是一种呈现设计意图的非常便捷的方式,这是独属于建筑师的一种绘画方式。本书就介绍了这样一种绘图的方式,在作者循序渐进的教导中,初学者会发现,掌握这样一种绘画方式,既非毫无规律可循,又是一件饶有兴趣的事情,即使是在电脑技术飞速发展的今天,这种绘画方式仍旧是建筑思维表达的非常有力的方法之一。 有关钢笔画、效果图画法的书籍很多,但与建筑师的
本书依据作者在北大开授中国传统建筑通选课的讲义而成,该课程在北大很受欢迎,是历年来为学生喜爱的课程之一。 本书与通常讲述中国传统建筑的著作相比,突出了中国传统建筑的人文特质,尤其注重思考在当下西方建筑观念和建筑设计占据强势的情况下,如何挖掘和发展中国传统建筑中的精华。 与此同时,作者也全面地介绍了中国传统建筑的各种类型,宫殿、园林、佛塔、桥梁等,并配有大量插图,与精湛的文字相得益彰。
《新建筑与流派》是著名的建筑大师童寯先生积多年之力,经反复修改而写成的一部西方现代建筑简史,在上个世纪八十年代曾经享有盛誉,中国几代建筑师都曾受惠于这部小书。在本书中,童寯教授总结了19世纪中叶以来建筑的演变和流派的相互影响,为我们描绘了现代建筑由萌芽、成长到繁荣的鲜明而完整的全景。著者并以探索中国的建筑方向为出发点,把世界现代建筑发展过程所经历的曲折坎坷,引为经验教训。 本书中所提的 新建筑 ,即今日常说的 现代建筑 ,以英国伦敦的 水晶宫 的设计建造为其诞生的标志。按照童寯先生的看法,现代建筑的风格流派约有15个之多,如意大利的未来主义、荷兰的风格派、法国的立体主义、德国的表现主义等,在本书中,童先生以风格流派及其代表人物为线索分别一一加以评述,尤其是影响了现代建筑走向的格罗皮乌斯
建筑作为承载人类文明的物质载体,所传递的信息包含社会秩序、技术水平、宗教信仰、文化思想、生存状态、艺术情操以及对自然环境的态度。从民居到宫殿、从桥梁到宝塔、从长城到石窟、从园林到城市布局,建筑的内容可谓包罗万象,集工程技术与艺术于一身,融人工与自然于一体。古老的建筑,展示的不仅仅是丰功伟绩,而且折射了我国悠久的历史。
《如何欣赏建筑》以古今中西十七座经典建筑为例,带领读者认识、理解,进而欣赏建筑之美。《如何欣赏建筑》以游记式的轻松笔调,将这些建筑的来龙去脉娓娓道来,又层层剖析它们的内涵深意,是一部具有典范性的建筑美学普及读本。
因此,我们的书试图再次考证身体在建筑中的重要性。在章的论述中,回顾西方历史,“身体作为建筑思想的中心有多久”为一种暗示,我们回顾了许多重要的事件。我们提出,直到现代设计学院出现的前后过程中,建筑的信仰才变得如此强调“理性”,并且分析了属于建筑观点转变的后笛卡儿哲学和心理学的思想争论。随后的几章内容,是我们研究的焦点。在此,我们回顾了一些感觉模式,这些感觉模式已经在20世纪颇有影响;我们还十分详细地研究了身体——图像理论的某些含意,重视触觉的理论发展。我们相信三维的基本且难忘的感觉在于身体的体验,而这种感觉可能在我们体验建筑的过程中,是组成理解空间、感受空间的基础。 在本书的后半部,我们讨论了“身体一图像”理论的私人暗示和公共暗示之间的关系,回顾了身体运动的主题,并继续讨
建极绥猷 ,高悬在故宫太和殿上的乾隆御笔匾,语出十三经《尚书》所记 建用皇极 克绥厥猷惟后 。关于 建用皇极 ,《尚书》传曰: 皇,大;极,中也。凡立事,当用大中之道。 建用皇极 即 立中 。甲骨文卜辞常见 立中 之语,意即立表正位定时。关于 克绥厥猷惟后 ,《尚书》传曰: 能安立其道教,则惟为君之道。 意即惟天子推行教化之治。 在农耕文明时代,对农业时间的掌握关系着社稷安危。谁能够告诉人民时间,谁就提供了一种生死攸关的公共服务,也就因此获得了权力,得以推行教化之治。 本书作者首次发现并揭示了明清北京城子午卯酉时空格局之中央,太和殿高悬 建极绥猷 ,见证了支撑人类在东亚地区独立起源的农业文化与文明持续不间断发展的*基础性的知识体系与哲学观念,书写了北京历史文化名城*核心的文化价值。
阿以旺民居的气候适应性研究立足于民居的传统技术,面向当代,从民居的气候适应性为出发点,对民居的空间布局、组织原理、建筑构件、建筑材料、装饰色彩等进行了深入的研究和归纳,旨在全球的能源危机和环境危机的背景下,找到既适宜当地冬冷夏热的气候环境,又能维护地区环境的生态平衡,提高能源、资源的利用效益,还能满足现代人对居住环境舒适性需求的适宜技术,以此为鉴从中获得对现代民居建设有益的启发。 本书首先从分析阿以旺民居的现状入手,总结其通风、采光、遮阳、保温的技术经验,来探讨气候环境在民居发展演变中发挥的作用机制;其次,依据环境资源的实际状况,提出从地方材料和传统构筑方式中挖掘传统技术的潜力,采用被动式技术与主动式技术相结合的适宜技术,高效地利用太阳能、风能和地下水循环系统;后,形成高
本书的作者是来自清华大学建筑学院的陈志华教授。在作者的学术生涯中,其前期一直从事外国建筑方面的研究,但自退休之后,便一头扎进中国乡土建筑当中。在他看来,乡土建筑是乡土生活的舞台和物质环境,是乡土文化*普遍存在的、信息含量*的组成部分,甚至可以说,乡土建筑研究是乡土文化系统研究的基础。 本书集合了作者有关乡土建筑两类具有代表性的著述,一是乡土建筑研究的论述,一是精选了序跋中的七篇。文章学术观点清晰,短小精悍,优美抒情,可读性强。在这一篇篇饱含深厚感情的文章里,每一个读者都会感受到家园故去甚至遭受摧残的伤痛,也能体会到中国传统文化根基被点滴侵蚀的忧虑,更有一份为 为抢救传统村落 子规夜半犹啼血,不信东风唤不回 的决心。
《讲给孩子的故宫·探秘建筑》精选祝勇新作《故宫六百年》中与故宫建筑知识相关、青少年读者值得了解和关注的7个主题(名字、空间、时间、地点、设计、布局、建筑物),每个主题下设置3个与建筑知识有关、青少年熟悉且易混淆的小问题。(如:“为什么故宫又叫紫禁城?”“故宫到底有多大?”“故宫是如何建成的?”“故宫的正门在哪儿?”“故宫里有哪些宫殿?”“中轴线是怎样一条线?”)作品以优美、凝练、专业的散文化语言,为青少年读者讲述故宫这座伟大而宏伟的古建筑群的专业知识,再现中华文明的营造之美。从而 青少年 清晰地了解历史,掌握文博知识, 深入地体会博大精深的华夏文明。
《空间的诗学(精)》初版于1957年。在现代主义晚期建筑文化快要窒息的氛围中,《空间的诗学(精)》从现象学和象征意义的角度,对建筑展开了独到的思考和想象。作者加斯东·巴什拉认为,空间并非填充物体的容器,而是人类意识的居所,建筑学就是栖居的诗学。
童寯所*的《新建筑与流派》一书,经反复修改而写成的一部西方现代建筑简史,在上个世纪八十年代曾经享有盛誉,中国几代建筑师都曾受惠于这部小书。在本书中,童寯教授总结了19世纪中叶以来建筑的演变和流派的相互影响,为我们描绘了现代建筑由萌芽、成长到繁荣的鲜明而完整的全景。*者并以探索中国的建筑方向为出发点,把世界现代建筑发展过程所经历的曲折坎坷,引为经验教训。 本书中所提的 新建筑 ,即今日常说的 现代建筑 ,以英国伦敦的 水晶宫 的设计建造为其诞生的标志。按照童寯先生的看法,现代建筑的风格流派约有15个之多,如意大利的未来主义、荷兰的风格派、法国的立体主义、德国的表现主义等,在本书中,童先生以风格流派及其代表人物为线索分别一一加以评述,尤其是影响了现代建筑走向的格罗皮乌斯、赖特、密斯、柯布西
本书称得上是一本 大师小书 ,兼具学术性与普及性。 在本书中,染思成先生以随笔的方式,漫谈中国的建筑与城市规划,话题性强,文笔优美,深入浅出。本书的上编 拙匠随笔 收入梁先生在上世纪60年代的多篇建筑科普作品,寥寥数语,解释清楚了建筑学是什么、建筑师是怎样工作的等来自公众的疑问,并饱蘸了对祖国的热爱之情撰写了 祖国的建筑 中国建筑的特征 建筑与建筑的艺术 等文章,阅读这些文章,一个伟大的建筑学家跃然纸上。 本书中编 城市与规划 收入了梁思成在城市规划领域有代表性的几篇名文,如具有历史价值的 市镇的体系秩序 梁陈方案 关于北京城墙存废问题的讨论 北京 都市计划的无比杰作 等,集中体现了梁思成从1946年至1951年在城市研究领域的学术创见,这几篇文章所提出的问题,例如北京城的规划、北京城墙的是否应拆除、人居
《建筑艺术》从微观上引领您进入建筑艺术的广阔天地中邀游、驰骋,在建筑艺术的殿堂里浏览、徜徉。 建筑是凝固的音乐,是一部石头的史书,是社会历史演进的里程表,是人类各个时期和世界各族人民聪明睿智和艺术创造的丰碑。建筑艺术是一门综合艺术,它既是造型的艺术,又是空间的艺术,同时也是时间的艺术。在几千年的文明史中,那些经人类双手创造的雄伟、瑰丽、令人叹为观止的古今建筑艺术精品矗立在世界五大洲的土地上,熠熠生辉,它们是人类文化的标记和璀璨无比的瑰宝。 《建筑艺术》向读者展现了一个似熟悉又陌生、似平淡又神奇的世界。书中既介绍了自古希腊、古罗马至欧洲文艺复兴时期的西方古代经典建筑,又介绍了古埃及、古西亚、古印度、古代美洲、古代东亚的建筑文化和艺术,同时,对近、现代建筑和后现代建筑艺术的形
《边走边看:建筑内外的奥秘》是以人文历史和中外古典建筑为重点,用详实的史料和简约的文字配以精美插图,力图使读者从多角度领略各类旅游活动的内涵和文化底蕴,获取尽可能广泛的文化视野、审美感受和想象空间,帮助读者如何欣赏人文景观和各种风格的建筑,为大众旅游增添智慧风景。
本书将建筑文本作为民俗的重要载体和传播个案,探讨它的民俗样态与法理演变、族群迁徙的关系。作者在书中力图回答:道教建筑的特质从何而来?它们和东方的、人类的建筑习俗有何关联?受制于什么样的法理?等等。本书在研究内容上拓展了文化/艺术与传播学和法理学研究的新疆域和新手法,不仅具有理论创新价值,还对现实生活中的建筑现象分析有指导意义。
《凝固的艺术(建筑艺术)》介绍了我国古老文明的成就.自有巢氏发明树屋,房屋便成为了人们生活中必不可少的一部分。从遮风挡雨的简易房屋,到文人雅士游览咏颂的亭台楼阁,从君臣帝王居住的富丽宮殿,到供奉神佛供人礼拜的神圣塔寺,随着区域和时间的变化对建筑技术的发展和风格艺术进行了——阐述。 《凝固的艺术(建筑艺术)》知识新颖,通俗易懂,集科学性、故事性和趣味性于一身,是青少年学习建筑知识不可多得的科普读物。
中国的近代建筑是由西方传统建筑演变而来的。为此,鉴赏近代建筑流派,需要将中国的近代建筑与西方近代建筑进行比较,在比较中了解近代建筑流派产生的背景、特征及其功能,在比较中进行鉴别和欣赏。本书按此思路撰写,可供广大设计人员、大专院校有关师生,以及广大建筑、旅注爱好者阅读。
俗话说:金屋、银屋,不如自己的茅草屋。每个人都渴望拥有舒适的家,或属于自己的生活空间,这是一本将会改变你审视住宅和家居生活态度的书。 在作者的引领下,我们漫步在近五百年以来家居生活的历史中,从中世细烟雾弥漫的陋室到今天拉尔夫·罗兰设计的公地厦,作者穿越古今深入探索了“家居生活”的真谛,以及随着科技与言语明的发展而诞生的“ 舒适”与“隐私”等概念及演进。 读者将会从书中看到社会与文化的推进是如何影响装饰与家具风格的改变,通知我们今日景德 多为豪华与奢侈之物都是源自建筑与日常生活的基本需求,终通过家居生活打开了一道窥视我们私密生活的窗户,真正掌握我们究竟应该怎样生活。 《金屋、银屋、茅草屋》自1986年首次出版以来,现已出版了十个版本,被先后译成中、法、德等多种语言在世界广泛流传。