本书内容包括了关于台湾景观设计的初步观察、景观建筑设计方向的思考、休闲城市的再造、公共开放空间、宜兰县头城镇运动公园、花莲县美仑山公园等。

色彩学是一门很年轻的学科，牵涉大量跨学科知识。研究自然界和人工环境下的色彩，是物理学当中的光学的范畴；肉眼看到色彩是生理过程；色彩信号传达到大脑皮层，大脑会以极快的速度分析这些颜色，并且瞬间产生情绪反应，这是心理学的研究范畴；研究艺术作品中的色彩是艺术学的任务；把色彩广泛应用到各个设计门类自然是设计学科研究的内容；把色彩应用到产品制造当中，就牵涉到材料科学；把这些色彩设计应用到商业领域，又是工商管理学科营销学的任务了。小小的一门色彩学居然要牵扯到这么多学科。 CSCOLOR是我们国家的颜色应用标准，从2001年起，国家投入臣资建设了这一标准，中国纺织信息中心和中国流行色协会是执行这一任务的主体。2012年至2013年，作者和他的团队受其委托研发了CSCOLOR的教学体系，包括课件和教具等。 因为色彩学跨

本书提炼出经典文学作品《红楼梦》中的园林、建筑部分加以描述，内容依据主要人物的住所院落划分，重点围绕大观园的园林布局、荣宁两府内主要院落建筑展开描写，涉及怡红院、潇湘馆、蘅芜苑等主要人物的居住活动场所，作者谈古论今，旁征博引，淋漓尽致地描绘出古典园林建筑的艺术感。本书将园林和建筑之间的关系做了清晰的分析说明，在对《红楼梦》这本书中的园林建筑进行描写的同时，结合我国现存的古典园林建筑，从多个角度分析他们的差异和共性，并结合时代特点，引申到现代的园林建筑设计上来，一方面帮助设计师领会中国古典园林建筑的工艺美，体会古人的智慧和高超技艺，另一方面给红学爱好者打开了另外一个角度来研读《红楼梦》，即使是普通的大众读者，读来也会获益匪浅。

《国之色中国传统色彩搭配图鉴》是一本为喜欢中国传统颜色的人士准备的配色速查手册，无论是从色系出发，或是节气节日主题相关，都能找到各种古风配色方案。本书一共介绍58个中国传统色，174个相关色，并搭配有颜色的特征、出处、用途和色彩搭配，还介绍了2 4节气的节气知识、色彩意象和色彩搭配和8个朝代较有代表性的服装式样和用色偏好。

本书《美国城市的文明化》收集了奥姆斯特德对于纽约、旧金山、布法罗、蒙特利尔、芝加哥、波士顿、伯克利校区和伊利诺斯州Riverside郊区的景观设计提议。从中可以看到奥姆斯特德因地制宜，结合自然与人文需要进行城市社区建设的设计智慧。对自然的热爱和对公园寄予的民主平等的希望，是奥姆斯特德在景观设计中留给后人的宝贵财富。北京大学建筑与景观设计学院城市与区域规划教授俞孔坚为中文版撰写导读，在中国城市化发展的大时代中出版此书，希望能够启发人们对城市未来的积极思考与对话。

建筑环境意象表现是环境艺术设计专业的表现基础，亦作为现代商业竞争投标的重要环节日益得到重视。我们编写这套书，试图从建筑环境的基本原理入手，从硬笔线描到彩色渲，直到现代应用广泛的电脑绘图表现，阐述这种逐步递进的完整学习方法。力求通过我们的介绍，使初学者尤其是各同类专业院校的学生在学习时，得到正确的辅导，并尽快掌握建筑环境意象表现的专业技法，达到事半功倍的效果。 中国美术学院环境艺术系，素来注重学生掌握水彩渲染表现图的基本功，并在水墨渲染的课程练习中，着力传承中国传统人文精神。这种训练方式被实践证明是行之有效的，学生的专业绘画基本功在全国同类院校中名列前茅，并成为中国美术学院环境艺术系学生的“看家本领”。

本书根据1999年9月全国高等学校工业设计专业教学指导小组修订的《工业设计史》大纲编写而成。书中较系统地介绍了工业设计发展的历史进程，并附有大量的图片资料，既可作为高等工业学校工业造型设计专业《工业设计史》课程的教学用书，也适合于设计人员和爱好者阅读和参考。

变化作为装饰艺术的一种表现形式，是对自然形态的改造，对原始形态的简化、夸张与变形，使其从感性形态上升到理性形态，从而创造出具有感染力的作品。这本《花卉与风景(下)》介绍了花卉变化、风景变化两大主题的装饰图案创意内容，本书由张如画、徐丰、张嘉铭编著。

在充斥碎片化信息、用户注意力稀缺的新媒体时代，通过广告创意设计吸引用户关注是新媒体广告从业人员的能力与素质。本书理论讲解与案例分析相辅相成，详细介绍了新媒体广告设计的理念与方法，内容包括认识新媒体广告、新媒体广告文案撰写、新媒体广告色彩设计、新媒体广告字体设计、新媒体广告图形设计、新媒体广告版面编排以及新媒体广告设计实战等。 本书内容新颖，案例丰富，既适合在各大新媒体平台上从事设计、推广、营销活动的新媒体广告设计人员、新媒体运营人员等阅读学习，也可作为本科院校及高等职业院校广告设计相关课程的教学用书。

《清华学人建筑文库：清式营造则例》是著名建筑学家梁思成先生在20世纪30年代对清代建筑的营造方法及其则例进行研究后发表的学术专著，是梁思成先生一生最重要的学术成果之一。 《清华学人建筑文库：清式营造则例》主要内容包括清代“官式”建筑各部分名称、比例、功用和做法的注释，以及标示建筑物立面、剖面和局部详图的图版和实物照片，并附有作者根据民间工匠秘本而编订的《营造算例》等。《清华学人建筑文库：清式营造则例》自1934年出版以来，一直是是中国建筑史学界和古建筑修缮单位一部重要的“文法课本”，是深入弄懂中国古代建筑的必经门径。 《清华学人建筑文库：清式营造则例》可供建筑院校师生、古建筑研究人员、古建修缮单位以及史学界和文化界人士阅读。

本书是极具价值的私人导游，她将和你一起参观游览各种园林：有大的、有小的，有古老的、有现代的，有公共的也有私人的…… 在阅读过程中通过专家的眼睛去观察园林的世界，即使是常年游览各处园林的游客也能获得全新的领悟和乐趣。 ■ 通过多幅选自不同国家、不同文化的园林照片，展现出高尚的品位以及被参观地的多样性。 ■ 详尽的插图展示了个体园林中值得关注的、具有共通性的特征和细节。 ■ 敏锐而充满智慧的点评使你能够读懂任何园林所表达的视觉语言的意义，以此解释和理解用于创建美丽花园的诸多设计元素。

《首届中国国际插花花艺博览会作品精选集》汇集了本届博览会的绝大部分作品，共有图片近500幅，是一部融时代性、科学性、观赏性、趣味性和史料性为一体的文献，是一部面向社会的科普图册。《首届中国国际插花花艺博览会作品精选集》编辑出版，旨在促进花卉产业的发展，进一步提高插花花艺水平，以及插花花艺在各行各业和广大市民生活中的推广应用。

本书从宏观的角度总结出排版的基本风格，建立了一个风格系统，并详细介绍了各自的网格系统。

本书详细论述了福建、台湾私家园林的历史发展，勾勒出沿海地区的福州、泉州、漳州、厦门及闽西、中国台湾的私家园林的发展历程，从亭台楼阁、山水花木等方面论述了闽台私家园林的特征与艺术成就，并选取保存至今的、有代表性的30个园林实例，进行了全面的介绍、描述与分析。

这是一部非常珍贵的著作，辑录了中国设计理论条目共765条，起自先秦，迄止清代，可视为设计艺术学科的奠基石。它是一个长编，可以在设计哲学、设计历史、设计原理的学科建设上升华；它是一觚琼浆，可以使设计家奋起、心花绽开，通向更宽阔的空间。

风光摄影是广大摄影爱好者非常喜爱的摄影题材之一。由于摄影师受到不同文化背景和其他艺术门类的影响，即使面对同一个场景，不同摄影师对景物的选取和表现也各有不同，从而表现出不同的风格。 本书共8章，与读者分享了作者在风光摄影领域多年来的珍贵摄影经验和心得。本书从构图、曝光、光线的相关基础知识讲起，介绍了风光摄影四季拍摄的相关知识要点，并对20类风光摄影题材的拍摄技法分门别类地进行了讲解，还由浅入深地讲解了提升风光摄影水平的基本技巧及思维创意方式。本书不仅传授了摄影技术，更贯彻了作者在摄影创作方面的艺术理念。 本书适合广大摄影爱好者及专业摄影师学习参考。

《公共艺术与历史街区的振兴》立足于国际当代公共艺术与景观发展的现状，追踪新学术成果和实践业绩，强调理论性与实践性的统一，场所研究与设计实施的案例分析与披露，特别提倡来源于线的实践成果。专辑具有学术性、探索性．知识性、信息性与可读性。

《武汉近代饭店宾馆交通建筑（第2版）/武汉历史建筑与城市研究系列丛书》作为整套丛书中不可或缺的一部分，体现了城市生活建筑与城市发展密切的联系，展现了近代武汉城市居民在衣食住行等方面的景观。汉口由于地理位置独特，在中地城市中开埠较早，其近代建筑获得了长足发展。《武汉近代饭店宾馆交通建筑（第2版）/武汉历史建筑与城市研究系列丛书》收集的大量的实地测绘数据，通过图文并茂的方式，主要介绍了汉口的饭店、宾馆与交通建筑在开埠之后的发展，并对其艺术价值、建筑技术、风格特征以及建筑细部加以总结与思考，表达了武汉城市建筑独特的审美风格，希望借此对历史建筑的保护提供新的思路与启示。

本书内容着重以下三个方面：（1）城市层面上作绿化规划设计研究。既考虑到了城市中重点地块，如公共绿地，也关心少被注目但贴近居民生活的零星绿化，如旧城区居民庭院绿化等，使城市绿化成为一个全方位的概念。（2）尽量利用科学、艺术等领域较新的研究成果，为城市绿化工作开辟了新的思路和更合理的方向迈进。（3）通过图文并茂、回顾与展望相结合的方法探索城市绿化发展之路。 本书雅俗共赏，内容详实，旨在推动《园林设计》与《园林植物》两处学科的融合，可供各大专院校相关专业师生阅读和从事绿化工作的各阶层人员参考。

《设计素描与设计速写（第2版）》所述的设计素描与速写形式，不只是单一的视觉的审美表现形式，它打破传统素描表现手段，通过基础的训练，使学生在创造性思维、表现上得剑极大的发展。也就是说，其注重思维方式的培养，减少描绘的成分，形成具有艺术设计教商的专业性质的基础教学形式，为进一步从事艺术设计学习提供必要的基础。

本书根据1999年9月全国高等学校工业设计专业教学指导小组修订的《工业设计史》大纲编写而成。书中较系统地介绍了工业设计发展的历史进程，并附有大量的图片资料，既可作为高等工业学校工业造型设计专业《工业设计史》课程的教学用书，也适合于设计人员和爱好者阅读和参考。

有些商品能够长期销售，其包装起到了非常重要的作用。商品包装在销售周期内会经历多次演变，以适应市场的变化和消费者的需求。本书分为饮料、食品、调料和日用品4个部分，精选了25款不同的商品，讲述了其包装的延续和变化。本书并未将着眼点停留在包装设计本身，而是从商品的定位、市场、宣传、销售出发，分析商品包装演变的奥秘。 本书适合平面设计师、工业设计师、包装设计师阅读，同时可供策划人员、市场人员参考。