《园林景观假山置石·墙体设计施工手册》共分三章：园林景观假山设计与施工；园林景观置石设计与施工；园林景观墙体设计与施工。以及附录假山叠石工程施工规程。《园林景观假山置石·墙体设计施工手册》介绍了园林景观设计施工相关的基础知识、知识重点、方法技巧、常用数据以及一些工程的做法和原则。力求内容全面，重点突出，深入浅出，直观实用。

《马克笔手绘产品设计效果图（初级篇）》以国内设计师设计手绘表达过程为主线进行解读，细致讲解以马克笔为主要工具的产品设计手绘技法与流程。从简单的产品手绘到复杂的产品手绘表现都有讲解，并且从全新的产品设计的宏观视角去诠释实际设计过程中马克笔手绘的运用。全书分为创意实现、从业指南、快速表现几大领域。创意实现：用手绘的直观方式告诉读者工业设计不是单纯的做产品外形设计，还有很多其他的知识点。从业指南：不仅详细剖析了工业产品的绘制及上色方法，而且还详细讲解了设计专业学生毕业后工作、就业等从业方面的宝贵经验。快速表现：详细讲解了怎样用、最简便、掌握的方法抓住设计灵感，贴合主题思想表现设计手绘效果图。 本书配套光盘包含设计实例的手绘步骤过程演示视频以及部分书中没有的实例过程步骤清晰大图，

《广告设计（第4版）/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》是“十二五”职业教育国家规划教材修订版、国家精品资源共享课“广告设计”的主讲教材。 《广告设计（第4版）/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》分为五个模块，内容包括：项目解读与调研、策略分析与定位、创意概念与发想、设计执行与完稿、设计提案与评估。 《广告设计（第4版）/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》以项目化体例编写，着力使学生一开始便建立起专业的思考方法与表现能力，并且注重广告策略、广告创意与广告设计之间的均衡训练。同时，根据广告设计岗位所需职业素质培养学生，使其学会从策略出发到创意，然后到设计，再到执行的广

人们需要一本能用简洁明了且实用的术语勾划出场地规划过程的书，《景观设计学》正是针对人们的这一需求而撰写的。它使我们理解自然是一切人类活动的背景和基础；描叙了自由然和人造景观的形式、力量和特征引发的规划限制；向我们灌输了对气候的感觉及其在设计中的意义；讨论了场地选址和场地分析；指导可用土地及相关土地利用区的规划；考虑了外部空间的容积塑；探讨了场地-建筑组织的潜力；寻找出富表现力的人居环境和社区规划及近代规划思潮的历史教训；提供了在城市和区域背景下，创造更有效且更宜人的生活环境的导则。我们并不期望每一位读者都将成为土地规划的专家。在其他领域的训练中，经验来自长期的学习、旅行、观察和职业经历。然而，读者将会从此书中获得对周围环境有效而敏锐的关注，以及许多有用的知识。这些知识可用于设

随着建筑设计课教学的发展，传统的“画法几何与阴影透视”所授内容已不能满足教学的实际需求，清华大学建筑学院在该课的基础上进行了教学改革，开设了“空间形体表达基础”一课。此课程的教学目的在于训练学生的空间形体想象能力和表达能力，使之为学生将来的专业课学习提供更多直接的帮助。 本教材分为上、下两册，本书为上册。上册内容包括基本形体表达、组合形体表达、建筑元素介绍及其表达、建筑轴测图表达、计算机辅助空间形体表达；下册内容包括建筑阴影表达、建筑透视表达、建筑透视阴影表达、建筑倒影及镜面表达。每册都附有练习题和题解，适合建筑学、城市规划等专业的本科生作为教材和参考书用。

《飞机模型制作指南：喷气式战斗机篇》是继《舰船模型制作指南》、《摩托车模型制作指南》之后，推出的现役锐战斗机模型的制作教程。所谓的锐，是飞机模型、特别是喷气式战斗机的基本制作方法以及细节加工制作等方面，都周密、仔细地进行了介绍。在《飞机模型制作指南：喷气式战斗机篇》中，以F-22A 猛禽、F-35、苏霍伊T-50（PAK FA）为主，收录了各式现役锐的战斗机模型，还有被称为第4.5代的苏霍伊Su-33以及欧洲战机公司（Eurofighter）?台风等机体都将一并进行介绍。此外，在这几年内发售的锐战斗机的模型，也将在后半部分中作为制作范例进行介绍。

本书详细地论述了园林工程施工过程中各分项工程的监理工作内容。内容包括：园林工程施工监理概述；施工前的监理工作；园林土方工程施工监理；园林道路、桥梁工程施工监理；园林绿化种植工程施工监理；园林给排水工程与喷泉、喷灌工程施工监理；园林假山、叠石工程施工监理；园林供电工程施工监理；园林古（仿古）建筑工程施工监理；园林工程施工监理协调与合同管理；园林工程施工监理资料管理与信息管理及园林监理工作相关表格。 本书适合园林工程施工、监理、养护和管理等相关技术人员使用。"

《中国高等院校建筑学科精品教材——室内设计原理（升级版）》是两位作者多年教学和设计实践经验积累的体现，也是在总结众多同类教材内容的基础上，针对当前和未来室内设计市场发展趋势对相关从业人才的要求而撰写的专业教材。《中国高等院校建筑学科精品教材——室内设计原理（升级版）》全面而系统地介绍了室内设计的专业知识和技能，主要内容为：室内设计发展简史，室内设计的基本指导思想、原则和理论基础，室内设计方法与工作过程，室内环境的功能设计要素，室内环境的美学设计要素，室内环境的技术因素，室内设计的执业规范知识等。此次升级版中作者吸取了外的理念和研究成果，增加了不少时下新兴的室内设计作品案例，具有较强的借鉴性和指导性。本书非常适合建筑学、室内设计、环境艺术设计、建筑装饰等相关专业师生及设计人员

《中国美术院校新设计系列教材——标志设计》系统地讲述了标志设计的基本理论，以大量的很好标志为范例，深入浅出地讲解了标志设计的创意设计方法，给予了学习者很直接、很实在的学习指导。《中国美术院校新设计系列教材——标志设计》特点包括：理念新颖，把握标志设计的发展动向，用很新的观念引导标志教学；图例精彩，精选了当今世界各国很新的很好标志近1000枚作为教学范例；教学方法操作性强，帮助学生很快地掌握标志设计的基本技巧；通俗易懂，简洁生动的文字方便读者轻松地阅读理解。

《编排设计教程》首度详解轴式体系、放射式体系、外扩体系、自由体系、网格体系、渐变体系、模块体系、对称体系这八大编排设计体系，收录丰富案例全面展示欧美前沿设计思路。

我国城市滨水区开发与城市设计的研究、应用与实践，就内容而言，在设计层面上，比较重视对城市滨水区整体形象和环境设计的研一究，比较注重城市功能的调整和探讨；在应用层面上，却较少涉及对城市滨水区设计实施策略和开发管理的研究。大多数作品仅停留在空间塑造的“一维”视点，缺少从城市经济、城市开发、规划管理、法律法规、行为心理、社会文化等“多学科、多维视角”地进行综合研究。本专辑所收录之案例正是面对当前滨水区开发所做的思考，试图探寻当前适合地方特色的滨水地区开发之路。

男性时尚服饰，已成为当今主流品牌设计师密切关注的对象，形成了女装平分秋色的局面。男装一改往日的矜持、庄重，对服饰的选择多了几分随性和轻松。随着人类文明的发展，衣饰不再只是生理性别的表征，尤其对于男装而言，阳刚、阴柔并非只是用于标志性别的本质属性。它们只是人的生活方式、生存状态的体现。 本书是“服装设计系列”之一，全书共分3个章节，主要对男装成衣设计的基础知识作了介绍，具体内容包括男装的回顾、男装风格的形成、主流风格的解读、男装的概念、男装的类别等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

《设计历程：徐志伟手绘漫记》以几位设计手绘领域的成功新锐为典型，用他们亲历的学业道路和从业经历，讲述学习手绘与设计的历程与心得，解读和诠释设计作品的创意灵感，为广大在校艺术学子及手绘艺术爱好者们，提供一个更为贴近自身状况和境遇相仿的参照实例。用鲜活的实例告诉每一位初入此道的艺术学子：“你同样可以成功！”从而帮助困惑的学子们屏蔽失败的理由。

本手册主要包括设计运动、设计流派、设计风格，设计组织和机构、设 计家、设计作品和部分产品制造商等词目。 本手册所收词目时限主要从19世纪末至当代。 本手册所收词目集中在欧洲、美国和日本等国家和地区。 本手册按汉语拼音字母顺序排列。 本手册中的人名和地名均采用较通用的翻译方法，并在其后附加外文。 本手册提供了英文索引，以便通过英文查找本书中的相应词目。

本书内容首先对产品设计表现图的基本概念、分类和特点作了比较全面的论述；对产品设计表现图的功能，如它在产品设计流程中的作用、它与设计思维的关系，以及它与绘画艺术的关系等进行了比较详实的介绍；对产品设计表现的基础技能，如透视、结构素描、设计色彩等基础知识方面作了介绍；接着对产品设计表现图，如草图的基本功、构成要素等进行了深入的剖析，通过案例详述产品设计表现图的作画步骤等；最后运用较完整产品设计案例流程观摩产品设计表现图在其中的地位和作用。

这是一部色彩理论和实际应用的通用指导，为艺术家和设计师提供一系列的色彩概念，条理清晰，简单易懂。斯蒂芬·潘泰克和理查德·罗斯在艺术/设计以及自然领域中采撷了许多不同凡响的图例——包括一些高品质的全色照片和图形，精挑细选每一个图例，以求地体现主题。两位作者还采用独特的章节模块形式——每一个模块章节用两个页面展开论述——允许教师自由地对课程排序，以适应个人的教学习惯。《美国色彩基础教材》将理论和实际有效地结合，为艺术和设计的初学者提供重要的参考资料，是一本随时可翻阅的色彩概念应用手册。 《美国色彩基础教材》这本书充满着对色彩的敏感！艺术和设计就需要这种敏感、专注和感知。本书是一本指南，揭示了许多色彩性质，并将它们应用于实际。要对色彩敏感……探索并乐在其中。

在《字体设计与实训/21世纪全国高职高专美术（艺术设计专业）·“十二五”精品课程规划教材》实施以前，出于对美术教育和学生负责的考虑，我们做了一些调查，从中发现，那些内容简单、资料匮乏的图书与少量新颖但专业却难成系统的图书共同占据了学生的阅读视野。而且有意思的是，同一个教师在同一个专业所上的同一门课中，所选用的教材也是五花八门、良莠不齐，由于教师的教学意图难以通过书面教材得以贯彻，因而直接影响到教学质量。

《新世纪版设计家丛书：设计色彩写生》从设计色彩发展概述、设计色彩写生的基本理论和设计色彩静物、风景写生，以及色彩静物、风景作品赏析进行了阐述。从写实性色彩写生训练到装饰性色彩性、平面性色彩写生，最后是设计色彩写生，是一个从立体到平面的训练过程。来培养学生以设计的眼光和意识去看待色彩，去分析色彩、去表现色彩，从而强化画面的设计感和构成感，进而提高学生色彩分析能力、组织能力、视觉表现能力。《新世纪版设计家丛书：设计色彩写生》适应于艺术设计各专业的色彩基础课教学。

本书为靠前知名作者马丁·道伯尔的很新力作。在服装设计中，调研至关重要，只有通过调研，才能赋予服装作品以生命力，形成自己独特的风格。而在调研的过程中，如何充分利用速写本关系着调研的成败，本书从这个角度出发，通过各种创意理念、速写本任务、案例学习的内容帮助读者开发创意。书中的图例精美时尚，可借鉴性和实际指导性很好强，不管是学生还是服装设计从业人员，本书都是一本的推荐参考书。

设计学系列教材的编写，以逐步建构设计艺术学学科的课程结构与教学体系为基本目标，具有理论研究与教学教材的双重性，又不乏设计艺术学科各专业发展的适用性与广泛性。着眼于各类高等教育中的艺术设计学学科的课程教学，也可用于研究生的参考与辅助读物，还可供其他设计研究者参考。 设计学系列教材在设计对象、设计问题结构、设计的价值形态等方面表达一系列见解，进而对设计媒介、设计文本、设计语义、设计体验、设计语境、设计文化、设计审美、设计批评等问题进行全面而深入的论述。还就后现代语境、设计的全球化现象、数码技术对设计的影响、反审美、无意识的商品化、后情感与惊慕体验、异趣沟通等概念与新现象方面作出敏锐的剖析。