《小狗疑心大宇宙阴谋篡夺它的位置》 本书是一本选自泰戈尔经典诗歌的童心短诗集。145首轻盈又雀跃的短诗，配上100幅元气满满的小狗插画。以简单纯粹的视角，解读人类世界的生活哲学，让我们重新构建内心秩序。 小狗只有纯粹的快乐和当下的体验，不受过去的阴影束缚，不为未来的道路担忧，生活的每一个路口，都是一次新的追逐。 用尽全力快乐着，永远对生活满怀希望！我们这一生注定会得到很多很多爱，让我们变得强大而温柔。 《小鸟啃坏玫瑰还说人类脾气太暴躁》 一本选自王尔德经典作品的毒舌短句集。137篇真实又通透的短句，配上百余幅呆萌骄傲的小鸟插画。以简单纯粹的视角，解读人类世界的生活哲学，让我们重新构建内心秩序。 生活本就泥沙俱下，荆棘与鲜花并存。 我们只是在泥泞中相遇，但小鸟从不在此停留
当我和你一起穿过田野来到河畔 我看到的河流更美丽； 坐在你身边看云 我看得更清楚。 你不曾把自然从我这里带走， 你不曾改变自然对我的意义， 你使自然离我更近了。 因为你的存在，我看见它更美好，但它是同一个自然， 因为你爱我，我同样爱它，但我更爱它， 因为你选择了我，让我拥有你爱你， 我的眼睛在凝视万物时停留得更久。 我不为以前的我而后悔 因为我还是同一个人。 我只遗憾以前不曾爱你。 把你的手放在我手里 让我们保持安静，被生活环绕。 佩索阿《拥有你以前》
《莎士比亚十四行诗》是英国诗人和剧作家威廉 莎士比亚生前唯一发表的作品，四百年来已成为经典诗集。梁宗岱（1903 1983）是中国近代诗人、作家、翻译家和教授，他从上世纪三十年代后期开始翻译这部杰作，到六十年代初才将154首诗全部翻译成中文，1963年5月至1964年3月曾在香港《文汇报》副刊上全文连载，1978年才收入人民文学出版社莎士比亚全集最后一卷出版。本书以人文社1978年版为蓝本，以香港文汇报版为校订版本，将明显误排误印的译文予以订正，并加以必要的简注。本书还收入英国国家图书馆藏1609年版莎氏十四行诗初版影印全书，以及1956年梁宗岱致巴金书信所附译诗25首，校订者又在前言中收入梁宗岱致巴金书信和 翻译凡例 全文，这些都为本书增加了研究、观赏和收藏价值。
1928年，《流萤集》首次面世，它源于泰戈尔的中国与日本之行，这部诗集在形式和表现手法上受到了中国绝句和日本俳句的影响，与《飞鸟集》并称泰戈尔的短诗双璧。 在行程中，泰戈尔应邀 手书于扇面绢帛上 ，因而《流萤集》短小隽永，意境唯美，常以大自然劲舞为载体表达他对宇宙、对人生的哲学思考，使人读后心灵得到休憩。
本诗集精选了卡瓦菲斯各个时期的代表作。卡瓦菲斯的诗可以分为两类：当代的和历史的。前者表现诗人的生活，反而类似于虚构；后者很多是虚构的，却显得真实可信。卡瓦菲斯像是一位时空漫游者，在历史和现实的缝隙间自在穿行，虚构出自足的家园。他的诗歌因为风格简约，朴素自然，因而显得异常高贵，具有独特的韵味，这源于诗人对各种环境和不同历史时期的人物的心智和灵魂的深刻透视。 译者黄灿然选取了卡瓦菲斯生前私下刊印、校订或认可的全部作品，并增补了其生前部分未刊印的诗歌，较为完整地还原了卡瓦菲斯的创作图景。
《恶之花》是法国传奇诗人波德莱尔的代表作，奠定了他在世界诗歌史上的不朽地位。 本书问世于1857年，因为语言上的巨大创新和与众不同的美学思想，曾引起很大争议，一度被禁止完整出版。历尽时间洗礼，《恶之花》已成为公认的经典，堪称 现代诗歌的开山之作 。 翻开本书，带你见识波德莱尔用美学视角对 恶 进行的独特阐释，感受来自灵魂的震颤。 无论何时何地，活在珍贵的人间，即使目睹丑恶，愿我们依然坚守善良、与美相伴。
可能是目前为止收录尤其全的布莱希特德语直译本！他是汉娜 阿伦特眼中20世纪 德国最伟大的诗人 ，先锋剧作家的盛誉未掩平民诗人的锋芒，反而赋予其诗歌以戏剧性。如果说 里尔克的诗艺是献给艺术的 ，那么 布莱希特的诗艺则是献给社会革命的 。在其流动、激荡、活跃的一生，诗歌几乎就是他的 日常巡察和呼吸 ，他瞩目战争、政治、社会事件，更忧心这一切背后人本身的苦难；他的诗句看似浅白，素淡，却以反讽、讥谑、戏仿的利刃刺入夜的黑暗和寒冷。而在多篇初次译介的早期诗歌中，我们感受到在自然里的纯然快乐，得以认识另一个布莱希特。在诗歌的坏时代，重读布莱希特一生各个阶段的好诗歌，在剥离了 漂亮画面和香喷喷词语 的明澈文字里唤起自我的道德勇气和智识清醒。
诗是一种边界的艺术。 贝拉 阿赫玛杜琳娜的诗即是一场与边界的长期爱恋，结出了一朵完美的玫瑰，花瓣的厚度及其螺旋状的、连续的运动，编织出其诗歌的繁盛样貌。正如这朵玫瑰，阿赫玛杜琳娜的诗是内向、向心的。她始终以个人生活为艺术创作的基础，作品带有突出的自传特征和鲜明的生活印迹。 布罗茨基曾感叹价道： 人们不该忌妒在本世纪的俄罗斯写诗的女性，因为在每个拿起笔的人头上，都笼罩着两个巨人 玛丽娜 茨维塔耶娃和安娜 阿赫玛托娃。 阿赫玛杜琳娜罕见地打破了这一禁忌，她的创作不仅与 白银时代 文学传统相接续，而且彰显着丰沛自足的现代意味。 时代的光影、日常的琐屑、种种事件和情绪、心灵与理智的冲突，它们在阿赫玛杜琳娜独有的崇高诗歌宇宙中被重新锻造、形塑，重新获得血肉与灵性，其中充满对自我的省思，对世人的信
《奥德赛》以倒叙的方式，讲述了足智多谋的英雄奥德修斯用木马计攻陷特洛伊之后，在率领军队归航途中遭受各种磨难，十年漂泊，历经艰辛，终于回到家乡，击杀求婚人，终一家团聚的故事。几千年来，《奥德赛》与《伊利亚特》这两部史诗以其鲜明的希腊风格、宏大的规模、跌宕起伏的情节和极高的艺术品位，逐渐形成了跨越城邦的影响力，成为人类共同的精神财富。
加勒比地区首位诺贝尔文学奖得主德里克 沃尔科特65年作品精选 于多文化交织的后殖民时空，以对自我认同的持续追寻，再造英语诗歌的光辉 你会再次爱上这位曾是你自己的陌生人 在65年的诗歌生涯中，沃尔科特始终在努力应对那些界定了他的作品与生活的主题：难以破解的身份困局；殖民主义在家乡圣卢西亚留下的痛苦遗产；信仰、爱情与自然之谜；富有盛名而问题重重的西方正典；衰老、丧友、家庭与个人记忆所带来的创伤。布罗茨基评价道， 他给予我们的不只是他本人或 某一世界 ，而是语言中蕴藏的一种无限 。
悲伤是为了什么？它是一个仓库 我们储存小麦、大麦、玉米和眼泪的地方。 我们迈步走到门口一块圆石上， 那仓库喂饲所有悲伤的鸟儿。 而我对自己说：你会不会 最终拥有悲伤？继续吧，要在秋天快乐， 要坚忍，是的，要宁静，安详； 不然就在悲伤的山谷里张开你的翅膀。 罗伯特 勃莱《悲伤是为了什么？》
保罗 策兰的命运上横亘着二十世纪可怖的灾异。作为生命个体，策兰被那场骇人的灾祸深深撕裂，他的生命充斥着无以言表的痛苦、不可磨灭的死亡印记，以及一种毁灭性的内在矛盾：他生来所在的那门语言，宣布并组织了对其父母和同胞的谋杀，他的母语也是刽子手的母语。在死亡的灰烬中，策兰与诗歌结契，向刽子手发起挑战，他对德语精雕细琢，挖掘词语的源头，与这死亡大师的语言展开激烈搏斗。策兰的诗歌同他的个体命运一起，成为苦难、记忆、存在之见证。 本书由一系列铭记的文本组成，它们共同承担了对诗人保罗 策兰的缺席之在场的见证：见证他在奥斯维辛之后书写的 毁灭的诗学 ，他于无人见证之处完成见证的不可能之使命；见证他于托特瑙堡与海德格尔展开的对话，他迫使哲学不得不经受严酷的挑战和拷问。见证也是对相遇的见证，对诗人所
本书是英国传奇桂冠诗人特德 休斯*部全面的中译本诗集，涵盖了他近40年诗歌写作生涯。这些非凡的作品包括休斯*早的诗集《雨中鹰》，也包括开创性动物诗集《乌鸦》，标志性作品《卢柏克节》《沃德沃怪物》《穴鸟》等，儿童诗歌杰作《季节之歌》《河流》等，以及部分未公开出版的诗歌佳作。这些复杂而丰饶的作品，严谨硬朗，感情强烈，按照时间先后编排为一个厚重的诗歌序列，由他那比同时代人 更悠长、更深沉、更粗犷 的声音所推动，清晰地呈现出休斯创作的生动轨迹，展现了他清晰的语言、睿智的幽默和对人类处境的洞察。在这里，自然界变成了一个惊心动魄、充满恐惧的类似人类的世界，而无论它们是关于农场的诗，还是关于动物的诗，乃至关于皇家假面舞会的诗，都展现了他卓越的诗歌技艺，充满了源自诗歌原始仪式般的内心喜悦。通过这些
我用力重新站直，然后看见： 好像有三束光。 来自天上的那束，来自天堂 流淌在我身上又消失的那束 和我的手在书页上擦去其阴影的那束。 墨水或许来自阴影。 这穿过我的天空使我惊奇。 人们或许会认为，为了更好地描绘天空 我们备受折磨。但这折磨，胜于 飞翔，悲悯淹没了一切，闪耀着 和夜晚同样多的 泪水。 菲利普 雅各泰
《恶之花：波德莱尔诗歌集注》是《恶之花》的全新译本，旨在以1972年伽利玛版《恶之花》为底本，对发表于不同时期、不同版本、不同文本的波德莱尔诗歌进行一次系统的呈现、题解和对勘。同时，这部集注还收录了《波德莱尔早期诗》《 手稿残篇》《 序言草稿》《 案档案》和《波德莱尔年谱》等重要文献，以及泰奥菲尔?戈蒂耶为1868年第三版《恶之花》撰写的长篇评述《论夏尔?波德莱尔》和波德莱尔研究专家克洛德?皮舒瓦为1972年伽利玛版《恶之花》撰写的《 导言》。本书可谓是迄今为止中译本收录波德莱尔诗歌及《恶之花》相关资料 多的一个版本，对波德莱尔的研究具有较强的参考意义。
内含安妮 卡森*分量的代表作《红的自传》《丈夫之美》，均代表其诗歌*成就，且带有传记色彩。《红的自传》中，卡森改写了希腊神话中革律翁的人生轨迹。《丈夫之美》则记录了其*段失败的婚姻。兼有人物与情节、神话与魔法；诗中既具态度、才思，又暗藏悲伤。 《红的自传》：诗体小说，*重要代表作。安妮 卡森从斯特西克洛斯的纸莎草碎片中重构了希腊神话中赫拉克勒斯猎杀怪物革律翁的故事。她还安插了对斯特西克洛斯的虚构采访和关于革律翁的论文。一部精彩的杂糅之作，是 架在古典文本与当代自传诗之间一座雄心勃勃的奇特桥梁 （翁达杰）。 《丈夫之美》：准自传作品。安妮 卡森舞动着二十九式死亡探戈，探讨爱情与欲望，记录其*段婚姻的失败，并将取自济慈、乔治 巴塔耶和贝克特等人的作品片段重新拼贴组合，充满惊人的新意，力量充沛，
《开垦地：诗选1966 1996》是诺贝尔文学奖得主希尼的自选集，精选了12部诗集的代表作品、两部重要译作的精华部分以及一些以前未结集的作品。这些作品涵盖了诗人30年写作生涯，呈现了诗人写作的整体风貌以及诗人多年来情感、风格和特色的变化。这里有优美的、田园式的抒情诗，也有许多蕴含噗通却又神奇的爱的诗篇，还有一些发掘自身、自我投射的作品。它们也探索恐惧和暴力的主题，揭示一个 邻里相杀 的爱尔兰，一个受历史和残酷的宗派主义威胁的世界。这些作品充分体现了希尼所遵奉的诗歌定义，既 忠实于外部现实的冲击 ，又保持着 对诗人生命内部规律的敏感 ，在希尼手中，万物的样貌都发生了根本变化，一个拼字板，一个秋千，一个风筝，无数小小的瞬间，都变成了既是现实又是飞升的令人沉醉的神话。这部自选集是一种必需 一种深入万物根源
一个男人像一座城市，而一个女人像一朵花 他们在恋爱。两个女人。三个女人。 无数的女人，每一个都像一朵花。 但是 只有一个男人 像一座城市。 威廉 卡洛斯 威廉斯《佩特森 巨人们的轮廓》
但愿我从未见过你，再未 给你写信，甚至，在几年后，你 时时拜访我，如美人鱼穿上海豹皮 有着另一张脸，配上 另一个声音，也一刻也骗不了我 那永远是你的脸和声音 一切都消失了， 除了我；对我来说，什么都消失了 鸡的尸体在不断扩展的 圈中打转打转，一颗卫星，当 太阳落下时，那个科学家会从那里弯腰， 邪恶地俯瞰毫无防备的地球。 兰德尔 贾雷尔《想起失落的世界》
“诗是一种边界的艺术。”贝拉·阿赫玛杜琳娜的诗即是一场与边界的长期爱恋，结出了一朵 的玫瑰，花瓣的厚度及其螺旋状的、连续的运动，编织出其诗歌的繁盛样貌。正如这朵玫瑰，阿赫玛杜琳娜的诗是内向、向心的。她始终以个人生活为艺术创作的基础，作品带有突出的自传特征和鲜明的生活印迹。布罗茨基曾感叹价道：“人们不该忌妒在本世纪的俄罗斯写诗的女性，因为在每个拿起笔的人头上，都笼罩着两个巨人——玛丽娜·茨维塔耶娃和安娜·阿赫玛托娃。”阿赫玛杜琳娜罕见地打破了这一禁忌，她的创作不仅与“白银时代”文学传统相接续，而且彰显着丰沛自足的现代意味。时代的光影、日常的琐屑、种种事件和情绪、心灵与理智的冲突，它们在阿赫玛杜琳娜 的崇高诗歌宇宙中被重新锻造、形塑，重新获得血肉与灵性，其中充满对自我的省思，对世人
