本书主题体现了莫奈一生艺术创作的追求 追光。本书包括450幅高清图片和个性化的文字解读，每一幅图片都展现了莫奈不同时期的绘画风格和对光影感觉，通过个性化的文字解读来体现莫奈的光影世界。

内容涵盖了凡高绘画生涯中的各个阶段和主题，从早期的荷兰农村风景、静物和肖像画，到后来的鲜花、夜景和自然风光，再到最后的自画像和风景等。全书包括450幅高清图片和个性化的文字解读，每一幅图片都展现了凡 高不同时期的绘画风格和色彩感觉，搭配对凡 高不同时期心理状态的文字描写，让读者可以更深刻地感受他的艺术世界。

《梵高：化世间痛苦为激情洋溢的美》 撷取了梵高艺术生涯中大量片段，以严肃而生动的论述呈现了梵高的艺术发展进程。首先按照时间顺序介绍了梵高的十载艺术生涯，通过近 300余幅具有代表性的画作，叙述和分析了梵高的艺术之路。此外，《梵高：化世间痛苦为激情洋溢的美》 还收录了梵高大量书信片段，这些 梵高的话 ，直观透露了梵高对人生、艺术的信念及对健康、死亡的看法，读者可由此一窥梵高的精神世界。 在时间顺序的基础上， 《梵高：化世间痛苦为激情洋溢的美》还从两条主线来论述梵高的信仰和艺术生涯：首先，梵高是如何从一名虔诚的基督教徒变成了一个彻底的无神论者；其次，梵高艺术历程的各个阶段是如何受到了不同画派和画家的影响。对其产生影响的艺术家与流派包括巴比松派、黄金时代的荷兰画家、印象派、新印象派、

作为中华文化学院*国花鸟画研修院常务院长，回忆自己四十余载的国画生涯，徐湛感到事业的路虽然很艰辛，但也得到了令人欣慰的回报：在中央电视台《夕阳红》节目开设系列书画讲座，一讲就是2年；今年上半年央视新开的书画频道也为他专门开设了名为《跟徐湛学国画》的栏目；他的学生早已遍布世界各地 本书是中央电视台书画频道《跟徐湛学国画》栏目的配套教材。

本书系2019年国家社科基金后期资助项目 李公麟画谱 的结项成果。本书搜采自宋代以来的书画谱录、总集别集、野史笔记、序跋题咏，汇辑一切所见李公麟绘画史料，详加辨订，分门叙次，将所辑李公麟绘画按 人物 道释 山水 鞍马 分为四门，凡人物两卷，道释两卷，山水一卷，鞍马一卷，共计著录李公麟画作500余目。每目之下，设 著录 题咏 考异 临摹 杂记 备考 诸项，分别辑存历代画谱著录文字、文人别集诗咏题跋、方家商榷鉴定、后世临摹仿作、随笔札记和遗闻轶事，以及可供参考的相关文献，在此基础上详加考按。另附《李公麟年谱》《李公麟金石考》《李公麟书法考》《李公麟画法传流考》。这是一部全面系统的李公麟绘画谱录。

彼得 勃鲁盖尔是尼德兰早期重要且影响力的画家。他笔下的美丽风景和乡村生活深受全世界艺术爱好者的青睐。事实上，勃鲁盖尔也是训练有素的细密画家、制图师和版画设计师，他卓越的绘画技巧使得作品中的每个细节都无懈可击。 本书展示了勃鲁盖尔的绘画、素描和版画作品，并依据创作主题进行编排，如每个季节的风景、乡村丰收景象、集市、狩猎、日常生活、圣经故事场景、谚语图像和孩子的游戏等，其中包含画家受欢迎的作品，如《雪中的猎人》《农民的婚宴》《巴别塔》。版画和素描草图部分则包含罪恶和美德系列主题。令人惊叹的作品细节，展现了勃鲁盖尔非凡的绘画造诣。 勃鲁盖尔的作品能给读者带来丰富的观看体验。读者近距离观摩作品时，除了能感受到作品的绝美外，也展开了对画家意图表达的交错重叠的多层含义的探索，同

约翰内斯 维米尔是荷兰黄金时代画家中重要的一位。他创作的《戴珍珠耳环的少女》《织花边的少女》《倒牛奶的女仆》等，都是艺术史上非常有名且为人所钟爱的作品，值得人们细细品味。 虽然维米尔笔下的女性形象和日常景物都有着强烈的现实主义风格，但依然充满诗意和梦幻般的色彩，令观者为之着迷。 本书包含了维米尔被学界认可的全部存世之作，以完整的画作图片和放大的画作细节相结合的方式展示出来，供读者探索这位代尔夫特大师的艺术。书中的120 处细节按照主题进行编排，部分主题与维米尔独特的兴趣点相呼应。比如 融入艺术的艺术 中，展示了被维米尔精心摹画于自己作品中的大师之作； 头饰、头部与面部 一章所包含的作品中，细致地呈现了年轻女子的脸庞、披肩、帽子、缎带和鬈发等，并通过赋予模特凝视观者的目光，邀请

列奥纳多 达 芬奇是一个全能的天才，不仅在绘画、素描方面登峰造极，也在建筑、自然科学、解剖学、数学、工程学和天文学领域留下了不可磨灭的印记。他还将对人体、自然和光的物理规律的研究成果运用到绘画中，创造出影响深远的新画法。 本书精选达 芬奇的《蒙娜丽莎》《施洗者约翰》《岩间圣母》《后的晚餐》等二十二幅杰作以及部分手稿，将其中细节按照主题分类进行编排，以全页面高清大图的形式呈现出来，配以简洁明了的说明文字，引导读者了解这位伟大的文艺复兴艺术家。

《小顾聊中国画》 一场有梗有料又新潮的国画艺术脱口秀，一本图文并茂、妙趣横生的中国画通史，让你忍不住爱上中国画。 这本书是顾爷以通俗讲通史的国画艺术普及读物，从中国存世早的汉墓帛画，到被称为传说级的艺术品《辋川图》；从现存的隋代手卷到唐朝贵妇日常生活图景 顾爷在书中选取了《清明上河图》《马王堆T形帛画》《洛神赋图》《女史箴图》《簪花仕女图》《游春图》《辋川图》等十几幅颇具代表性的中国传统画进行讲解。他以一贯的幽默表达和脱口秀般的解说，结合当下流行文化，形象刻画出艺术作品中人物的情感、命运及传奇性，多维度地呈现传统艺术的魅力和点睛之处。 《小顾聊绘画 壹》 《小顾聊绘画 贰》

《外国名家精品集——文森特·凡·高》本书以后印象主义画家凡·高重要的艺术阶段为线索，以凡·高艺术活动的地点为核心，结合了画家几百封重要信件和300幅油画、素描作品，深入发掘了凡·高的艺术渊源、艺术创作和艺术思想，是目前国内比较全面介绍凡·高艺术的理论性著作。

《外国名家精品集——列奥纳多·达·芬奇》本书以盛期文艺复兴为背景，以达·芬奇的重要活动为线索，从思想、艺术和科学三个方面深入研讨了这位大师的思想、创作和理论。300幅作品中，不仅把达·芬奇的油画、素描做了脉络清晰的展示，而且和同时期其他艺术大师的作品做了生动和贴切的比较，同时还将达·芬奇的笔记中那些充满奇思怪想的设计稿做成模型，进行了直观的展示。此书具有较高的学术性和资料性，应是达·芬奇研究重要的参考资料。

当代艺术理论主将丹托认为艺术不应仅是描绘生活事物，而应是对生活的反思，是真与善的表达。确然，艺术是艺术家基于个体观念，通过深沉的反思，在当下把握中，呈现出来的对这个世界真诚的理解、观察和记录。我们称之为艺术的态度。 艺术家以个体的形式存在于世上。个体以经验的方式体验着这个世界，经验导致了个体观念的出现。故而对艺术个体而言，世界只有进入经验，才真正存在。日常生活看似繁琐而平凡，却是构成个体经验的主要来源。个人日常生活的差异，构成了人与人之间的差异，导致了艺术家个体观念的形成，凸显着艺术家个体生命的价值。 世界呈现在个体中，个体包含在世界内。艺术家对世界的理解就是对生存本身的理解，艺术品则是理解的记录。尊重艺术，就是尊重个体经验，尊重个体观念。个体的丰富性架构出充满活力的

《中国当代名家画集：韦远柏》为了“笔墨当随时代”，在传统技法中去粗取精，推陈出新，走向大自然“搜尽奇峰打草稿”，踏遍青山，寻幽探胜，朝随彩云出，暮踏寒露归，一路上眼观、心记、手写，画稿数千，素材满腹，创作时立意造景，信手拈来，化胸中丘壑，为纸上丘壑。他传统技法深厚，写生素材广阔，早期学古而从未泥古，学师也不尽似师，善于消化吸收，融会贯通。他作品中既有李可染的浑厚、凝重，也有黎雄才的青绿烘染，新安派的疏朗清润也时有出现，博采各家技法之长，以写生为构架，信笔挥洒，边勾边皴，边擦边染，一幅幅皖南山村、佛国揽胜、密林幽谷、峡江情思，出于腕底，并不胫而走，流散于江淮大地。由于作品深受人们喜爱，踵门求画者、学画者、政要出国*者、宾馆厅堂美化者纷至沓来，络绎不绝。因他的作品易求易懂，

《隐藏在名画中的疑案》 本书从出现新古典主义的19世纪初至出现现实主义、印象主义的20世纪末为时间段，用神秘小说的方式将各种艺术 事件 和 案例 以新颖、有趣且易懂的方式出现给读者，并以此激发大家对艺术的好奇。比如在19世纪末的巴黎，震撼当时艺术界的 双重之谜 就被暴露在阳光之下，如马奈、德加、凡高、塞尚等人的相遇和艺术碰撞。 《凡 高与伦勃朗》 后印象派画家凡 高非常热衷于学习，并且是一位沉思式的思想家。这种创作状态在同样来自荷兰的艺术家伦勃朗身上也看得到。我们能从17世纪巴洛克绘画的作品中找到凡 高的身影。本书追踪凡 高和伦勃朗的相互关系，并探讨凡 高是如何成为 灵魂的画家 ，找寻凡 高不为人知的真相。 《英国王室轶事及其伟大艺术收藏》 六个多世纪的王朝更迭，成就万众瞩目的王室

荷兰绘画大师维米尔的传世之作十分稀少，分别藏在8个国家16家博物馆和私人手中，本书集维米尔全部在世作品于一册。其中部分作品，为确保本书印刷质量而重新翻拍，十分珍贵。作者让 布兰科是法国著名艺术史学者，17世纪荷兰绘画史专家。全书计3篇9章，既有画作细部的精妙解读，也有宏大叙事下的创作背景分析，是一部研究维米尔的扛鼎之作。本书译自法文原版，文字优美，获法国驻华大使馆 傅雷图书资助出版计划 资助。

孟喜元先生是我国当代守望现实主义艺术思想和艺术实践的代表画家之一,是目前我国为数不多的远离功利、心无旁鹜、潜心创作、硕果甚丰的画坛骁将。他的水墨人物作品，专注于以貌传情，以情写神，追求真切的世态人情的描绘，传达乐观健康的情趣，着力于情景交融。《孟喜元（精）》收录了他历年来的创作精品，既是一次展示，又是一次梳理。

对很多人而言，巴勃罗-毕加索（1881-1973）无疑是20世纪*重要的艺术家。早在幼年时期，这位出生于马拉加的西班牙艺术家就崭露了自己的天才，而且很快就与他那个时代*前卫的艺术固有所接触 起初在巴塞罗那，后来是在巴黎。当现代主义艺术家纷纷追求新奇的时候，毕加索却转向前现代史和 原始 艺术寻找灵感。我们应该感谢毕加索以及他的同伴乔治 布拉克开创了立体主义，这不仅仅因为它是众多前卫艺术运动之一，而且因为其美学将会永远改变绘画艺术。一旦从传统价值观的桎梏中解放出来，毕加索就创造了杰出的作品，无论在多样性上还是在品质上均是如此。 本书为维多利亚 查尔斯、安纳托里 颇多克西克所*的《巴勃罗 毕加索》。

本书以时间顺序记录了莫奈的一生 从生命伊始至生命终结，从对绘画产生兴趣至绘画创作高峰。以丰富的图片和翔实的资料全方位讲解了莫奈这位艺术大师。