常任侠著的《中国舞蹈史话(精)》由二十四篇文章构成,对中国舞蹈的发展作了细致的梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》是一本与加拿大国家芭蕾舞学校(Canada’s National Ballet School) 联合编写的芭蕾舞学习工具书。加拿大国家芭蕾舞学校是全球领先的专业芭蕾舞学校之一,建校60年来其校友在全世界80多家舞团演出和工作,经常担任艺术教练、芭蕾舞大师、编舞和艺术总监等领导职务。 作为一本芭蕾舞学习工具书,《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》在视觉上赏心悦目。全书图文并茂,通过大量彩色照片生动展示了古典芭蕾的基本舞姿,由一群充满活力的少年舞者演示手臂、脚和身体位置的术语以及跳跃、行进等动作过程。
本书是一部阐述中国舞蹈发展史的专题学术著作。全书以8章篇幅和132幅伴文插图,系统论地述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹,丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果,翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓;增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本,再现了这一古老艺术的历史原貌;增添的彩色图版插页,重现了许多舞蹈艺术弥是珍视的历史瞬间。
《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》是一本与加拿大国家芭蕾舞学校(Canada’s National Ballet School) 联合编写的芭蕾舞学习工具书。加拿大国家芭蕾舞学校是全球领先的专业芭蕾舞学校之一,建校60年来其校友在全世界80多家舞团演出和工作,经常担任艺术教练、芭蕾舞大师、编舞和艺术总监等领导职务。 作为一本芭蕾舞学习工具书,《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》在视觉上赏心悦目。全书图文并茂,通过大量彩色照片生动展示了古典芭蕾的基本舞姿,由一群充满活力的少年舞者演示手臂、脚和身体位置的术语以及跳跃、行进等动作过程。
《中国艺术学文库·博导文丛:戏剧理论与批评》是一部全面探讨戏剧艺术特征的著作,包括话剧与戏曲以及第三种戏剧“话剧加唱”,涵盖了组成戏剧的剧本创作、表演、导演、舞台美术、舞台样式等诸多因素,其中戏剧表演和导演是重点。论述中既对宏观进行了探讨又对具体、微观的特点实行了观照,两者相比,更重视微观的分析、阐释。
《中国古代音乐与舞蹈(精)/大家小书》是选取了阴法鲁先生讲述中国舞乐艺术的精彩部分。阴法鲁先生是 古典文献专家,音乐史、舞蹈史专家。他对于中国舞乐艺术,如唐代的舞乐艺术、敦煌的舞乐艺术有着精深的研究。本书既有学术的深度,又深入浅出,清新流畅的文字让我们领略中国舞乐艺术之美。
《舞台上下悲喜录——徐 棻 谈 编 剧》一书是徐 棻老师的收官之作。全书共35万字。分为观念篇、技巧篇和故事篇,是其一生对编剧事业的总结和经验之谈。很多故事反应了戏剧的沉浮荣辱,也是70年中国社会曲折前进的故事。此书不但具有历史价值,同时也可以作为教科书,供编剧爱好者借鉴学习。 很多故事
《新中国舞蹈事典》是一部以新中国建立以来在中国大陆及港、澳、台地区发生的舞蹈事件为编撰对象的工具书。本书的体例是以年、月为序,并将各项舞蹈事业分类进行编撰,内容涵盖中央及各省、自治区、直辖市、特别行政区、各大部委、各军医等级以上的各类舞蹈事件;对外交流舞蹈事件的收录以代表或具有国际水平为准则;对每个独立舞蹈事件的撰写,力求客观、准确、周详的同时根据其事件的历史价值和艺术价值分配详略不等的篇幅。全书基本上体现出视野宽广、信息丰富、重点突出、记录周详的特点,为了解和研究当代中国舞蹈和当代中国文艺提供了丰富的资料和线索。
张谦编著的《中老年学手风琴(简谱曲集老年大学专用教材)》为一部手风琴的演奏教程,包括了由浅入深的手风琴各种技巧训练和与之相配的大量练习曲、乐曲、独奏曲和重奏曲。书稿附有二维码教学视频,因书稿定位中老年读者群,书稿字号偏大,排版较为宽松,是广大中老年手风琴爱好者学琴的优质教程。
表演、导演、编剧以及剧场的建筑风格和设计,意义非凡,它们的发展构成并丰富了戏剧的历史。本书探讨了从在狄俄尼索斯神坛周围所唱的赞美诗中描述的古老戏剧的起源,到当今各种迷人的戏剧形式。作者菲利斯哈特诺是《牛津戏剧大辞典》的主编,这部著作是其有关戏剧历史的权威著作。他关注戏剧发展的趋势,包括表演艺术、混合媒体工作台、多元文化的戏剧、女权主义与戏剧的关系、舞蹈戏剧和民族戏剧。这是一本不可多得的书,其中包含了丰富详尽的图片以及*的参考资料。
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性,其理论不是现成的,讲述方式也不是现成的,而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密,书中的研究实例,均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白,也将产生国际影响。
本书是北京舞蹈学院附中的 标准舞专业摩登舞、拉丁舞教程。该书分为北京舞蹈学院附中国标舞课程概述、摩登舞教学内容、拉丁舞教学内容三个部分,详细地论述了摩登舞和拉丁舞的课程设置,以及风格、技巧、专业术语等内容,并附有大量的图片,使读者一目了然。 本书还附有二维码,包括摩登舞技术动作、摩登舞单人动作、拉丁舞技术动作、拉丁舞单人动作等内容。该书是一部文、图、音像并茂的复合出版物,对于广大的舞蹈爱好者尤其是中学舞蹈教学者和学习者而言是 实用的教程。
诺尔曼 白求恩同志是加拿大共产党员、世界著名的胸外科专家。1937年,中国的抗日战争爆发后,他受加拿大共产党和美国共产党的派遣,于1938年初来到中国,同年春到达延安。我们的伟大领袖*接见了他。不久,他转赴战后根据地,担任晋察冀军区卫生顾问。在艰苦的战争环境里,他以马列主义、*思想为指针,把中国人民的解放事业当做他自己的事业,和抗日根据地军民同甘苦、共患难,以高度的国际主义、共产主义精神和忘我的工作热忱,为我国人民的解放事业做出了巨大贡献。后来白求恩同志因医治伤员感染,经救治无效,不幸于1939年11月12日逝世。
京剧乐队的文场是由京胡、京二胡、月琴、三弦这四大件组成的。这种组合是前辈艺术家在长期的舞台实践中逐步形成的,缺一不可。这四大件用各自不同的音色、不同的音域、不同的技巧,共同演奏出了京剧旋律特有的韵味,给观众带来了美好的艺术享受。
《纽约伦敦上海观剧琐记》为作者濮波对纽约百老汇、伦敦西区和上海剧场风景的亲身经历观察记。 在 化时代,选择这具有代表性的三地剧场风景,具有管窥 化时代世界剧场风景之全景的典型意义。特别是对纽约百老汇和伦敦西区这两大世界演剧中心的生态,本书进行了尽可能客观而细致的观察记录。书中涉及到的上演剧场风景,多是外国剧作在上海的演出个案,也是对当下上海剧场中多有涉及引进、搬演、改编世界名剧,以吸引那些具有 化视野和跨文化需求的观众(当然亦有利用戏剧资源服务商业环境)的所谓海派文艺观在戏剧演出和教育实践上的反映。 本书文字诙谐、生动、朴实,使读者尽可能还原作者直接体验到的戏剧世界。
众所周知,汉代在我国历史上是国力强盛、文化发达的时期,也是形成中华文化的奠基时期和纯粹时期。汉代乐舞绚丽多彩,对后世影响深远。但是在以往的乐史著述中,汉代的音乐是个薄弱的环节,其本有的辉煌与叙述的简略形成了巨大的反差。而今人对于汉代乐舞的研究也主要局限在乐府、鼓吹乐、相和歌等为数不多的显课题上。与此相反的是,随着社会经济的发展,考古技术的进步,大量的汉代音乐文物随之出土,这些文物包括大量的乐器实物、乐舞壁画、乐舞画像石(砖)等等,这些真实的、宝贵的文物与文献记载的粗疏简略形成了巨大的反差,从另一个侧面为我们提供了汉代乐舞文化不为人知的、令人惊诧的另一面,同时也为艺术研究提供了珍贵的第一手实物资料。
《大家翰墨·陈子庄国画精品(花鸟卷)》,变化丰富。近年来陈子庄的作品备受关注,学术界收藏界对他的作品评价甚高。本画册选编了陈子庄的国画精品几十余幅花鸟作品,以满足广大读者需求。本画册以印刷效果出版。
本书梳理了中国新式戏剧的发展历程,包括留日学生将新剧移植到中国、反映时事及搬演外国剧本的剧目并存、专业戏剧人才和戏剧学校出现、本土创作的优秀剧目诞生、新剧为社会运动和抗战服务等各个阶段,记述了当时各个戏剧流派和团体如春柳社、春阳社、辛酉剧社的兴衰,又描写了以及众多剧人包括洪森、李叔同、曹禺等剧坛翘楚的创新尝试和生命浮沉。 ?新剧的天幕上,众星璀璨:李叔同、洪深、曹禺、郭沫若……他们是亮度最高的大角星、参宿七、心宿二、轩辕十四,光芒映照古今;还有更多的伴星,共同点缀出华丽的夜空。 ?这些明星,是这样的年轻:张伯苓,担任南开校长出演《学非所用》时33岁;张彭春,导演《新村正》时29岁;曹禺,写出《雷雨》时23岁……这群年轻人,在任情使性与节度中和之间,建立起一座座灵性的殿堂。 ?新剧舞台,
牡丹一向以她的雍容华贵而深受人们的喜爱,也是众多大师笔中的名花。本书中,著名画家李丽平教授以鲜艳的牡丹花实物为例,细致地介绍了牡丹花花瓣、花蕊、花叶等主要部位的特征以及平常的观察与写生;采用逐步分解法,讲解了每个部位、细小特征的画法,强调了调色的方法,着色的技巧。