本书收录的10位设计艺术家包括：高校（主要是广州美术学院书籍设计专业）设计专业教授和广东省从事书籍设计的资深设计师。本书力求从书籍设计师的角度去诠释其作品，让读者融入到书籍设计师所要表达的信息环境中，了解他们的艺术创造轨迹，见证艺术与阅读推广的完美结合。

吕敬人四十年书籍设计轨迹和艺术人生历程的记述。本书强调书籍整体设计 (BOOK DESIGN) 的概念： 一 本完整的书籍设计要求 设计师完成装帧 (book binding)、编排设计 (typography)和编辑设 计 (editorial design)，三 个层面工作，即 Book Design 是一个视觉化信 息再造的过程。 图文结合，中英文对照。

在现代封面设计目前，“丰子恺是开现代书籍装帧先河的设计家之一”。本书为丰子恺封面设计精品集，展示了178幅丰子恺设计的封面，由丰子恺后人讲述的66个封面故事，细述设计前后的缘由，让读者在其漫画、散

书妆 系列是图书、报刊、杂志、宣传目录、日历、创意笔记本等装帧设计的全球经典案例合集，《书妆 书籍装帧设计1》收录了22个国家46位*设计师、工作室的72套作品案例，内容丰富且风格多元，全方位立体呈现了对图书等相关产品进行装帧设计时涉及的字体排印设计、版面设计、封面设计、包装设计、视觉设计、海报设计、数字与印刷、创意设计、交互设计，以及材料、工艺等，呈现各种打破常规的新技术、材料和概念，如何被应用在书籍设计之中，颠覆了对于书籍设计的既定印象。 本书实用性和创意性兼具，通过大量整版精彩图片，搭配精要文字，直击设计思路、分享创意思维，多角度清晰展现 书妆 细节，对于艺术设计从业者、书刊出版从业者而言，都是不可多得的参考资料。 本书自身也是装帧设计的经典案例，采用模切方式使书的外观造型形成一个字

本书从书籍设计概念的演变、为优化阅读体验的书籍设计、信息视觉化设计、新式编排设计、概念书设计以及书籍设计获奖作品赏析六方面来阐述。内容上既有平面设计与书籍设计的相关理论论述，又选取了大量获奖作品及具有典型代表的案例进行分析，期待在当下高等本专科院校设计学科中，为书籍设计课程的理论讲授与教学实践提供一定的参考。 本书结合前沿的平面设计理念与课程教学的需要，适合书籍设计人员、平面设计人员及大专院校师生阅读参考。

《叶雨书衣》一书选入七十余种图书装帧设计作品，可说是范用先生的代表作。为了全面展示这些作品的内涵，除封面设计外，还选择了一些扉页、目录页、正文版式乃至书中广告的设计，并对每一本书的内容及相关设计背景做了介绍。所以，这部书也可以说是对三联书店老版本的一次有趣的回顾和把玩。 范用先生这一代出版人或退隐，或已仙逝。在他们身上能看到作为一个出版人的全面的素养和一以贯之的文化追求，他们所热爱、所理解的是“书”，而非我们今天的口头禅“市场”。这，也是时代的变迁。

2013年是“中国的书”奖项创立十周年。十年来，“中国的书”评委会受德国莱比锡“世界的书”主办机构德国图书艺术基金会的委托，评选和推荐“中国的书”获奖图书参评“世界的书”。目前为止，已评出“中国的书”208种，其中获得“世界的书”奖项的有11种。上海市新闻出版局编著的《的书(国际设计师作品集)(精)》给供设计爱好者参考。

《装帧之美》由日本设计大师铃木成一亲自挑选在他长达近三十年的设计生涯、八千件的作品中，代表性的一百二十件作品，并且详细说明每一本书的设计概念、用纸的选择，以及印刷加工的技术方法。 《装帧之美》从书籍设计的九大创意点切入，由铃木成一亲自述说他如何藉由不同的创意思考来实行设计。

《书籍设计》是由中国出版协会装帧艺术工作委员会编撰，集众多书籍设计师撰写的理论文章及设计作品的系列图书。文章探讨书籍的设计理念、编辑思想及书籍设计的发展趋势。是书籍设计工作者学术交流的平台，专业沟通的渠道，资讯互动的媒介，作品展示的空间。本辑将当今国际书籍设计界重量级、世界一流的荷兰女设计家伊玛布的授课录音资料和盘托出。全面阐释了伊玛布在设计过程中对文本的态度，设计思想的介入，个性的坚持。转而目光投向东方设计，通过日本著名设计评论家、书籍设计史研究学者臼田捷治对日本书籍设计进程的梳理，给同为汉字体系设计的中国设计师带来诸多启发。《书籍设计》的出版发行，对推动中国出版业进步，提升编辑和设计师的素质，具有积极作用。