一种民间工艺传统,如何在当代守护和传承,南部铁器无疑给我们更多启示。 南部铁器等传统的工艺品,是落后时代的生活用品吗?当然,我不是指那些过时的遗物,而是稀少的或是看起来有着古董一样价值的物品。放在现代的生活中,它们却能让生活更加多姿多彩。传统的工艺品是经历了时间的淘洗,通过艰苦的技艺训练制作出来的作品。守护着它们的匠人,得以心手合一,同时又与时俱进,无论是设计还是功用都在延续和进步着。
《中国工艺美术大师精品(中英文本)》为了进一步展示、鼓励和宣传各类工艺美术专业技艺大师们的新作,我们汇集了100多位中国工艺美术大师和200多位省级工艺美术大师以及技艺人员的作品计480件。这些作品包括雕刻和雕塑、陶瓷、漆器、织绣和抽纱、金属工艺-和首饰、织毯及其它七大类。通过这些作品的宣传与交流,可在海内外扩大对中国工艺美术现状的了解,增加对中国工艺美术技艺人员的认识。同时,让世界更多地了解当今中国工艺美术继承和发展的情况,让热爱中国工艺美术的朋友们在收藏工艺美术作品的同时,通过这些作品得到更多的启迪,以示对中国传统工艺美术的情结。
锦和绣是丝绸最为华丽的两种装饰技法和效果。锦用天机抛梭织出,唐人颜师古在注《急就篇》时说:“织彩为文曰锦”;绣以神针引线铺就,《周礼·考工记》曰:“五彩备谓之绣”。周代的五彩只是指中国古代最为重要的赤、青、黄、黑、白五色,而到唐人的织彩则是对丰富多彩的统称了。用多色织出或是绣成的丝绸当然是绚丽多彩、耀眼夺目的,因而,世界上凡是绚丽多彩的事物皆可以用“锦绣”两字来描述。 这套“中华锦绣”则是以空间作纬,按地域分民族,针对丝绸的各种著名品种的生产历史、传统工艺、主要种类、艺术风格以及文化现象等,娓娓道来。本书是其中的一个专题《天鹅绒》,由赵丰编著。
本书为国家精品课教材《中国工艺美术史新编》缩写,书分十章并加绪言。绪言专谈中国古代工艺美术的性质与特点,各章依次按时代简要说明各王朝丝绸、陶瓷、金属器、漆木器、玉石器等工艺美术门类与其发展。在缕述艺术现象的同时,注重对其生成缘由的解说。尽力使读者一册在手,可系统了解辉煌的中国古代工艺美术,知其然,又知其所以然。
《中国陶瓷美学》以史论结合,点面结合,实证与分析结合的方法,从艺术的角度全面系统地考察和论述中国陶瓷及其价值,勾勒中国陶瓷艺术演变轨迹,主要内容包括中国陶瓷与华夏文明,作为艺术品的陶瓷,中国陶瓷发生发展,中国陶瓷造型,中国陶瓷纹饰,中国陶瓷与中国艺术精神等。该书在吸收前人价值进行了理论分析,既有较强的系统性和理论性。