为什么古埃及帝王要耗费巨大心力来建造庞大而笨重的金字塔？ 为什么希腊神殿的柱子上有一道道细沟？ 为什么早期的基督教堂都建在地下？ 为什么现代建筑越建越高，却越来越不适宜人类居住？ 在丰子恺先生看来，伟大的建筑，往往能从直感上给人一种启示，使人心暂时远离颠倒梦想的苦恼，而回顾生命的本源。 这一次，丰子恺先生凭借自己深厚的艺术积淀，将建筑的发展与经济、政治、宗教、文化的发展关系细细分析，娓娓道来。从中，我们可以领悟古今建筑艺术的魅力，更能窥察其间人心的变化，所以是一件很有兴味的事。 本书在《西洋建筑讲话》（开明书店/1935）的基础上编辑而成，新版增添图片百余幅，更好地展现了丰子恺眼中的 建筑世界 。

宫殿建筑，是建筑领域一种独特的存在，它们威严大气、温婉典雅、精美绝伦。 本书聚焦宫殿建筑，汇聚世界上的经典之作，用通俗易懂的语言、图文并茂的形式为你解读从北京故宫到俄罗斯冬宫、从法国凡尔赛宫到英国白金汉宫等世界经典宫殿建筑无与伦比的魅力和背后的精彩故事，丰富你的建筑知识，提升你的建筑审美。

纽约大都会博物馆是美国的艺术博物馆，也是驰名于世界的大博物馆。该馆是与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡的冬宫博物馆齐名的世界四大博物馆之一。本书主要选取了大都会博物馆中一些具有代表性的艺术品，如提香、卡拉瓦乔、莫奈等大师的力作，展示了其收藏的宏富和不俗。

纽约现代艺术博物馆位于曼哈顿中城的繁华地段，如今已然成为一处现代艺术的圣地，是了解现代艺术的必看之馆，代表性藏品有毕加索的《阿维尼翁的少女》等。本书选择了馆内有代表性的现代艺术作品，以期为读者呈现出欧美现代艺术的概貌。

伦敦泰特美术馆坐落于伦敦米尔班克地区的泰晤士河畔，是英国重要的现当代艺术博物馆，馆藏囊括了从16 世纪至今的艺术杰作。书中包含威廉 布雷克、约瑟夫 马洛德 威廉 透纳、约翰 辛格 萨金特、约翰 威廉姆 沃特豪斯等欧美著名画家的画作及赏析， 还可以从中了解到伦敦泰特美术馆的历史、主要馆藏及相关艺术家的生平。

加泰罗尼亚国家艺术博物馆是西班牙为1929 年召开的巴塞罗那世界博览会而专门修建的一所综合展览馆。这里藏品丰富，展示了从罗马时代到20 世纪中叶的种类繁多的杰作，包括雕塑、绘画和手工艺品等，其中涉及诸多名家的作品，如埃尔 格列柯、迭戈 委拉斯凯兹、彼得 保罗 鲁本斯、卡纳莱托等。

在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。 《建筑鉴赏方法》通过对2000多年来民用、军事、住宅和宗教建筑的分析，为每一座建筑提出了明确的 规定 ：从植物的覆盖，到墙壁的方位，再到各个元件结构的开口，比如柱子和拱门。书中对每一个条目都下了明确的定义，并且根据我们的历史发展通过实例进行辅助说明。

本书内容主要出自《中国园林》《苏州，一座园林城市》《中国园林览胜：留园与狮子林》等著作，共收录140余张图片。 《中国园林》初版于1949年，收录了苏州园林的图片20余张，被誉为海外中国园林研究的开山之作。作者喜仁龙是20 世纪上半叶西方极为重要的中国美术史专家，首届查尔斯 兰 弗利尔奖章获得者。 《苏州，一座园林城市》初版于1936年，作者弗洛伦丝 露丝 南希曾在苏州生活多年，对苏州城内外各处景致了如指掌。她的丈夫文乃史参与创办了东吴大学（苏州大学前身），并在1922至1927年间担任该校第三任校长。 《中国园林览胜：留园与狮子林》初版于1943年，是一本详细的游园指南。作者包爱兰曾在景海女子师范学校（今苏州大学一部分）任教。

美景宫的城堡是晚期巴洛克主义建筑的杰出代表之一。美景宫建筑群的诞生是为通过其房间中的湿壁画和装饰来颂扬欧根亲王的形象，在岁月的变迁中逐渐成为奥地利民族艺术的守护者。哈布斯堡帝国的过去与欧洲的历史融为一体，通过长廊的展览室向我们讲述着19世纪与20世纪之交的主要艺术运动。博物馆中对印象派代表艺术家作品的收藏是全景式的，包括保罗 塞尚、克劳德 莫奈、皮埃尔 - 奥古斯特 雷诺阿等。早对分离派画作的购买造就了我们今天所见到的博物馆展品。这里对居斯塔夫 克里姆特的作品收藏中不乏其传世杰作，如《索尼娅 尼普斯肖像》《戴羽饰帽的女士》《吻》《朱迪塔I》。

《东南园墅》是建筑界一代宗师童寯，向世界介绍中国古典园林之美的经典著作，也是其晚年于病榻上用英文书写的最后一部著作，初版于1997年；本次全新修订版由童寯之孙、同济大学教授童明执笔翻译，以简洁雅致的文笔，重新传达出童寯先生英文原著的真意。·赏园之趣：深刻解读中国园林的精神与内涵中国园林与山水绘画、文人情趣的联系紧密，童寯认为，“中国古典之园林，实为三维中国画卷”，“造园的情趣，远甚技巧与方法”。·造园之法：全面分析园林营造的细节与技法建筑与布局——凉亭、厅堂、游廊、石船、台地装修与家具——门洞漏窗、涂漆木构、铺地纹理、假山石屏、盆栽罐植叠石——取材、鉴赏、匠师植物配置——园林植物的地位、布局准则、种类介绍·园林之史：细述园林历史及东西方园林的区别融贯中西——“西方园林实则悦目，东方

《造房子》一书是世界建筑优选奖普利兹克奖得主、有名建筑大师王澍的建筑文化随笔集。 10篇建筑文化随笔――从宋代山水画的意境，到明清园林的审美情趣，作者深入剖析中国传统文化、艺术，更以建筑的角度，从中探寻传统文化、东方哲学的美学价值。 4篇建筑作品历程书写――王澍的有名建筑作品包括中国美院象山校区、宁波美术馆等，在本书中，从设计开端、建造过程，直至建成后续，作者用深入浅出的语言，还原这些作品的诞生历程。从中，我们看到的是作者对于“好的建筑”以及“如何做出重返传统的当代建筑”的深入思考。 6篇散文随笔＋1篇对谈――作者漫谈个人经历、社会与人生，更触及当下人关心的居住空间等话题，大师的成长历程和人文情怀一览无遗。 本书从建筑出发，却不止于建筑，更是一本探讨中国传统文化当代性的著作。传统文化的

精评馆藏名作，点亮艺术之眼

精评馆藏名作，点亮艺术之眼

建筑是凝固的诗篇，是大地上的坐标，是文明的驿站，也是生活方式的结晶。《中国丛书：的建筑》选取了中国气派和审美格调的50多座建筑，分为“集”“栖”“遇”“渡”“信”5大部分，分别介绍宫殿建筑、民居、风景建筑、桥梁和宗教建筑中的精华。从美学新颖度、科技创新度、气象特异度、自然协调度、人居舒适度等多个侧面，解读每一座建筑的风格、风貌和风神，展示中国人在建筑领域的创造、智慧匠心和突出贡献。 可以说，每一座独特的中国建筑，都是一面飘扬的人文旗帜，都是一间内涵丰美的精神寓所。爱我中华，请从爱我们的大自然、爱大自然中的古老而优美的建筑开始吧！

本套系列丛书，以美仑美奂的摄影和专业化的文字解说，庄重地介绍了在建筑和室内设计领域中大多数流行的风格，以及它们的各个阶段。每一本书都有如下特点：对产生这种风格的时代和地区做一个简单的概括；描述并举例说明这种风格独特的建筑设计、装饰以及与众不同的细部设计；对展现了这种风格的精华和魅力的房间，用精美绝伦的摄影图片，真实地予以重现；为住宅设计与装饰提供极有价值的参考意见，把风格与品位带入生活空间

弗兰兹，是伊希斯托年轻的官员，他被派往撒玛利亚去执行一项秘密任务。有传言说只要到那里的人都会失踪，弗兰兹的朋友们没能成功地说服他放弃这次任务。 弗兰兹为了完成任务努力研究探索撒玛利亚的秘密。他在这座周围都是沙漠的城市里，被一个神秘而有魅力的女人吸引，他每天都游走在神秘而迷惑人的建筑中，弗兰兹终是否可以完成任务并且逃离这座神秘的城市？ 这是《朦胧城市》系列的本，《撒玛利亚的城墙》首次出版于 1983 年。我们现在看到的这个版本用了新的制版技术，更加精准地还原了原稿的颜色效果。 在这个故事之前我们还创作过一部共 32 页的画稿，那部作品从未出版过，里面收集了另外一个故事的片段，即《巴尔里的谜团》。

虽然来山西访古的人越来越多，但市面上并没有一套全面、系统的读物供古建爱好者和发烧友们查考利用。尤其是新近颁布的国保，获取它们完整的档案信息，更是难上加难。《山西古建筑档案》系列丛书对国务院历次核定和公布的全国重点文物保护单位中的山西古建筑进行了全面、系统的整理，依据批次，由近及远，分册逐个著述，旨在为山西古建筑保护和传承建立翔实的档案资料。本书为本系列丛书的*册 第八批国保。 《山西古建筑档案（第八批国保）》收录了2019年10月国务院核定并公布的第八批国家重点文物保护单位的54个古建筑（群）。依据相关地方史志、碑刻、设计文件、竣工资料及申报信息等档案文献，对这54个古建筑（群）的历史渊源、规模特征、艺术价值、技术特点、保护维修、经验教训等进行详细记录。全书精选719幅图片，包括平面图、实景图

本书*版自2011年3月出版至今，累计重印11次，得到了广大读者的青睐，成为室内快题备考的重要参考书之一。第2版在第1版基础上做了全方位的修订，增补了典型的快题设计案例和室内主题空间的效果图，删减了一些过时的案例及图片。新版图书仍然侧重室内快题考试的两个重要方面，即设计与表现。全书共分为7章，从室内快题考试的背景和基础讲起，介绍考试类型、设计理念，以及应试的技巧和方法。同时，对于表现技法进行了详尽的介绍，包括基本绘画技法、工具使用等 。另外，结合设计理念和表现技法，对不同功能空间的快题设计与表现进行了系统详尽的解读。*后，收录了近年来典型的快题考试题目和对应案例，进行了专业的点评。 本书作为一本教程类图书，必将对广大考生及应聘者进行快题考试备考起到积极的参考借鉴作用。

“手绘”是硬道理 一提到“手绘”，我的脑袋里一下子冒出了“仓颉造字”这个事情来，我的想象继续延续：仓颉拿着一根木棍或者石头之类的物件，在地、石壁或者海滩上比划着……，我想，仓颉不一定是“手绘”人，但“仓颉造字”这件事一定可以称得上是人类早的“手绘”行为了。这的假想不是出于考据学的目的，而是想说明一下手绘与“创造”的渊源关系； “儿童涂鸦”这个行为可以称得上人类启智活动的初始的反应，它样可以称得上是具有原始纯真质朴性质的“手绘”，现代主义绘画大师克利、杜布菲的绘画艺术就得益于此。这两个人类元初智力与情感觉醒的例子，示了“手绘”对于人类创造力潜质发挥的重要作用。 虽然我们出版的“手绘名师表现技法”，与广义的“手绘”不是完全相同的一个概念，这里的手绘，更多的是倾向于作为“说明”