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《静谧与光明：路易斯 康的建筑精神》由美国建筑师、学者约翰 罗贝尔编写，全书以散文笔法阐述了路易斯 康的建筑精神。 本书分为三部分， 静谧与光明：路易斯 康的话 从多个角度整理了康的演讲词，文字优美，充满哲学味道和诗意； 建筑即精神 为作者对康代表的建筑精神的领悟，从建筑内部一一讲述，并附有建筑照片和图纸； 路易斯 康的建筑 介绍了康的八个代表作品，作为康建筑思想的体现，简洁直观，磅礴大气，神秘悠远。

中国传统文化博大精深，传统建筑作为衣食住行中的一个支柱，自是其中重要一环。不过对于想要了解传统建筑的大众读者来说，要么被建筑典籍的古体字及拗口的建筑构件名称所吓退，要么被散文化的优美文字弄得云里雾里。似乎存在一个缺口，即以建筑设计为视角来审视古建筑，从而对当下的建筑设计及生活有所启发。本书试图以建筑设计为视角，回归到人的生活与建造活动。一旦回归到基本的生活及建造，许多曾经习以为常却不知所以然的东西，以及需要耗费心神来记忆的那些知识点，一下子便有趣生动起来。于是，个中的生活智慧、建造智慧便不再是冷冻的过期食品，而是应季的生鲜，对当下的建筑设计更有营养。在此意义上，本书为填补 缺口 贡献了一方木料。 本书讲述了中国传统建筑的结构体系、制造技巧和风格沿变等内容，分别从传统建筑的基本

本书以建筑专业人士的视角，带领读者领略日本近代建筑之美，分享建筑师的故事。日本建筑学研究者二村悟，通过自己大学时期学习建筑的历程为读者精选了自日本明治时代到昭和时代结束的121年间的63位日本建筑师。较为系统的为读者讲解了日本近代建筑的发展。全书凭借精美的建筑手绘插画与朴实生动的语言为读者生动再现了那一特定历史时期日本建筑师们的学习与成长历程，以及其建筑杰作的设计流派和理念。力求以通俗易懂、生动有趣的语言带领读者们去探寻日本建筑师和他们作品背后的故事。

中国传统民居中值得学习与借鉴的经验很多，《中国传统民居》以分解的手法全面而直观地介绍了分布在中国各地的传统民居以及它们各自的特点。书中以简洁的文字，配以各种解说性手绘插图，分析、展示了众多具有代表性民居案例的设计细部和设计手法。内容包括中国民居的类型和传统、布局特点、环境、空间、天然条件、布局手法、视觉、设计、原生材料、旧屋遗韵、旧貌新颜等。本书可当作了解中国传统民居的工具书，便于查阅，也适合高等院校建筑学等相关专业学生，以及广大建筑设计爱好者学习与阅读。

本书是意大利当代著名哲学家、政治活动家马西莫 卡奇亚里的建筑哲学代表作。在这部著作中，作者贯彻并发展了自己*重要的哲学主题 否定性思想，围绕大都市、工业化、现代建筑和先锋派艺术等关键问题展开了丰富而深入的精彩阐释，充分批判了建筑学的意识形态。 本书正文分为三个部分：在*部分，作者以齐美尔、本雅明和卢卡奇等人的研究为基础，着重探讨了 否定 与 大都市 的关系，并指出现代建筑所固守的传统综合与人文主义理想为何必然失败；在第二部分，作者以世纪之交的维也纳知识界为背景，详细分析了路斯的文字和建筑作品，并阐发了包含在这些作品当中的启蒙与 否定 ；在第三部分，基于对大都市和路斯的研究，作者充分揭示了现代生存的基本情势，并批判了以先锋派为代表的乌托邦主义， 路斯所寻求的现代性是作品的完全实际性 ，先锋派

《尽管如此1900 1930》是现代建筑先驱阿道夫?卢斯生前出版的仅有的两本著作之一，收录了卢斯在其事业活跃时期所撰写的主要建筑批判文章和文化小品文，包括现代主义建筑经典理论之作《装饰与罪恶》和《建筑》。本书还收录了研究卢斯的专家 得州大学奥斯汀分校建筑学教授克里斯托弗?隆所撰写的序言和《 装饰与建筑 的故事》，有助于我们深入理解卢斯的建筑理论与设计哲学。

本书从文化的角度，对中国建筑进行了深度的省思。汉宝德先生根据多年来的研究成果，对中国建筑给予文化上的诠释，带领读者通过对中国文化特质的了解，更深刻地认识中国的建筑，更生动地欣赏中国建筑空间中包容的生活，进而从建筑与文化的交互对照中，把握中国建筑的意义与价值。

◎内容简介 这是一本俯瞰式的关于中国古代建筑历史、文化、风格演变之书，是中国传统文化的经典传承。本书讲述了中国传统建筑的基本特征和发展演变，既有佛塔寺庙、石窟壁画等古建筑考察分析，也有重檐斗栱、梁椽步架等精巧建筑结构的细节展现，还有林徽因与梁思成对各地古建筑的考察分析，并配高清修复古建考察珍贵照片与罕见手绘图，让读者能够清晰直观地了解中国古建筑知识，领略中国古建营造技术与艺术统一之美！

在《永不拓宽的街道》中，陈丹燕对这些街道上曾经居住的名人、故事、文化等娓娓道来，认为，“ 街区风貌是一个整体，所以在保护建筑的同时，还必须保护住与那些建筑相连的街道，不得拓宽，甚至也不得随意修改人行道和行道树。这样，这个城市的记忆和历史就成为城市生活中可触摸的、可感受的一部分，而不再会消失得无影无踪了”。

芦原义信将东京与欧美的城市做比较，从日本人的生活习惯和美学的观点来描述东京的特质。巴黎和纽约是在从城市整体的角度进行思考后所做的城市规划，与其相比，东京是将各部分叠加起来而形成的城市。乍看之下，混沌的过密城市 东京为什么可以达到如此程度的经济发展和文化革新呢？作者一边着眼于看似一片混沌之中所隐藏的秩序，将东京与西欧具有代表性的城市做对比，一边思考新东京和新日本美学。

本书的作者杨经文是国际知名的马来西亚华裔建筑师，是生态建筑的倡导者和生态建筑理论的创立者。本书中，作者通过讲述他早年在寄宿学校的建筑启蒙及在建筑联盟学院学习时的时代背景和专业训练，将他如何成为一名生态建筑设计大师的过程向读者娓娓道来。通过介绍这个过程中各种思想和设计理论的碰撞和启发，让读者了解了生态建筑的设计原则和迫切性。书中介绍了生态系统整合，绿色基础设施，生物气候设计等设计理论，提出了生态设计的主张，解答了生态建筑应该怎么做，即通过设计让建筑环境成为一个有生命的体系，要做到物理生物整合与系统生物整合 对水资源、生态、工程、社会进行统一整合，形成一套完整的生态基础设施。

本书是一部关于现代建筑史的经典著作，是著名建筑学家罗小未4篇早期文章的集萃。书中围绕格罗皮乌斯、柯布西耶、密斯、赖特这4位颇具代表性的现代建筑师的成长经历以及作品，详尽论述了二十世纪新建筑流派的历史、特色、区别及影响。本书简洁清晰，是难得的建筑史入门佳作。

本书的作者是来自清华大学建筑学院的陈志华教授。在作者的学术生涯中，其前期一直从事外国建筑方面的研究，但自退休之后，便一头扎进中国乡土建筑当中。在他看来，乡土建筑是乡土生活的舞台和物质环境，是乡土文化最普遍存在的、信息含量最大的组成部分，甚至可以说，乡土建筑研究是乡土文化系统研究的基础。 本书集合了作者有关乡土建筑两类具有代表性的著述，一是乡土建筑研究的论述，一是精选了序跋中的七篇。文章学术观点清晰，短小精悍，优美抒情，可读性强。在这一篇篇饱含深厚感情的文章里，每一个读者都会感受到家园故去甚至遭受摧残的伤痛，也能体会到中国传统文化根基被点滴侵蚀的忧虑，更有一份为 为抢救传统村落 子规夜半犹啼血，不信东风唤不回 的决心。

风格，就在一个个细节 之中。古埃及的莲花式柱头 、中世纪的火焰式彩窗、玛 丽-安托瓦内特的金色书房 、拿破仑皇后的穿衣镜 几千年来审美潮流的变迁， 正是通过一个个具体的装饰 实例得以展现。本书通过专 家精练的文字，配以数百张 的插图，捕捉欧洲及相关文 明中各种流行风格的风貌特 征。艺术与文化总是复杂有 如迷宫，书中这一简而精的 形式，犹如铺设了一条清晰 的道路， 人畅游于美的 花园而不会迷失方向。 本书自1944年首版以来 ，长销不衰。本次中文版由 Flammarion2014年版译出 ，该版增加了两次世界大战 至今装饰潮流的演变，并对 在法国以外地区发展起来的 西方风格予以 多篇幅的介 绍。

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本书是一部关于现代建筑史的经典著作，是 建筑学家罗小未4篇早期文章的集萃。书中围绕格罗皮乌斯、柯布西耶、密斯、赖特这4位颇具代表性的现代建筑师的成长经历以及作品，详尽论述了二十世纪新建筑流派的历史、特色、区别及影响。本书简洁清晰，是难得的建筑史入门佳作。

本书用五章为读者展现“繁华”上海，从城市地标到街头巷尾，从名人典故到市井生活，从传说中探讨真相，解读这座城市的55个关键场景、建筑物和它们背后的典故。本书第一章为城市地标“大巡礼”，解读深根于这座城市中的文化底蕴，为您开启与上海亲密接触的奇妙旅程；第二章为五湖四海的来客，展现上海国际化进程中的一个缩影；第三章为海纳百川的申城，重点聚焦发生在各式老建筑中的“中国故事”；第四章为传说与真相的距离，当翻开史料的那一刻，建筑背后历史的真相浮出水面；第五章为老楼钩沉拾遗补缺，深入挖掘申城老建筑的故事。本书适合建筑专业从业者、老建筑爱好者、旅行爱好者阅读。

本书以神话故事开篇，按时间为序介绍英国唯c一的世界文化遗产城市巴斯的地标性建筑，其间穿插了对巴斯产生过重要影响的人物的一些轶闻趣事，如博纳什、拉尔夫 艾伦、罗兰 希尔、约翰 伍德父子、贝克福德家族、赫本家族、简 奥斯汀、兰斯罗特 布朗、威廉 奥利弗等。本书涉及的建筑类型包括浴场、宗教建筑、公共娱乐建筑、私人庄园、博物馆、点景建筑、守夜岗亭、车站、村舍、公寓、教育建筑等，景观与基础设施包括铁路、水道、河流、自行车道、纪念长椅等。本书谈建筑也谈人，希望从人与建筑的相互影响中点评建筑的特点与韵味，适合建筑与古城保护从业者和建筑文化爱好者等阅读与参考。

建筑艺术的至高境界在美，美也是建筑的更高学问。汪正章编著的《建筑美学（第2版跨时空的再对话）》紧扣“建筑美”的中心论题，就建筑美的产生、意义、特性、进展、原则、形态、机制及建筑作为“美的艺术”等，共分8章24节，展开全面、系统论述。书中结合众多中外建筑史料、实例和图片，既阐明了建筑美学的一般知识和原理，又对建筑的美感、审美和建筑艺术等敏感话题进行深层剖析，以期引起读者共鸣，探寻建筑美的奥秘，揭示建筑美的规律。而遵循现代建筑原则，高扬时代精神，坚持传统和现代相结合，进行跨越历史、跨越中西、跨越时空、跨越现实的美学对话，则体现了本书“融中外古今建筑审美文化于一炉”的学术理论特色。 本书可供建筑学学生、建筑师、建筑教师学习，也可供规划、景观及美学、艺术等相关人员阅读。

1977年，美国建筑评论家詹克斯出版了一本书，书名是《后现代主义建筑语言》。在这本书中，詹克斯说：“现代建筑于1972年7月15日3时32分在美国密苏里州圣路易斯城死去……？” 正是因为这段阴阳怪气的评述，一时之间，现代主义建筑死亡说甚嚣尘上。而“后现人主义建筑”这一新的旗号，也从此在历史舞台上拉开。当然，真正为后现代主义建筑打造理论的罗伯特·文丘里。文丘里在1980年的一次谈话里说：“就某种意义而言，我想我们自己是现代主义的一部分，是从中发展出来的一部分。” 事实上，关于“现代主义”和“后现代主义”的界定，从来都是含混的、模糊的，在中国建筑界尤其如此。本书的出版意图，正是为了试图理清其中的脉络，让读者对这场建筑运动有一个清要醒的认识。本书中将近300余幅的精美图片，亦为不可多得的珍贵建筑资料。

总是有人说我眼光敏锐。 无论是对人或是物，我总是比他人早意识到或者早看到。每当外出或旅行时，突然就遇到了那些几乎要忘掉的朋友，这种事情发生的几率非常大。我想，这兴许是我总在不知不觉中，睁着大眼睛骨碌骨碌地看着周遭环境的结果。 或者，也可以说是“观察癖”吧？从小，我就有对人或物盯着看的癖好。不用说来访的客人了，即使是陌生人的脸和他做事的模样，也常让我看到忘我的境界，母亲经常责备说：“喂，喂！那样盯着人看，礼貌吗？还不改掉这个坏习惯！”可是，“江山易改，本性难移”，这种习惯并非那么容易就能改掉的。刚入大学的时候，有一次去新宿看电影，经过地下通道时，有一群不良少年正聚集在那里吸食强力胶，我被他们的模样所吸引，于是就一直盯着看。“小子，看什么看？”接着，我就被缠上了，连同行的朋友