本书在引荐马修·卡莫纳“设计治理”工具包的基础上，立足于设计学（特别是社会创新设计思想） ，从治理视角出发对博物馆文创的治理进行了对策设计。在全书中，笔者对隐藏在设计、博物馆、文创等概念中的治理成分进行了分析，研究了各概念中的治理经验，并对博物馆文创产业进行了专题调研与问题归纳，最后，本书围绕了国家文化建设目标与产业自身问题，设计了面向文博文创高质量发展的治理工具包，能为治理者提供治理工具选择与设计上的启发，引导他们实现文博文创治理的创新。 推荐语 本书是作者近12年博物馆文创产品设计研究的一次集中回顾与总结，也是为未来博物馆文创研究所描绘的愿景与蓝图。——罗仕鉴 浙江大学计算机科学与技术学院教授、浙江大学宁波科创中心（宁波校区）国际合作设计分院院长
本书不是概念、模型和理论的简单罗列，它是一本由一个理论框架――VRIO，来统领各个章节的战略管理教材。在本书中，“VRIO”作为一种机制，整合了战略管理理论的两个主流视角――定位观和资源基础观。对于任何尝试将资源或能力作为竞争优势来源的企业，VRIO代表了它们必须仔细审视的四个问题。相对之前版本，新版主要修订和更新了每章的开篇案例等。
本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计，包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述，还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论；第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点，以及对图文、网格系统、比例、配色等视觉元素的驾驭；第3章讲述了VI设计基础，包括VI的概念、作用、设计原则、工作流程等；第4章总结了10多种图形Logo的设计技巧；第5章梳理了10多种文字Logo的设计技法；第6章讲述了VI设计的相关要领，包括VI基础系统和VI应用系统；第7章以类似讲故事的形式剖析了12个真实项目从接单到应用的全流
产品设计师常说产品设计是世界上最令人沮丧的职业之了。虽然21世纪的设计师们拥有的计算机程序和应用软件，能够借助五年以前还只出现在科幻小说中的技术，使用具有非同寻常的特性的材料，同时大众媒体对新产品也怀着热切期盼的心情，通常可供支配的预算也非常宽裕，但是他们梦想似乎总是遥不可及。 本书展示了代表着各领域的发展趋势的设计作品，书中介绍的很多产品已经成为日常生活中的一部分，其他的也会很快得到应用。它们都有一个共同点：打破常规。体现了美学上的新奇诠释。
《机甲概念设计解析》是一本关于动漫游戏中机甲设计的图书。全书共分为4章，章分析机甲的结构；第 2章介绍机甲设计思路，包括对整个环境、背景的考虑等；第3章具体讲解设计技巧；第4章介绍机甲设计师应该学会的技能，以及如何提升自己的设计和动手能力。《机甲概念设计解析》附带学习资源，内容包括书中部分机甲设计图的电子文件，具体获取方法请参看本书前言。《机甲概念设计解析》适合所有机甲和机械爱好者、ACG机械设定师以及想要进入机设领域的画师阅读，也可以作为机甲设定集来观赏。
本书立足于产品快题设计，着眼于全局，视野开阔，深入浅出地介绍了产品设计与表现的基本原理与方法，同时介绍了前人的经验，供交流与学习。 本书不仅适合相关专业的学生练习设计快题之用，同时也使读者加深了对设计的理解，是一本具有趣味性的学习参考读物。
“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造（第2版）》秉承了“MadeinGermany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活于一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。耳濡目染间，不单能会味其设计制造的成功之道，更能深悉品质生活的精髓所在。
《书籍设计基础》包括：章 中国书籍设计进程，第二章 西方书籍设计进程，第三章 书籍设计的概念，第四章 书籍设计3 1，第五章 信息视觉化设计与视觉化信息设计，第六章 概念创造书的未来，第七章 工作坊（Workshop）——“现场主义”设计教育等内容。
《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》是一部详尽、专门的文人绘画史，是作者十年研究、写作的结晶。“画脉”着眼于中国传统绘画的沿革演变，“文心”则侧重从画家创作心路进行细微的解析。如此，则一外一内，客观、主观，作者从两条并行不悖的线路，交互探寻中国绘画艺术的精髓。 读完这部绘画史，不仅明悉了中国传统绘画的发展脉络，更重要的是可以对画家作品面貌背后的形成因素了然于心。知晓倪瓒的心高命蹇，才能读懂他画作的潇洒、平淡；看到画家们各自笔墨中所浸渍的人生感受与信念追求，方能领悟王维的孤寂、徐渭的狂放、渐江的清刚……在《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》中既可以读到董其昌梳理传脉、建构新说的功绩，亦可以看到他称霸一方、博取名利的鄙俗；既可以看到唐寅气质的风流洒脱，又可以读到他坚守做人的底线
20世纪 的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典 能说明问题。 《20世纪的设计》作者乔纳森·M.伍德姆重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深入探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。《20世纪的设计》这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
《水彩笔下的100辆小汽车：技法与表现》一书以水彩绘制了一百辆左右的经典小汽车，展现不同历史时期、不同品牌汽车的特征。清新的水彩表现出来的汽车，不仅让人眼前一亮，而且为绘画爱好者增加了新的绘制对象。 汽车对于我们来说，再熟悉不过，多数时候，以工业产品的形式出现。 全书部分为水彩绘画的工具和技法介绍，第二部分为作画步骤，第三部分为作品欣赏。每一款汽车都有大致的年代、品牌、车型、特征介绍。
“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造（第2版）》秉承了“MadeinGermany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活于一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。耳濡目染间，不单能会味其设计制造的成功之道，更能深悉品质生活的精髓所在。
艺术.设计的光迹构成(修订版) 定价 79.80 出版社 江苏科学技术出版社 版次 1 出版时间 2018年05月 开本 16开 作者 [日]朝仓直巳 著，凤凰空间 出品 装帧 平装-胶订 页数 0 字数 0 ISBN编码 9787553789996 《艺术 设计的光迹构成（修订版）》是朝仓直巳先生对 三大构成 经典设计理论之外新增加的一个构成部分，强调了艺术设计中光迹运用的重要性。 为了介绍光造型的轮廓，本书将*章分成两节，*节 光艺术 采取历史的纵向视角， 第二节则采取历史的横向视角，它们除了展现广阔的现代社会状况，还特别展现了光造型的发展 现状。第二章是本书的重点。笔者在光迹构成中选择七个重要的主题。这里我们不能把光的现象 只作为物理学范畴的知识来理解，重要的是要思考如何从中演绎出能给我们带来视觉趣味和令人 回味的造型效果。*章
对设计师来说，草图手绘是创作过程中的推荐技能，可以为他们提供很多设计创意。通过绘制草图，设计师相互之间可以进行头脑风暴，探索与发现与众不同的设计概念，并运用手绘的方式向客户或团队内部进行沟通。库斯·艾森、罗丝琳·斯特尔编著，种道玉译的《产品手绘与设计思维(精)》不仅详细展示了产品设计绘画技法，同时也从概念设计的角度讲述了绘制草图的创作目的。对于每一位想要增进自己的手绘技法的读者来说，这本作者亲身的经验分享。
《时尚品牌设计》是一本关于品牌开发概述的书。其目的是为了让读者对品牌开发过程中所经历的阶段和方法有一个综合的了解。《时尚品牌设计》内容包括了品牌开发的各个方面.包括对受众的分析、品牌发展趋势的分析、品牌定位技巧以及一些品牌结构和品牌体系等方面的基础知识。同时，《时尚品牌设计》也探究了品牌和其他一些学科之间的关系以及客户和品牌代理机构之间的关系。《时尚品牌设计》介绍了构成品牌化基本要素的关键原则。通过介绍市场化概念和流行趋势，让读者了解如何把这些原则应用在品牌管理中，并借助视觉语言，以通俗易懂的风格带你一步步学习品牌设计的全过程，为专业设计人员提供了重要的参考资料和必不可少的专业指导。《时尚品牌设计》每个章节都引用了世界品牌的经典案例，更代表了新型市场的观点和例证。《时尚品牌设
每当我们走在繁华的商业街上，街道的两旁总会有一些设计独特、色彩醒目的广告展板会不时地跳入眼帘；每当有各种大型的商贸会展时，我们能看到展台上有许多创意新颖、引人注目的大幅宣传展板。这些展板上有耐人寻味的广告文字，有逼真的产品照片，有色彩鲜艳的图形，还有创意十足的构成和编排。的展板设计是吸引受众、推介产品、促进消费的重要载体，展板设计是创意广告理念和版面编排设计的结合。 随着电脑在平面设计上的广泛应用，展板设计可直接用电脑软件制作完成，然后用大型喷绘打印机在各种不同的专用材质上喷绘打印，制作方便，成本较低，宣传效果突出，因而深受广大基层企事业单位的青睐，已逐渐替代了以前的黑板报、“即时贴”展板等广告宣传形式。 那么如何设计和制作一幅出色的展板作品呢？本书着重从展板的视觉传达设
设计可以让信息更有效、让生活更轻松。本书从导视设计如何发展到导视信息如何传播；从导视系统如何构成到导视材料如何选择；从导视系统如何设计到导视系统如何展示等方面较详尽地解析导视系统设计本质和属性。希望对于导视系统设计的学习、研究和实践有帮助。
《书籍设计：书艺问道》了以往的书籍装帧概念，从现代设计学、编辑学、传播学、美学及工艺学等多种角度，阐述了对书籍形态进行整体规划设计的重要性，充分体现了作者倡导的“书籍设计”新理念。作者结合丰富的设计案例，全面讲解了现代书籍设计的基本要素和流程，介绍了将书稿信息进行逻辑化、秩序化、艺术化和趣味化编排与整合的各种技巧。强调书籍设计不但要赋予文字、图像、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，还必须通过独特的材料和工艺技术实现书籍视、听，触、嗅、味的五感之美，从而使书籍内容与书籍艺术形态达到统一。作为一部写给初学者的书籍设计基础，《书籍设计：书艺问道》对中外书籍艺术发展历程和现代书籍设计的艺术发展趋势进行了系统梳理和展望。不仅肯定了外国设计艺术对中国书籍设计所具有的借鉴作用
听故事是人类在幼年时期近乎本能的学习方式。在叙事学向人文和社会学科拓展的热潮中，博物馆也开始积极地拥抱叙事。叙事展览成为区别于分类展览的另一种展览组织范式，是在用展品为观众讲故事，故事思维成为策划叙事展览时必要的方法论。展览在构成、叙事空间、真实性等方面体现出与经典叙事媒介截然不同的特点。对叙事展览的结构和建构研究，是对现有展览发展策略的拓展性探索。在混沌的事件之海中，叙事特有的交流结构有可能成为博物馆建构意义网络的新希望。
《设计新视点：祖汉娜?格拉伍德的产品设计》为祖汉娜?格拉伍德的产品设计，全彩色，中英译文。
