瓷器是中国的创造，是世界的语言。瓷器是水、火、土的完美结合，是人类想像力和创造力的优选体现，是自然与人文交汇的结晶。瓷器凝结了我们祖先的智慧，满足了社会生活的需要，积聚了时代与民族的精华，成为中国乃至世界科技、工艺、文化目前的一项伟大发明，成为外国语汇里中国的代名词。《瓷器中国》一书用权威、通俗的语言，配以大量高清图片，讲述了中国瓷器三千年的发展历程，展现了中华民族博大精深的精神世界和审美情怀。
一瓷一故事每本内容主要讲述了该时期内，中国陶瓷史上那些著名的瓷器，在这些举世闻名的文化遗产背后，喻示着绵长的中国历史和高超工艺的积累，是这个时代的优秀代表之一。丛书试图通过这些瓷器背后与之相关的人物和故事，向阅读者娓娓道来中国古代陶瓷史和文化史的厚重与灿烂。
中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家
本套丛书共计16卷，根据1982年由中国硅酸盐学会出版的《中国陶瓷史》对历代名窑的界定及行业内专家的严格论证，甄选出16座（件）名窑，各册书中以各窑系、窑口古瓷为鉴赏命题，约请各窑口 的 行业 专家著述，以考古学研究为契入点，全面系统地介绍了唐宋以来各名窑名瓷的发展演变详情及鉴定要点，在弘扬传统文化的同时指导收藏市场方向。每部书稿资料翔实，论述周详，剖析精微，相对于时下众多泛泛而论的鉴赏之作，实为述而有纲，言而有物。有很高文化积累价值和很强的学术价值，是一套研究整理历史文化、陶瓷艺术的大型专业丛书。 由耿宝昌和涂华共同主编、余家栋和刘杨所合著的《吉州窑／中国古代名窑系列丛书》一书为丛书分册之一。
中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家
陶瓷是陶器和瓷器的总称。陶瓷是一种工艺美术，也是民俗文化。中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献。在陶瓷技术与艺术上所取得的成就，尤其具有特殊重要意义。 为了顺应读图时代的需求，让读者“看到”历史，我们邀请30多位业内资深的摄影师，历时2年多，足迹遍及人半个中国，拍摄并收集了近2万张图片；又反复筛选其精美者近4000幅收录到本丛书中，每册书少则插图二三百幅，多5000多幅。为了更好地展示图片质感和艺术效果，10多位设计人员又花费了大半年的时间给图片做了精细化处理，从而使图片与文字更完美地结合，让看似抽象的文化在读者眼中有了质感和真实感，减少了因年代久远带来的陌生与隔阂，真正地与中华传统文化亲密接触。
本书汇集了当代紫砂工艺大师徐秀棠先生从艺几十年的代表作。徐秀棠出生紫砂世家，早年师从紫砂陶刻名艺人任淦庭学习陶刻及书画；后于中央工艺美院“泥人张”工作室随张景祜学习民间雕塑；又随顾景舟先生学制壶，以至制壶、雕塑、陶刻具擅。
本书从龙泉青瓷的历史与装饰特征、现当代龙泉青瓷的“釉装饰”和成型技艺的进步、现当代龙泉青瓷的“胎装饰”—哥窑装饰的革新、现当代龙泉青瓷“胎装饰”—弟窑（龙泉窑）装饰的继承和创新、新的工艺产生的新的器皿装饰等五个章节，以图文并茂的形式介绍了龙泉青瓷的分期、各期特征和艺术成就。
浅绛彩瓷器是民国时期、艺术成就的彩绘瓷。本书作者首次从美术发展史和绘画技法的角度来阐释其特点与成就，详细地介绍了收藏此类瓷器的辨伪要点和鉴赏方法，提出“精品”“次精品”和“一般作品”的鉴赏标准，是一部收藏民国浅绛彩瓷不可多得的参考书。
白瓷纯净典雅，是土与火的艺术，是中华文明的象征，具有极高的收藏和投资价值。 本书所讲述的白瓷收藏鉴赏其内容具体而形象，从白瓷的釉质、纹饰、口唇、腹部、胎质、底足等细部特征入手指导收藏爱好者拨云见日学会鉴赏。 本书所展示的器物活动鲜活，且绝大部分是存世珍品，在拍摄过程中通过1：1微距还原其真色彩，有效控制瓷器偏色，可以使读者领略千百年来中国瓷器艺术的绝妙韵味和非凡成就。
元代制瓷业是宋，金制瓷业的继续和发展。元瓷夹在宋和明清两个制瓷业高峰之间，过渡性十分明显。一方面，宋、金时期的一些名窑，如磁州窑、钧窑，景德镇窑，龙泉窑的传统产品仍在继续烧造，特别是龙泉，青白系诸窑，由于外销的需要，大件器型增多，生产规模普遍扩大；另一方面，元代中晚期景德镇又正式烧出了青花，釉里红，钴蓝釉，铜红釉，卵白釉等新品种，为它日后成为瓷都奠定了基础。钧窑 元朝统治时期，北方定窑、耀州窑巳经走向衰落，钧窑和磁州窑则继续发展。 元代钧窑系的烧造中心仍是河南禹县。这时期钧瓷的影响比宋朝还大，烧钧瓷的窑口在河南广有分布，河北、山西也有，形成了一个钧窑体系。和宋、金不同的是元钧瓷的胎子更厚，更粗糙、疏松，有砂粒及砂眼，胎子颜色深灰或土黄。胎釉结合不如宋钧紧密，釉子胳粗，有大
《玉器收藏与鉴赏（巧夺天工）》对玉器的悠久历史、审美价值、深厚文化意蕴作了深入浅出的诠释，并以历史年代为线索，系统阐述了中国玉文化的发展历程，揭示了上自史前、下迄明清，历时近万年玉器演变的时代风格与区域特征，并以专业人士的角度，详细介绍了玉器的鉴赏与保养的要点，希望能够让广大读者对中国玉器有全面了解，起到一定的借鉴作用。《玉器收藏与鉴赏（巧夺天工）》是目前为止国内比较全面的关于玉器收藏的入门指导书，适合玉器收藏爱好者学习参考。
周光真编写的《现当代陶艺鉴赏与收藏》是一部针对陶瓷艺术相关领域的多种层次读者的专业著作。《现当代陶艺鉴赏与收藏》共计分为五大部分，分别有现当代陶艺美学理论，陶瓷科技材料与工艺的发展，现当代陶艺教学与创作，现当代陶艺的鉴赏与收藏，以及现当代陶艺与国际视野等章节。本书在附录部分添加了“中国现当代陶艺大事年表”与“现当代陶艺常用词汇中英文对照”等内容。《现当代陶艺鉴赏与收藏》以深入浅出的风格，较系统地叙述了近百年来世界陶瓷科技与艺术的关系及其发展。希望对现当代陶艺普及教育及收藏群体的培养方面有所帮助。《现当代陶艺鉴赏与收藏》不仅可以是陶瓷艺术专业人士的工具书，也可以满足艺术市场、新闻媒体、陶艺爱好者及艺术收藏家等不同读者的需求。
青花瓷器是指用钴料在瓷坏上描绘纹饰，再施以透明釉，然后在1300℃左右的高温下一次烧制而成的釉下彩瓷器。青花瓷碎片纹饰是研究青花瓷整器极为重要的部分，对历代青花瓷器纹饰的了解，确是所有青花瓷器收藏者的常识。本书即是笔者多年倾心搜集，并对其加以研究的结果。本书的特点是：1 以较完整的纹饰为参照物；2 对明清年间较常见的青花瓷碎片上的纹饰，进行有序分类；3 按人物、动物、花卉及吉祥字排列；4 对不同年代的纹饰，标明大约年代；5 有极为真实的碎瓷片，经拍照、高精度电子扫描、调色彩印，形成一本极具真实感的的鉴赏手册，供青花瓷研究的收藏者参考。在鉴定整器时，可用作对比，参照。
随着社会的发展，生活方式的转变，现代家庭中已很少使用具有时代特征的瓷壶喝茶了。更因为新中国瓷壶看起来实在是很平常，很普通，似乎只限于使用功能，因此成了淘汰物。这些瓷壶既不像清代甚至民国时期的日用瓷器被收藏者关注，也不像艺术瓷那样受收藏者宠爱，慢慢淡出了人们的视野。其实，这些瓷壶有独到的历史价值。正因为普通，才能够、最生动地记录那个时代的变化及独特的文化气息，记录了百姓生活的点点滴滴滴，记录了那个独特的时代，极具收藏价值。
中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家
