依据数以万副的贺兰山岩画，本书记录远古人类和历史时期的放牧、狩猎、祭祀、争战、舞蹈等生活场景，以及羊、牛、马、驼、虎、豹等多种动物图案和一些抽象的象形刻画符号，揭示了原始社会的初始信仰、崇拜情感和记事记录，以及历史时期诸多游牧民族生活的心路历程，可谓见证了百万年的人类文化史和五千年以来的文明史。

《中国近现代版画:神州版画博物馆藏品集.7》由四川省美术家协会等编

《战功图:艺术与皇权的交织:1762-1829》由张显飞著

《版画的宽度:版画本体语言的兼容性研究》由陈鸣鸣著

本书以普及和探讨中国传统 年 文化为核心，选取 年节 和 年画 两个研究对象，结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。整体架构分三部分：第一部分概述中国传统年节与传统年画的关系，并以十五个中国传统节日文化为轴，将知识性、故事性较强的各地传统木版年画作品导入年节，以赏析的方式加深读者对传统木版年画和年俗文化的对应理解；第二部分系统讲解传统木刻年画工艺；第三部分结合设计案例系统分析讲解传统木版年画在现代艺术设计中的具体应用。

《雕塑的起源》一书重返“原初瞬间”，跳出线性艺术史的叙事方式，通过“远古想象”捕捉人类首次赋予“对象物”以“雕塑”概念瞬间，从观念层面探讨日常“对象物”“被凝视”及被“对象化”过程，为未来雕塑创作提供了一个独特视角和崭新的基础理论。

《纫斋画賸》内收录多幅古版画刊，是中国古代版画资料的详细汇总，具有很好的资料价值，内容经典、版本精良、画面美观的版画呈献给读者。古版画历来为收藏家所重，它能多方面地向世人展示那灿烂的文化景观和深厚的文化底蕴。

《中国古版画：诗余画谱》初名《草堂诗画意》，由晚明宛陵汪氏辑印，是一部配以版画插图的唐宋诗词选本。词多请名家书翰，画则多摹刻历代名家作品，或苍茫寥廓，或婉丽工致，版刻亦精妙流动，略无板滞，是书于万历间刊行，为晚明徽派版画之作。今将此书重新刊出。为方便读者，另附作者简介文字，版面改为先词后图，一词一画，宜咏宜赏。

本书对20世纪百年中国版画进行了全面的梳理、阐述，对不同历史时期版画的思潮、观念、各版画群体流派、各版种的主要画家及代表性作品进行分析、论述，总结版画的发展规律。在研究方法上，力图突破以往编年体的连缀史料而无判断、缺少规律探讨与学术深刻性等弊端，同时也避免新时期以来有的史书抛开史学原则、随意点评而缺少严谨科学态度等问题。该书采取史、论、评结合的方法，以事实叙述为主线，论从史出，评寓于史，从史实描述与画家作品的评析中得出结论，从而揭示各时期版画的本质特征与发展规律。另外，本书区别于其他绘画史书而独具特色，注重切入版画艺术本体（版画制作性强），对媒材技艺依赖性强，所以既从社会学角度分析作品的主题内容，又从本体的角度具体到黑白、刀法等元素分析其形式风格，全面反应20世纪整个时代的精神风

《中国当代雕塑史》以1979年至今的中国当代雕塑为研究对象，全书分为“突破传统，新观念的兴起”“个体觉醒，多元化的形成”“全球视野，新媒介的转换”三部分，分别对中国当代雕塑之前的雕塑、中国当代雕塑的兴起、中国当代雕塑创作生态的形成、发展和演变进行深入研究。本书既可以作为专业教材，也可以作为一般艺术爱好者了解中国当代雕塑史知识的通俗读物。

《中国当代雕塑史》以1979年至今的中国当代雕塑为研究对象，全书分为“突破传统，新观念的兴起”“个体觉醒，多元化的形成”“全球视野，新媒介的转换”三部分，分别对中国当代雕塑之前的雕塑、中国当代雕塑的兴起、中国当代雕塑创作生态的形成、发展和演变进行深入研究。本书既可以作为专业教材，也可以作为一般艺术爱好者了解中国当代雕塑史知识的通俗读物。

本书透过三百多幅画作，详尽说明了怎样欣赏和实现木刻艺术的形式美、木刻练习的章法和艺术创作的科学工序，帮助学习者找到技法突破和个性发展的方向。

本书透过三百多幅画作，详尽说明了怎样欣赏和实现木刻艺术的形式美、木刻练习的章法和艺术创作的科学工序，帮助学习者找到技法突破和个性发展的方向。

依据数以万副的贺兰山岩画，本书记录远古人类和历史时期的放牧、狩猎、祭祀、争战、舞蹈等生活场景，以及羊、牛、马、驼、虎、豹等多种动物图案和一些抽象的象形刻画符号，揭示了原始社会的初始信仰、崇拜情感和记事记录，以及历史时期诸多游牧民族生活的心路历程，可谓见证了百万年的人类文化史和五千年以来的文明史。