《素描基础教学》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章几何形体篇，单个几何体、组合几何体、几何体与石膏五官组合，几何体与静物组合。第2章素描静物篇，单体静物、简单小组合，完整静物组合。第3章石膏头像篇，石膏五官、头骨、肌肉、挂面、结构、大关系、完整稿。第4章素描头像篇，五官局部，起形与铺设、照片对应团块、大关系、完整稿、精选范画。 《素描基础教学》涵盖了从几何体到素描头像内容，适合艺考生和美术爱好者使用。

本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材，大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。

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速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展，速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言，速写是一项训练造型综合能力的基础方法，素描教学中所提倡的整体意识，就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现，不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确，更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。

《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则，在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题，而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。

关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手，包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图（内容、规律、剪裁与取舍）、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则，图片示意为主，针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。

本书针对的是即将参加全国美术高考和美术联考的考生读者在考前阶段使用。本书主要收录了的照片均为室外拍摄。拍摄时间长达一年之久，因此包含了春、夏、秋、冬不同季节时的人物形象。其素材性、生动性、广泛性都是在摄影棚中拍摄的照片不可比拟的。此类照片书，能够为写生提供素材，具有一定的实用性。

随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化，高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式，都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程，从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。

由王斌编写的这本《联考全攻略2：素描头像》是为广大艺术高考生而准备的。该书内容包括：考试前的准备工作，考试中的应试技巧，考试中的应急措施，五官和头发的画法，历年考题临摹示范，应试常用小稿示范等。

本书是一本以照片写生为主的照片素材类书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。书中主要从速写的素材方面入手，收录了大量带主题的纯场景照片和植物、动物、建筑、交通工具、小家电等一系列可作为速写素材的照片。这些照片包罗万象，有较强的实用性和绘画性，可作为场景创作的素材来使用。相信能对学生的速写学习起到积极作用。

本书是为广大艺术高考生而准备的。内容包括：考试前的准备工作，考试中的应试技巧，考试中的应急措施，人物各局部的表现方法，动态速写的重难点，场景速写的重难点等。

创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法，使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。

“书法主义文献丛书”研究和讨论了改革开放以来中国水墨与书法的现代发展，是全面记载跨世纪中国书法现代进程的 重要文献，也是中国书法和现代水墨艺术交融的新艺术形态的完整记录。丛书虽以“书法主义文献”命名，但它 多的是将书法置于当代文化和未来开放的角度以及与世界对话的视角，是回顾和展望并置的文化前沿丛书。在对外艺术交流中，对介绍中国现代艺术进程具有重要的现实意义和传播价值。 本书记载了中国 美术理论家与 书法理论家的重要论文，是世纪 重要的思想交锋汇集。

色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材，由于物体处于静态且光源稳定、环境固定，故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律，是初学绘画者为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质，因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 本书结合艺术学习的基本规律，循序渐进、由浅入深、由易入难，并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示。

这本《王鹏全方位速写》中的作品基本上是作者大学毕业后近两年来画的，大部分都是在教学中为学生作的范画。这本书也是毕业后作品的一个缩影，不断地努力工作、挫折、放弃、拿起、进步，在近千张作品中精选出来的。这本书收录的主要是作者比较喜欢的 线面结合 画法的速写，也是在当下速写考试中很常见的，以线条为主，明暗调子加以辅助，放松自然不死板。

人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。

随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化，高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式，都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程，从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。

王庆华所著的《头部五官训练大全（美术考试高分秘笈）》采用国内独创的基础教学方法，介绍了色彩静物画的绘画技法。书中多步骤的绘画过程详解，简单、易学、易上手；内附窍门小贴士，便于学生快速理解人物素描教学中的诸多疑点，解决人物素描教学中常见的疑难问题。本书适合广大美术高考生作入学考试前的自学参考资料使用。

马春正的速写风格为线面结合，是今年速写高考高分的取向所在，比较适合即将参加美术高考的读者。他的速写较风格传统的速写要灵活，不拘一格。五官、神态，包括动态姿势都有一定的特色，有明显的艺术归纳的痕迹，生动却不失准确，比传统速写更加有“高分相”。