本书采用全新的视角 解构 对医用解剖和传统艺用解剖的陈旧观念进行 颠覆 ，在此基础上进行当代解剖教学的 重构 ，把人体的骨骼、肌肉的生理机能转化为解构和空间动态这样的视觉元素。因此本书得到了许多艺术院校的认可，将其作为造型基础的教材。 本书不是单纯解说人体的内外组织结构，而是通过对繁杂人体的研究，从繁到简，建立宏观的、整体的结构观，从而在绘画中表现出人体的个性特点，达到审美的升华。书中选用了大量中外素描名作，通过作者的分析，帮助读者认识结构、准确表现人体的运动动态，为学习者提供了优良的范本，是一部系统、权威、学术性强有艺术感染力的教学参考书。
《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
李叔同在书法艺术上的成就为世人所瞩目。他的书法早期脱胎魏碑，笔势开张，逸宕灵动。后期则自成一体，冲淡朴野，温婉清拔。特别是出家后的作品，更充满了超凡的宁静和云鹤般的淡远。
《节目主持人概论（第三版）》是在原修订本的基础上作了较大的改动和更新，修订内容达40%左右。原修订本初版于2006年，并于2012年重印，但目前我国广播电视节目主持人发展早已进入新的发展繁荣期，主持人的内涵和特点都发生了巨大而深刻的变化。本书作为理论性著作也必然要与时俱进，反映主持界的新成果、新观念、新理论、新思考。本次修订为原作者陆锡初教授与其学生，现任中国传媒大学副教授付京香两人合著，不仅会丰富原著的理论内容，同时将对书中案例进行与时俱进的更新和分析。
《中国音乐学院附中 中国民族音乐 必修课教材 高等职业教育艺术选修教材：说唱音乐》是首创中国传统音乐教学配套软件，多媒体动画、互动游戏与学习内容紧密结合，更具趣味性、操作性、灵活性。习题：游戏融入随堂练习紧扣教材内容。动画：音乐搭配动画视频活跃课堂氛围。听辨：听辨结合知识要点考察学生能力。图片：图片文字巧妙编排提供重要信息。视听：视听资料生动完整创新教学模式。
本书精选撷取各类型拥有代表性的两汉印章689方。分编为官印、道家印、火烙印、私印、鸟虫书印、吉语印、四灵肖形印、封泥八大类。所收印蜕皆为原大尺寸，尽量选择很好拓本，不加修饰，所有印下都标注释文。书后附录索引，读者可依据编号查找各印。本书除将官印简考之外，并兼录钮制和质地，相信会是广大篆刻研习者不可或缺的一本资料书。
温柔编*的《舞蹈生理学》是国内**部舞蹈生 理学专*。舞蹈生理学是生理学与舞蹈相结合的新兴 边缘学科，它应用生理学及人体运动科学的理论和方 法，研究在舞蹈运动中或在长期系统的训练影响下， 人体各器官功能所发生变化的规律和机制的科学知识 体系。舞蹈生理学是舞蹈学科中一个重要的研究领域 ．也是舞蹈学学科各专业的重要基础理论。它是指导 舞蹈教学、训练、选材以及舞蹈者自身保健等方面的 重要基础理论。本书理论与应用并重．系统介绍了人 体运动的动力器官、神经调节、能量代谢等方面的舞 蹈生理学基础知识：阐述了舞蹈训练、舞蹈与健康、 营养和体形控制、舞蹈选材、舞蹈测定与研究等方面 的理论及其在舞蹈中的实际应用。 本书不仅供舞蹈专业的本科生(或研究生)教学使 用，也可作为舞蹈教员、演员、科研人员及其他舞蹈 工作者的
线描是全国高职高专艺术设计和动漫设计专业以及艺术设计相关专业的基础素质教育学科之一。无论在艺术设计教学还是动漫设计教学以及相关艺术设计学科中都起着举足轻重的作用。本书从线造型艺术的形态、表现、材料、运笔、效果等不同切入点为艺术设计专业的教学提供了理论研究与临摹教学的支持，并以清晰的教学思路和优秀的本书资料，极大地完善和丰富了艺术设计专业教学基础理论，使学生在学习过程中树立规范的线造型意识。 本书编排科学、内容新颖，强调将传统与现代的理论衔接，注重技能训练与能力培养，使学生在掌握传统知识的同时，学习现代本书绘画技法，培养崭新的本书绘画设计理念，以适应时代和社会的需要。每章后都配有习作点评及练习与思考题，具有较强的实践性。 本书适合作为高职高专院校艺术设计类专业学生使用，是艺
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
本书的作者用了十年的时间把在教学一线上的经验总结成为一系列的进阶教程，不仅用于课堂教学也可以供美术爱好者自学使用，从对艺术的认识到实践，深入浅出地讲解相关的知识点，并结合视频教学，使得院校学生与广大美术爱好者自学起来更加直观有效。
《经典影视作品赏析基础教程》从易教、易学的实际目标出发，用生动丰富的影视作品经典案例、通俗易懂的语言诠释了对经典影视作品的赏析可以采用的理论角度和内容。全书分为六章，分别从影视作品的导演、选材、结构、艺术手段等角度对作品进行了分析。 本书和其他 影视鉴赏 类书的不同之处在于在选用经典影视理论和经典作品，将理论性和实用性结合，简洁直接、开宗明义，通过多部作品的赏析解读，提供一个可以让读者在*短的时间内、通过*短的途径了解和掌握影视作品鉴赏的实用理论和方法。目的是为了授之以渔，赋予学生自己专业角度鉴赏影视作品的思路和能力，不会在新媒介环境中面临海量的影视作品鉴赏信息感到茫然。
余莉萍主编的《摄影教程》强调理论与实践对接，尝试案例化教学，以实际拍摄案例入手，着重解决实践操作能力，全面介绍摄影的工具应用、基础技法、实拍技能。本书既是一本针对性很强的摄影教材，同时又是一本优秀的摄影实训指导手册。
本书系服装高职高专“十一五”部委级规划教材。 根据形象设计专业和社会活动以及学科发展的需要，本书简要地介绍了人体美和人体运动科学的理论，阐述了形体训练的基本要求，并根据形体美发展的流行趋势，设计了系统形体训练的实践内容和训练集锦。 本书既是形象设计专业的教材，亦可作为模特表演专业的选用教材，以及体育形体美训练的教学参考书和公共选修课的教学用书。
《高等教育"十二五"全国规划教材:服装设计与实务》的编著以四川城市职业学院、江西服装学院的专业骨干教师为主，四川师范大学服装学院、服装研究所、影视学院，成都艺术职业学院服装专业一线教师均参与其中，按照人民美术出版社对本教材的编撰理念和定位，由主编统筹组稿。
《民间歌曲》内容结构分为三章。*章 概述 ，旨在帮助学生对基本概念、特点、历史等方面的知识做一定了解；第二、三章着重对音乐及其具有代表性的歌种、曲种、剧种、乐种进行分别介绍。本书重点讲解了具有典型地域风格特征的汉族与少数民族的民歌音乐。本书由沈诚主编。
《民族器乐》内容结构分为三章。*章 概述 ，旨在帮助学生对基本概念、特点、历史等方面的知识做一定了解；第二、三章着重对音乐及其具有代表性的歌种、曲种、剧种、乐种进行分别介绍。本书 独奏乐 部分选择了各民族具有代表性的乐种或20世纪中叶以来发展较大的音乐品种； 传统乐种和民族管弦乐合奏 部分，选择了具有代表性的地方乐种加以论述，并对民族管弦乐队的发展历程进行回顾。本书由沈诚主编。
《图案基础》在内容上延续了传统图案训练所秉承的基本理论、方法等规范性的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。《图案基础》共六章，包括图案概述、图案组织结构、图案元素、图案色彩、图案形态和图案的应用设计。全书图文并茂，循序渐进，可读性强。 全书不仅提供基础训练的内容，还将图案设计与不同设计领域相结合，分别对服装纺织、视觉传达、环境艺术以及动漫中的图案设计及运用进行了讲解和说明，对不同设计方向的学习具有指导意义。文中既有中国经典的历代传统纹样，也有艺术史上著名的艺术作品，使学生在学习图案理论的同时，也对中国传统纹样和世界经典名作进行了一次美的鉴赏。同时附有大量的学生设计习作，增加了教学案例的示范意义。
《高等教育“十二五”全国规划教材·高职高专艺术与设计类教材：色彩构成》讲述了色彩构成的基础原理、构成形式及应用范围。其特色在于理论联系实际，注重学生动手能力和创新思维的培养。教材中的每一章节的知识点都结合实际应用实例加以剖析，避免传统教材的理论知识与实际应用严重脱节的现象。通过由浅八深的讲解和典型案例评析，丰富学生的设计思路，提高学生的审美意识。通过课题式训练，加强学生的动手能力，激发学生的创新思维和创作能力，为今后从事专业的设计工作打下坚实的基础。
本书精选撷取各类型拥有代表性的两汉印章689方。分编为官印、道家印、火烙印、私印、鸟虫书印、吉语印、四灵肖形印、封泥八大类。所收印蜕皆为原大尺寸，尽量选择很好拓本，不加修饰，所有印下都标注释文。书后附录索引，读者可依据编号查找各印。本书除将官印简考之外，并兼录钮制和质地，相信会是广大篆刻研习者不可或缺的一本资料书。
《首都师范大学音乐学院教材系列：中国古典舞技能技巧教程》介绍了首都师范大学音乐学院作为北京市重点学科和北京市 211工程 重点建设学科，承担着为北京市和全国培养全面发展的艺术教育、艺术表演及创作人才的重任。首都师范大学音乐学院历经近50年的发展，已构建起以音乐教育、作曲与作曲技术理论、音乐学和舞蹈学为主体的学科框架。在近半个世纪的发展进程中，我院教师创作了一批优秀的音乐舞蹈作品，完成了多项*和北京市的研究课题，出版与发表了一批学术著作、学术论文，在学科建设、学术研究和人才培养等方面取得了丰厚的成果。
