本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料，包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排，本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力，并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔 布劳耶、康定斯基和保罗 克利等都做了全面的诠释。 在魏玛建校距今已近100年了，包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者，它所倡导的就是现在我们称之为 包豪斯风格 的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界，囊括了一个时代的艺术先驱，例如瓦西里 康定斯基（Wassily Kandinsky）、列奥尼 费宁格（Lyonel Feininger）、保罗 克利（Paul Klee）和奥斯卡 施莱默（Oskar Schlemmer）。包豪斯的教学策略主要是由约翰 伊顿（Johannes Itten）、约瑟夫 阿尔博斯（Josef A
《零基础轻松读懂建筑施工图》 本书共7章。第yi章主要介绍了建筑施工图识图基础知识，第er章为建筑总平面图识读，第三章为建筑平面图识读，第四章为建筑立面图识读，第五章为建筑剖面图识读，第六章为建筑详图识读。第er章到第六章从建筑施工图识图的组成部分着手，逐个进行介绍，并配以实例辅以形象的说明和讲解，每节zui后还增加了 识图小知识 模块，供读者阅读参考。zui后一章是建筑施工图识图综合实例，以几套完整的建筑施工图展示了整体效果，有助于读者加强识图综合训练、掌握识图技巧并学以致用。 《零基础轻松读懂建筑结构施工图》 本书共五章，第yi章主要介绍了建筑结构施工图识图基础知识的识图内容与步骤，第er章为砌体结构施工图识读，第三章为钢筋混凝土结构施工图识读，第四章为钢结构施工图识读，第五章为建筑结构施工
《走向新建筑》阐述了伟大的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论，以及有关工业，经济，形式与功能的关系， 批量生产精神 等观点。柯布西耶从1920年起，在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文，提倡建筑的革新，走平民化、工业化、功能化的道路，提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆，于1923年初版，1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的*版出版之后，到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员，而是说服大众，要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子，现代建筑关心的住宅，是普通而平常的人关心普通而平常的住宅，这是时代的一个标志。为普通人，"
本书共五章，第yi章主要介绍了建筑结构施工图识图基础知识的识图内容与步骤，第er章为砌体结构施工图识读，第三章为钢筋混凝土结构施工图识读，第四章为钢结构施工图识读，第五章为建筑结构施工图识图综合实例。第er章到第四章从砌体结构施工图识读着手，逐个对建筑结构施工图的识读进行介绍，并配以实例，辅以形象的说明和讲解，还增加了识图小知识，供读者 参考阅读。zui后一章是建筑结构施工图识图综合实例，以一套完整的建筑结构施工图展示了建筑结构施工图的整体效果，以加强识图综合训练，让读者掌握识图技巧并学以致用。
本书灵感来源于作者五年中辗转于中国、丹麦、美国和日本的建筑设计及教学工作，内容安排像一个概念库，包括对形状的思考、立体空间形式特性的思考，以及为什么会存在、特点如何，意图颠覆 方案 现场=形式 的传统。后通过案例具体讲解了如何将创意适应实际转化为建筑项目。 书中不同的条目可以挑出来应用于不同功能，手绘的图式可以创造和预想一个更加多样化的未来。 本书对所有的设计工作者都非常有启发，同时提供了一种经常记录对形状的感受和思考的设计方法，对于个人积累及收获更多的创意灵感会大有益处。
路易斯 康，美国现代著名建筑师、教育家、哲学家，发展出一套崭新的理论和造型的语言，为现代建筑注入新的生命。 他不仅是当代建筑师重要的精神导师，还是影响安藤忠雄、改变世界美学的建筑大师。 他追求构筑合理性的设计思维，反对现代主义建筑隐藏构筑逻辑的表现形式。 他是建筑设计中光影运用的开拓者。 20世纪50年代后，路易斯 康的作品相继问世，分散于美国、英国、印度、孟加拉国等国家，例如耶鲁美术馆、理查德医学研究实验室、萨克生物研究中心、菲利普斯 埃克塞特学院图书馆、金贝尔艺术博物馆、耶鲁大学英国艺术中心等。 他的作品往往呈现出服务与被服务的空间组织特征，整合了结构系统、材料、光线、几何原型等于一体。 1971年获美国建筑师协会金质奖章。1972年获英国建筑师协会建筑艺术皇家金质奖章。 路易斯
《大拙至美：梁思成*美的文字建筑》是梁思成先生一本经典的通俗的建筑著作。梁先生的历史、文学、文化方面造诣极深，他有许多关于建筑和建筑人生的文字是非常易读和有教育意义，具有传播文化的作用。这是一本能给众多热爱文化的读者，尤其是青年人读的书。本书请梁先生的遗孀林洙女士编辑梁先生*美*通俗的建筑文字，还有大量珍贵的照片和历史资料，是一本具有很强社会意义和教育意义的书。此次推出精装版本，值得一提的是随精装本会赠送一本《故宫测绘图笔记本》，这本笔记本里收录了营造学社当年测绘的故宫建筑图16幅，完全原汁原味呈现历经时光磨难的图纸原样。
本书介绍了60多座世界著ming的住宅建筑，包括31座掀起世界变革的住宅建筑、15座日本经典住宅，以及9种扎根当地环境的住宅，卷末集锦则介绍了日本建筑发展历程中11种建筑的由来。此外，本书的建筑家专栏收录了22位建筑大师的简要介绍。书中先对住宅进行总体介绍，然后分别就其具体的设计精彩之处进行解析，还搭配了平面图，分析住宅内部格局的布置，以供读者参考。本书图片采用手绘形式，图文精美，文字精炼，可阅读性较强。通过图文对照，读者不但可以看得见此住宅的内外设计，还可以感受到居住在其中的人文生活。
现代西方建筑理论众说纷纭，其中虽不乏真知灼见，不过这些理论的研究者却未必都具有建筑创作实际体验，故虽言之凿凿却不着痛处，难以指导设计实践。更有甚者，唯恐其理论不够 深奥 ，乃一味旁征博引，玄之又玄，再加文字晦涩，读后令人如坠五里雾中。 芦原义信这部《街道的美学》则一扫上述弊端。作者把当代许多建筑理论、丰富的知识寓于通俗易懂的流畅文字中，通俗而不浅薄。并且，作者又把这些理论应用于自己的建筑创作，通过自己的大量作品说明这些理论，故理论性强但又不脱离实践。我以为这乃是此书的*特点。 该书以街道的视觉秩序的创造作为建筑平面布局形成设计的出发点，分别从街道的自然特征，美学规律，人文特色出发由浅至深论述如何发掘建筑平面布局形成设计中的视觉秩序规律。
前期设计可说是日本现代建筑发展的重要内涵所在，展现了日本的现代建筑设计专业中非常重要的知识整合及方法，对于中国建筑学习和从业者而言，非常值得参考。本书深入浅出地为读者讲解了前期设计理论与设计实践的方法，相关理论不仅是学术研究的视点与方法，也可作为建筑设计的方法，其终的目的是提升人们的生活质量。从作者的论述中，可以清楚地看到这个时代在空间场域、行为计划和文化知识之间，有了传统和激进的辩证和想象，他一面乐观地接受了现实功能和科学理性的系统逻辑；但另一方面也在行为、场所和经验上获得了更多可能。
《建筑细部》细部是理解一座建筑的基础，而非附属品。这并不是说细部包含着整座建筑的概念；这本书其实是要论证与之相反的观点，对整座建筑的理解不能脱离对细部的理解，而且细部的角色并不仅仅是要创造自然的影射与联系。深刻的细部远远超出构造本身，但是它们源自于构造。建筑，在我看来，是建造的艺术，如果它要传达出某种深刻的意义，就会通过构造来表达。构造并非仅仅意味着建造，也不仅仅是对实际需求的满足，而是通过我们的诠释、我们的理解被视作为科技的展现，被视为会引起我们的直觉反应的事物，也被视为我们所知的历史的一部分。我坚信建筑会表达出很多信息，但无法仅仅通过影射来做到这一点，或者说无法仅仅通过影射就能实现很好的表达。 如果建筑想表达某种空间概念，它会通过尺度来表达。如果它要表达某种精神，它会通
《住得优雅----住宅设计的34个法则》 有人说，身体和心灵，总有一个要在路上。 作者说，想要掌握使住宅舒适的学问，并且对住宅灌注温柔的情感。如此，住宅设计的34个法则告诉你，不仅要住，还想宅在里面。 首先，建造住宅时不要心急。锁定需求和要求，清楚注重质还是注重量，明白未完成的无限可能。 了解基地条件，考虑事物的两面性，巧妙利用柔和的间接光，并非只有南边才可以采光等等。营造住宅要学会避免一成不变。 要学会享受不便。一味地追求方便，也许会沦为无趣。就像身体和心灵总处于松弛状态，会让人觉得厌恶。 住宅不只是室内的那部分空间，它包含太多因素。建造住宅也是在经营家庭，还能造就风景，不仅属于个人，还属于社会。社区更是它的安全保证，邻里关系如此重要。 住宅不是仓库，空间才是生活的财产，可惜的从来
《一个小家》是由著名建筑大师勒 柯布西耶撰写的回忆性作品，回顾介绍了他在1923年至1924年间在莱芒湖湖边给父母设计并建造的住宅。其中包含设计草图、照片和柯布西耶创作的一系列思想随笔以及对家人的爱。本书篇幅不大，但意义却十分重大。透过一个 私人项目 ，我们得以了解一代建筑大师职业生涯中的创作方法和创作观念的建立过程，并窥见其真实的成长足迹。 全书共分为三个部分，序、正文与后记。序由长期对勒 柯布西耶的生平及作品进行研究的法国建筑师和历史学家，巴黎美丽城国立高等建筑学院教授玛丽-珍妮 杜蒙所撰写，他向我们介绍了柯布西耶的成长历程，小家设计建设的缘由，《一个小家》出版的背景，引导读者了解柯布西耶及其小家。正文部分共分五个章节，从房子的设计建造，到父母搬进小家后的居住情况，以及日后小家的发展等，
本书结合作者多年从事设计工作的经验及手绘教学经历，探索出简洁易懂的学习方法。本书共分为12章，具体包括：第1章，景观手绘快速表现基础；第2章，手绘线条讲解；第3章，景观单体线稿表现；第4章，景观平面图线稿表现；第5章，景观立面图、剖面图手绘表现；第6章，景观空间透视图线稿表现；第7章，马克笔及彩铅着色详解；第8章，景观单体着色表现；第9章，平面图、立面图着色表现；第10章，景观空间效果图着色表现；第11章，景观设计考研真题模拟训练；第12章，优秀快题赏析与临摹。本书配套电子资源，在重要章节，可通过扫描当页二维码观看配套手绘视频。文中标注特殊符号的内容，可扫描封面勒口处二维码获取高清线稿素材。
《 上下的美学----楼梯设计的9个法则 》感受不一样的楼梯设计，演绎不一样的空间表情、想象不一样的生活状态。 楼梯种类，楼梯各部分名称，楼梯坡度，楼梯尺寸，楼梯上下行标记，楼梯剖切线，楼梯的构造，楼梯下面空间 基础知识大普及，从此不再闹出笑话。 轻井泽的山庄，管野箱式住宅，住吉的长屋，萨伏瓦别墅，塔之家，五个著名住宅，展示它们独一无二、匠心独运的楼梯设计。 直跑楼梯的画法，楼梯间平面图、剖面图的画法，对折楼梯的画法，螺旋楼梯的画法 一步一步展示步骤过程，简单又实用。 在玄关放置楼梯，在起居室放置楼梯，在走廊放置楼梯 无论楼梯在哪，都能轻松搞定。 还有大量天马行空、啼笑皆非的楼梯案例，随处都在的设计小技巧，在愉悦轻松的氛围中，迅速掌握楼梯设计精髓。 还有各种奇形怪状的房屋中的楼梯，巧妙
《禅 庭:枡野俊明作品集》枡野俊明先生是日本国宝级的枯山水大师，曾被美国《时代周刊》杂志评选为当代值得尊敬的100位日本名人之一，现担任日本造园设计事务所总设计师，多摩美术大学环境学科教授，曾在多个国家设计并完成多个优秀项目。作为日本当代景观设计界*杰出的设计师之一，枡野俊明先生的作品继承和展现了日本传统园林艺术的精髓，准确地把握了日本传统庭园的文脉。本书收录了枡野俊明先生的全部庭院设计作品，其中包括日式传统园林、日式现代园林、日本境外作品三大板块，分别列举了枡野俊明先生相对应的作品。本书主要采用大量精心拍摄的照片和设计图片，来表现这些作品。每处园林作品配以各种细节照片，装帧设计风格清新简单。在本书中枡野先生这样说到， 作为禅僧的我一直是遵循建立在禅的精神基础上进行长年创作的， 作庭
通过介绍站城一体化开发（TOD）项目成功事例，分析并总结TOD设计中的要点与趋势，旨在为政府规划，城市设计，建筑设计，房地产开发，学术研究等相关专业人士提供相关参考资料。并且希望借此向一般市民推广相关知识。 在日本的TOD 项目中，为了能够*限度的发挥 以车站为中心 这一开发的优势，并使开发的负面影响降到*小，设计师们在上至城市规划的尺度，下至近人尺度中，都花费了很多心思。 本书就在五种尺度上对TOD必要的设计元素进行了分类。同时本书就 TOD 如何创造人 气空间 这一主体，在五种尺度上对日本以及海外的TOD 案例进行分析，并将*后的结论总结为46篇 菜谱 。每篇菜谱都对各个案例的魅力点、空间尺度、三维尺寸、功能配置等进行了简明易懂的介绍。是一本从任何一处都可以开始阅读的书。
在《漂浮：MAD建筑集》中，马岩松解析了自己近14年的代表建筑作品。马岩松的建筑可以说是将 自然现代化 。通过28件建筑作品，200余幅清晰实景照片、珍贵建筑图纸、三维可视化图，深入了解马岩松的建筑与自然、空间的关系，沉浸式观览马岩松的建筑世界。 坐落于松花江北岸的哈尔滨大剧院是马岩松的重要建筑作品，他以湿地自然风光及北国冰封地貌为设计灵感，外覆白色铝板，形象表现出风雕雨琢的造型，内以木材雕刻为饰，呈现轻微腐蚀的质感，使自然、建筑和地形变得浑然一体，将自然在现代化城市中创造多重意义。 书中除了声名赫赫的梦露大厦、哈尔滨大剧院，还囊括山丘庭院、UNIC等MAD新近建筑作品，通过分析艺术作品、研究探讨和展陈项目，带领我们了解马岩松 山水 概念的起源，对建筑 自然观 、人与空间的态度。在与陈伯康的对谈中，对现代
大学校园承载着各项教育科研活动，不同形态的大学空间景观能够提供不同的环境品质与功能服务，其空间格局与发展脉络亦展现了校园的历史文化风貌。因此，吸收世界各国优选校园的规划经验，建设适应时代需要的校园空间景观成了当前大学发展的主要目标之一。 本书以当代高校校园空间景观为研究对象，梳理大学校园空间的概念定义、中西方发展历程、空间功能、与城市社会的紧密联系、规划设计原则、规划设计理论依据以及国内外研究进展状况，从空间布局、景观结构、更新发展模式三个方面进行理论构建与案例阐述，探讨大学校园空间景观的发展趋势，以全球21所知名大学的空间景观为例进行实例分析与归纳总结，并辅以校园实景鉴赏图片，从而为新时代我国大学校园空间景观的规划设计提供参考借鉴。
绝景、建筑、花道、陈设、料理与款待之心，名宿和文化的极zhi，是客人与民宿主人的一期一会。细腻贴心的服务、沉静典雅的陈设与富季节感的料理，日本独特的品味在旅馆文化中表露无遗。不论是传统的数寄屋造旅亭，或时尚的和洋融合摩登Villa，从走进民宿大门的那一刻起，即感受到无所不在的日式美学，在一泊二食的体验中，享受远离日常的风情。这几年去日本旅游是非常热门，但多数旅游者已无法满足于一般的旅行团行程，更期待的是知性人文的深度探究。作者造访日本超过百余次，有计划安排住宿各地知名的老铺旅馆、汤宿旅馆、料亭旅馆等名宿，累积无数心得与照片，费时两年完成本书，为读者访日提供新航标。
由曾任包豪斯校长瓦尔特 格罗皮乌斯撰写，主要分为两个部分，*部分是格罗皮乌斯亲自撰写的文字简介；第二部分收录了大量包豪斯同时期的现代建筑照片。 该书简要概述了二十世纪二十年代世界各国的现代建筑的发展，表达了在一段时间内，建筑师们依赖学术美学，在建筑设计上受制于传统，与现代的城市设计脱节，而新型的技术、材料等正在引领一场建筑设计的革新。书中展示的现代建筑均由其精心挑选，呈现出同一时期不同国家代表性现代建筑之间的共性与差异。大量专业、精美的建筑照片，对研究当时的现代建筑有极大的学术及文化意义。
《建筑空间组合论(第3版)》从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。书的一章用辩证唯物主义的观点分析了建筑形式与内容对立统一的辩证关系；二、三章着重阐述功能、结构对于空间组合的规定性与制约性；四章从美学的高度论证了形式美的客观规律，并分别阐述了与形式美有关的建筑构图基本法则；五、六、七章以大量实例分别就内部空间、外部体形及群体组合处理等方面分析说明形式美规律在建筑设计中的运用。《建筑空间组合论(第3版)》的修订第二版在原章节的基础上增加了八章当代西方建筑的审美变异。第二版发表后据一些读者反映，新增的第八章理论偏多，手法偏少。因而本次修订增补了第九章当代西方建筑赏析。
