单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月，所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音；长期在海湾中冒着酷寒与浪涛，划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面；一个人横跨阿拉斯加的四季，在各地扎营所记录下的驯鹿…… 日本国宝，极地摄影家星野道夫最后遗作。旅居阿拉斯加二十年，长期只身行旅于酷寒的极北大地，对于生活在严苛自然环境中的人与动植物，以镜头和执着投注关怀的目光，同时也以无尽的温柔笔触，诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过书中真切质朴与撼动心灵的叙事构图，读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹，沿着一幅幅的照片，将眼光延伸到清澈深沉的极北大地，进行一场回归自然的心灵之旅。 人的一生，总是为了追寻生命中的光，而走在漫长的旅途上。
《名摄影师眼中的世界：彩色卷》里所展现的，就是名摄影师们眼中的世界，他们走遍千山万水，领略了世间的那些风景，以他们那比常人敏感百倍、千倍的眼睛捕捉着这个世界里最精彩的内容。一位摄影师曾经说过这样的话：“有的人走了一千里路，看到的东西却还没有只走了一里路的人多。”我们这此芸芸众生通常都属于这一种人，而那些的摄影师却不一样－－也许他们中的一个就站在你的身边，甚至边连视线都和你平行，但是，你们“看见”的虽然一样，“看出”的却大大不同。这《名摄影师眼中的世界：彩色卷》里所展现的，就是名摄影师们眼中的世界，他们走遍千山万水，领略了世间的那些风景，以他们那比常人敏感百倍、千倍的眼睛捕捉着这个世界里最精彩的内容。
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影，但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家，本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前，数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代，本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会，为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括：屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。 从科研工作者的视角赏析黑白摄影，并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是
如何拍摄身临其境的半水面照片；如何为半水面照片锁定焦点；半水面照片的用光技巧；拍摄时如何防止镜头罩挂水珠；三十三张半水面摄影大师杰作；二十五张黑水摄影佳品；二十位世界知名水下摄影师倾囊分享。 本书不仅呈现了业内知名摄影师拍摄的半水面摄影作品，讲解了水下摄影的技巧；还结合书中摄影作品的拍摄地点，介绍热门潜水地点及代表海洋生物，便于潜水爱好者和摄影爱好者参考。
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影，但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家，本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前，数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代，本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会，为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括：屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。从科研工作者的视角赏析黑白摄影，并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是科学
此系列摄影笔记本是以摄影 三位经典的大师摄影作品为主题设计的笔记本。三者的共同点是都强调摄影之美，体现了摄影出版社的特色与魅力，但也各有其侧重点。《不列颠之蓝》强调安娜作品装饰之美，奠定全书基调的湖蓝色将成为同类书市场中的一抹亮色；《巴黎漫游者》突出巴黎这座城市，复古、浪漫、缱绻的设计情怀将贯穿始终；《群星闪耀时》借用畅销书噱头，真实记录和展现19世纪的名流面目，令读者透过小小一本笔记本，观望人类文明的星空璀璨，感受历史积淀的厚重沧桑。
如何拍摄身临其境的半水面照片；如何为半水面照片锁定焦点；半水面照片的用光技巧；拍摄时如何防止镜头罩挂水珠；三十三张半水面摄影大师杰作；二十五张黑水摄影佳品；二十位世界知名水下摄影师倾囊分享。 本书不仅呈现了业内知名摄影师拍摄的半水面摄影作品，讲解了水下摄影的技巧；还结合书中摄影作品的拍摄地点，介绍热门潜水地点及代表海洋生物，便于潜水爱好者和摄影爱好者参考。
明信片是一种不用信封就可以直接投寄的写有文字内容的带有图像卡片，图像可以是摄影，可以是绘画，也可以是设计……投寄时必须贴有足够面值的邮票。 富士山是一座跨越在日本静冈县（富士宫市、裾野市、富士市、御殿场市、骏东郡小山町）与山梨县（富士吉田市、南都留郡鸣沢村）之间的活火山。标高3776.24米，是日本的 峰，富士山作为日本的象征在世界范围内广为人知。富士山不仅作为众多艺术作品的题材在艺术层面影响深远，其在气候、地层等方面也给与地质学很大影响。它是由有着悬垂曲线容貌的玄武岩质层火山构成，其山体延伸到骏河湾的海岸。 本书是以富士山下为题材的明信片。
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影，但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家，本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前，数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代，本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会，为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括：屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。 从科研工作者的视角赏析黑白摄影，并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影，但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家，本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前，数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代，本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会，为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括：屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。 从科研工作者的视角赏析黑白摄影，并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是
“他创造了自己的宇宙，并且成了它的明星。” ――大卫·柯南伯格，《卫报》 安迪·沃霍尔无论走到哪里都带着相机。他的《美国》选自近十年拍摄的精彩照片，以期展示这个国家的奇异之美与巨大矛盾。他在本书中探讨了他为关注的问题――包括影像和名人，拍摄了摔角手和政客，耀眼的富人、潦倒的穷人，带着整容手术创口的卡波特，以及隐在黑色短发下的麦当娜。他写了他热爱的国家，写了自己遭到枪击后希望死去，还写到了商业主义、名气以及美貌。 没有沃霍尔的美国几乎和没有美国的沃霍尔一样不可想象。这部动人而诙谐的美国礼赞，是这位浮华时代的伟大艺术家深刻的个人记录。 “他比任何人都更透彻、也更早地理解我们对于名人的痴迷。” ――艾莉森·杰克逊《每日电讯报》
“他创造了自己的宇宙，并且成了它的明星。” ――大卫·柯南伯格，《卫报》 安迪·沃霍尔无论走到哪里都带着相机。他的《美国》选自近十年拍摄的精彩照片，以期展示这个国家的奇异之美与巨大矛盾。他在本书中探讨了他最为关注的问题――包括影像和名人，拍摄了摔角手和政客，耀眼的富人、潦倒的穷人，带着整容手术创口的卡波特，以及隐在黑色短发下的麦当娜。他写了他热爱的国家，写了自己遭到枪击后希望死去，还写到了商业主义、名气以及美貌。 没有沃霍尔的美国几乎和没有美国的沃霍尔一样不可想象。这部动人而诙谐的美国礼赞，是这位浮华时代的艺术家最深刻的个人记录。 “他比任何人都更透彻、也更早地理解我们对于名人的痴迷。” ――艾莉森·杰克逊《每日电讯报》
《现代广告摄影教程》共分为四部分：编广告摄影理论综述部分（～4章），具体内容涵盖：广告与广告摄影；广告摄影的媒介、范围和制作程序}广告摄影的画面形式与创作表现手法；广告摄影师及商业广告摄影的运作流程。第二编摄影基础理论与实践部分（第5～10章），具体内容涵盖：摄影艺术自己的历史；照相机与感光材料应用基础；曝光控制理论；摄影构图与景深控制；光的造型；影调与色调。第三编现代广告摄影技术基础部分（1～15章），具体内容涵盖：筹建广告摄影工作室；广告摄影专业器材及其使用；广告摄影照明系统及其用光技法；典型质感被摄体的布光方法；常见广告摄影题材拍摄要点。第四编新媒体新技术下的广告摄影部分（6～20章），具体内容涵盖：数码影像的技术突破；当代广告摄影的数字化解析；数字时代广告摄影画面的创意思维与表现
拉兹洛·莫霍利-纳吉是包豪斯学校个性鲜明的教员团队中的一员，他不仅是欧洲前卫运动的伟大革新者，也是同时期的实验艺术家中成果 为丰硕的一位。20世纪20年代，在包豪斯任教期间，作为画家与雕塑家的拉兹洛·莫霍利-纳吉，对摄影技术进行了广泛的实验和探索。在这一时期，他逐渐形成了一套理论方法，《绘画、摄影、电影》一书详尽地总结了他对摄影的研究，提出了关于影像本质的深刻问题，收录了包豪斯学生们的创造性实验，还介绍了这些探索在当代的重要应用，以便于艺术家及普通大众了解包豪斯的基本要素。
拉兹洛·莫霍利-纳吉是包豪斯学校个性鲜明的教员团队中的一员，他不仅是欧洲前卫运动的伟大革新者，也是同时期的实验艺术家中成果 为丰硕的一位。20世纪20年代，在包豪斯任教期间，作为画家与雕塑家的拉兹洛·莫霍利-纳吉，对摄影技术进行了广泛的实验和探索。在这一时期，他逐渐形成了一套理论方法，《绘画、摄影、电影》一书详尽地总结了他对摄影的研究，提出了关于影像本质的深刻问题，收录了包豪斯学生们的创造性实验，还介绍了这些探索在当代的重要应用，以便于艺术家及普通大众了解包豪斯的基本要素。
