由戏剧家潘侠风创办的《游艺画刊》是以戏剧艺术为主体的娱乐性、综合性的半月刊。1940年4月创刊,1945年9月终刊。画刊设有戏剧、电影、杂耍、艺术、文艺、漫画、台球、国术、象棋、词谱、小说等十几个栏目。每期都数幅京剧名伶彩色演艺照片,并都有主编潘侠风的“编者话”。各期经常刊载报人娱园老人(戴愚庵)、聊公(即张聊公)等有关戏曲知识的杂文、京剧名伶的轶闻趣事、各种游艺知识。画刊“杂耍版”刊登的大量曲艺理论知识、艺人生涯、曲目介绍和评论,为中国近现代戏剧史、曲艺史研究提供了丰富而翔实的资料。上海书店出版社现依据上海图书馆馆藏全套《游艺画刊》原刊为底本,分装9册,按16开精装,影印出版,并将该刊篇名整理编目,以便读者检索利用。本书的出版以期有利于近现代珍稀戏剧史料的积累和保存,为研究者与普通读者提供
中国著名作曲家、文艺理论家马可自20世纪30年代至70年代创作声乐作品六七百首,先后写下了在中国音乐史中占有重要地位的歌剧《白毛女》,管弦乐作品等,在音乐理论研究和批评以及戏曲音乐研究等方面写有大量论文。 《马可选集(2):歌剧卷(下)》收录了马可的歌剧作品《小二黑结婚》的主要唱段。 《马可选集(2):歌剧卷(下)》对中国近代音乐研究、中国民族音乐的继承具有重要的参考价值,是近代音乐史的重要资料。
本书分为两编:上编“苏州评弹艺术发展史研究:原样保护与能动传承的有机统一”,下编“苏州评弹艺术编年史”,作者从苏州评弹富有代表性的流派为切入点,观察分析苏州地区这些评弹流派在“非遗”保护视野下,如何实现原样保护和能动传承的相关具体做法;将听客和学者层面与“非遗”保护的互动,纳入曲艺传承体系之中考察;尝试从音乐学、历史学、社会学等多学科角度,剖析苏州评弹在传统艺术式微的今天依然相对繁荣的主客观原因。本书为我国苏州评弹艺术史研究专著,该书的出版将对苏州评弹艺术的历史研究、流派发展和传承保护产生重要而积极的影响。
正字戏,又称正音戏,是一种多声腔古老珍稀剧种,曾流行于粤东地区和闽南一带,现已列入国家级非遗保护项目。该书主要是研究正字戏的音乐声腔,该书从综述、正音曲、昆腔、杂调、伴乐、锣鼓谱、乐器等方面进行了详细梳理,很多曲谱故事也是我们耳熟能详的,这些曲谱多选自古本曲谱,并被搬上戏台反复演唱,该书具有保护和传承正字戏的重要意义。该书作者彭美英为第二批国家级非物质文化遗产项目正字戏代表性传承人,具有丰富的表演经验。
本书稿是一部关于南开大学话剧活动的历史书籍全书从1909年南开大学很初的话剧活动讲起,一直讲到20世纪今天的南开话剧活动全书对包括南开历目前重要的人物重要的剧目以及对社会有重要影响的事件都进行了详细的介绍和分析
本书是中国知名话剧导演林奕创作的一部话剧入门读物。林奕作为上海话剧艺术中心和上海捕鼠器戏剧工作室的导演,多年来创作了《无人生还》《东方快车谋杀案》《原告证人》《推销员之死》等一系列深受观众喜爱的话剧。本书以其代表作品、改编自阿加莎 克里斯蒂小说的经典悬疑话剧《无人生还》的创作与演出展开,聚焦于导演、演员、幕后人员的日常工作,全方位介绍剧场、剧本、布景、选角、音效及灯光设计等话剧相关知识,图文并茂,生动展现了话剧舞台背后的热爱与坚持。
通过全国范围内的招生与选拔,在中国戏曲系统史论的支撑之下,深入到中国非常早成熟戏曲样式“南戏”生成的原生态区域——温州,去追溯、发掘、重识传统戏曲生成的基因与演化、发展过程,去认识古代戏曲剧作家及其剧作形成的原生要素,从源头上,研究学习戏曲创作的规律与专业技术知识,指导今天的编剧成长、传统剧本剧目的整理和改编及新剧本的创作。