《三希堂法帖》，系清乾隆十二年（一七四七）清高宗弘历敕命编刻的一部大型丛帖，全名《三希堂石渠宝笈法帖》。三希堂之得名，源于乾隆珍藏的三件晋代书法名帖，即王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。此三帖被乾隆视为希世之宝，特于故宫养心殿内辟三希堂珍藏。乾隆十二年，高宗命大学士、吏部尚书梁诗正等人，将其时内府所藏魏晋至明代的法书编次成卷，并亲自作序，命人摹勒上石。三希堂三帖自然首当其冲被收入，其余法书亦皆出自皇府，故称《三希堂石渠宝笈法帖》，省称《三希堂法帖》。原刻石现仍完好，藏于今北京市北海公园阅古楼内。 《三希堂法帖》共三十二卷，收入魏晋南北朝至明代的法书计一百三十五家三百四十余种，包括魏晋南北朝五家，隋唐五代十一家，宋代六十九家，金代一家，元代
内容提要： 《中国艺术百科》是一部综合性艺术类图书，全方位展示了中国各种艺术的精华，多角度介绍艺术发展脉络。内客包括书法艺术、给画艺术、文房四宝、家具服饰、钱币紫砂、金银玉器、青铜瓷器、建筑雕塑、传统戏剧、曲艺杀坛、乐器舞蹈和民间工艺。科学可靠，知识丰富，系统性较强，既可供读者查阅，又有一定的可读性。
内容提要 华民族文化特色的一种艺术形式，它充分体现了中华文明的博大精深，也充分展示了中国文人高深的精神境界。书法 无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐 ，是人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。 从古至今，无数热爱书法艺术的人将大量名家名作临摹、刻石，以期永久保存。不仅如此，他们还刊印了众多书法作品集，让这些瑰宝可以流传于世。从官府刊印的《昇元帖》、《淳化阁帖》、《大观帖》、《三希堂法帖》，到私刻的《潭帖》、《乐善堂帖》、《停云馆帖》等，古人刊印的书法作品种类繁多，不可胜数。就影响而言，当数《三希堂法帖》的意义为重大。
岳飞所书诸葛亮前后出师表，行草书，只有刻石，未见墨迹。成都的武候祠，南阳的武候祠及汤阴的岳庙和济南大明湖遐园都有此帖的刻石。历来对此贴的真伪存有争议，尤其是文中‘先帝在时，每与臣论此事，未尝不叹息痛恨于桓灵也’之‘桓’字，是宋钦宗越桓的名讳，写时应讳有缺笔，而此帖却完整无缺，是明显的伪作。更有人凿考订此帖，是明朝人所托岳飞之名之作。但无论其真伪，就其书法艺术而言，还是很可取的。即使认为其为伪作者，也丝毫没有否定其艺术价值，如同流传下来的‘二王’杂帖，有谁敢肯定全都是真迹，又有谁怀疑过它的价值呢？毕竟碑帖考证与书法艺术是截然二事，此帖也没有因其存有真伪之争忽略了它的艺术价值。此帖流传之广，影响之大也证实了这点。文中有两处明显脱字，释文中以括号标出，临写者注意。
《二十五史艺文经籍志考补萃编》收录二十五史中的艺文志或经籍志及其在宋代至民国间的考证、注释与补遗之作，收录清代至民国间补撰的各朝艺文志或经籍志，收录宋、明、清三朝的国史艺文志或经籍志，共计83种，每一种都作了标点、校勘，大致根据时代和篇幅分为27卷30册。这是史志目录大规模的汇辑和整理，显示了各代藏书与著述之盛，在程度上摸清了中国古代文献典籍的家底，反映了各个时代各种学术的兴起、发展与演变，体现了中国古代思想、文化与科技的繁荣，为贯通考察典籍的成书、著者、卷帙、真伪、流传等情况，提供了最基本、最可信的依据。
邓石如（公元一七三九年——一八○五年）清代安徽怀宁人。初名琰，字石如，因避仁宗颐琰讳，以字行。更字顽伯，别号完白山人、笈游道人、古浣子。少好篆刻，尝客江宁梅缪家，得纵观秦汉以来金石善本，手自临摹，为时八年，遂工四体书，篆书尤精，融入汉碑篆额笔法，沉雄朴厚，以圆劲取胜，戛戛独造，包世臣推为神品。亦精篆刻，出入秦汉，而自成一家，世稻“邓派”，亦称“皖派”。有《完白山人篆刻偶存》等。
草书是按一定规律将字的点划连写，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写，它的艺术欣赏价值超过实用价值。一般分章草和今单两种，章草是隶书简易急就快写的书体。字字独立不连写，笔划带有隶书的笔意。
元代对书法的重视不亚于前代，书法得到一定的发展。探索和认真的临学，在学习古人的传统基础上“托古改制”，使晋、唐的传统法度得以恢复和发展，扭转了南宋以来由于士大夫多“趋时贵书”形成的所谓“恶札流饰”的积习,开启了元代的书法风格。久之已成为在社会上流行最普遍，在日常生活中最切实用的字体。在应用价值上来说，算得是最的。故能自后汉相传至今，历久而弥新。《元·赵孟頫法书选——行书二赞二图跋》是其中的典型。
草书是按规律将字的点划连写，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写，它的艺术欣赏价值超过实用价值。一般分章草和今单两种，章草是隶书简易急就快写的书体。字字独立不连写，笔划带有隶书的笔意。
草书是按一定规律将字的点划连写，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写，它的艺术欣赏价值超过实用价值。一般分章草和今单两种，章草是隶书简易急就快写的书体。字字独立不连写，笔划带有隶书的笔意。
草书是按规律将字的点划连写，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写，它的艺术欣赏价值超过实用价值。一般分章草和今单两种，章草是隶书简易急就快写的书体。字字独立不连写，笔划带有隶书的笔意。
柳公权，字诚悬，他自幼好学，十二岁便可做文章，是中晚唐时期为为出色的大书法家，书法继承颜真卿而取各家之长，独辟蹊径，创立了“柳体“，所以有“颜筋柳骨“之称。唐穆宗曾在堂上问他用笔的方法，其本意本是要研讨艺术，谁知柳公权心血涌来便说：「心正笔正，乃可为法」。他一下子便由艺术转至做人方面。历史上人称为「笔谏」，唐朝多位皇帝都对他宠爱有加，但是柳公权并不自满，待人十分谦逊，因而得到更多人的尊重。
楷书又叫正楷、正书、真书。产生于汉末，盛行于魏晋南北朝，至今仍是通用的标准字体之一。楷书是从简省汉隶的过程中逐渐变化而来的，它形体方正、笔画平直、结构严谨、字形定型。楷书在体势上多呈长方；章法上多取直行直势；点画布局上布白精密，结体紧凑，重心的安置、笔道的长短、正斜、交笔的角度十分规范，合体字中各部分的位置安排，更求合理得当；点画形态上也极其丰富。楷书是以点画结构为特点的汉字书体，笔法、字形非常的固定。而行楷书的字形是在楷书的点画基础上，略加变动而适于连笔书写的一种实用性很强的书体，是楷书的直接快写体。简而言之，就是使字的书写更加灵活，加快书写速度，节省书写时间。
《御制盛京赋》是乾隆皇帝东巡盛京祭祖时所创作的一篇文学作品，用以追述先人的丰功伟绩，歌颂盛京地区的富饶，怀念佐命勋臣等等。并令臣工广搜载籍，据援古法，撰写成玉箸篆、垂云篆、柳叶篆等三十二体篆文，于乾隆十三年（一七四八），由武英殿镂板刷印。此书面世以后，因其高超的篆书书法艺术饮誉于世，不仅令人对那些只闻其名、难见其形的篆体有了明确的认识，而且对后世的书法、篆刻、绘画及文字学研究起到了积极的推动作用，成为重要的篆书临本。今鉴于三十二体篆书《御制盛京赋》具有极高的艺术价值，但流传未广，知者有限，中国书店据所藏清乾隆武英殿刊三十二体篆书《御制盛京赋》中择取部分篆体刊行，希望此书能为喜爱古文字及篆刻方面的人士提供研究、欣赏、临摹之用。《御制盛京赋：玉箸篆》所选为『玉箸篆』。玉箸篆，又
行书简言之是在楷书的基础加以小的变化，书写起来很简便的书体，故而与楷书相间流行开来。行书是介乎草书和楷书之间的一种书体，它不象草书那样难写难认，又不象楷书那样严谨端庄。所以古人说它“非真非草”。它的特点是运用了草法，部分地简化了楷书的笔画，改变了楷书笔形，草化了楷书的结构。总之它比楷书流动、率意、潇洒，又比草书易认好写。
本书收录二十五史中的艺文志或经籍志及其在宋代至民国间的考证，注释与补遗之作，收录清代至民国间补撰的各朝艺文志或经籍志，收录宋、明、清三朝的国史艺文志或经籍志，共计83种，每一种都作了标点、校勘，大致根据时代和篇幅分为27卷30册。这是史志目录首次大规模的汇辑和整理，显示了各代藏书与著述之盛，在一定程度上摸清了中国古代文献典籍的家底，反映了各个时代各种学术的兴起、发展与演变，体现了中国古代思想。文化与科技的繁荣，为贯通考察典籍的成书、著者、卷帙，真伪，流传等情况，提供了最基本、最可信的依据。
柳公权，字诚悬，他自幼好学，十二岁便可做文章，是中晚唐时期为为出色的大书法家，书法继承颜真卿而取各家之长，独辟蹊径，创立了“柳体“，所以有“颜筋柳骨“之称。唐穆宗曾在堂上问他用笔的方法，其本意本是要研讨艺术，谁知柳公权心血涌来便说：「心正笔正，乃可为法」。他一下子便由艺术转至做人方面。历史上人称为「笔谏」，唐朝多位皇帝都对他宠爱有加，但是柳公权并不自满，待人十分谦逊，因而得到更多人的尊重。
《端溪砚考集成》，本社编。共收录了《水坑石论》、《端溪砚石考》、《端溪砚谱》、《端溪砚石记》、《端石论》、《宝砚堂砚辨》、《端溪砚坑考·石隐砚谈·墨余赘稿》、《端石颖》、《端溪砚史》、《端溪砚志》等十一种寺门介绍端砚的书。端砚是以产于广系端溪的石材制作砚，历来受到文人黑客的喜爱。同时端砚也以其斤圆满，雕刻精美，存世稀少而成为收藏珍品。端砚也以被现代许多收藏爱好者所喜欢。因而如何定其真假，辨其伪劣，就成为广大收藏爱好者关心的问题。因此本社收集历史上不同时代的作者所写的十一种关于端砚的经典著作，全面介绍了端砚的产地、年代、伪劣等各方面的知识。供广大读者参考。
行书简言之是在楷书的基础加以小的变化，书写起来很简便的书体，故而与楷书相间流行开来。行书是介乎草书和楷书之间的一种书体，它不象草书那样难写难认，又不象楷书那样严谨端庄。所以古人说它“非真非草”。它的特点是运用了一定草法，部分地简化了楷书的笔画，改变了楷书笔形，草化了楷书的结构。总之它比楷书流动、率意、潇洒，又比草书易认好写。
本书为作者撰写《易学史》中的主题论文汇编。本书从历史的角度综述了从先秦至近代易学典籍和人物的核心思想，勾勒了中华易学象数发展的主要线索，是简明的易学史纲要。
本书主要包括《虚舟题跋》《竹云题跋》两部分。其中前者有《虚舟题跋》十卷、《虚舟题跋补原》三卷，后者为四卷。《竹云题跋》、《虚舟题跋》均系王澍生平临摹旧迹，各为题跋之作。全书所论对象颇为丰富，包括先秦至清代刻石、墨迹书法作品多种，还收录了少量论画题跋。王澍对于碑帖的考证态度颇为严谨，不主观异端，妄下结论。其论证是基于清代考证之风基础上的，将历史和书法风格紧密结合，从而使考辨论述更为详确。两书钩玄洞微，充分体现了王澍的书学思想，为学书者所珍。本次出版《虚舟题跋》部分以温纯刻本为底本，校以忏花庵本；《竹云题跋》以海山仙馆本为底本，校以忏花庵本。书后附有历次刻本序跋，以便读者研读。
