本书采用全新的视角 解构 对医用解剖和传统艺用解剖的陈旧观念进行 颠覆 ，在此基础上进行当代解剖教学的 重构 ，把人体的骨骼、肌肉的生理机能转化为解构和空间动态这样的视觉元素。因此本书得到了许多艺术院校的认可，将其作为造型基础的教材。 本书不是单纯解说人体的内外组织结构，而是通过对繁杂人体的研究，从繁到简，建立宏观的、整体的结构观，从而在绘画中表现出人体的个性特点，达到审美的升华。书中选用了大量中外素描名作，通过作者的分析，帮助读者认识结构、准确表现人体的运动动态，为学习者提供了优良的范本，是一部系统、权威、学术性强有艺术感染力的教学参考书。
青少年民乐重奏与合奏系列教材包括竹笛、二胡、民族弹拨乐、民乐团合奏等6个分册，此为竹笛分册，内容全部来自主编及副主编最近几年编写、创作的新作品，有多数作品已经过舞台实践展示出较好的舞台效果，具有创新性及科学规范性。内容也是从简到繁，根据学生的程度，从二重奏到八重奏，由低到高编写的一本有含金量的竹笛重奏曲集。书本的内容均为新编写创作的作品，在青少年竹笛的教学中填补了乐曲及演奏形式的不足，为青少年竹笛学习者提供较为规范的训练作品，使青少年在竹笛演奏上更加全面的进步。
《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
发声训练是每个学习声乐的学生的必学内容，作为声乐专业课的重要组成部分它一直都是每位专业课教师的重点教学内容。教材将针对高校声乐学生，设计一系列发声训练，辅助学生能够进一步对演唱歌曲恰当地选择技巧，为演唱作品做好准备、打下坚实的基础。本书填补发声训练专项教材的空白，对推动声乐教育事业有着重要的意义。对各层次艺术院校声乐专业师生的日常教学、实践都具有实用性。
《西方美术史十五讲(第二版)》介绍了西方整个的艺术历史，从两万年前法国和西班牙岩洞中的岩画，到现代艺术，跨越上万年。作者详细介绍了每个阶段的著名艺术名家的生平，作品和艺术特色。 该书的特点是语言优美流畅，通俗易懂，将故事、历史和分析融为一体。
李叔同在书法艺术上的成就为世人所瞩目。他的书法早期脱胎魏碑，笔势开张，逸宕灵动。后期则自成一体，冲淡朴野，温婉清拔。特别是出家后的作品，更充满了超凡的宁静和云鹤般的淡远。
《媒介融合概论（第三版）》主要是介绍媒介融合产生的背景、现状，媒介融合的基本概念，媒介融合的表现形式，媒介融合趋势下传播技术的变迁和应用，传统媒体对于媒介融合的应对，媒介融合的发展趋势和面临的问题。通过本教材使学生能够充分了解媒介融合的发 展趋势，熟练掌握媒介融合的基本理论，帮助学生树立跨媒体传播的理念，提高学生在媒介融合大趋势下进行全媒体传播的能力。 《媒介融合概论（第三版）》大体分为七大部分： 1.媒介融合的产生的背景、现状； 2.媒介融合的基本概念，媒介融合的分类； 3.媒介 融合的基本表现形式； 4.媒介融合趋势下传播技术的发展； 5.平面媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，主要包括网络报纸、网络杂志、手机报等传播技术的原理及应用； 6.音视频媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，
本书是一本深入剖析西洋弦乐艺术的著作。本书首先追溯西洋弦乐艺术的起源，从早期弦乐器的诞生与发展，到中世纪、文艺复兴、巴洛克和古典主义时期弦乐艺术的演变，分析不同流派与风格的弦乐艺术，展示弦乐艺术的多元与创新；其次从西洋弦乐的本体构造出发，全面分析它们的演奏特点、音色特征、表现形式、演奏技巧等；再次从教育传承、现代融合角度分析西洋弦乐的教育问题以及在现代社会中各方面的融合；最后则从创新的视角展望西洋弦乐艺术的未来发展。
《创饰技 串回Vintage的时光》是一本讲述Vintage古董首饰历史以及复古风格首饰设计制作的图书。章，通过对Vintage艺术文化介绍、古董首饰赏析，将读者引入典雅怀旧的美丽时光；第二章，详细介绍复古风格首饰设计制作所需的材料、工具以及使用方法；第三章，通过丰富有趣的复古首饰制作案例，对首饰的审美定位、设计思路、工艺步骤进行详细讲授和示范，读者可依据示范技法进行操作实践；第四章，展示多种复古意境风格的首饰作品，开拓设计思路；第五章，讲述Vintage饰物的收藏指南、首饰保养事项等。本书图文并茂，希望大家通过阅读了解Vintage古董风格首饰的历史和魅力，同时掌握首饰工艺的基本技法，并设计制作自己的复古风格首饰，增强手工技巧，提高对复古艺术的审美认知。
本书结合中外美术发展的新形势和新特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统地介绍了中国绘画与书法、外国绘画、建筑艺术、雕塑艺术、工艺美术、现代设计等中外美术鉴赏的基本理论知识；同时注重体现时代精神，挖掘深蕴的人文内涵，精选风格鲜明的经典作品，力求教学内容和教材结构的创新。本书结构合理、案例翔实、图文并茂，内容通俗易懂，突出实用性，并且采用新颖统一的格式化体例设计，既适用于高职高专院校广告和艺术设计专业的教学，也可以作为广告企业和艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大社会自学者也是一本非常有益的参考读物。
《创饰技 金属首饰的制作奥秘》是一本关于金属首饰设计与工艺制作的科普课类手工艺术教程。章，讲述首饰家族常用金属的物理、化学性质；第二章，带领读者认知金属首饰制作所需的各种工具；第三章，详细讲解金属制作基础工艺并进行操作示范；第四章，通过趣味首饰制作案例，为大家示范多种金属表面工艺处理技法；第五章，对金属工艺制作的安全健康操作事项进行讲述。本书为大家展示了丰富的金属首饰工艺制作流程，技法易操作且效果佳，希望引领大家参与到金属首饰的制作中来，了解金属工艺的魅力，通过实践创作出充满趣味的金属首饰艺术作品。
《书法审美与基本技法（第2版）》是针对汉字书写技法和书法启蒙的一本教程，强调以书法审美指导基本技法。《书法审美与基本技法（第2版）》内容分为十章：第一章是笔画理论，主题是永字八法与五种笔势。第二章为结构理论，主题是主笔与结体规律。第三章是偏旁理论，主题是偏旁八系列。楷书技法教程的科学层面，体现在本书的第四章，主题是偏旁学习法。从第五章到第八章，是对书法美的微观分析和专题讲座，使前面的宏观理论更加丰满，更具说服力。最后两章，主题分别是行草元素和篆隶古法。《书法审美与基本技法（第2版）》面向大学各专业学生中的书法学习者及社会书法学习者，对中小学生学习书法也有一定的指导作用。
和声和钢琴基础课程是中等职业学校音乐专业必修课程，多年的教学实践发现，四部和声内容，无论是学生学还是教师教都十分困难，而对于钢琴基础课程的即兴伴奏学习有必须掌握和声基础。本教材将和声学习与键盘演奏相结合，理论学习回归到实践。本教材内容包括和声与键盘、调式与钢琴基础、和声的织体与音阶弹奏、大小调伴奏常用的和弦、和弦连接与音阶的伴奏、各调歌曲伴奏、不同伴奏音型的应用、伴奏手法的综合运用、不同风格歌曲伴奏、民族调式歌曲的伴奏、歌曲伴奏综合实践等。在编写过程中，本着从职业学校学生的知识结构和年龄特点的实际出发，由浅入深，循序渐进，精选了46首中外名曲，包括少儿歌曲、艺术歌曲、民歌、流行歌曲等。本书适合中等职业学校，高等职业学校音乐及相关专业作为基本乐理课程的教材使用，同时适合广大歌曲
《现代舞教程（上册）：思索与舞动》吸收现代舞训练体系中的先进理念，结合我国舞蹈专业学生的特点，以现代舞身体技术和即兴表达为切入点，重点帮助学生解决解放身体和开发舞蹈思维等问题，是深圳艺术学校国际化教学合作项目成果。《现代舞教程（上册）：思索与舞动》具有循序渐进、使用便捷、训练维度完整、难度适中的特点，便于师生对教材内容的把控。 《现代舞教程（上册）：思索与舞动》创新性地运用舞蹈心灵疗愈、运动健康科学提示等手段，紧密结合学生实际生活，让学生在现代舞课程的学习中实现专业技能和思想素质的双提升，以发挥舞蹈教育的美育功能。 《现代舞教程（上册）：思索与舞动》不仅可作为舞蹈表演专业学生或普通中学生的现代舞教材，也可作为中职非舞蹈表演专业学生的形体训练参考书。
青瓷起源于浙江，是中国陶瓷艺术中最为典雅的代表，通过教材的学习了解青瓷的历史，学会欣赏青瓷之美。主要内容包括三方面：（1）基础知识，介绍了什么是陶、什么是瓷、什么是青瓷，以及青瓷的制作流程。（2）青瓷代表窑口介绍及经典瓷器赏析，包括：越窑（八楞净水瓶）；耀州窑（倒装壶）；汝窑（奉华纸槌瓶）；官窑（青瓷琮式瓶）；哥窑（八方杯）；龙泉窑（荷叶盖罐）。（3）青瓷文化的传播：19世纪中叶之前的贸易之路；19世纪以来的高古瓷外流之路；当代青瓷的融创之路。《青瓷赏析》旨在提升广大职业类院校学生、社会一般人员的青瓷审美能力。本书以青瓷代表窑口为单元进行介绍，条理清晰；史料运用深入浅出，通俗易懂；通过故事引入不同窑口的代表器物，引人入胜；将视频资料碎片化有机融入教材内容，生动活泼。
与以往同类著作偏重技术层面不同，本书是国内第一部系统讲解动画艺术理论的概论性著作。内容包括六个方面：1.动画基础理论(动画的起源、特点、概念)；2.动画艺术同电影、造型、文学、音乐等其他艺术的关系；3.欧美动画(美国主流动画、欧洲主流动画、西方非主流动画)；4.亚洲动画(日本动画、中国动画)；5.动画艺术短片(哲理艺术短片、伦理艺术短片、抒情艺术短片及艺术短片在形式上的探索)；6.动画制作流程(绘画动画制作、偶动画制作及剪纸动画制作)。作者通过对以上诸方面的论述，描绘出动画艺术的轮廓以及世界动画的概貌，使读者对动画有一个基本而全面的掌握和了解。本书的特点在于：参考了其他门类艺术概论的结构和写法；从艺术理论的角度将动画艺术与其他门类艺术进行了对比和区分；大量举证相关材料和近期新研究成果，详尽描述了动画历史
《论语》作为经典中的经典，既具有丰富的管理思想，又蕴涵独特的管理模式。本书从管理视角出发，沿着管理之道、管理模式和管理者素质三个维度，逐篇逐章详细解读了《论语》所蕴藏的管理思想，系統阐发了其中由职业规范、管理公德、管理职责、管理公正、管理方法、管理评价、管理原则等要素构成的儒家管理体系。本书致力于还原《论语》原本就有的那个生动而贴近生活实际的管理侧面，以期让人们真正认识到《论语》所具有的管理价值，尤其是它对启迪当下、创造未来的现实意义。《论语》的管理解读，不仅不会妨碍《论语》的其他视角解读及其应有的价值，反而会让这座人类共同记忆的宝藏更加熠熠生辉、魅力无穷。本书可供企业、政府和各类非营利组织的管理者阅读参考，也可作为MBA、EMBA、MPA及其他管理专业学习者的相关课程用书。
本书是在剧本创作领域中强调实战、应用的教材。通过培养和训练学生在剧本创作中的真实思维方式，调整学生的写作方式，以独有的逻辑结构来介绍剧本写作在市场中的操作模式。本书适合各院校的学生以及影视剧作爱好者阅读，没有艰涩的概念，尽可能地用简练易懂的语言来介绍剧本的基本创作方法。
《形象设计与化妆技巧》是全国高速铁路客运乘务专业教材，分为形象塑造基础知识、职业仪容形象塑造、职业仪表形象塑造和职业仪态形象塑造四大模块，共十八章。本书紧紧围绕高铁乘务各岗位形象塑造的核心要求，以 外塑形象，内强素质 为培养目标，对发型、妆容、服饰、仪态等方面的规范进行了细致、周全的讲解，使学生掌握高铁乘务服务人员的审美标准，具备良好的职业形象、职业风范，为学生适应职业岗位形象要求，顺利就业奠定良好基础。本书是校企合作教材，针对性和实用性强，技能实训内容丰富。本书配备了丰富的二维码资源，扫码即听即看。
《中国民族民间舞的历史传承与艺术传达》对中国民族民间舞的历史与艺术进行论述研究，在历史中阐述中国舞蹈发展的渊源、历程，探寻舞蹈的音乐表现，并对民族民间舞的创作方法和形式结构展开论述，*后在新的时代背景下，研究民族民间舞的传承与发展。全书在每一部分的论述中都引用和借鉴了具有典型意义的历史资料，尤其是对民族民间舞的历史，既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络，又有充分的横向史料展开，并且对其艺术传达做了多方面的研究和探讨，内容全面，是一本实用性与可读性兼具的理论著作。
