本书是一本漫画式的简笔画教程书,以 东叔 兔兔 猫猫 为主角,介绍漫画是什么?我们为什么要学漫画?零基础如何开始画画? 作者通过精炼幽默的语言与画面,教会读者基础画法、运动轨迹、场景、气氛、漫画语言、镜头语言、简单编剧、分镜基础。真正让读者掌握自主创作能力。
你是否羡慕周围那些会画画的朋友,可以用彩色画笔随手画出各种美丽、活泼的图案,表达自己心中所想到任何事物。那么,这本《彩色简笔画自学大全6000例》就是你的好帮手。不需要非常扎实的绘画功底,也不需要懂得非常深奥的美术理论,你只需要拿起彩色画笔,跟着书中的步骤认真学习、练习即可。 这本书内容丰富、种类多样,各种人物、动物、植物、食品饮料、服装饰品、家用电器、交通工具、工程机械、常见乐器、名胜古迹以及风景建筑等日常生活中随处可见的事物,应有尽有。 本书适合热爱生活、喜爱画画的小朋友们及绘画初学者们来学习、参考,也可供幼教工作者们作为案头资料集来收藏。
画简笔画是每个孩子学习绘画的基础。简单的线条,可爱的形状,总能释放你满满的爱心和未泯的童心。这本《简笔画大全10000 例》更是用风格超萌的简笔画激发你的绘画兴趣和丰富想象力,带领你步入绘画的殿堂。 《简笔画大全10000 例》中拥有作者精心绘制的万余例简笔画小图,种类繁多,包罗万象,各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑的萌系简笔画应有尽有,并通过简单易学的步骤讲解,让你在几分钟内,就能信手绘出超可爱的小画。 《简笔大全10000 例》适合初学绘画的读者以及父母辅导孩子使用,也可供幼教工作者作为案头资料集来收藏。当拿起这本书时,无论你年龄多大,相信你都可以在书中找到童年的踪迹,可爱、纯真,而又简单。
荷花为睡莲科,多年生水生植物,又名莲花、水芝、芙蕖、水芙蓉、藕花、菡萏等。荷花碗形,多以单瓣入画,瓣形如汤匙,有平行叶脉,花蕊生长于莲蓬周围,叶大而圆似伞形。叶背泛白,叶柄细长挺立。花蕾形如笔,叶芽如梭,莲蓬如斗,藕如船,有如此丰富的形象素材而和谐统一,的确能组合成一幅绝美的图画!
从 零基础 绘画菜鸟蜕变为职业动画师,不断精进画艺的室井康雄不仅形成了一个独特的 绘画流派 ,更是细心地将自己常用的绘画技巧总结成简单易懂的练习法则分享给大家。 动画私塾 便是他自2013年就开始创办的动画制作课程,他将讲座中的知识精华进行汇总后集合成册,并保留了16幅修改案例作为全书知识点的综合应用示范。在此献给所有热爱画画、想要突破绘画瓶颈的人们!
本书从色彩和光影的基本概念讲起,介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容,帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。 书中包括大量实例和教程,有助于读者更好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析,读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围,如何通过对光影的精细运用来突出画面的重点和主题,以及如何将色彩和光影结合起来,创造出更加细腻和复杂的视觉效果。 本书适合美术专业的在校生、设计从业者和爱好者阅读,同时也适合作为绘画培训机构的教学参考书。
水彩以其清透光感为众多绘画爱好者所喜爱,但水彩创作看似简单,实则颇具技巧。想要做到事半功倍,下笔如有神助,就必须对整个作画流程和关键技巧了然于胸,只有这样才能下笔迅捷、从容自由。如果你时常在创作时感到手忙脚乱、不得其法,那就来看看这本书吧。 本书以12 个代表性示例为主,条分缕析地讲解了包含花卉、静物、风景和人物在内的常见主题的绘制步骤,并对关键要点做重点提示。此外,本书还收录了作者五十多幅新作。阅读本书,读者不仅能从详细的图文讲解中充分掌握作画步骤,还能参考大量的作品临摹练习,学以致用,举一反三,进而达到自由创作的高阶水准。
姜冬莲编著的《白描禽鸟》收录了禽鸟白描画稿作品。每幅作品的线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动。并配有简洁的文字说明。使读者轻易得其精华之笔。本书不仅具有欣赏性,也具有一定的实用性,可供广大美术爱好者临摩学习。
本书是一本适合初学者的国画入门教程。书中画前须知部分,讲解了什么是中国画、中国画的分类,以及中国画常用的工具材料;国画基础知识部分,针对初学者,细致讲解了国画的执笔方法、用笔方法,墨法(墨分五色、破墨法),线条绘制方法(十八描),上色方法(十八染)等;实践部分以案例的形式讲解了国画常见题材花鸟鱼虫的绘画方法,每个案例都详细讲解了作品中的花鸟鱼虫的结构要点、设色和造型绘制方法、整幅画作的构图和布局、整个作品的详细绘制步骤等,且举一反三,初学者也能轻松掌握、快速上手。
姜冬莲编著的《白描牡丹》收录了牡丹白描画稿作品。每幅作品的线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动。并配有简洁的文字说明。使读者轻易得其精华之笔。本书不仅具有欣赏性,也具有一定的实用性,可供广大美术爱好者临摩学习。
全书包括三部分,部分是中西方一些艺术流派的作品赏析,可以比较直观地跟艺术作品对话;第二部分是现代色彩学研究形成的色彩规律性认识,当然这种规律在本课题中会以与自然色彩对照的方式体现出来;第三部分是梳理古典主义时期、印象主义时期、现代主义时期的色彩观念,以此与当代艺术的色彩特质进行对照,找到其中共通的东西并预测当代色彩观念的发展。 本书通过对各位知名画家画作的色彩运用进行分析,在绘画中探索色彩的神秘性。不似那些从技术角度讲解色彩学的文字,理论枯燥难懂。本书图文并茂、内容丰富、示范性强、视觉效果新颖,具有鲜明的时代特色。
《初学者之友:白描草虫》不仅具有欣赏性,也具有一定的实用性,可供广大美术爱好者临摩学习。姜冬莲编著的《白描草虫》收录了草虫白描画稿作品。每幅作品的线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动。并配有简洁的文字说明。使读者轻易得其精华之笔。
本书从色彩和光影的基本概念讲起,介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容,帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。书中包括大量实例和教程,有助于读者 好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析,读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围,如何通过对光影的精细运用来突出画面的重点和主题,以及如何将色彩和光影结合起来,创造出 加细腻和复杂的视觉效果。本书适合美术专业的在校生、设计从业者和爱好者阅读,同时也适合作为绘画培训机构的教学参考书。
素描是一种能够带来惊喜的伟大语言,它通过线条和笔触足以唤起生命、感觉和美。它是所有艺术作品的基础。本书从基本的材料到技法,系统全面地指导初学者认识和掌握素描语言,使初学者通过具体的练习,掌握笔触、轮廓和交叉轮廓图、阴影等的绘画,并对绘画作品进行分解、纠错,以提高学习者的绘图能力,使其从素描入门到能够创作出艺术大师作品。 西班牙派拉蒙出版社成立于1959年,它以专业的绘画教学经验以及图文并茂、步骤清晰的出版内容,成为遍布全球美术书籍出版社领导品牌之一。西班牙派拉蒙专业团队中的成员均由拥有多年丰富绘画教学经验的教师构成。
带什么去旅行?6套旅行装备,47个种草小物简繁随意搭。 旅行没时间怎么办?13个手帐速成小技巧,9个素材收集诀窍,在旅行中轻松玩、随心记。 怎么做旅行手帐?30个实用案例,制作专属旅行记忆。还赠复古旅行素材集! 旅行手帐如何更好看?5位手帐达人倾囊相授,3种惊喜小机关,丰富你的手帐本。
《南艺中国画精品课程丛书》以南京艺术学院国家精品课程中国画技法为主线,分册结集出版的本套教学与创作研究系列丛书,比较集中地展现了本专业每一位教师在教学与创作研究过程中长期积累起来的教学思想与创作追求,这些积累有各自不同的角度,各自不同的过程,各自不同的方式和各自不同的目标,综合地反映了南京艺术学院中国画专业教学与创作研究的基本线索和发展轨迹。《养心融笔》就是其中一册,本书作者于友善的艺术融合了南北之性情:既有北地的刚毅峭立,又有南方的温情如水。致力于中国人物画的研究和创作,在笔、线、墨及形、态、神诸方面有较深的造诣。
一周一画系列图书从初学者的角度,分享细致的学习工笔画的方法,让读者深切的感知工笔画并不难。本书中首先从简单的工笔各种花卉的范例入手,每个步骤明晰自然,让读者能够循序渐进地自主学习。不仅适合没有基础的入门读者,也适合学过工笔画有一定基础的读者进一步了解写意画。本书分为三个部分,分别为绘画工具的选择、分步案例讲解、成稿作品赏析。书中工笔画技法介绍和案例学习是交织在一起的,通过案例讲解工笔画技法,让读者更容易掌握。每一个案例都有详细的过程图,较复杂的绘画部分还有重点讲解。
一周一画系列图书从初学者的角度,分享细致的学习工笔画的方法,让读者深切的感知工笔画并不难。本书中首先从简单的工笔各种蔬菜的范例入手,每个步骤明晰自然,让读者能够循序渐进地自主学习。不仅适合没有基础的入门读者,也适合学过工笔画有一定基础的读者进一步了解写意画。本书分为三个部分,分别为绘画工具的选择、分步案例讲解、成稿作品赏析。书中工笔画技法介绍和案例学习是交织在一起的,通过案例讲解工笔画技法,让读者更容易掌握。每一个案例都有详细的过程图,较复杂的绘画部分还有重点讲解。
非买不可!能让本子变好看的使用指南!轻松入坑、成为达人一本就够了! 本书能解答的疑问: 手帐是什么?手帐和日记的区别是什么? 怎么才能少花钱买到合适的文具? 什么样的手帐适合我? 该在手帐上写什么?怎么才能做出好看手帐? 排版不好看怎么办?达人的页面有什么可学习的地方? 本书涵盖内容: 14款手帐本、68种笔的种草及使用方法。 18种让日常高效让生活有趣的记录模板。 8位手帐达人的5种版式讲解,共36张达人作品赏析。 8堂手工课,书签、杯垫等,做好道具,学会拍照! 书中附16页小插画,还有365个美食素材
伯里曼撰写的、在20世纪四五十年代已经传入中国的以图像学的方法解释人体造型,并用几何图形的穿插方式讲解复杂的人体结构、榫合关系的艺用人体结构教程,无疑是不可替代的深刻、 通俗、简明的经典绘画理论技法书。 本书并不囿于原书的格式,中国美术学院教授蒋跃将自己从学生时代便开始研读伯里曼图书的个人研读的心得体会,以及在中国美术学院 30 余年的教学体会,融入每页插图的讲解之中,针对中国的初学者将内容打散后彻底重新编写为 导学版 , 形成真正的经典中的经典。
本册为创作范画篇从不同的技法入手, 配有范画, 一步步教习绘画, 让读者及绘画爱好者更好的理解并系统的学习山水画, 为山水画教学做出贡献。