此书为“名家批注本”系列之一，约请当今书法名家对经典碑帖进行赏析评注，旨在为广大书法创作者及研习者提供理论和技术两方面的支持，也为碑帖爱好者提供很好的参考。《怀素自叙帖》为草书名品，历来为草书学习这所重视，加之名家批注必将有益于读者对此碑的解读和学习。
《松风阁诗帖》 黄庭坚撰七言诗并作行书，纸本。纵32.8厘米，横219.2厘米。 此帖是黄庭坚晚年作品，黄庭坚一生创作了数以千百的行书精品，其中负盛名者当推《松风阁诗帖》。这件书迹长波大撇，提顿起伏，一波三折，像是船夫摇桨用力的样子。不论收笔、转笔，都是楷书的笔法，下笔平和沉稳，变化非常含蓄，轻顿慢提，婀娜稳厚，意韵十足。在后段提到前一年已去世的苏轼时，心中不免激动，笔力特别凝重，结字也更加倾侧，是尚意书风的典型，其风神洒荡，意韵十足，堪称行书之精品。
《金农 临华山庙碑》由赵宏主编
《颜真卿述张长史笔法十二意》由孙宝文编
品读中国历代碑帖，玩味古人的笔墨风神。胡竹峰品读的不仅是书法之美、文人雅趣，更有烟火日常。王羲之为友人送橘呈上一份《奉橘帖》写有“奉橘三百枚，霜未降，未可多得”的情谊；金农的《金农题画记》写着 “豆荚青，豆花白。豆荚肥，秋雨湿。想见田间午饭时，此中滋味，问着肉食贵人全不知。”，道出四时风物的生活妙趣；张旭有一日肚痛，狂笔书就《肚痛贴》……这一切正是“一半是尘土，一半是清风，一半是生活，一半是艺术”。在流动的清澈行文中，作者带我们通往明、清、唐、宋与魏晋，这是碑帖之路也是古典之路，更是一个人的心路。
17世纪是中国书法史由帖学转进为碑学的关键时期。傅山是其中的代表人物。白谦慎著的《傅山的世界(十七世纪中国书法的嬗变)(精)》并不孤立地探讨傅山的书法，而是将之置于整个时代的文化架构中。借由学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度。由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度。来观察、诠释傅山的生活，和他的学术观念与艺术创作。作者不仅对中国书法史的这个转折。也对17世纪的中国文化世界，提供了全新的观照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者。此书亦为的作品。 此书英文、中文繁体字版甫出，即引起海内外学术界的热切关注。被评为“迄今为止研究单个艺术家的很优秀的著作之一”。
圆体书法自18世纪被英国的书法大师发展以来，一直因其流畅和优美而广受推崇，是社交书信、请柬和其他优雅交流中很受欢迎的书写风格。本书作者，一位享有盛名的书法教师，将提供全面而又循序渐进的指导。在对圆体字短暂而又迷人的历史作一番介绍后，作者即开始深入地讲解字母、数字和标点符号的书写。每个字母都拆成各个笔画进行演示，讲解清晰透彻。读者还将读到关于彩色书写、正确用纸以及学习如何修版、改正与剪裁的详细介绍。此外，作者还展示如何用圆体字来写简单的段落和简短的语录或诗歌，解释信封、名片和请柬等商业用途的圆体字书写。
孙宝文编著的《王羲之墨迹选》为“彩色放大本中国 碑帖”系列之一，底本好，印制精，大8开，为 彩色放大本，并延请专家释文，方便读者研究学习，尤其适合书法爱好者对帖临摹。本书收王羲之的“远宦帖”、“平安帖”、“快雪时晴帖”、“丧乱帖”、“二谢帖”、“孔侍中帖”、“游目帖”、“上虞帖”等十余种墨迹，其精品单帖均收入书中。
《冯宝麟临泰山刻石》由冯宝麟著
祝帅所著的《从西学东渐到书学转型》透过学术史的视角，生动地再现了从晚清至今的一个多世纪以来，书学从传统文化生态中的史传、评点等形式，转换为现代书法研究的运动过程。百余年来，在整个中国学术界“西学东渐”的时代风潮影响下，书法研究逐渐形成了以科学的研究方法、无所不包的理论体系、民族国家的现代意识、进化论的叙述色彩为特征的现代“学科”形态。这种现代性的书法研究在今天几乎是一些不言自明的常识，但对其根基和生成进行检视和反思，有利于我们重新思考“书法”与现代学术之间的碰撞与转型。 本书叙述通过“专题研究”而非“通史”的方式展开，所讨论的主要议题有现代书学研究的逻辑起点、书法学科建立与现代教育制度、书法史研究的历史生成、书法理论的现代化进程、书法批评在中国的诞生、文字学研究的现代转型
