《中国书法十五讲》是北京大学书法公开课 书法审美与实践 的讲稿整理。这十五讲内容，既触及书法最基础的笔法、结字与章法布局等技法层面，也探讨书法的风格、神采与气韵等审美层面，同时还揭示了书法学习必经的临帖、创作之方法与途径。作者以亲身、独得的经验和体悟，给出了修习、欣赏书法的秘钥。全书保留了讲稿的现场感、亲和力，行文生动活泼，例证丰富精彩，以超千幅高清图，抉发幽微，尽显书法之妙。每讲附有课程视频，视频以 北大书法公开课 之名流传全网，点击过千万，颇受广大书法爱好者的喜爱。书后附有专门录制的古代碑帖临习视频，可随之挥毫落纸，可观之悦目赏心。如此，一编在手，可读、可赏、可学、可写，成为懂书法之人。

《写给大家的中国书法史》是日本著名书法家、书法史学家石川九杨写给普通人看的中国书法简史，文笔简洁而不失趣味；200多幅书法作品，贯穿3500年中国书法史，带我们走进书法艺术的美学殿堂，领略汉字文化之美，重温书写的记忆。 全书以时间为序，细致梳理从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程，清晰解读从王羲之到孙过庭、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝扬州八怪到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。 以笔触为线，书中例举每个历史时期的代表书法作品，如《曹全碑》《兰亭集序》《雁塔圣教序》《祭侄文稿》《黄州寒食诗卷》等，辨析不同时期的字形在笔触的速度、深度和角度等方面的细微变化，阐述变化的成因与影响，在书法演变的发展历程中，直观感受中国文化与审美的变

学习书法，大致可分为三个方面 用笔、结构、风格，而用笔是关键。甚至可以说，学书法就是学用笔 笔法。 永字八法 是古人以 永 字为例，概括总结出的楷书八种基本笔画的书写要点，堪称书法学习的基本法则，也是学习书法的基本功，更是理解 书 之有 法 的必修课。本书即以 永字八法 为切入点，详细解读了书法学习的方法、书学理论与书法美学。 《永字八法》分为上、中、下三编。上编《书法艺术答问》，以一问一答的形式，就学习书法过程中的常见问题进行解答，阐述了 永字八法 的基本内涵和在书写中的应用，可谓是 答疑解惑 篇。如果说上编是 入门 ，那种中编《书道*经》则是 进阶 追溯书法的源流，剖析书法美学中的几个关键词，如沉著、劲险、明利、遒媚等等，从更宏观的角度阐释了书法艺术的历史与美学。下编《书法的奥妙》更是深入 书法

吴冠中(1919~2010)，是20世纪现代中国绘画的代表画家。终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着 油画民族化 、 中国画现代化 的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执着地守望着 在祖国、在故乡、在家园、在自己心底 的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，具有很高的文化品格。 本书挑选吴冠中各个时期的速写水彩画精品约300余幅编辑成大16开本画册范本，提供给中国画学习爱好者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中速写水彩作品细节并可钻研学习绘画技法及精神的机会，吴冠中的速写水彩代表性作品，在本书中都得到了充分的展现。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版升级了吴冠中作品出版的持续性。

三年前，艺术家蒙中在大理乡间，盖了一座书斋，并以自己的笔名竹庵命名之。书斋由建筑师赵扬设计，在苍山脚下，营造出一座兼具现代性与古典江南之美的园林。用八百平米来建一处院落做书斋，在时下的中国算是一件颇为任性的事。一条头条视频以 九个院子的房子 为题推荐这座居所，点击量达到数千万。 两年来，蒙中住在这所有九个院子的书斋里，烹茶洗砚，焚香读书，于山水之间归去来兮，写字忘忧，创作出一系列花笺，并在自己创作的花笺上，以小楷书写了100首意境悠远的中国古典诗词。在陶渊明、王维等大诗人的作品里，将山水园林之美，日常生活之趣，古典诗词之悠，融于书法与花笺之中。 这些作品，由乐府文化结集出版，是为《竹庵里》，《竹庵里》由著名设计师张弥迪打造，突出诗词、花笺、小楷的纯粹安静之美，传达出另一种方式的审

苏轼是北宋著名文学家、书画家。其擅长行书、楷书，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式而自成家数。用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。与黄庭坚、米芾、蔡襄并称 宋四家 。苏轼的书法是一种前无古人的艺术风格创作。他提出了 出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外 的*审美标准。他另辟蹊径、别开生面的书写风格开辟了北宋 尚意 的书风。本书法集收录了苏轼的传世书法精品，力图全面展示苏轼书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

王铎是清初书法大家，工诗文，能绘画。他的书法与董其昌齐名，有 南董北王 之称。书法师钟繇、二王、颜真卿、米芾，尤得力于《淳化阁帖》，既浸淫于古法又有所创新。其书诸体悉备，*擅行、草书，笔法纵逸流畅，风格雄健险峻。本书法集收录了王铎的传世书法精品，力图全面展示王铎书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

于右任被誉为 当代草圣 近代草圣 ，是堪与王羲之、颜真卿齐名的近现代伟大书法家，其书以清气、静气、活气、文气为素质，以简净、空灵、圆劲、潇散为基调，自成清逸的风格。于右任尤擅魏碑与行书、章草结合的行草书，其首创 于右任标准草书 ，被誉为 中国书法史三个里程碑之一 。本书法集共收录于右任手书楹联、条幅、扇面、手札、诗钞、书法精品之作200余幅，力图全面展示于右任书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

《写给大家的中国书法史》是日本 书法家、书法史学家石川九杨写给普通人看的中国书法简史，文笔简洁而不失趣味；200多幅书法作品，贯穿3500年中国书法史，带我们走进书法艺术的美学殿堂，领略汉字文化之美，重温书写的记忆。 全书以时间为序，细致梳理从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程，清晰解读从王羲之到孙过庭、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝扬州八怪到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。以笔触为线，书中例举每个历史时期的代表书法作品，如《曹全碑》《兰亭集序》《雁塔圣教序》《祭侄文稿》《黄州寒食诗卷》等，辨析不同时期的字形在笔触的速度、深度和角度等方面的细微变化，阐述变化的成因与影响，在书法演变的发展历程中，直观感受中国文化与审美的变迁。

本书是对中华人民共和国成立以前与云南水利建设发展相关碑刻的 全面搜集整理。全书共辑录元朝至1948年云南水利碑刻，主要收录水利碑、水规碑、告示碑、判决碑、合同碑、章程碑、封山育林蓄水碑、河渠碑记、堰塘碑记、堤坝碑记、龙潭碑记、井泉碑记等，部分包含水利内容的渡口、桥梁、寺观庙宇、乡规民约碑和祠堂碑记、功德碑、传略碑、墓志铭、诗碑、摩崖等，亦酌情收录。

黄庭坚是北宋著名文学家、书法家，他善为文章，长于写诗，尤以擅长书法著称。其楷体字势开张，笔力刚劲；草体盘曲迴旋，变化无方，被誉为北宋四大书家之一。黄庭坚书法具有的特殊魅力，他在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣，使其成为一代书风的开拓者。本书法集收录了黄庭坚的传世书法精品，力图全面展示黄庭坚书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

柳公权是唐朝中期著名书法家、诗人，以楷书著称，与颜真卿齐名，人称 颜柳 ，又与欧阳询、颜真卿、赵孟頫并称 楷书四大家 。其书法取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，所写楷书，体势劲媚，骨力道健；行书和楷书*为精妙。柳公权以人格和书艺相结合，成为后世书家的楷模， 颜筋柳骨 已是书法审美的一种类型，人们景行行止，重其书，慕其人。本书法集收录了柳公权的传世书法精品，力图全面展示柳公权书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

欧阳询是唐代著名书法家，楷书被称之为唐人楷书*。他博览古今，书则八体尽能，尤工正、行二体，学王羲之、王献之，吸收汉隶和魏晋以来楷法，笔力险劲刻厉，意态精密俊逸，法度森严，世称 欧体 ，于后世影响深远。欧阳询也是一位书法理论家，后人所传 欧阳结体三十六法 ，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。本书法集收录了欧阳询的传世书法精品，力图全面展示欧阳询书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

本书结合藏品，对清代代表性翰林楹联屏幅书法作品进行了细致的整理、研究。其从作品出发，让人们重新认识馆阁体书法。此外，作者通过与多位翰林或其后辈的交往，对馆阁体书法之规矩、要点等进行阐释，并剖析馆阁体的流变、书风等；结合多年的收藏经验，对其真赝的辨别亦作论述，供书法收藏者借鉴。尤为难得的是，书中收录的时间横跨清康熙至清末的近70幅翰林书法作品，不乏稀世之作，如罕见的同光四状元屏幅等，可谓研究馆阁体和清代书法不可多得的参考资料。

从古至今，在中国的文艺门类中，书法和诗歌是为源远流长的。论书诗是以书家及其书法艺术为主要表现对象的诗歌，它就像一座桥梁，连接着诗歌和书法这两座高峰。本书以论书诗为切入点，按唐、宋、元、明、清五个朝代划分章节，对论书诗进行多维度、多方面的综合研究。本书通过诗歌中所记载的文化背景、书法活动、作品意象和艺术风格，以反映书法审美观念、创作思潮及书学思想，探析诗歌与书法共通的价值意义、艺术情感和审美意蕴。本书内容丰富、史料翔实，既有学术性又兼具普及性、趣味性，为书法史、书法理论及书法批评研究提供了重要的参考，同时又对书法学习与书法鉴赏具有指导意义，为我们了解中国古代书坛打开了另一扇门。

《中国书法学论著提要》为《玉山堂文集》之一种，是画家、书法家、艺术史学者陈滞冬先生的又一力作。初稿完成于1987年，于1989年在成都出版社出版，为书法史资料的继承，收录古今有关书法的著作，加以记录，初次出版时共辑得551条，名《中国书学论著提要》。书稿所记，详及各书书名、异名、著者、内容、篇幅、版本等，凡前人著录有疏舛者，时有驳正。又各书对书法理论发展有贡献及有研究价值者，均予以评价。又对稍显重要之著作，间录其一二段落，以便读者对之有一具体印象和多方面了解。内容涉及金石著录、古文字学著作、书技、书录等，均按出版年月一一排入，便于读者查阅。

《李璧墓志铭》，北魏正光元年（520年）刻。《李璧墓志铭》书法雄强茂密，独树一帜。杨震方《碑帖叙录》评曰：书法峭劲，极似《张猛龙碑》，而兼有《司马景和》之纵逸，是学习北魏楷书的绝佳范本。本书包含拓片整张，印刷质量高清，图书配有简体字释文，便于读者理解文意。本书印制高清，碑文斑驳残缺较少，字口清晰，笔画劲道，气息贯通，是不可多得的临摹魏碑、研究楷书的一手资料。

八大山人是我国明末清初书画双绝的艺术大师。其书法兼有晋人风度翩翩的韵味、宋人不为法缚的个性、唐人优入法度的细润，从以画入书的角度，以篆入行草，外柔内刚，藏巧于拙，不加修饰肃穆又质朴。八大山人善用淡墨秃笔，犹尽流畅，含蓄内敛，圆浑醇厚。本书法集共收录八大山人题跋、册页、条幅、扇面、手札、诗钞、楹联、手卷、书法精品之作100余幅，力图全面展示八大山人书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

书画家林曦从自己十年来面向零基础成年人的教学经验出发，将多年来对于书法的认识、思考、体悟凝练成书。 《书法课》全面呈现了学习书法的方法，将“心手相应，知行合一”的理念贯穿于始终，涵盖具体技艺的练习、学习的步骤、功夫的积累与精进、学习心态的调整落定、书法的内涵与意义、艺术欣赏的方法等方面。为热爱传统文化的读者提供了系统学习和实践的可能。 书法是一门传统艺术，更是文心的修炼与养成。学习书法，不只是为了把字写好，而且要经由它、经由专注自律的日课精进，在与古人跨越时空的往来交流中，学习为人的修养、风骨和趣味，学习欣赏万千笔墨，欣赏这难得的抽象之美，去到更为细微及更为远大的世界，让自己更快乐。

米芾是北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称 北宋四大家 。其书法初宗二王、颜真卿，后博采众长，自成一家。用笔变化多端，有 八面出锋 之誉，结体欹侧多姿，具真率自然之趣，为宋代 尚意 书风的代表书家。由于米芾的书法风格表现出爽捷、痛快的审美特点，具有强烈的艺术个性，正符合现代人的审美心理，因此得到了众多学书者的喜爱，取法、研究者甚众，其书法得到了更为广泛的传播和继承。本书法集收录了米芾的传世书法精品，力图全面展示米芾书法的韵味精髓和整体风格，本书特别适合书法爱好者、书法鉴藏者及广大读者收藏、赏阅。

本书作者梅国云从2011年开始，探索以道入文字笔墨艺术形式，以汉字字形为基础，融合书法、绘画、哲学等，解读中国汉字意义和形体关系，先后被学界命名为“笔外意象”“视觉杂文”“梅式漫字”“字的世相”“字相”，等等。他是“字相艺术”的推动者、 者，本书收录作者相关作品两百余幅，内容涉及中华民族的传统文化、生活的哲理思考、对大自然的热爱推崇。字相作品是作家见地在同一精神的不同层次和侧面的展开，是创作冲动的另一个出口。

赵孟頫，元代著名书画家。在书法上，他兼善诸体，尤擅长行书和楷书。这件《归去来兮辞》为赵孟頫中期作品，现藏于辽宁省博物馆。本卷为长篇行书，作者以精巧娴熟的笔法，挥洒自如，一气呵成，具有 落笔如风雨 的气概。用笔珠圆玉润，宛转流美，神气充足。

《石门颂》是东汉建和二年（148年）由当时汉中太守王升撰文、书佐王戎书丹刻于石门内壁西侧的一方摩崖石刻，是隶书书法作品。现藏于汉中博物馆。《石门颂》多用圆笔，逆锋起笔回锋收笔，线条沉着劲道，结字舒展放纵，体势瘦劲，飘逸自然，素有隶书中的草书之称。它与洛阳的《郙阁颂》、甘肃成县的《西狭颂》并称为“汉三颂”，是汉代颂体代表作。北京市文物局图书资料中心藏《石门颂》传拓年代早，损字少，为不可多得的明末清初拓本，具有很高的版本价值，此前未见出版，此次为 全文影印。