《音乐史》是英国DK公司为大众读者创作的一本音乐历史及音乐知识图书。在我们的印象中，音乐是无法用图片叙述的，而DK出版的这本音乐史百科全书，创新地运用丰富的图片来讲音乐史，图文并茂，令人耳目一新。书中按时间顺序讲述了全球的音乐发展，从早人类用贝壳和骨头制作的乐器到现代电子合成乐器；从中世纪的咏唱调到富丽堂皇的古典时期，再到充满现代节奏的布鲁斯、爵士乐、嘻哈音乐和说唱，讲述各种音乐风格形成的原因。同时还通过丰富清晰的图表讲述重要乐器的进化史，例如钢琴和小提琴，还有音乐史上重要人物的介绍，包括莫扎特、乔治 格什温、猫王、大卫 鲍伊等。通过这些讲述了音乐是如何形成了一个世界。本书的排版设计是DK一贯的风格，用大量精美的插图配合文字叙述，版面虽满，但赏心悦目，内容充实，方便读者阅读和理解。

本书以生动有趣的笔法，描绘了当代欧美流行音乐的全景图。作者全面、系统介绍了欧美流行音乐的历史脉络、主要流派和重要的流行艺术家；剖析了流行音乐产业的运行机制、流行音乐与技术和设计的互动，以及欧美流行音乐对当代社会和文化的深刻影响。书中附带了大量的背景知识和逸闻趣事，最后展望了未来流行音乐的发展趋势。 本书娓娓道来，兼顾学术性、知识性和娱乐性，不仅是流行音乐产业相关专业人士和音乐院校师生的参 考资料，也是普通流行乐迷深入了解欧美当代流行音乐的有益向导。

由诺顿出版有限公司提供版权。本书是“诺顿音乐断代史丛书”系列之一，它主要聚焦于文艺复兴时期的音乐本体问题，同时也旁涉对音乐产生影响的社会、政治与经济问题。对于进行音乐史学及相关理论学研究的研究生而言，这无疑是对1400年至1600年这段时期音乐问题进行研究的理想专著。作者针对音乐概念和历史细节所进行的措辞优雅且不失严谨的阐述是本书的特点所在。它使得文艺复兴音乐成为了易教易学的研究对象，成为了能够引起人们关注的艺术领域。

本套书为约瑟夫 海顿创作的著名键盘作品集。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定，因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

本书是加拿大著名钢琴家、作家格伦 古尔德的文集，编选了古尔德富代表性的文章，包括一些生前从未发表的作品，按音乐、表演、媒体等分辑。在古尔德生前好友提姆 佩吉的精心编排下，古尔德文集仿佛一部完整的音乐作品，精彩呈现了这位音乐怪杰的玩笑与沉思，堪称对其音乐人生的注释。古尔德的文风精灵古怪，与他的钢琴演奏形成奇妙的呼应。无论是关于贝多芬、莫扎特、理查 施特劳斯的评论，还是对于马勒、勋伯格创作的理解，他机智幽默的表达中充满真知灼见。 2022年是古尔德诞辰九十周年、去世四十周年。作为古尔德九十周年诞辰纪念版，本书以贴近古尔德气质的设计，呈现出一种由内而外的乐感，既是对这位音乐天才的纪念，也为众多喜爱古尔德的读者提供一个兼顾阅读舒适与典藏仪式感的版本。

《Do Re Mi 幼儿趣味识谱》是一套启蒙阶段的乐谱读写训练教程，目的是寓教于乐地让孩子们学会练耳、读谱、记谱，歌唱和打节奏等各种技能，让儿童像看绘本那样自然地与音符、节拍亲近。礼盒套装包括高音谱号篇、低音谱号篇各2本，附赠的五线谱本和练习册各一本，以及精美的键盘图、教学闪卡、卡通贴纸和12色彩笔。

《巴赫钢琴作品全集（中英对照 套装共12册）》为巴赫创作的著名钢琴乐谱全集。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。

这是一本为器乐系和声乐系学生的入门至高阶指挥课程而作的全面、综合的教材。主要内容包括指挥技巧、总谱读法、总谱分析和一般排练程序。书中的所有的音乐概念或肢体技能都配有相应的音乐选段作为例证和用于指挥练习。作为指挥教育领域的国际权威编写的实用教程，本书在伊斯曼音乐学院以及其他大学使用后反响热烈。

管平湖为我国古琴艺术的一代宗师，对于近代中国琴学有着深远的影响，其一生打谱数量丰厚，融会贯通，不断创新，自成一家，形成近代中国琴坛上有重要地位的“管派”。本书集中了管平湖先生几乎全部打谱和传承的琴曲， 册十二首琴曲，包括《大胡笳》《长门怨》《欸乃》等；第二册是将1962年出版的《古琴曲集》中所有管平湖先生打谱和传承的琴曲由五线谱译成简谱，再根据《管平湖古琴曲集》的录音进行修订完成，共十六首琴曲；第三册包含两首大型琴曲，《广陵散》《秋鸿》。第四册是《丝桐神品》中的管先生演奏录音记谱的，共六首琴曲，其中包括《八极游》《静观吟》等。

本书根据闽剧打击乐专业不同年级的教学纲要，选择适当的闽剧剧目作为教学范例编入教材，要求学生在掌握专业理论和技能的基础上，能够运用所学内容塑造角色并进行角色创作，在继承传统的同时有所发展。教材由易入深，随着年级的增长逐步提高教学难度，编写时将基本功训练和剧目排演相结合，力求以学促演、以演代学。本书是闽剧打击乐曲谱史上首次将闽剧打击乐各行当曲谱汇编成一套完整的总谱，对闽剧打击乐艺术的传承和发展，具有重要的意义。

《牛津儿童音乐文化手册》一书是 音乐教育学理论研究译丛 系列中的一本论文集。该译丛是上海教育出版社音乐分社与上海音乐学院音乐教育系、上海市音乐教育教学研究基地于2015年共同构想并付诸实施的学术出版项目。本书是从Oxford University Press（牛津出版社）引进的（原英文书名：The Oxford Handbook of Children s Musical Culture；原作者：Patricia Shehan Campbell ，Trevor Wiggins；原书号: 978-0-19-973763-5，原出版年月：2013年）。撰稿人包括来自民族音乐学和教育界、以及具备民俗学和发展心理学专门知识的学者，对儿童及其音乐 世界作出跨学科探讨。 本书描述儿童生活、学习和发展的当地文化，关注他们的家和家庭、邻里、学校、社群中心、社会团体，以及校内和校外极广泛范围内民族和文化对这些儿童生活所施加的规则。在大多数情况下，作者追溯地方性、区域性及全国性

罗伯特 W.奥特曼教授的和声学专著分初级与高级两册。 《奥特曼初级和声：理论与应用》旨在为学习音乐的学生和乐迷提供循序渐进的学习方法和参考资料，涵盖了自然音和声、不协和音的解决、副属和弦以及初级转调等内容。在和弦结构、和弦续进、和声分析以及声部写作之外，本书还强调旋律的学习，包括旋律的结构（曲式）以及包含特殊元素的优秀旋律的写作技巧讲解。 本书的一大特色在于音乐谱例采用了数位女性作曲家的作品，并通过十二篇系列文章将所学习的调性音乐的概念、知识与17世纪前和19世纪后的音乐风格和音乐实践联系起来，是一部不可多得的音乐和声发展的文化史读本。

《中国音乐史 图典版（融媒体双语本）》以纸质图书加中英文双语融媒体电子书的形式，用30多万文字、700余幅精美图片、80多条珍贵音频，依 三重证据法 ，对考古出土的乐器、陶俑、器物，以及存世乐器、壁画、绘画、雕塑、书籍等进行深入研究和精美展示，从音乐图像学的角度别开生面地系统梳理、生动阐释了辉煌灿烂的中国音乐史。 全书分三卷：上卷 神奇的音乐世界 讲述了从远古到秦汉的音乐史；中卷 艺术的觉醒 讲述了三国魏晋六朝隋唐的音乐史；下卷 从宫廷到市井 阐述了晚唐五代宋元明清的音乐多变与新发展。 本书将音乐图像学与音乐考古学、音乐史学、民俗音乐学等学科领域的研究方法和成果结合起来，并创造性地探索可听音乐史。书中发表了大量考古出土乐器和著名音乐家演奏的作品，其中很多音频为首次发表。读者使用手机扫描书中二维

本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。柴科夫斯基是19世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的 俄罗斯音乐大师 和 旋律大师 。他的作品反映了沙皇统治下的俄罗斯广大知识阶层苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望 ;着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。本书收录了他大部分重要钢琴作品，适合中高级研习者使用。

混音的质量可以决定一个录音作品的成败。对于不够出名的艺术家和家庭录音人员来说，混音制作是让他们的录音作品出彩的最基本的催化剂；对于专业录音师而言，出众的混音技巧可以让他们节省大量的预算，并满足

手指技术练习 ，是指钢琴学习过程中必须建立和解决的一些基本问题。它的训练价值在于，使学生手指具备更加独立、有力、灵活、敏捷、均匀等技术能力，以更好地把握钢琴音乐的内涵和情感，正确的通过演奏技术和技巧来表现不同作品内容和音乐风格。本书将常见的基本功薄弱点集中起来，按照短小精炼、目的性强的练习特点，分为六大章，在每章前均给以简明的内容分析和练习提示，为学生提供更有系统、更有思辨性的钢琴基本功训练素材。

本书是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成，图文并茂。所有的片段均改编为简易的钢琴小品，适合钢琴初学者弹奏。配套CD为书中曲目欣赏，也可为读者提供演奏参考，方便读者学习使用。本书是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成，图文并茂。所有的片段均改编为简易的钢琴小品，适合钢琴初学者弹奏。配套CD为书中曲目欣赏，也可为读者提供演奏参考，方便读者学习使用。

这是一本适合大众阅读的古典音乐鉴赏读物。书中，一位音乐教授与学生以“侃大山”的方式聊音乐，讲述西方古典音乐的奇妙故事。全书以48个主题为引领，在浩瀚无边的西方名曲海洋中拎出一条条故事线索，内容涉及音乐艺术的特征、音乐世界的内容、音乐本身的规律、音乐历史的发展、音乐和生命的关系等。趣味横生的文字配以原创水彩插画和珍贵历史资料图片，使得深奥的音乐理论、乐曲内涵和艺术规律都变得有趣、易懂。读者不仅能在轻松、愉悦的状态下汲取知识和智慧，还能在艺术欣赏中获得高雅的审美享受，是一本的音乐普及读物。

本书收录了黄玲老师创作、改编、移植的民族器乐合奏、重奏曲22首，这些作品中融入了西方器乐，大胆尝试 西方近代音乐之父 巴赫的巴洛克复调音乐，可以开阔学习者的艺术视野和学习兴趣及热情。

《赵塔里木音乐学文集》为中国音乐学院60周年校庆文集之一，其中包括了作者1988-2023年间发表在各大学术期刊以及收录在学术著作中的35篇文章。书稿共计32万字，涉及大量少数民族音乐的研究，如维吾尔族、哈萨克族、塔塔尔族、俄罗斯族、锡伯族、塔吉克族、柯尔克孜族、乌孜别克族、苗族等，其中对蒙古族与中亚东干人的音乐研究尤其深入。此外，书稿中还涉及对少数民族音乐教育、少数民族音乐资源保护与开发的看法，另收录了庆祝中国音乐学院建校五十周年的讲话稿。

诺顿音乐断代史丛书(The Norton Introduction to Music History)是美国诺顿出版公司于二十世纪后期策划的一套音乐史系列丛书，共有六部专著组成，分别由各个断代史领域的著名学者执笔，反映了当今音乐研究的新成果，堪称西方音乐断代史论的优秀文本。这六部音乐断代史以周密详实的史实论述、深入地道的音乐剖析、视野广阔的文化诠释和条分缕析的清晰体例赢得了学界的普遍赞誉，在英语世界被广泛采用为音乐专业研究生（及本科生）层面的重要教学和研究参考书目，同时也是广大音乐爱好者深入了解音乐的推荐读物。诺顿音乐断代史丛书延续了诺顿出版公司传播音乐学术的优秀传统，为西方音乐历史演进及其人文蕴涵的深入研究提供了引发思考的论域和视角。

本书为艺术欣赏读物，兼具可读性与学术性。作者以散文的方式为大众引荐音乐理论、乐曲内涵和艺术规律。全书分为五个部分：神圣的钟声、心中的草地、闻香识酒瓶、雪山碑石记、创造者的微笑。

本书以梅兰芳不同历史时期珍贵实物和资料图、长期以来未曾面世的文物文献等为主体，是 部由 级专业音乐出版社出版的从戏剧艺术本质乃至美学精神的宏阔视野和理论高度对梅兰芳表演艺术进行全面、深入、系统研究和阐发的立体化图录专著，极大地拓展了梅兰芳研究的领域和空间，堪称梅兰芳研究 具有重要意义的著作，标志着梅兰芳研究达到了一个新的高度。

本书为简谱版，收录了由我国二胡演奏家、中国音乐家协会主席、国家一级演员闵惠芬演奏的二胡曲，包括《赛马》、《喜送公粮》、《洪湖主题随想曲》、《寒鸦戏水》、《昭君出塞》等30首经典曲目，并配以闵惠芬演奏的3张。