这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫*。聆赏交响乐不仅需要听者正襟 危坐、心无旁骛,可能还需要读点相 关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易 懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”,你只要喜欢,只要坚持聆听并 把聆听当做人生美事,你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度 去想,读书便成为一种自觉的行为,因为你的兴趣所在,因为你要去了解, 而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用,它帮助你去涉猎一一 下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触 这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
《孩子们的拜厄(修订版)(有声版)(套装共2册)》是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《孩子们的拜厄(修订版)(有声版)(套装共2册)》从最基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路,希望你的孩子能成为拜尔第二,成为重量的钢琴大师。
该书为巴赫创作的有名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证很后确定, 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为有名的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。
如今喜欢演奏萨克斯的朋友越来越多,为满足广大萨克斯爱好者、初学者的学习需求,本人结合自己多年的教学经验特编写了这本《从零起步成人学萨克斯》。此教材所选曲目都是被大家所熟知喜爱的经典曲目,简单易上手,适合初学的“萨友”学习,也适合有一定基础的“萨友”去演奏。 本书分为九课: 第一课是认识、了解萨克斯的构造、组成与组装。 第二课是学习正确的呼吸技巧,以及在吹奏萨克斯时如何去呼吸换气。 第三课讲述学习演奏萨克斯时正确的吹奏口型。 第四课介绍学习演奏萨克斯时正确的吹奏姿势。 第五课讲解学习演奏萨克斯时正确的发音与收音。 第六课讲解学习吹奏萨克斯时的吐音。 第七课是学习音符之间的连接,以及如何把音符连贯地吹奏到一起。 第八课是学习简谱的乐理知识,包括音符在简谱上的名称,各种音符记号、指法
《孩子们的哈农(修订版)》 榕树创作的《孩子们的哈农(修订版)》是专门为学钢琴的孩子们编写的,分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。哈农的《钢琴练指法》涉及勒钢琴常用的基本技术,包括了五指练习,音阶,琶音,双音,和弦,颤音,六度,八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷,灵活独立,结实有力,平均发展,还能使手腕放松平稳,自然柔顺,富有弹性。《孩子们的哈农(修订版)》在钢琴教学中,一直是一本很有练习价值的普及教材。哈农是19世纪法国有名的管风琴、钢琴、声乐教师,他的练指法成为他的代名词,现已风靡世界,甚至被改编为吉他、手风琴练指法。 《孩子们的拜厄·修订版(全2册)》 本书是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。本书从基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少
这是一本适合大众阅读的古典音乐鉴赏读物。书中,一位音乐教授与学生以“侃大山”的方式聊音乐,讲述西方古典音乐的奇妙故事。全书以48个主题为引领,在浩瀚无边的西方名曲海洋中拎出一条条故事线索,内容涉及音乐艺术的特征、音乐世界的内容、音乐本身的规律、音乐历史的发展、音乐和生命的关系等。趣味横生的文字配以原创水彩插画和珍贵历史资料图片,使得深奥的音乐理论、乐曲内涵和艺术规律都变得有趣、易懂。读者不仅能在轻松、愉悦的状态下汲取知识和智慧,还能在艺术欣赏中获得高雅的审美享受,是一本的音乐普及读物。
《约翰·汤普森现代钢琴教程1(原版引进)》为一年级小学生设计。优选的好处是“循序渐进”。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样,每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误,即使这样做了,有时仍然徒劳无功。“苗弯树歪”这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯。作为一年级的教材,自始至终按五指手位来写,只在最后部分有一些手指扩展的例子。如果在初级教材中学过预备性的钢琴曲,那么任何适龄儿童都可使用这本教材。
本书是以吉他与乐理知识零基础的吉他爱好者为读者对象,结合作者吉他弹唱中的教学经验与体会,将吉他的学习分成入门及提高,同时,为了避免乐理知识的枯燥与难懂,独具匠心地将乐理知识地融入到每天的吉他学习中,让学者第一天就可以兴致勃勃地拿起吉他练习了。每一课安排既简单又易学,每一天都会有新的进步,学完本书,你就轻松地掌握了吉他弹唱的全面技巧,可以随心所欲地弹唱歌曲了,同时也能掌握指弹吉他的演奏方法和技巧。 作者录制了视频,供读者更直观的学习和参考。
该套钢琴启蒙系列教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前,该套教材在同类书中销量世界第一。教材以儿童为中心,其中出色的曲目选择与编曲,在为学生提供独特的听觉体验的同时,更增加了他们的音乐灵感与表现力。全套教材共分六级,本级(第3级)教材共分两册:“课程和乐理”与“技巧和演奏”。两本教材配合使用,缺一不可。本书的伴奏音频以“一书一码”方式承载,每首曲目均有推荐的两种弹奏速度的音频,可供选择。慢速是练习速度的伴奏音乐,其中包含了钢琴演奏的部分,学生可以跟着一起练习。在一些稍快的表演速度的伴奏音乐中省略了钢琴演奏的部分,学生可以在熟练曲目后随其一起做有个性的表演。
本书选用了相当一部分其他钢琴教育家所写的有实用价值的练习曲,以期使本书更切合实际,并使技术上的训练更为全面。当然,在实际的教学中,教师还可以根据需要,从我国已系统出版的车尔尼作品等练习曲中选取补充教材。本书中有一些钢琴小品可以当作歌曲伴奏练习(其中有些本来就是一首伴奏曲)。这是针对师范院校的学生需要学习配弹伴奏的特点而编选的。凡是这一类的小品,往往有歌词附在后面。此外,教师还可以从系统的声乐教材中选取更多更丰富的钢琴伴奏教材。
《零起步流行钢琴弹唱入门教程》是一本可以让零基础的“钢琴小白”在最短的时间内,为流行歌曲伴奏并自弹自唱。书中的内容难度逐渐增加,循序渐进。 图解重难点,理论与实践相结合。书中的内容可划分为:乐理、手指机能训练、和声连接练习、 配套歌曲四个板块,超实用的教学。每一章的内容都很有特点。 每一章的后半部分有配套曲目,能大大提升学习者的兴趣。从零起步,用最短的时间掌握歌曲弹唱技巧,让流行钢琴弹唱不再“高不可攀”。
本教程专为爵士吉他即兴演奏编写而成,由上海音乐学院现代器乐与打击乐系青年教师、演奏家张雄关编著。本书安排了学前和五个章节,包括熟悉指板、即兴前的准备、实战演练、扩充和声语汇、为乐句增色等步骤的细致讲解和理论环节的内容,并提供了大量可供练习的谱例。
格拉纳多斯的创作热衷于小型曲式的作品,作品中既有肖邦式的热情、诗意和温柔,又有类似的精湛的作曲法,传达出高度的浪漫主义音乐意向。
本套钢琴启蒙系列教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前,该套教材在同类书中销量世界第一。教材以儿童为中心,其中出色的曲目选择与编曲,在为学生提供独特的听觉体验的同时,更增加了他们的音乐灵感与表现力。 本级共分两册:“课程和乐理”与“技巧和演奏”。两本教材配合使用,缺一不可。本书的伴奏音频以“一书一码”方式承载,每首曲目均有推荐的两种弹奏速度的音频,可供选择。慢速是练习速度的伴奏音乐,其中包含了钢琴演奏的部分,学生可以跟着一起练习。在一些稍快的表演速度的伴奏音乐中省略了钢琴演奏的部分,学生可以在熟练曲目后随其一起做有个性的表演。
世纪钢琴教学经典——“红皮书”系列教程是人民音乐出版社于20世纪50年代推出的经典钢琴教材,使用时间长,应用范围广,在钢琴教育领域确立了较高的品牌认知度。 秉承“以读者为中心”的理念,我们在原“红皮书”系列教程的基础上对内容、装帧、设计等进行了调整,重磅推出“红皮书”系列教程之大音符版。其具有以下特点: 1.适度放大音符,方便读谱; 2.科学设计版面,减少翻页; 3.使用护眼纸张,乐谱平铺; 4.专家审订,配有体验课程。
《中提琴多维技术训练教程.第1册,左手双音组合训练》由刘念等著
黄自的抒情歌曲集《春思曲》,1933年6月由商务印书馆出版,内含《春思曲》《思乡》《玫瑰三愿》三首作品。本版据上海音乐学院图书馆所藏影印,此谱为1934年黄自先生赠送给俄国作曲家齐尔品的,上有黄自亲笔题词
音乐如今已成为我们日常生活中不可或缺的一部分,然而音乐如何从一个单调的音符发展为多声部的歌剧,似乎仍是一个谜团。什么时候我们从单声部歌唱演进到多声部?什么时候我们把旋律配上和声?摇滚乐在什么时代背景中出现?“流行音乐”何以取代“古典音乐”成为世间主流?古多尔在书中对这些问题的解答,明确而充分地告知读者,为何我们所听到的音乐,会是今天这样的面貌。 在这场从史前乐器到现代流行音乐的奇幻旅程中,古多尔引领我们走进音乐的历史,身临其境地感受着每一项音乐创新带来的冲击——声、记谱法、人声剧场、管弦乐、舞蹈音乐、录音技术。他将目光聚焦于声音的变迁,发掘那些带来革命性变化的重要发明,重现音乐家们深具前瞻性的音乐视野——从鲜为人知的佩罗坦到家喻户晓的瓦格纳。音乐的故事,也是人类渴望创新、沟
《巴赫六首无伴奏大提琴组曲》由吴和坤编订
《莫什科夫斯基钢琴巧技练习曲15首》介绍了莫什科夫斯基善写风格轻快的音乐,而其严肃作品则显得较少性。《莫什科夫斯基钢琴巧技练习曲15首》是雅俗共赏的通俗钢琴音乐很富有异国情调的描绘性。
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前,就获得和声伴奏的“感觉”。当然,这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前,有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导,因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶,以后将作更详细的讨论。