《跨界语境中的瑶族婚俗音乐文化研究:以中、老瑶族为考察个案》由赵书峰著

故事发生在一个植物王国。勤劳的青年花师遇见美丽的牡丹姑娘，随即展开了一段热烈的爱情。经过种种磨难，他们的爱情获得了植物国王的首肯。在一场突如其来的山林大火中，花师为救生灵英勇献身。牡丹仙子为挽救花师，倾献了全部生命的精华，花师死而复生，而牡丹仙子却飘然而去，只留下美丽的牡丹花朵永驻人间。 《牡丹仙子(芭蕾舞剧组曲)/杜鸣心作品选集》作者应艺术家兼艺术经纪人李博成先生之邀而创作了芭蕾舞剧的音乐。该剧于2005年12月首演于北京。

这本教材配合星海音乐学院社会艺术水平考级使用，分为1级-10级。曲目选择方面，既具有可听性和趣味性，又兼顾了演奏技巧的提升训练。每一个级别都给出针对性强的考级要求，这为考生掌握演奏技巧、提高艺术修养和综合音乐素质给予了指导。

《零起步古筝自学入门教程》面向零起步乐器爱好者，从 基础的乐器结构讲起，分别介绍了与乐器相关的乐理知识、基本指法、练习方法和乐曲。书中特别用图片讲解初学者应该掌握的演奏技法及容易出错的地方。书中附有教学视频，能让读者充分掌握每种指法的准确奏法，便于读者自学。 《零起步古筝自学入门教程》通过24课循序渐进地乐理知识和基础指法讲授以及每课之后的练习曲、乐曲巩固，让零基础的读者自学弹奏古筝不再难度重重。每一课的内容不多，让读者学习起来没有压力；文字通俗易懂，让读者能够理解每种基础指法的要领；练习曲紧紧围绕本课基础知识进行巩固；乐曲短小精悍又耳熟能详，精准地练习到本课知识点。在24课之后，作者选了古筝 的传统乐曲和弹奏起来十分动听的流行歌曲，让读者能够演奏出 多美妙的音乐。

王国潼编著的《二胡音阶练习(修订版简谱版)》是二胡的基础性教材，也是二胡演奏者基本技术训练中极为重要的内容之一。通过教学实践证明，本书对于学生掌握较全面、较扎实的基本功是能够起到一定作用的，对于提高民族乐队合奏能力和演奏具有艰深技巧的现代新作品的水平也很有帮助的。 本书分为初、中级和 两大部分，初、中级部分95首、 部分70首，全书共165首练习曲。为适应不同层面的学习者，本书初、中级部分根据由浅入深、循序渐进的原则，由D调(15弦)上把位开始，进入中、下把位，并随之逐渐增加其技术的难度。此外，在调性顺序的编排上，也适当考虑到各调演奏技术方面的难易程度，以D调、G调、C调、F调、bB调为序，为学习者提供了有关学习步骤的参考。本书 部分的编排，主要以不同技术项目为序：七声音阶与琶音练习；音型模进练习

赵维平编著的《中国古代音乐史简明教程》由中国的固有音乐积淀时期、多元音乐融合时期与民族文化绽放时期三大部分构成，共七章。世界音乐发展时期属于中国近现代音乐部分，这里还未有涉及，待将来机会成熟后予以补充完成。笔者试图通过音乐史实录的形式，从音乐发展脉络着手，贴近历史事实，真实地再现我国音乐历史发展的进程。

为了 好地普及琵琶演奏，编者现将自己的教学实践经验加以总结，编著这本《琵琶实用教程》，为 多的琵琶爱好者提供学习成功的途径。此书不仅让学生对琵琶各方面的知识有概括了解，并使处于启蒙阶段和有一定演奏水平的学生，掌握正确和熟练的演奏技法。此书中的讲解深入浅出，循序渐进，既有少年儿童喜爱的乐曲，又有基本功的训练方法和练习曲。此外，还精选了三十首名家名曲，并加注乐曲内容介绍。愿此书能对广大学习琵琶演奏的青少年有所帮助。同时，也殷切希望专家及同行予以指正。

张婧编著的《实用古筝新教程（修订版）》根据由浅入深、循序渐进的原则，在练习曲中对每种指法均有详细的文字说明，并明确指出弹奏中需要注意的事项，使初学者在自学时也能较好地掌握学习方法。 随着演奏难度的增加，每一种指法都配有五至六首练习曲。“兴趣是 的老师”，作者将许多旋律优美且适合古筝特点又深受群众喜爱的中外影视歌曲和流行歌曲，改编成不同程度的练习曲，使不同年龄、不同层次的学生在学习过程中既感兴趣又容易上手，学习效果显著。 在练习曲中，对各种演奏法既有弹奏要领的提示又指出了容易出现的错误，将学习中的共性错误提出纠正的方法。 对常用指法的练习方法做了明确、具体的说明。 例如：颤音的练习法，许多教材只讲解了演奏颤音的大致动作，而本书还增加了演奏颤音的详细方法及颤音的具

张婧编著的《实用古筝新教程（修订版）》根据由浅入深、循序渐进的原则，在练习曲中对每种指法均有详细的文字说明，并明确指出弹奏中需要注意的事项，使初学者在自学时也能较好地掌握学习方法。 随着演奏难度的增加，每一种指法都配有五至六首练习曲。“兴趣是 的老师”，作者将许多旋律优美且适合古筝特点又深受群众喜爱的中外影视歌曲和流行歌曲，改编成不同程度的练习曲，使不同年龄、不同层次的学生在学习过程中既感兴趣又容易上手，学习效果显著。 在练习曲中，对各种演奏法既有弹奏要领的提示又指出了容易出现的错误，将学习中的共性错误提出纠正的方法。 对常用指法的练习方法做了明确、具体的说明。 例如：颤音的练习法，许多教材只讲解了演奏颤音的大致动作，而本书还增加了演奏颤音的详细方法及颤音的具

本曲集是在“筝重奏曲集”系列教材 册和第二册的基础上进行作品的延续和补充。曲集在音乐特征上，既保留传统的艺术特色，又具有新时代音乐风格；在作品题材上，既有史诗的故事题材，又有反映当代社会主流思想的新作品；在创作手法上，既使用了“老曲新弹”的传统表现手法，又运用了当代的新创作手法，为当代音乐艺术院校开展古筝重奏教学提供 的教材范本。曲集附二维码，扫码可得全部电子分谱。

故事发生在一个植物王国。勤劳的青年花师遇见美丽的牡丹姑娘，随即展开了一段热烈的爱情。经过种种磨难，他们的爱情获得了植物国王的首肯。在一场突如其来的山林大火中，花师为救生灵英勇献身。牡丹仙子为挽救花师，倾献了全部生命的精华，花师死而复生，而牡丹仙子却飘然而去，只留下美丽的牡丹花朵永驻人间。 《牡丹仙子(芭蕾舞剧组曲)/杜鸣心作品选集》作者应艺术家兼艺术经纪人李博成先生之邀而创作了芭蕾舞剧的音乐。该剧于2005年12月首演于北京。

《古筝入门（修订版）》编写的原则是由易到难，循序渐进，为激发学琴者的学习兴趣，采取了基础训练与短小筝曲交替进行的做法，这些小曲大多是根据儿童歌曲改编而成。 为了兼顾成年业余爱好者的学习兴趣，《古筝入门（修订版）》同时也采用一些根据民歌和人们熟悉的歌曲改编的筝曲。为了帮助初学者掌握古筝的传统风格，《古筝入门（修订版）》还选编了部分不同流派、不同风格、色彩浓郁的传统筝曲。 《古筝入门（修订版）》介绍古筝入门的技巧，内容包括：托与勾练习、撮与颤音练习、劈与颤音练习、连托与连抹练习、花指与划奏练习、固定按音练习、套指四点练习、双手弹奏练习、和弦奏法练习等。

随着时代的迅速发展，有许多来自四面八方的文化闯入我们的生活，这些外来文化对传统文化的冲击很大，客家文化也没有例外，特别是在年青一代身上更能反映出现状，不得不承认，客家山歌已经出现了断层。《走进客家山歌

伍国栋著的《民族音乐学概论(增订版)》讲述了民族音乐学，是音乐学下属的一门研究世界诸民族传统音乐及其发展类型的理论学科，田野考察是其获得研究材料来源的基本方式。它的主要特征是，将所考察和研究的音乐对象，视为是一种音乐事象，倡导将某一民族现存的传统音乐及其发展类型，置入该民族特定的自然环境和社会文化环境之中，通过对该民族成员(个体或群体)如何根据自身文化传统，去构建、使用、传播和发展这些音乐类型的考察和研究，阐述其有关音乐类型的基本形态特征、生存变异规律和民族文化特质。

伍国栋著的《民族音乐学概论(增订版)》讲述了民族音乐学，是音乐学下属的一门研究世界诸民族传统音乐及其发展类型的理论学科，田野考察是其获得研究材料来源的基本方式。它的主要特征是，将所考察和研究的音乐对象，视为是一种音乐事象，倡导将某一民族现存的传统音乐及其发展类型，置入该民族特定的自然环境和社会文化环境之中，通过对该民族成员(个体或群体)如何根据自身文化传统，去构建、使用、传播和发展这些音乐类型的考察和研究，阐述其有关音乐类型的基本形态特征、生存变异规律和民族文化特质。

伍国栋著的《民族音乐学概论(增订版)》讲述了民族音乐学，是音乐学下属的一门研究世界诸民族传统音乐及其发展类型的理论学科，田野考察是其获得研究材料来源的基本方式。它的主要特征是，将所考察和研究的音乐对象，视为是一种音乐事象，倡导将某一民族现存的传统音乐及其发展类型，置入该民族特定的自然环境和社会文化环境之中，通过对该民族成员(个体或群体)如何根据自身文化传统，去构建、使用、传播和发展这些音乐类型的考察和研究，阐述其有关音乐类型的基本形态特征、生存变异规律和民族文化特质。

本书由中央音乐学院教授周青青与唢呐传人隋景山共同完成，全书通过对众多文献的整合与阐释，以及大量的田野采风为基础，展示了民间唢呐音乐在程式基础上即兴发展的具体方式，分析归纳民间即兴时运用的程式性音乐结构，从整体上认识程式与即兴的相互关系，从中可窥民间音乐自身独特的结构思维和流变特点，揭示中国民间唢呐音乐自身独特的结构思维。

《少儿学古琴(修订版)》按照五声音阶规律，标出滑音起始位置，初学者有规律可循。左手单指按双弦、三弦处标示提示符号，弹奏一目了然。附古琴常用调按音音位图、泛音音位图，帮助初学者尽快熟悉古琴音位、把握音准。