《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:舞蹈鉴赏》打破以往同类教材按照古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞的分类来介绍舞蹈作品的局面,而是以舞蹈作品主题为线索,按内容划分章节归类讲解。如:校园篇、生活篇、励志篇、人物篇、历史篇、民族篇、军旅篇、流行篇、舞剧篇、时代篇、大型实景篇。作品汇集了舞蹈艺术的精髓,引领学生感受同一类型的不同层面,具有很强的撞击感和深刻的印记,是《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:舞蹈鉴赏》的独创之举。
本书作为老年大学形体舞蹈基础课程统编教材,主要围绕老年大学形体舞蹈课“教什么,如何教?学什么,如何学?”的问题,通过对教学内容和教学方法的选择和合理设计,突出老年大学形体舞蹈教学的针对性、科学性和规范性。本书有选择地利用各种舞蹈的动作组合,包括芭蕾基训、古典舞身韵、中国民族民间舞蹈的动作元素,通过科学合理的训练方式,引领中老年朋友寻找表现美的方式和方法,学会运用舞蹈这一艺术形式感受生活、感悟生命,使精神体悟更加空灵和高尚。
本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面:一是理念前沿而又表述浅显,就是尽力让教材在理念上开拓、创新,而在表述上浅显易懂;二是体例简洁而又论证具体,就是寻求在理论体系上简洁、凝练,在个案分析方面具体而又生动;三是编写配套多媒体课件或网络教材,建设相应的课程网站等。
本论文集主要收录了我院教师近年来公开发表的代表性论文,其中涉及舞蹈教学与人才培养研究、舞蹈理论研究、舞蹈表演研究和舞蹈创作研究等多个领域,较集中地反映出了我院教师的教学与科研成果。教师们在多年的教学与科研过程中,以科学的发展观为指导思想,不断深入乡村、田野进行舞蹈考察。随之,或在课堂实践中进行特色教材建设,探索新时期的新型人才培养模式;或以新的舞台创作与表演延伸民间舞蹈的生命力;或以文化人类学的视角思考当代民间舞蹈的发展和传承问题。
本书介绍了舞蹈的起源、发展、基本特征、作用、种类、常用术语、舞蹈记录方法;芭蕾的起源与派别,芭蕾训练的意义及课堂组成;编写了三套难度不同的芭蕾基本功训练内容、部分中国汉族民族民间舞和部分少数民族民间舞、中国古典舞、现代舞、幼儿舞蹈及幼儿舞蹈创编方法。芭蕾训练部分以及民族民间舞、古典身韵、现代舞、幼儿律动及步法组合,都配有音像光盘,以便于教师学生使用。 本书适用于本科和专科(高职)层次学前教育专业的舞蹈教学,也可作为专科和本科音乐专业的舞蹈课教材使用,还可作为舞蹈爱好者的参考用书。
为了进一步认识在农村开展少儿美育工作的迫切性与重要性,给新农村少儿舞蹈的健康发展寻找方法、拓宽思路、提供理论依据,省舞蹈家协会、省文艺评论家协会决定将此次研讨会征集的论文编辑成册,出版《阳光田野幼苗——安徽省新农村少儿舞蹈美育学术研讨会论文集集》一书。《阳光田野幼苗——安徽省新农村少儿舞蹈美育学术研讨会论文集集》内容包括从儿童心理谈少儿舞蹈的美育功能、农村少儿舞蹈的审美取向及其艺术实践、地域文化对少儿舞蹈创作的影响、以花鼓灯为例浅谈地域文化对少儿舞蹈创作的影响、让美育之光洒满少儿稚嫩的心灵、少儿舞蹈美育教育在新农村文化建设中的意义、由新农村少儿舞蹈汇演引发的思考……
曾明慧、余凯亮编著的《中国古典舞身韵(附光盘全国普通高校舞蹈专业规划教材)》是针对高等院校舞蹈人才培养目标而编写,对中国古典舞的普及教育也有很强的实用性。主要内容包括身韵的基本概念与常用术语、基本动律元素、典型动作与连接动作、短句与组合示例等。配图详解,增强其形象性。由浅入深、循序渐进、以点带面、层层铺开, 终形成完整的框架。教程遵循“坐”—“跪”—“立”—“行”的训练模式,强调以腰部动律为主线,带动全身“一动百动”的运动势态。这种训练形式符合课堂教学由简至繁、分解至整合的进度规律。从元素出发,形成短句, 终在组合中得以呈现。
《动作的旋律--舞蹈美(艺术与人文修养读本)》(作者刘秀乡)可以帮助读者们了解舞蹈这门艺术。如果你是一位喜爱舞蹈的读者,可能会对它更感兴趣。《动作的旋律--舞蹈美(艺术与人文修养读本)》包括了古老而年轻的艺术——舞蹈的起始与发展;争奇斗艳百花园——舞蹈的主要类型及其特点等四部分内容。
本书按照舞蹈演员的相关技能要求,系统地介绍了中国民族民间舞各舞种的动作、短句、组合及表演性组合。主要内容包括云南花灯、东北秧歌、山东鼓子秧歌、安徽花鼓灯、藏族舞蹈、蒙古族舞蹈、维吾尔族舞蹈、朝鲜族舞蹈八种舞种,以及各舞种的综合表演性组合。
迁徙是苗族历史和文化的一大主题。舞蹈是苗族历史和文化的重要载体。迁徙舞是一部结构完整、叙事详尽、蕴涵深刻的苗族舞蹈史诗,直接记录着苗族的历史和文化。并通过对“迁徙舞”的美学分析,具体揭示了贵州苗族舞蹈作为人类审美活动发生的“活化石”而具有的深厚的美学价值。本书后对全球化语境中贵州苗族舞蹈的和谐传承与发展提出了自己的一些想法。 《舞步上的史诗》谢丹华著。
本书是北京舞蹈学院“十五”规划教材,同时也是一部学术专著,它首先从舞蹈本体和心理距离的概念出发,提出了舞蹈艺术是通过舞蹈本体和心理距离即身心关系来表现人的审美理想和审美情感的艺术形式与意识形态,并由此提出了舞蹈心理学的研究对象是舞蹈感觉、舞蹈思维、舞蹈想象、舞蹈意象、舞蹈情感、舞蹈能力、舞蹈动作和舞蹈人格等。本书不仅强调了上述心理现象都是舞蹈者或舞蹈作品本身所具有的,而且还明确提出了这些现象都是高于客观现实一定心理距离的,这就是艺术高于生活的距离,并由此涉及艺术与超越的超个人心理学问题。本书不仅可以作为舞蹈艺术及其教育专业的教材或参考书,而且对于从事其他艺术、教育和心理学专业的人都有一定参考价值。