笔者1984年从景德镇陶瓷学院毕业，被分配到故宫博物院从事古陶瓷保管、陈列展览、研究等工作，多年来一直致力于中国古陶瓷款识研究，陆续发表了一些研究论文。近年来，笔者应邀在国内外古陶瓷鉴定班和艺术品鉴赏班授课时，常有学员建议我编写一本专门介绍中国古陶瓷款识方面的书，笔者亦感到很有必要。为此，笔者在广泛查阅和收集资料并吸收前人研究成果的基础上，编成是书，力求满足古陶瓷研究者和收藏爱好者需要，也可供专业研究人员查阅。 《中国古陶瓷款识》在编写体例上采取先分类再按时代顺序叙述的方式，尽量做到使读者查阅方便。编排上，力图紧凑醒目；文字表达，力争深入浅出。所附图片也采用当今颇受欢迎的“图随文走”的形式，以便读者一目了然。
《玉道》是*部完整讲述中国玉文化的大众文化读物，分为 玉之成、玉之史、玉之美、玉之德、玉之和 五部，从五个角度讲述中国玉文化的形成、历史、审美、道德化，以及玉文化与中国传统文化走向现代的融合。 在本书的写作编纂过程中，国学泰斗楼宇烈、北大教授王守常，以及中国美术馆馆长吴为山等组成的顾问团队，从国学、美学、历史等方面分别对本书的完成提出了专业而诚恳的意见。强大的顾问团队保证了本书的权威性和准确性，本书尚未面市，便已受到玉器行业的从业人员，以及对传统文化尤其是中国玉文化感兴趣的读者们的大力追捧。
《中国史前玉器史》的内容有绪论：玉器的六大成因、俗世玉器——巫玉的基石、巫玉之萌发与成长、东北夷古国玉利器的发展与繁荣打造了巫玉目前的靠前个高潮、昊夷等古国、古方国玉器的缓慢发展、兼摄北南巫教玉器之长的淮夷等古国、古方国玉器等。
中国瓷器发展至明本图录代，景德镇被誉为“天下窑器所聚”之地。明清两代500多年，至精至美的瓷器多出于景德镇。景德镇市陶瓷考古研究所自20世纪80年代以来，对明清两代景德镇御窑遗址进行过多次正式考古发掘和抢救性发掘，出土的御窑瓷片数以吨计，自2015年以来景德镇市人民政府与故宫博物院合作举办明代御窑瓷器对比展览，至今已举办了6个系列展，展示了许多珍贵的明代景德镇御窑瓷器。本书为配展图录，为明代御窑系列的收官之作，收录一些新发现且未曾展出的明代御窑瓷器残件和修复品，并与精心挑选的故宫博物院藏传世品进行对比，旨在汇报整理明代景德镇御窑遗址出土瓷片标本的近期新成果、进一步展示明代景德镇御窑瓷器生产所取得的辉煌成就。
《故宫的古物之美》是祝勇继《故宫的风花雪月》《故宫的隐秘角落》《在故宫寻找苏东坡》之后推出的又一部“故宫美文”。在这本书中，祝勇选取了18件故宫藏品，以18篇散文讲述一件件国家宝藏的前世今生，连缀起一部故宫里的艺术史，再现中华文明的营造之美。祝勇笔下的“古物”通过一个时代的物质载体，折射同时代的文化精神。这是对我们古老文明的惊讶与慨叹，是一种由文化血统带来的由衷自豪。 全书收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图，内文采用超感纸四色印刷，精装壳封采用麻布纹纸辅之以烫金工艺，精装外封采用雅丝纹纸辅之以高精度印刷工艺，做工精良。
本书分为基础入门、鉴定技巧、*实战、专家答疑四个部分，由浅入深，层层递进，为您介绍和田玉的概念、产地、种类、雕刻、鉴定方法、优化处理、价值评估，以及市场行情、*地、收藏与投资等各方面的内容，并通过实例分享、专家答疑，将书本知识与实践知识相结合，让您进一步提升自己的实战能力。这样，一步步带领您轻松进入和田玉收藏大门，并进一步由新手炼成行家！ 本书注重实用性，语言简洁、图片丰富、配图准确，不仅有精品高清图、真伪对照图，还有局部显微图，让您看着不枯燥，一看就懂！
石器是人猿揖别的主要标志。在生产力*低下的年代，神州大地的先民们用形形色色的石头制作各种各样简陋的劳动工具和武器，去狩猎，去开垦，去争夺地盘，乐此不疲。 玉石毕竟数量很少，玉工具和玉兵器弥足珍贵，更因为具有神秘的光泽，被上层贵族用来彰显特权，用来和神灵沟通，失去了实用价值，后来只是被作为仪仗用器，逐渐退出了历史的舞台，慢慢被人们遗忘了。 周南泉，享誉世界的玉器鉴定权威，文物收藏界的奇人，集数十年研究、鉴定、收藏经验，洋洋洒洒数十万言，将上古玉工具与玉兵仪器的品种、形制、工艺特征等娓娓道来，演绎出一部古代玉器的收藏宝典，给读者提供了一个投资、鉴藏玉器的绝佳参考。
红山文化，因首次发现于中国内蒙古赤峰红山而得名。其覆盖范围，西起西拉木伦河、老哈河，南到大凌河流域，地处辽宁省西部、内蒙古东部四盟及河北省北部地区。 红山文化的考古发现，填补了我国北方地区历史、文化延续的空白，确定了以大辽河流域及其支流大凌河、老哈河为主要地带的我国新石器时期的文明起源，为我国五千年的文明史找到了可靠的依据。 红山文化时期，先民们不但创造了农牧业生产工具，创造了民族文化，更重要的是创造了人类文明。红山文化玉器是特定历史时期的产物，我们通过分析和研究红山文化玉器，其目的在于了解社会发展史、文化发展史、宗教发展史和中华文明发展史。这是历史所赋予我们的重任。
《故宫博物院藏清雍正青花瓷器(精)》是笔者陈润民2015年编著《故宫博物院藏清康熙青花瓷器》图册的延续。通过对故宫博物院收藏的近万件精美的传世雍正青花瓷器的整理、分析、研究，经过多次取舍，遴选出203件藏品，精心编撰成本图册，让人们能够更全面地欣赏雍正青花神奇的艺术魅力。
本书为配合故宫博物院“金丝铁线——故宫博物院哥窑瓷器”展而出版的展览图录，收录文物以故宫博物院藏传世哥窑和仿哥窑（釉）瓷器为主，辅以浙江地区考古发掘遗址出土相关标本及国内各大博物馆藏哥窑器物，以求较全面地反映传世哥窑、哥（官）窑型、后仿哥窑（釉）瓷器和龙泉哥窑瓷器的风貌。
日本大阪市立东洋陶瓷美术馆是全世界陶瓷爱好者心目中的圣地，拥有很好的中国和韩国陶瓷收藏，其核心源自安宅英一先生创立的“安宅收藏”。安宅先生凭借其独到的审美和眼光，建立起举世瞩目的东洋陶瓷收藏，包含了两件日本“国宝”—龙泉窑飞青瓷玉壶春瓶和建窑油滴天目茶碗，以及汝窑水仙盆、元青花莲池鱼藻纹罐等一大批兼具文化和艺术价值的陶瓷名品。本书的作者伊藤郁太郎先生，跟随安宅英一先生四十余年，亦为大阪市立东洋陶瓷美术馆的首任馆长。作者以“美之猎犬”自喻，用细腻的笔触，讲述了“安宅收藏”从建立到面临危机、成立美术馆等一系列故事，记录了一段追求和探索古代艺术之美的往事。书中展示了46件美术馆收藏的中国和韩国艺术珍品的高清彩图，大部分由著名摄影师六田知弘先生拍摄，让读者感受艺术和文化的洗礼，体会东
《中国古代玉器拍卖投资考成汇典》精选了近二十年间，读者朋友们熟知的各个高端拍卖行的拍卖品。每件入选的玉器拍品都精心挑选、认真辨伪，并都附有详细的拍卖交易信息，甚至还附有拍卖记录。本书在“拍卖与投资”两大领域中，梳理出一条可资借鉴的“实物线索”，全面、客观、真实地反映了中国古代玉器的拍卖导向，可以为热爱玉器的朋友们提供参考，也可让读者朋友们实现快捷搜索和查询的同时，获得视觉和感观上的审美愉悦，更好地满足了广大玉器爱好者的投资和鉴赏需求。希望本书能成为广大玉器收藏爱好者实用而具指导意义的案头读物。
本册分为辽、宋、西夏、金时期和元代两个单元。辽、宋、西夏、金时期陶瓷业蓬勃发展，出现了陶瓷目前靠前的兴盛局面。其中汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑、耀州窑、磁州窑、龙泉窑、景德镇窑、吉州窑、越窑、建窑等名窑烧造的瓷器，备受后人推崇。元代，景德镇创烧出青花、釉里红、卵白釉、蓝釉瓷等新品种。钧窑、磁州窑、龙泉窑、德化窑等继续烧造传统陶瓷品种。
日本大阪市立东洋陶瓷美术馆是全世界陶瓷爱好者心目中的圣地，拥有很好的中国和韩国陶瓷收藏，其核心源自安宅英一先生创立的“安宅收藏”。安宅先生凭借其独到的审美和眼光，建立起举世瞩目的东洋陶瓷收藏，包含了两件日本“国宝”—龙泉窑飞青瓷玉壶春瓶和建窑油滴天目茶碗，以及汝窑水仙盆、元青花莲池鱼藻纹罐等一大批兼具文化和艺术价值的陶瓷名品。本书的作者伊藤郁太郎先生，跟随安宅英一先生四十余年，亦为大阪市立东洋陶瓷美术馆的首任馆长。作者以“美之猎犬”自喻，用细腻的笔触，讲述了“安宅收藏”从建立到面临危机、成立美术馆等一系列故事，记录了一段追求和探索古代艺术之美的往事。书中展示了46件美术馆收藏的中国和韩国艺术珍品的高清彩图，大部分由著名摄影师六田知弘先生拍摄，让读者感受艺术和文化的洗礼，体会东
本图录为上海博物馆“百物看中国”文物艺术出境大展系列首展“不朽的玉甲：中国汉代文物精品展”配套图录，收录作品主要来自上海博物馆、徐州博物馆和成都文物考古研究院。逾百件出土及传世文物奇珍，或栩栩如生，或精美细腻，或古朴神秘，包含玉器、青铜器、陶器、漆器等丰富品类。重现了两汉天下安平、睦邻友邦的大国智慧，百姓殷富、安居乐享的生活气象，以及厌胜辟邪、心系彼岸的精神世界。旨在多角度、多层次揭示汉朝历史、文化和艺术风貌，通过展示两汉王朝掠影，探讨中华文明的文脉传承与中西方文化交流历史，让国际观众更多地了解中国文化之美，感受中华文明的泱泱文脉。
笔者1984年从景德镇陶瓷学院毕业，被分配到故宫博物院从事古陶瓷保管、陈列展览、研究等工作，多年来一直致力于中国古陶瓷款识研究，陆续发表了一些研究论文。近年来，笔者应邀在国内外古陶瓷鉴定班和艺术品鉴赏班授课时，常有学员建议我编写一本专门介绍中国古陶瓷款识方面的书，笔者亦感到很有必要。为此，笔者在广泛查阅和收集资料并吸收前人研究成果的基础上，编成是书，力求满足古陶瓷研究者和收藏爱好者需要，也可供专业研究人员查阅。 《中国古陶瓷款识》在编写体例上采取先分类再按时代顺序叙述的方式，尽量做到使读者查阅方便。编排上，力图紧凑醒目；文字表达，力争深入浅出。所附图片也采用当今颇受欢迎的“图随文走”的形式，以便读者一目了然。
本书从古代玉雕工具入手，以考古出土品及博物馆藏品为标准器，系统地总结了古代玉器不同时期的工艺特点，为作者多年来从事古代治玉工艺研究的结晶。
《故宫陶瓷馆》为故宫博物院陶瓷馆改陈配展图录，全套预计收录故宫博物院藏陶瓷文物1000余件。“五大名窑”瓷器和明清两代各朝景德镇御窑瓷器中的精品，现主要收藏于故宫博物院和台北故宫博物院，而清代晚期御窑瓷器，却大都收藏于北京故宫博物院。《故宫陶瓷馆.卷3，明及清初(精)》为明代卷，分为“主题七繁荣昌盛——明代景德镇窑和地方窑陶瓷”及“主题八清新雅致——明末清初景德镇窑瓷器”，并收录相关论文4篇。
殷安妮编著的《清宫后妃氅衣图典》：氅衣是后妃常年日常穿着的主要服饰之一，但氅衣的款式是两侧自腋下镶饰如意云头处开裾，直至下幅，穿着时虽大气、飘逸，但行走时易露出腿部，有失端庄仪表。因此，氅衣是不能贴身单独穿用的，必须穿在衬衣、便袍的外面，才显出皇家服饰的雍容端庄。如果不是冬日外出，氅衣的外面不再套穿其他服饰。也正为如此，无论氅衣面料的绣工或是做工都比其他服饰更为讲究。到晚清期，慈禧太后尤其喜欢这种穿着舒适宜人、外观华美端庄的服饰，因此追求氅衣的装饰的华美，做工的精细几乎成了后宫的一种风尚。
本书为配合故宫博物院与景德镇市陶瓷考古研究所联合举办的“景德镇御窑遗址出土与传世成化时期的御窑瓷器对比展”的展览图录。收录明成化御窑瓷器精品及景德镇御窑遗址出土相关瓷器标本。不仅全面地展示了御窑生产的面貌，也使得学术界对明代御窑的认识越来越接近历史的真实。
在单霁翔主编的《故宫藏影（西洋镜里的宫廷人物）（精）》中，我们可以借助照片，与中国近代目前的那些显赫人物们进行一次时间的邂逅。从慈禧皇太后到逊清皇室，从宗室王公到封疆大吏，近代目前能与宫廷沾边的人物大多被收入卷中。当然，除了作为统治阶级出现的著名人物外，往日宫廷中那些终日忍受屈辱，将自己的青春与前途全部埋葬在封建宫廷中的太监宫女们也是这一分卷着力表现的内容。他们的生活状态是什么样子的？非人心理压力下的繁重工作，又还要承受怎样的精神折磨？这些问题都会以照片的形式向读者公开。虽然我们无从知晓那些将镜头对准宫女太监的摄影师们所抱持的立场与心态，我们甚至不知道照片中人物的名字，但是，从一张张或麻木或憧憬、或平和或新奇的面孔中读出的信息是如此的真实，为我们今天反思历史、控诉君主时代的
本书是“中国书画鉴定学”这一新兴学科的开山之作，是一部完整地、系统地、全面地展现中国书画鉴定全部内涵的专著，也是杨仁恺先生成为中国古书画鉴定泰斗的重大学术成果。全书字数约50万，配图约550幅。
