《中国古瓷鉴定笔记(黑釉篇)/时代收藏》的编写原则是：具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部(釉色、流釉、均匀、稀稠等)去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行。强调实战性、指导性、工具性、学术性；体现实用价值。 该书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力求每一句话都以出土器物为佐证，将文物置于时代和社会历史大背景下来考虑，以确保该书的科学性、严谨性和可读性。
《中国古瓷鉴定笔记(胎工艺篇)/时代收藏》以笔记体的方式层层剥开历史迷雾，力求通过以点带面的方式来揭开诸多瓷器品类在胎工艺上的前世今生，实际上瓷器在胎体上给予艺术的贡献极高，不亚于其他任何的白瓷特征，如，邢窑白瓷在胎质上洁白无瑕，具有玉质感，对应了白瓷在釉质上的“类雪似玉”，体现了“内外一致”的美感观念。一石激起千层浪，两指弹出万般音。自邢窑开始，一些名窑瓷器胎体开始固化，如，汝窑瓷器以灰为名贵，“香灰胎”色成为汝窑象征，同样北宋官窑和南宋官窑都是以灰胎为美；而另外一些趋势是，以民窑场为主体的瓷器在胎色上则向着 加多元化的方向发展，白、青、灰、褐、灰白、青灰、红褐、砖红、深灰、暗红、灰褐等色都有见。
清代晚期为清代制瓷业的最后时期，为嘉庆以后的道光、咸丰、同治、光绪、宣统五个朝代。清代晚期瓷器胎体较粗，釉色亦见有波浪釉现象，款识除道光朝以篆书“大清道光年制”外，其他各朝均为楷款书写，除青花、红彩还
《中国古瓷鉴定笔记(彩釉篇)/时代收藏》的编写原则是：具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部(釉色、流釉、均匀、稀稠等)去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行。强调实战性、指导性、工具性、学术性；体现实用价值。 该书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力求每一句话都以出土器物为佐证，将文物置于时代和社会历史大背景下来考虑，以确保该书的科学性、严谨性和可读性。 本书以笔记体的形式试图拨开历史层层迷雾，力求通过以点带面的方式来揭开彩釉瓷器的迷雾，以珍珠地划花瓷和绞胎与三彩的比较为切入点，试图较为客观地剖析彩釉瓷的前世今生。
本书依据陶瓷新彩装饰相关理论知识、实践技法编写，是一本针对性和实用性较强的教学用书。内容涉及理论概念和具体案例实操，主要内容包括：“陶瓷新彩装饰”学习之初，绘制工具材料介绍，典型技法范例，新彩烤花的工艺流程、常见问题及避免方法，新彩作品赏析。在主要内容的基础上，每章的前后设置了知识、技能、素质三大目标及课后实训板块，以便于学生 好地了解并掌握重点内容。本书可以作为高等院校陶瓷设计与工艺专业以及陶瓷艺术设计等类似专业的教材，还可以作为陶瓷绘画爱好者和相关从业者学习的参考资料。
宜兴紫砂以海上丝绸之路和“中国热”为推力，随着17世纪世界经济的流动、中西文化的碰撞，进入欧洲市场。17世纪饮茶文化在欧洲的传播及对茶器的市场需求，使得荷兰代尔夫特、英国斯塔福德郡、德国麦森等欧洲各国陶工竞相对宜兴紫砂进行仿制。陶工们的生产不是简单的模仿，在吸收与借鉴宜兴紫砂颜色、造型、装饰等艺术形式的同时，进行了工艺技术、设备的改进与艺术的本地化。这一生产过程，在客观上促进了欧洲早期陶瓷产业的提升。 同时，文化的交流是双向互动的，宜兴紫砂在不同历史语境中对欧洲艺术样态也进行了选择性地吸收、接纳。18～19世纪，紫砂茶器求新求异的造型、繁复华美的装饰表现出与欧洲审美趣味的融合。进入20世纪，宜兴紫砂一方面融入现代主义设计理念，为传统工艺文化带来新的生命力，另一方面仍然持续着它的影
王洪伟、李建设著的《扎根的现代性--当代中国 钧窑先锋艺术(以张大强陶艺生命史为核心的艺术社 会学研究)》以钧窑原产地本土先锋陶 艺家张大强陶艺生命史为主线，将 其放置于宏大的历史、文化、时代 背景和工艺技艺层面上进行综合的 艺术社会学观照，侧重张大强“扎 根的现代性——当代中国钧窑先锋 艺术展”九十件陶艺作品的主题和 风格分析，以期推动扎根传统的钧 瓷技艺现代艺术创作的跨越性提升。
该书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力争每一句话都以出土器物为佐证，具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部(釉质/造型/时代/胎体/精致程度/纹饰等)去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值。科学性、严谨性和可读性是本丛书 的特点。
《中国古瓷鉴定笔记(彩釉篇)/时代收藏》的编写原则是：具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部(釉色、流釉、均匀、稀稠等)去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行。强调实战性、指导性、工具性、学术性；体现实用价值。 该书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力求每一句话都以出土器物为佐证，将文物置于时代和社会历史大背景下来考虑，以确保该书的科学性、严谨性和可读性。 本书以笔记体的形式试图拨开历史层层迷雾，力求通过以点带面的方式来揭开彩釉瓷器的迷雾，以珍珠地划花瓷和绞胎与三彩的比较为切入点，试图较为客观地剖析彩釉瓷的前世今生。
一切结论是调査研究的结果！ 不是用实物来证实学者的猜想，而是用实物来提炼事物的本质。元青花瓷器的解读，只能从元青花瓷器本身着手！ 全新视角解读元代青花瓷器的前世今生!告诉读者一个真实的元青花世界！
《中国古瓷鉴定笔记(胎工艺篇)/时代收藏》以笔记体的方式层层剥开历史迷雾，力求通过以点带面的方式来揭开诸多瓷器品类在胎工艺上的前世今生，实际上瓷器在胎体上给予艺术的贡献极高，不亚于其他任何的白瓷特征，如，邢窑白瓷在胎质上洁白无瑕，具有玉质感，对应了白瓷在釉质上的“类雪似玉”，体现了“内外一致”的美感观念。一石激起千层浪，两指弹出万般音。自邢窑开始，一些名窑瓷器胎体开始固化，如，汝窑瓷器以灰为名贵，“香灰胎”色成为汝窑象征，同样北宋官窑和南宋官窑都是以灰胎为美；而另外一些趋势是，以民窑场为主体的瓷器在胎色上则向着 加多元化的方向发展，白、青、灰、褐、灰白、青灰、红褐、砖红、深灰、暗红、灰褐等色都有见。
《中国古瓷鉴定笔记(黑釉篇)/时代收藏》的编写原则是：具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部(釉色、流釉、均匀、稀稠等)去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行。强调实战性、指导性、工具性、学术性；体现实用价值。 该书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力求每一句话都以出土器物为佐证，将文物置于时代和社会历史大背景下来考虑，以确保该书的科学性、严谨性和可读性。
本书依据陶瓷新彩装饰相关理论知识、实践技法编写，是一本针对性和实用性较强的教学用书。内容涉及理论概念和具体案例实操，主要内容包括：“陶瓷新彩装饰”学习之初，绘制工具材料介绍，典型技法范例，新彩烤花的工艺流程、常见问题及避免方法，新彩作品赏析。在主要内容的基础上，每章的前后设置了知识、技能、素质三大目标及课后实训板块，以便于学生 好地了解并掌握重点内容。本书可以作为高等院校陶瓷设计与工艺专业以及陶瓷艺术设计等类似专业的教材，还可以作为陶瓷绘画爱好者和相关从业者学习的参考资料。
本书依据陶瓷新彩装饰相关理论知识、实践技法编写，是一本针对性和实用性较强的教学用书。内容涉及理论概念和具体案例实操，主要内容包括：“陶瓷新彩装饰”学习之初，绘制工具材料介绍，典型技法范例，新彩烤花的工艺流程、常见问题及避免方法，新彩作品赏析。在主要内容的基础上，每章的前后设置了知识、技能、素质三大目标及课后实训板块，以便于学生 好地了解并掌握重点内容。本书可以作为高等院校陶瓷设计与工艺专业以及陶瓷艺术设计等类似专业的教材，还可以作为陶瓷绘画爱好者和相关从业者学习的参考资料。
颜色釉瓷也称“单色釉瓷”。黄釉瓷明永乐年创烧.一直为朝廷所垄断'明弘治年娇黄釉很出色。宣德红釉色调庄重肃穆.艳如宝石，“宣德祭红则为红釉之极轨”，且"千窑难烧一器''，清代烧出了郎窑红、豇豆红、抹红、盖雪红、珊瑚、胭脂红、粉红等新品种。元代烧出了宝石般晶莹的蓝釉瓷，元代雕白花云龙纹梅瓶现世界仅存3只.宣德洒蓝釉器传世只有4件；康熙朝天蓝釉品质非凡。明清绿釉有郎窑绿.苹果绿.瓜皮绿.秋葵绿.湖水绿.柠檬绿和孔雀绿等.品种繁多。杂色釉瓷.结晶釉瓷.窑变釉瓷等更是五彩缤纷。在黑釉瓷中.建窑的兔毫釉、鹧鸪斑釉、曜变釉、结晶冰花釉、开片釉等，吉州窑的玳瑁釉、铁锈斑釉、剪纸貼花釉、木叶贴花釉等，景德镇窑的镜黑釉均无与伦比。
《中国古瓷鉴定笔记(黑釉篇)/时代收藏》的编写原则是：具体而细微地指导收藏爱好者由一件瓷器的细部(釉色、流釉、均匀、稀稠等)去鉴别古瓷器之真假、评估古瓷器之价值，力求做到使藏友读后由外行变成内行。强调实战性、指导性、工具性、学术性；体现实用价值。 该书从文物鉴定的角度出发，以科学考古发掘所出土的器物为依据，力求每一句话都以出土器物为佐证，将文物置于时代和社会历史大背景下来考虑，以确保该书的科学性、严谨性和可读性。
《陈立立谈明代景德镇民窑瓷器》是“鉴定入门百家谈”丛书之一，立足于尽量向读者提供鉴定实物、鉴定过程与鉴定结果，同时，在思维程式上，要求作者的思路向其他领域发散，以求将读者引到更为广阔的知识领域中去。
