在国际背景的冲击与竞争下，电视媒体发生着日新月异的变化，本书通过对中外电视的案例研究，结合具体竞争环境分析，力求找出中外电视节目创意的基本规律，注重科学、全面、以及实用和个性的结合。为教学、研究和实践提供依据和参考。

本书根据初学者的认知能力和学习需要专门编撰的训练教材，设置有理论阐述、案例分析以及习题训练等内容。 本书共分四章，前两章对即兴评述的评价标准和总体训练思路作了说明，进而对即兴评述的各要点分别进行阐述。后两章结合播音与主持艺术专业面试中常见的题型展开了有针对性的分析，包括自我介绍、考官提问、主题讨论、命题评述、模拟主持等。

中央电视台是中国目前*的电视新闻机构，也 是大陆早成立的电 视新闻机构。几十年来，其既拥有《新闻联播》这样 被喻为“政治晴雨 表”的栏目，也曾因为推出《东方时空》、《焦点访 谈》、《新闻调查》 等栏目，成为中国电视新闻改革的先锋。作为国家电 视台，其任何一次 改革都会吸引海内外关注的目光。因此，对央视新闻 生产的研究能够折 射出中国电视新闻生产的历史与现状。《中央电视台 新闻生产机制变革研究--基于媒介社会学的视角》借 鉴媒介社会学的研究框架， 从历史、现状、个案三个方面入手，探讨央视新闻生 产机制这个中观层面 的变革历程，力图突破以往表层化、碎片式的电视新 闻改革史的叙述， 为中国电视新闻改革的整体研究增添注脚。 《中央电视台新闻生产机制变革研究--基于媒介 社会学的视角》由王冲编著。

本书将电视访谈节目分为人物类访谈、事件类访谈和话题类访谈，分别探讨了这三大类访谈的进一步分类、价值要素和对主持人的个性化要求．总结了电视访谈的一般规律、电视访谈节目主持人能力建设和在节目运作中的整合策划，展望了新媒体语境下访谈节目主持的发展趋势。

《广播电视概论》主要内容涵盖选题策划、分镜头稿本创作、场面调度、影视艺术蒙太奇、新闻类与纪实类电视节目编导等。本书主要内容包括电视节目制作过程中的电视用光、电视摄像、后期编辑与合成等。理论与实践相结合，在阐述理论或原理的同时，也注重培养学生运用知识的能力。设定明确的学习任务，带着问题开展学习。强调对新理论、新技术的研究和实践。

对广播改革的一些新课题，如直播和听众参与、广播话题的设计、节目形象的塑造、广播优势的开发利用、节目主持人和板块节目形式等，本书从更新传播观念，优化传播手段，探索广播改革途径出发，提出了一些个人的看法。

《童年的消逝》初版于1982年，是尼尔·波兹曼的代表作之一。 “童年”是一个被发明出来的概念，印刷术普及之前，儿童与成人之间靠口语传播，彼此分享基本相同的文化世界，所以人类并没有“童年”；印刷术普及之后，文字成为主导，成人掌握着文字和知识的世界，儿童与成人之间出现了一道文化鸿沟，“童年”诞生了。 电视时代，一切信息都能够在成人和儿童之间共享，成人和儿童之间的界限逐渐模糊，儿童几乎都被迫提早进入充满冲突、战争、性爱、暴力的成人世界，“童年”逐渐消逝。 波兹曼同时指出，在成人和儿童共同成为电视观众的文化里，政治、商业、教育等最终蜕变成幼稚和肤浅的弱智文化，人类的文化精神逐渐枯萎。

《文艺作品演播选》是配合《文艺作品演播》一书而编写的训练教材。《文艺作品演播选》针对播音与主持艺术专业学生学习文艺作品演播，专门选取了不同题材和体裁的文艺作品（包括散文、诗歌、寓言，童话、小说，广播剧以及影视剧等）。秉持全面性、针对性，技巧性和实用性的原则，对所选文艺作品的创作要素、文体特点、语言处理、演播方法及技巧运用等方面都给予了一定的训练提示和指导。《文艺作品演播选》对训练学生学习文艺作品演播非常有帮助。

本书的构成方式如下： *章的主要内容为：如何结构电视纪录片。这一章是在解决了选题问题之后，开始操作的过程中遇到的首要问题。 第二章的主要内容是：如何解决现实生活的真实与电视纪录片的真实性的问题，尤其是当我们面临的选题是历史题材的纪录片时，需要如何处理。 第三章的内容是有关主持人的话题。主要介绍中国电视节目(纪录片中的)主持人与国外主持人的一些区别，从选择的方式方法到具体的评价标准。 第四章是关于电视节目制作的一些观念问题，或者说，电视观众解读电视纪录片的方式，反过来如何影响了节目制作者的制．作理念。在当今的社会环境下，电视人应如何应对观众的变化。 第五章主要选择了一些历史上非常著名的纪录片和它们的制作人介绍给大家。因为我们发现，在我们今天几乎所有所谓创新的旗帜上，

本书是集编导、戏文、导演专业于一体的综合性教材，不但可以。帮助学生熟悉演播厅内部现场制作的创作流程，学会现场指挥与调度，掌握“自编、自导、自拍及后期自己独立合成各种类型节目”的基础技能，还可以培养学生的电视节目创意理念、策划和创作能力。《广播电视一体化教程》不仅适用于艺术院校相关专业的师生，从事广播影视创作的人员，同时对广大的影视艺术爱好者也有相当的参考价值。

本教材共分为十二章，上编为中国电视文艺的初创、中国电视文艺的成型、中国电视文艺节目的多样化发展、中国电视剧发展概述、中国电视文艺的市场化发展；下编为电视文艺编导概论、电视文艺节目的分类与创作、文艺本体的基本常识、电视文艺晚会的创作、电视艺术片的创作、电视谈话类节目的创作、电视游戏类节目的创作，后附上了典型电视文艺节目的案例。本教材体例明晰、内容丰富，案例部分以生动的例子较好地诠释了教材的理论内容。

以互联网产品思维实现内容、渠道、平台、经营、管理融合发展的4.0时代，是传统广播与新兴媒体深度融合的时期，舆论场重塑、媒体价值、新兴关键技术，以及新型商业模式，是广播发展面临的四大关键问题，直接关系到广播的存亡和在未来媒体发展中的占位。为此，该书稿着重探析了广播互联网 的理念创新研究、互联网高度发展下广播传播影响力、广播宣传报道的理念与模式创新、互联网 影响下的广播管理模式创新、互联网 影响下的广播人才和队伍建设创新模式、广播大数据与评估创新模式、广播与互联网音频媒体的产业竞合、广播互联网 的运营模式探索、区域化广播建设创新与发展以及中国对外广播发展策略与创新模式等，以期助益我国广播理论建设和改革实践的发展。

本书在全面回顾广播电视发展史的基础上，概括了广播和电视两种媒体的传播特性，分门别类地介绍了广播和电视的主地方电视台和儿童频道的相关发展情况。全书注重展示当今广播电视技术和行业变革的深刻意义，着力思考了广播电视在新媒体环境下的发展前景。 本书力求全面、系统，也尽力展示行业的*动态，使其既可作为高等院校新闻、广申．专业的基础教材，也可作为广播电视爱好者了解相关知识的入门读物。

《中国社会舆情年度报告(2013)》由喻国明主编，本书将舆论热点议题按照时间维度、数量维度、显著维度、集中维度、意见维度五个指标计算出相应结果后，转化为平均分，进而将所有数值相加，形成整体议题的舆情指数。按照舆情预警机制的理论，对议题进行红色、橙色、黄色等预警发布，进而引起相应的对策建议，达到防患于未然的预警效果。 《中国社会舆情年度报告(2013)》针对百度搜索数据做出的深度分析和价值挖掘，为中国社会的舆情把握增添了新的认识维度和重要的分析视角。 本书适合新闻传播学师生及媒体从业人员使用，也是关注中国社会舆情的读者之有益读物。

几乎在给每一届新同学上堂课前，我都会先说这样一段话：我所言之纪录片并不仅仅指纪录片本身，它的现实范畴比我们传统意义上对于纪录片的理解要宽泛很多。原因在于，我们几乎在所有的电视节目形态中都能够发现纪录片的元素。这本书的标题以及所提到的每一部作品几乎都是纪录片，我却并不认同它的内容仅限于纪录片的范畴之内，它所牵扯到的内容是在任何种类的电视节目制作过程中，无论是编导、摄像、主持人还是制片人，都将不期而遇。在课堂上我需要告诉我的学生，电视纪录片只是一种文体，它的奇妙之处在于：它是我们所生存的世界的一个真实的部分，却又不完全依照现实环境中的构造方式呈现在观众的面前；现在我需要对本书的读者说明的也是同样的观点：不要仅仅把电视纪录片误以为是某个种类的电视节目形态，其实，它是你看待世界

当今中国的广播媒体，没有不具有纽带和喉舌功能的，没有不承担坚持正确的舆论导向、价值导向、审美导向的社会责任的；另一方面，就我们所知，除中国国际广播电台以外的各台，没有不需要进行市场经营的，没有不把节目的市场占有率、收听率作为商品出卖给企业换取广告投入的。政治功能、社会责任和市场主体、商业经营，是广播媒体的一体两面。正是基于此，广播的双重属性值得我们作进一步的深入思考。用科学社会主义的理论来分析，所谓的政治属性，就是阶级属性、政党属性；而所谓的产业属性，就是商业属性、资本属性。党性是阶级性的概括和代表，资本是市场和商业的核心。所以政治属性和产业属性的进一步、更深刻的表述，应该是政党属性和资本属性，即中国广播媒体具有政党和资本这两种属性。

谭飞说影视，道尽影视圈酸甜苦辣。本书是大唐雷音寺、四味毒叔公众号强力作品。全书分四部分。*部分：那些剧。主要是对一些热播剧的评价。例如*近热播的《人民的名义》，为什么不是中国的《纸牌屋》；《生化危机》背后竟然有这么多秘密；潘金莲的荒诞洗白之旅等等。第二部分，那些人。主要是点评影视圈的明星。例如姜文的强调，吴秀波的敬业，甄子丹和赵文卓的恩怨，导演韩寒等。第三部分，那些事。主要点评影视圈的大事。例如乔任梁自杀印出的娱乐圈的抑郁症问题，电影的取名问题，网红现象问题等。第四部分，那些访谈。主要是谭飞在大唐雷音寺的访谈节目汇总。主要包括与汪海林谈小鲜肉，与谈编剧参加娱乐节目，与宋方金谈编剧的一些事儿，与束焕谈喜剧等。本书与《老梁看电影》一起读完，你也就读懂了中国电影。

电视导演是电视艺术作品创作集体的核心领导者，《21世纪广播电视专业实用教材：电视导演基础》介绍了电视导演的工作内容和艺术创作的规律、原则。具体包括电视导演如何分析和把握剧本，进行构思布局、时空设计和场面调度，选择、指导演员表演，与摄影、美术、录音、剪辑、特技、制作等部门协调创作，以及电视导演对电视剧、综艺晚会和MTV的具体创作方法，具有很强的实用性和操作性。 作者有近二十年电视导演从业经历，后进入高校教授电视导演基础、电视表演等课程，指导的学生作品多次荣获国家、省级高校影视学会奖。 《21世纪广播电视专业实用教材：电视导演基础》适合作为广播电视专业电视导演基础等相关课程的教材。

《电视创意与实践教程(影视学系列教材新世纪高等学校教材)》由张智华主编，本书为电视学方向教材,全书紧紧围绕当前作为当前热点的文化创意产业中的电视产业,详细阐述了电视艺术创意的架构体系、类型及实践。全书以通俗的语言、热点的问题为切入口,力求使学生获得更加多维的创意视野。

《电视新闻学》主要内容包括本体篇、节目篇、制作篇等三篇，分为电视新闻概述、电视新闻事业的发展、电视新闻的表现元素、解说词写作要求、写作构思、各类新闻体裁解说词的写作特点、标题写作、节目内容的开发和组织、节目内容的处理、新闻节目编排意识、新闻节目编排工作等。

作为中国传媒大学的本科始创专业之一，广播电视编导专业（文艺编导方向）的教学已经有半个世纪的历史了。它从建立之初就定位于：培养具有较高综合素质、具备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业知识与技能，具有宽广的文化艺术知识，具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，熟悉党和国家宣传政策法规，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事艺术类广播、电视栏目、频道策划，节目编导制作，文字撰稿，音响设计制作以及文艺类节目主持人等方面的广播电视艺术学科的高级专门人才。

你对中央情报局有何印象？是一个不能保护自己间谍的笨拙马虎的机构？是一个惯于从事秘密行动和暗杀的流氓组织？还是一个旨在促进美国的**利益的专门的公共机构？敏锐的影视观众可能已经注意到，随着近年来中央情报局致力于将自己重新转变为*为积极的社会角色，它在大众媒体中的形象已经兼具了上述所有领域的职能。然而，很少有人知道中央情报局积极参与塑造了电影和电视的内容，尤其是自从它在1990年代中期设立了娱乐产业联络项目以后。 特里西娅·詹金斯所著的《好莱坞内部的中情局(中央情报局如何塑造电影和电视)》是**部针对中央情报局与电影和电视产业的关系来展开全面探索的论著。作者与中央情报局的公共关系官员、行动官员以及历史学家们进行了大量的访谈，同时还对曾经与中央情报局合作过的好莱坞的技术顾问、制片人和编剧进行

电视媒体作为信息发布、文化传播的重要载体，全球传播时代*有效的传播工具之一，对于塑造国家的国际形象，营造有利于本国发展的国内国际舆论起着至关重要的作用。要取得电视对外传播效果突破性的提升，必须将其作为一个系统工程，从媒体结构、传播渠道、目标定位、运作方式、节目模式、人才培养等方面全面寻求可操作的创新策略。 本书在对国外电视的跨国传播策略和对我国对外电视传播现状与不足做出详细梳理的基础上，为我国电视对外传播的创新提出见解。力争做到既借鉴国外经验，又符合中国实际，为中国真正 走出去 提供参照。