动画艺术是影视表演艺术与绘画造型艺术紧密结合的动态视觉艺术。它对视觉形象的塑造与表现是动态型的、全方位的、多角度的。其中的绘画造型艺术的体现，要求创作者必须具备与之相对应的、全面的绘画造型表现能力。这些能力的获得与绘画造型基础训练——动画专业的素描教学息息相关。《动画素描/全国高等艺术院校美术学科“十三五”规划教材》是为了适应动画专业的素描教学而编撰，具体内容主要包括人物造型训练、景物造型训练、动物造型训练等组成部分。
《动画艺术创作/云南省普通高等教育“十二五”规划教材·云南艺术学院精品课程教材》是云南艺术学院精品课程“动画创作”的内容，也是云南省“十二五”教材建设规划的任务之一。与动画创作有关的理论和实践教材类著作在早有出现，其中也有不少已经非常，之所以还要做这样的“重复”，主要有两点考虑：一是教学的特殊性，每个院校都有自身教学方法和教育目的的特殊性。比如以影视传播为主的高校强调动画影视人才的培养，综合类高校重视动画专业在整体学科完整度上的补充，工科类高校可以发挥现代科技的优势，而艺术类高校更注重把动画作为一种艺术语言应用的广泛性，不同的人才培养定位决定了教学方式的差异，同样是动画创作教材，仍然需要针对实际的教学体系加以定制。二是教材既是教学工作经验的总结，也是教学者作为研究者表达自己的
童年的无瑕欢乐——《忆儿时》 《忆儿时》节选于丰子恺先生的文章《忆儿时》。丰子恺先生在原文中叙述了养蚕、吃蟹、钓鱼三件儿时趣事，因为篇幅和内容要求的缘故，我们在编写时不得不节选最富童趣、用画面来表现的“钓鱼”一节。 丰子恺先生本人的画线条看起来非常简单，用色也很简洁，却十分传神，并别有一番明澈、温厚的况味。为了更好地表达出丰先生原作的神韵，传达出他文字的独特风味，画者陈曦用心反复揣摩丰先生的作品，学习丰先生的下笔与着色方式，用心画出了这本书。 阅读这本书，本身就像一次美丽的旅行。清新优美的文字和图画，会让孩子的内心更澄澈明净。同时，从身边小事写起的写作手法，也能让孩子学会在生活中处处留心观察，体味生活的每一时刻。 悲凉中的希望之光——《故乡》 《故乡》是鲁
三维动画特效是高校动画专业学生必须掌握的技能。本书作者拥有丰富的三维动画特效制作和教学经验。本书根据教学大纲的要求，颠覆传统教学模式，动画艺术与软件技术紧密结合，采用边讲、边看、边动手操作的生动活泼教学模式，力求通过动画特效《电脑变形金刚》、《魔法女战士》、《神奇粒子》、《浓烟火山》、《PF粒子球》、《毛绒布料》、《滚落篮球》、《丛林之王》、《夏日风情》、（（AfterBum烟雾》、《高耸山脉》、《海面效果》12个典型时尚的范例为引导，用简洁流畅的语言，系统科学地讲解了《三维动画与特效技术、创建三维动画与蒙皮设置技法、空间扭曲与粒子系统特效技法、reactor动力学特效技法、毛发与布料特效技法、环境氛围特效技法》等基础知识、原理、用法、范例制作流程和详细实施步骤等，创立了一个在专业艺术原理指导下的三
当下中国文化发展过程中，作为中国文化重要部分的中国传统文化，其研究的理论价值与实践意义，在当今社会文化传承中，有着极为重要的地位，它所承载着的文化传播功能和艺术符号表现作用，正在与日俱增。以传统文化的视角来审视国产动画的当代发展，既是把握中国传统文化时代脉搏的精神内涵体现，又是将中国文化力量展示于世界文化之林。动画与中华传统文化的磨合与融合的历程，正是对传统合流形式的一种尝试。以中国文化融引国产动画发展，不但是国产动画对传统文化属性的合理运用，也是将传统与当下思想贯通与联系的特有诠释。
那些经过历史选择出来的、经久不衰的、Z具代表性的、Z能表现文称为经典。 注音美绘系列就是这样一套经典,一套专为孩子的成长而精心编著的经典阅读丛书。丛书包括《谜语300首》《童谣300首》《儿歌300首》《唐诗300首》《365夜故事》《伊索寓言》《一千零一夜》《格林童话》《安徒生童话》及《成语故事》(2册)共11册。这些流传许久的经典读物对孩子们仍然有极大的吸引力。作品中引人入胜的语言和情节诠释出巧妙的智慧,精致漂亮的图画展现出神奇的世界。孩子们在阅读过程中既能接受到文学艺术的熏陶,又能感受到绘画艺术的美妙。 本丛书的文字内容经过专业儿童教育工作者和资深儿童图书编辑的精心编排,符合儿童阅读习惯和认知发展规律。书中不仅保留了经典读物的艺术精华,还进一步提升了阅读的乐趣,带给无数小读者以心智的启迪、情感的培养以及愉
2016年中央美术学院的色彩考试，将取消油画头像的考查，改为水粉头像考查。本书的精彩范例都是水粉头像，教学针对性非常强，色彩头像是全书的主要内容，还加入了色彩半身像的应试内容，与时俱进，与中央美术学院的色彩应试要求相同。色彩人像教学结构清晰完整，对知识点的讲解精辟简练。结合大师原作对色彩人像的讲解清晰到位，临摹范例精彩典型，图文并茂，有利于广大考生轻松理解和学习本书的内容。全书主要是色彩头像、半身和全身像三部分，从大师的色彩人像作品解析及欣赏入手。每个章节都安排了典型的色彩人像高分范例临摹作品，讲解清晰具体。读者可以通过学习加临摹的学习方法，循序渐进地掌握色彩人像的绘画表现技法。
《虚实相生的新空间：动画场景设计研究》基于动画场景设计的基本理念，从基础理论的探讨出发结合时代背景以及当代发展的新趋势，来探讨现下场景设计的中的写实与写意。在实践篇将基于的动画作品探讨当下场景设计中的虚实结合产生的新空间，并结合我国文化背景探讨场景设计中中国元素的传承与创新，对于动画领域创作研究者有很强的参考价值。
一个叫夏至的孩子梦中进入自己的身体世界看到自己的身体和大自然一样也有太阳月亮，有木火土金水木火土金水每一处地方又住着肝心脾肺肾五个人，他们有自己的性格特点，将五脏的生理功能用拟人的形式表现出来，并给出五脏相对应的穴位，用外界环境和内在环境的描述来阐述抵抗力是怎样形成的，并告诉孩子们：怎样做才能照顾好我们身体世界的小伙伴。
《艺眼千年：名画里的中国》通过中国历代名画来讲中国故事，包括北宋、南宋、元、明、清、民国6卷。每一分卷通过几十件美术作品来进行讲解和分析，由作品见艺术家，由艺术家见大时代。既讲述一个历史时期的政治、军事、经济、技术、人文的大格局，也展现日常生活与审美的小形态。作者通过对作品的细节、对名物的辨析、对中国美学概念的介绍，对艺术家创作心态的体察，来复活历史的一瞬间。图文并茂，文字风格准确、轻松和平实。
本书透过三百多幅画作，详尽说明了怎样欣赏和实现木刻艺术的形式美、木刻练习的章法和艺术创作的科学工序，帮助学习者找到技法突破和个性发展的方向。
《色彩永恒·色稿盛宴》为“央美有约”美术高考系列丛书之一。色彩有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律。本书包括“进入色彩王国”“变调大法”“平涂加强色调概念”“通过布褶投影理解色调”“构筑色彩立体概念”“塑造基本功锤炼”“色彩强化练习”等几个部分，旨在为学美术的同学们提供一个提高“实践能力”的解决方案。书中不仅指出了大多数同学会遇到的困难的解决方法，更对许多作品作出了逆向思维的指导评价，力图引导同学们在具体的实践中做得更加仔细和深入。从而，为同学们积累实践经验、灵活运用专业知识提供了更多可能的途径。本书在进行概念和分步讲解的同时，还配以练习内容和样图，实用性较强。
成书于清代的《芥子园画谱》自出版以来，已成为学习中国画的 启蒙读物，近代黄宾虹、齐白石等亦受其熏陶成为 书画大家。囿于原版的木版印刷技术，画谱中的用笔和设色未能清晰明了的呈现。 本次策划编绘的《水墨芥子园》，在画谱原有体系的框架下，精心对临绘制，并进行文字解说，通过清晰精彩的笔墨再现其精髓和神韵。
《练手——速写基础》本书是一本主要以速写临摹为主的美术辅导书，针对考生读者和美术爱好者使用。本书以临摹的方法入手，先对人物比例、造型特征、轮廓特征、运动规律的观察方法进行讲解，再过渡到作画步骤、构图、技法运用的讲解上。使读者明确临摹时需要重点表现的各项内容，拥有清晰的思路。由于速写能力的提升就是以临摹大量的范画为主，书中配以了大量的快写与慢写作品。让他们在临摹过程中达到由量至质的转变，形成过硬的手上功夫。
《实战实训 素描头像》通过大量的范例，系统地介绍了素描头像写生的入门知识、基本技法和步骤要领。以五官为切入点从头像的解剖与结构，素描头像写生步骤范例等内容讲解素描的绘画方法，详细、系统、完整地分析了素描头像技法的画法和要点。该书由众多教师团队精心打造，书中收集了大量作品的范本，为读者详细阐述了素描头像的画法，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
