本教材是基于高等职业教育的特殊性、市场的需求以及行业的发展等因素而形成的一本特色教材,旨在培养具有一定室内软装饰设计理念,同时具有室内软装饰工艺技术能力的综合性、实用性人才。全书共分7个教学模块,包括:软装设计导论,软装设计元素,软装设计方法,软装风格设计,软装实力分析及应用,从硬装到软装,软装设计工作流程,并拟定了每个模块的学习目标。从而细化了学习内容。全书力求贴近教学实践环节,各教学模块中理论讲解与实践作业同步进行,旨在提高学生的综合应用。
本书是插画实验学程不断探索形成的课题框架和小结,主要由三个课题组成:动漫的世界、读物的天地、广告的空间。三个课题涉及到插画应用的多个领域,融进了艺术造型、创意思维、图形表达、平面设计等诸多知识点。这些课题中的作业是插画专业方向学生在修完“主干课程”后,于“专业方向进阶课程”的拓展和强化训练中产生的。显示了学生对任务目标的理解力、逻辑思维能力、视觉设计完稿的执行能力、全程控制力、合作协调能力等。
本书深入浅出地介绍了展示设计的源起、构成元素、形式法则等五个方面的理论知识,同时对设计流程与技法表现等实际操作也作了简要的介绍,图片精美、丰富,适合高职学生使用和参考。
本书共包括11章,章节安排完全按照建筑效果图制作的基本流程,系统地设置了从基础知识、文件管理、模型建造、材质调制、摄像机控制、灯光调节、渲染等前期工作到效果图后期处理等各环节内容,提供了大量功能示例以及图示说明,并安排了室内、室外两部分完整案例,插图丰富,步骤详尽。此外,考虑到建筑效果表现的发展趋势,我们还专门设计了一章建筑动画制作的内容,以讲授建筑动画制作基础。 本书配套光盘内容包括各章实例的场景、贴图,以及后期制作中的素材文件、过程(合成)文件与结果文件。 本书可作为建筑设计、室内设计、环境艺术设计等各相关专业以及三维设计人员的教学、自学用书,亦可作为社会培训班的培训指导用书。
湘剧是湖南地方大戏的代表性剧种,历史悠久。其剧目、声腔、表演均有鲜明的地方特色。为了传承艺术前辈的精品剧目,我们在数以百计的折子戏中精选出具有代表性的一批剧目,如《琵琶上路》、《打猎回书》、《抢伞》、《 拜月》等,编辑一套《湘剧教学剧目精选》。它包括了剧目内容、发展历史、声腔、调度、艺术特色等。本着对湘剧前辈艺术家表现风格的学习与继承这一宗旨,进行了系统的挖掘和整理,力求完整、准确地呈现其原貌。
《人物形象设计-绘画篇》是一本由几方面知识有机构成的教材,该书包括人体解剖、色彩、表现技法三大块基础知识组成。其应用在化妆、发型、服饰、美甲等人物形象设计各个方面。因此,专业人物形象设计师必须系统地学习人物形象相关的各种基础理论知识,同时努力拓展知识领域,培养自身的审美能力和丰富自身艺术创造能力。在学习中大量的欣赏和浏览艺术作品,增强艺术鉴赏能力。还需大量的观察生活、培养观察能力和敏锐的洞察力。 除了具备以上的能力外,更重要的是专业技能,要具有较高的设计造型能力,在设计中追求一种较高的境界,通过专业捕捉力展现出被设计者自然、美的一面,要达到这一境界,非一日之功,必须扎扎实实学好人物形象设计中每一门专业知识,而专业绘画是一切设计基础的基础。学习次本教材终目的是要将设计师
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展示活动伴随社会经济发展与人类文明进步不断变化,当前空间的合理规划是展示设计成功的关键。本书主要从展示设计的空间构成来论述。 全书共有7章,内容包括展示空间设计概述、展示空间设计的基本程序、展示空间的规划设计、展示空间设计的构成及要素、展示空间的设计表现、各类展示空间的设计,以及展示设计作品赏析等内容,其中以展示空间的塑造为主要特点。每章前面都有内容导读,后又设置了相应的思考题,帮助同学们梳理所学内容和进行一定的练习。 本书可作为高等专科院校、高等职业院校艺术设计专业的教材,也可供其他爱好者学习和相关工作人员使用。
视觉导向标识通常采用视觉符号、图形、字体、色彩和材料等元素构成,用视觉形象来传达信息。本书从视觉导向标识设计的理论与实训中结合现代视觉导向的典型案例进行阐述,全书分五个部分,分别介绍了视觉导向标识设计的基本要素、设计原则及方法。
《游戏动画设计基础—手绘动画》作为动漫专业的必修基础课,以培养具备数字化动画能力和专业技能的游戏动画人才为目标,遵循传统手绘动画的基本要点为主线,以数字工具创新应用进行更新和调整,结合当前较为流行的游戏动画作品案例,系统讲解游戏动画中手绘动画的制作概述、制作工具、角色设计、场景设计、原画解析、中间画解析、运动规律解析等基础知识要点,并注重通过强化训练提高应用技能与能力。 《游戏动画设计基础—手绘动画》结构合理、流程清晰、图文并茂、通俗易懂、突出实用性,并采用新颖统一的格式化体例设计,本书既适用于高校动漫专业本科生、专升本及高职高专院校动漫专业基础课程的教学,也可以作为动漫设计企业和动画游戏制作公司从业者的职业教育岗位培训教材,对于社会广大动漫自学者也是一本非常有益的
《新概念中国高等职业技术学院艺术设计规范教材》是浙江人民美术出版社在推出艺术类本科教材系列后的又一创新系列。该教材体系是建立在以国家*针对高职高专人才培养的教学目标为基准,以培养注重专业型技术人才为指导的教学方针基础上,区别于注重理论学术研究型的本科教学,强调基础理论与实践过程的知识衔接。 本书为《视听语言》分册,从影像、声音、剪辑三个角度着手研究、分析视听语言,以体现应用为目的,以必需、够用为度,以讲清概念、强化应用为教学重点。
广告设计是一门实用性很强的综合学科,是广告活动全过程的一个重要环节。高职高专艺术设计教育突出实训教学,旨在培养企业一线的应用型设计人才,以动手能力强为培养目标。因此,广告设计的教学目标在于通过实践教学的方式,融“教、学、做”为一体,培养出具备较高综合素质、设计实践能力强的平面设计专业技能性人才。 本书为中国美术学院推荐教材,主要分为了课程概述、教学流程、项目详解、作品赏析这四章进行介绍。
本书结合广告设计软件的综合运用及电脑平面设计发展的新形势和新特点,针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标,以平面设计为导向、以计算机软件操作为载体,根据平面没计的一般原则和基本规律,系统介绍了Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、CorelDRAW和Adobe PageMaker四大常用平面设计软件的功能和使用,并注重流程环节和操作步骤的阱解及应用技术与技能的训练。 本书结构合理、流程清晰、图文并茂、内容通俗易懂、突山实用性,且采用新颖统一的格式化体例设计,因此本书既适用于专升本院校及高职高专院校广告和艺术没计专业电脑平面设计课程的教学,也可以作为广告企业和艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材,对于广大广告设计自学者也是一本非常有益的参考读物。
舞蹈基本功训练是各舞种学习的基础,是舞者的必修课程,是舞蹈专业课程体系中的核心课程。为适应高职高专教育教学的特点,在文化部门的号召下,作者根据人才培养目标,在实践中不断改革、创新中国古典舞基训课程,通过高职高专中国古典舞基训课程教学的不断实践和总结,编创出此教材。本教材以项目为导向,工学结合,力争实现零距离就业,同时根据当代舞蹈人才的需要,明确舞蹈基本功学期训练的目标,确定教学方法和手段,培养新时期具有全方面能力的高职高专舞蹈人才。
陈力群主编的《茶艺表演教程》明确地将茶艺表演定位在以茶的泡瀹技艺为基础,以高雅的艺术表演手法为形式,构成一个具有主题内容的综合性艺术表现载体,凸显出该教程的特色。《茶艺表演教程》在内容上以茶艺表演的形成与类型、茶艺基础、当代基础茶艺、仿古茶艺、民俗茶艺、宗教茶艺、外国茶艺、创意茶艺为线索,诠释了茶艺表演概念。以茶艺表演实例结合茶艺表演编创进行阐述,图文并茂,体现了专业性和科普性。因此,本教程既可以作为各校茶艺表演课程的教材,也可以作为茶艺培训机构培训茶艺师的参考教材,还可以作为茶艺从业者茶艺编创、茶艺设计的指导性教材,也是茶艺爱好者自学茶艺技能的重要读物。
本书包括:概述、包装材料与容器造型设计、纸包装结构设计、包装视觉传达设计、包装的印刷与工艺流程、专题包装设计实践。
本书以传世经典法书为依据,结合本民族的审美标准、道德规范和传统文化的精神,概括出了汉字书法的评价标准。具体到每一种书体,都以传世经典和名作的鉴赏分析为基础,使读者从理性的高度认识它,并且掌握鉴赏的基本要点,从而形成鉴赏和评价能力。与此同时,本书还汇集了历代各类书体的典范之作,为广大读者研习书法提供了*范本。 通过本书的研习,读者不仅能够从理性的高度认识汉字书法,掌握汉字书法鉴赏和评价的基本要点,能够正确判断一幅作品的优劣。这样,对于书法作品收藏者而言,可以大大减少选择失误;对于研习者而言,可以收到事半功倍的学习效果。
《艺术欣赏(第2版全国高职高专公共基础课规划教材)》精选视听觉艺术领域中富代表性的音乐、舞蹈、书法、中国画、现代设计艺术五大类别,运用深入浅出的文字阐述,并能顺应读图时代的阅读习惯,图文并茂,突出艺术性、审美性,使读者在各个艺术门类的相互比较中感知艺术的总体规律以及不同艺术间各不相同的形象塑造、情感表达,在美的氛围中,培养、拓展美感,提高艺术欣赏能力。 本书适用于各类高等院校艺术欣赏类课程,也可供艺术爱好者自学使用。
构成教学作为工业化的产物,是源于生活的土壤并与时俱进的。构成一开始称“设计基础”,是现代设计的基础,是与今天生活相连,是一种从生活中来到生活中去,为现代文明生活方式而创的设计基础。构成使设计艺术提高,直接服务经济,创立品牌,树立国家形象。 本书分为课程概述、教学流程、课题详解、应用范围这四个部分,对构成基础知识进行了介绍。
本书结合中外素描发展的新形势和新特点,针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标,系统地介绍了素描基础知识、素描几何形体、素描静物、素描石膏像、素描人物头像、素描人体、素描风景等理论内容和相关绘画技能,并通过作品案例进行分析讲解,提高学生的思考创作能力和实践应用能力,注重广告与艺术设计专业从业者的专业素质与艺术修养的培养。 本书结构合理,知识系统,案例翔实,图文并茂,通俗易懂,强化操作训练,突出实用性,且采用新颖统一的格式化体例设计,力求教学内容和教材结构的创新。本书既适用于专升本及高职高专院校广告与艺术设计专业的教学,也可以作为广告与艺术设计从业者的职业教育与岗位培训教材,对于广大社会自学者也是一本非常有益的参考读物。