本书精心挑选了大量具有创意的图片，已完整清晰的叙述方式，呈现出图形创意设计的各个领域，包括图形的概念、图形的发展历史、图形创意思维、图形创意表现、图形创意视觉与构图等内容。章节开端添加学习难度以及重点概念，章节内容一目了然。为了减轻理知识的枯燥性，辅以补充要点，提升学生的兴趣。因图形创意的抽象性，特在正文中添加小案例以助学生更好的理解概念。理论知识只有结合实践才能发挥其效用，本书总结了图形创意设计的基本流程，并在很后一章总结了各行业各区域涉及到的图形设计案例，加强知识与生活的联系，使学生的知识得到巩固。本书可作为艺术设计专业基础课程的教学用书，对各类设计的从业人员、艺术爱好者等也有较高的参考及收藏价值。
《字体设计/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》以“认识文字——使用文字——设计文字”为主线，将内容划分为“认识文字”和“字体设计”两部分，系统地论述了文字的起源、中文和西文的演变、特征及基本绘写，介绍了字体设计的美学基础、规范及创意方法；通过对设计作品的赏析，剖析了可能获得良好创意作品的基本方法。书中运用大量实际案例辅助理论阐述，使枯燥的理论知识变得生动、易于理解。 《字体设计/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》可作为高等学校平面设计、广告等相关专业的教材，也可供从事设计工作的人员作为学习参考用书。
《世纪“广生行”：20世纪中国产业环境下的设计体制研究/当代设计论丛》以“广生行”为代表的上海日化产业一个多世纪的设计发展为例，以三个时代的三个典型人物作为中国现代设计体制研究的切入点，考察一百多年以来现代设计在不同的历史与社会背景之中的发展变迁，分析设计师角色与身份的转化，以此来描述现代设计“嵌入”中国现代化进程的历程。
本书是“十三五”部委级规划教材，以突出手绘插画为编写特色，从培养插画师的绘画能力出发，按照插画师应具备的基本专业能力编排章节内容。本书共分五章，分别介绍了插画的历史知识、风格、类型、表现、应用，手绘插画的材料，手绘插画的创意表达，配合具体实例图片进行了详细的阐述，针对手绘插画这一独特的画种进行示范教学。 本书既可以作为高等院校设计专业学生的教材，也可以作为艺术设计专业人员及艺术设计爱好者学习和阅读的参考书籍。
《服装色彩学（第6版）/服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科）》从服装色彩的特性、色彩的物理学原理与视觉生理、服装色彩心理、服装色彩的对比与调和、服装色彩的构成、服装配色、服装色彩诸因素的关系、服装流行色及服装色彩与花型的关系等方面详细叙述了服装色彩的基本理论。第6版在前5版的基础上增加了成衣服装配色、国际流行色的应用等内容，并着重阐述这些理论在服装色彩设计中的应用，同时增加了童装、运动装等色彩搭配的图片。
本书立足于文化创意产业和设计行业的发展需要，结合构成教学特点，融合现代设计教育的新理念、新思维、新方法，加入数字化与3D打印等前沿技术与训练手段，内容简明紧凑，结构合理，信息量大，涵盖面广。具体内容包括绪论、构成要素、形式要素、材料与技术要素、构成形式与表现、立体构成在设计中的应用与作品欣赏。本书图文与案例分析涵盖当今设计热点与潮流，既可以帮助学生理解教学内容，又能拓展学生视野，启发学生创意思维，提升学生鉴赏能力。 本书可作为艺术设计类、环境艺术类、工业设计类本科及高职高专学生的教材，也可作为造型艺术类学生的参考教材，以及广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者的参考资料。
本书在参考针织企业内的服装打板方法及外相关服装结构设计书籍的基础上，尝试将针织面料与针织服装结构设计相结合，将传统的针织服装结构设计与机织服装结构设计相结合。《针织服装结构设计》内容涵盖针织服装结构设计基础、针织裤装结构、针织裙装结构、针织服装衣身结构、针织服装衣领结构、针织服装衣袖结构和综合举例。《针织服装结构设计》用简洁的文字配以大量的实例使读者易学易懂，操作性强是《针织服装结构设计》的特点，也是作者力求达到的目标。《针织服装结构设计》适合高等院校服装专业的学生作为教材使用，也可供服装技术人员、服装设计人员和服装设计爱好者作为自学用书。
《色彩学用语词典》作为一本日本翻译版色彩专业图书，收入1900个色彩学词汇，附有800个图标，书中大量词汇配有详细的文字、图表说明。《色彩学用语词典》是一本色彩专业领域的工具书，适用于建筑设计、城市规划、室内设计、服装设计、商品设计、展示设计、包装设计、企业色彩管理等涉及色彩专业领域和色彩设计的各行各业。本词典特色：1、翻阅方便、查找方便、趣味性强。涵盖色觉？生理？心理、色彩调和、光？光源？照明？测色、时尚、美术、建筑、环境、服装、文化等学科的专业用语。在卷首，配有290种色名的一览表。
本书以精辟的语言、清晰的结构，系统阐述了色彩构成的基础理论与基本知识。并以丰富的例证，针对性地揭示了色彩构成的基本规律和技法。着重研究了色彩混合的规律与创新问题。其具体包括：色彩三属性设计、色彩补色构成设计、色彩混合设计、色彩心理设计、结构色彩设计、色彩的节奏、色彩调和设计、自然色彩设计和命题综合设计等。书中例举了大量的范例及设计步骤图，便于知道读者学习或自学。本书可作为艺术设计专业的本、专科教材，对于建筑学、工业设计、装饰设计、装潢设计、服装设计、染织设计等专业人员工作学习均有的参考价值。
《燕赵绘锦绣：河北省十佳公园（2010年度）》以河北省“十佳公园”为例，系统地总结和介绍了我省近年来公园设计、建设和管理的新理念、新技术、新方法。编者李建秋希望《燕赵绘锦绣：河北省十佳公园（2010年度）》的出版发行能为河北省的城镇建设“三年上水平”，为生态宜居城市的建设，为城市的可持续发展提供参考和借鉴。
文案会发光，文案能“补钙”！设计师必须学会写文案，学会和“对”的人去对话，否则会得软骨症！设计首先要做到的就是劝服，劝服自己，劝服消费者，劝服决策层。设计涵义在进化，设计文案也在演进：从初始的广告文案，到现在各种设计门类所需要的文字组织形式，是互联网的融入，让设计文案关照的范围更为广阔和精深，设计文案对于信息的统筹和组织从未如此重要。 《设计文案/高等院校设计学通用教材》旨在培养学生在面对设计项目及研究时的文字能力，包括设计报告、策划书、市场调研报告、用户体验报告、广告文案、设计参赛、设计论文、多媒体写作等。其中涵盖了书面表达能力、信息整合能力和提案能力，使学生能够理论结合实践，系统地掌握现代设计文案创作的方法和技巧，激发学生的创意发散思维，同时又能保持严谨和规范性，创作
