本书进而针对中国高速城市化进程背景下的河流渠化问题，探讨了中国河流治理的发展历程，剖析其动因与困境，尤其是法律、政策与机制上的不足，并从欧洲、美国、新加坡等水务管理优势国家提取相关经验。首次提出对河流研究的 宏观-中观-微观 的多尺度视角，在深入了解自然河流的宏观-中观-微观尺度下的形态特征和自动力过程的前提下，相对应的分别提出城市渠化河流的宏观、中观、微观的近自然策略。

袁敬诚、张伶伶主编的《欧洲城市滨河景观规划的生态思想与实践》总结了欧洲城市滨河景观规划中 的生态思想，作者通过实地考察和案例分析，系统归纳了城市滨河景观规划的类型和设计方法。书中将欧 洲城市滨河景观规划实践划分为三个方面内容，包括景观格局建构、景观旧区更新、景观管理与评估。通 过比较，分析了我国城市滨河景观规划与建设中存在的问题，提出具有针对性的方法和策略，为建构结合 中国特点的城市滨河景观规划理论体系提供基础研究 。 《欧洲城市滨河景观规划的生态思想与实践》文献丰富，资料翔实，理论和方法应用并重，可供政府 机构、科研人员、城市建设与管理者、规划师、景观师、建筑师和高等学校师生阅读和参考。

《设计概论》共分七个章节，分别探讨了设计的分类、特征、原则、主体、研究对象及发展趋势。为了丰富课程知识内容，提高教学效率，使用本教材时建议采用案例法、引导法、提问法等教学方式。本书内容紧扣设计发展动态，将新理念、新趋势融入其中，具有较强的实用性和操作性。本书由李娜、李娟主编。

《工业设计史》以时间为主线，对1750年至2010年间工业设计进行叙述，梳理其发展脉络。叙述上，各章节均注重对设计作品的评述，并结合大量代表作品图片予以生动展现，在这一过程中，尤其关注对现代主义对于工业设计的影响，工业设计与社会、文化、经济和技术的关系等问题的探讨。《工业设计史》适合于工业产品、建筑等设计工作者以及相关专业的高等院校师生阅读、参考。

本书分基础篇和专题篇两个层面编写。基础篇主要有概论、服装设计理念的建立、服装色彩创意、服装材料设计、服装款式设计、服装系列设计等方面的内容。专题篇主要有创意类服装、创意类服装设计、成衣设计程序、成衣的分类设计、服装品牌等方面的内容，并配以大量插图与图片，注重对服装专业学生创新思维能力和实际动手能力的训练。 本书力图做到完善、系统、实用，以便作为高等职业院校、成人高等院校及本科院校高职教育相关教材，也可作为五年制高职院校、中等职业学校学生使用。

《服装设计(高等教育十二五全国规划教材)》通过实操性的服装设计案例示范，讲解服装设计基础知识和职业服装、礼服、休闲服装、创意服装和针织服装等五大类服装的设计要点与步骤，以灵感来源图片、设计文字说明、设计草图、服装效果图、服装制作过程图、面料细节图以及高清晰的完整成品服装图，系统提高学生对于服装设计的全面认识。《服装设计(高等教育十二五全国规划教材)》的作者是张莉。

《CI设计与应用》共三篇。篇为理论篇，主要包括CI概述、CI的构成、VI设计的原则、VI设计的基本程序、VI设计的主要内容、CI导入时机；第二篇为实训篇，主要为基于CI设计的工作过程，从CI设计的实际操作层面对CI设计进行深层次的解析，其中包括客户沟通与调研、资料分析与定位、标志设计与制作、基础设计与制作、应用设计与制作、VI手册的编制、项目提案与评估等；第三篇为鉴赏篇。《CI设计与应用》尽力将设计与市场两种元素较好地结合起来，选择的CI案例，尽可能达到前瞻性、应用性和示范性的统一。 《CI设计与应用》可作为高等院校艺术设计类相关专业教材，也可作为广告从业人员和爱好者的参考用书。

珠宝手绘的表现形式依照时代流行喜好的不同，也根据每位绘制人的绘画风格不同，而有不同的表现方式，这些表现方式或复古或时尚或写实，无论哪种风格都可以很好地将首饰美美的描绘出来。 本书从单纯的金属的表现以及单颗宝石的绘制方式开始讲解，到完整的整体珠宝效果图呈现，介绍基础的珠宝手绘的要点，以古典珠宝手绘的绘画风格为主要风格。步骤比较详尽，种类较全，读者通过阅读和练习后，可掌握好这些技法，从入门基础到整体表现都能有所收获。

这是一本讲解时装画表现技法的教程。全书共7章，章讲解时装画的基础知识，第2章讲解人体的表现技法， 第3章讲解不同单品的表现技法，第4章讲解不同细节装饰的表现技法，第5章讲解不同功能性服装的表现技法，第6 章讲解不同纹样服装的表现技法，第7章讲解不同材质服装的表现技法。本书以罗列的方式呈现了68个精心筛选的知 识点，大部分知识点都有相应的案例进行实战演练，方便读者快速、直观地掌握时装画的绘制技巧。 本书适合服装设计相关专业的学生和服装从业者阅读。

将室内设计和建筑学之间结合，IFDM精心挑选的作品在不同的风格之间流露着和谐感，能代表目前的工程设计领域和放眼于未来的发展，这些奇妙的设计（独特的照片将唯美风格展露无遗）将展示于总共有200页的内文之间，它们是一个设计工具，亦是一份拥有具备独特风格的作品的清单。

平面构成是构成艺术的一部分，是区别于色彩构成、立体构成、空间构成、运动构成的一门针对二维平面空间的形态组合构成方式。平面构成的基本定义是：将形态(具象形态和抽象形态)在二维的平面内按照的原则(构成原理)进行分解、组合，从而构成理想的形态和组合方式。其核心是研究形态的刨造及其组合规律。可以说，平面构成是一种理性的、逻辑的研究形态构成的艺术活动。 平面构成是现代艺术设计专业的设计基础课程。它的主要任务是：通过对二维空间内基本形态的创造和构成原理的学习与掌握，有效地开发学生的刨造性思维能力，快速地培养学生的审美能力和判断能力，迅速地提高平面视觉语言的基本造型能力和刨造能力，熟练地运用构成法则和表现方法，为今后的专业设计奠定坚实的基础。 经过外许多构成教育专家多年的理论探讨和教学实验

《视觉传达设计创意与应用研究》从理论入手，开篇首先概述了视觉传达设计的基本理论，包括它的概念、原理、特征、历史发展，以及创意化设计等。随后，《视觉传达设计创意与应用研究》又分析了视觉传达设计中创意思维的理论与方法。在视觉传达设计中，创意思维的融入是每个设计工作者、教育者和学习者必须拥有的精神，而创意思维是支撑所有设计行动的灵魂。创意思维是用全新的思维角度和方法来分析、认定和处理设计问题。它可以运用正向、逆向的线性思考模式进行，也可运用横向和纵向的思考模式进行，但创意思维终将逻辑、形象、灵感、直觉、审美等各种因素交融在一起，形成一个三维和多维的立体思维。，《视觉传达设计创意与应用研究》从实用性的角度出发，对视觉传达设计的方法与应用展开了重点论述。内容包括视觉传达设计的创意法则

研究品牌就是研究品牌的目标消费者。餐饮品牌的塑造应该从消费者的感受出发，打造立体化的餐饮品牌。随着市场环境的变化，品牌形象的设计模式也在悄然发生改变，以前品牌形象设计的主要出发点是基于企业的经营理念，然后在此基础上做梳理和延伸。先有设计再决定怎推销给客户，而不是客户需要什么，我们便做什么样的设计。如今则是先了解目标客户的需求，再为其量身定做产品及品牌形象，以取得更大的认同感，缩短品牌传播的时间和推广营销成本 本书通过品牌视觉传达和室内外空间设计两大板块，对餐饮品牌的定位、选址、命名、品牌视觉、宣传物料、空间设计、灯光设计、软装配饰等方面进行全方位的操作指导。从餐饮业的行业特点出发，详细介绍如何将品牌设计与空间设计相结合，以构建一个充满凝聚力的餐饮品牌。同时，大量的外餐饮品牌实

本书是继《100个的楼盘与景观III》后推出的续集，一如既往地具备立意鲜明、角度独特、资料详实、代表性的特点，本系列因创下了极高的知名度，本次可供挑选的案例整体水准更高、资料更详实，我们联合专家从海量案例里精选了时下特色和颖的楼盘建筑景观案例，不但涵盖别墅、低密度、高层、小高层、综合等几乎所有的楼盘类型，还完整地根据建筑风格及特色，分为新古典风格、现代主义风格、新中式风格、美式风格、地中海风格、英伦风格、欧式风格等风格类型。

《时装 创意板型》的核心是为设计师们提供实现创意的有效方法。书中以原型为元素，探索平面纸样与立体成型的相关过程，通过提供一系列切实可行的操作方法，为设计师分步骤解读创意款式的实现过程。主要内容包括了解原型、获得原型、应用原型实现创意以及原型的拓展应用，即综合应用原型实现复杂创意作品等几个方面，为设计师提供了一个较为完整而系统的有效实现创意的方法。

成立于1935年，企鹅图书已成为一家被全世界读者和出版业同行敬重的出版机构，尤其是企鹅的设计风格更是出版业多年。作为其几十年设计风格的沉淀，企鹅的创意总监保罗·巴克利结合艺术家和作家娓娓道来的评论，精心策划并展示了十多年来那些令人惊艳的封面设计及其背后的故事。

《建筑 表现》是由北京吉博图文化传播有限公司编著的。本册为第7册，包括了城市规划、居住区规划等规划设计，公园景观、观光塔、广场景观、市政景观、寺庙古建、住宅景观等景观设计，收入了众多精彩案例。本书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用，也是广大建筑设计工作人员的参考书。