孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
陈景武，广东湛江人，多年从事高考美术教育，具有丰富的教学经验，总结出一套系统的、行之有效的教学方案，辅导的大批学生考入了中央美术学院、中国美术学院、清华美术学院、广州美术学院、四川美术学院等全国重点艺术院校。本书《色彩静物色调及协调方法》就是由他编写的。全书内容分两大部分：部分是理论知识，第二部分是色彩静物范画。
学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。 本书是“精品临摹掌中宝”系列之《色彩静物》，它由专业画家精心打造，书中收集了大量优秀作品的范本，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
本书轻松活泼，设计给喜欢轻松作画，随性涂鸦的朋友。我们旨在培养读者对艺术的感受与鉴赏力，丰富读者的视野，教读者以各种不同的方式记录生命中的感动瞬间。同时，我们还希望透过此书系，传播艺术领域概念和技术，让艺术真正融入生活。
本书包括水粉画概述、色彩知识、用笔的基本技法、调色方法及常识、水粉画的作画方法、水粉画的作画步骤等内容。书中配有大量范画帮助初学者进行基础训练，并对范画作细致的分步讲解，让初学者掌握绘画的基本要领。
本书是美术基础教学范画系列之一。这是提高篇，该书主要教授你不同色调的作品的绘画技法。做画对象主要有水果、容器、背景衬布等静止物体。每个绘画对象都呈现了其由简到繁的绘画步骤，每个步骤都有文字说明。 书本采用挂图的形式进行设计，方便学习者翻阅。
色彩画首先在注意的就是在对造型素质及色彩感觉能力的培养，所谓色彩的画是要用色彩语言去塑造形体，从某方面讲，色彩是衬托形体的，形体就是基石，通过对这块坚而有力的跳板才能殿现美的空间，两者有力结合是不可忽略的，准确的造型往往决定一幅作品的成功与否，这一点在高考前的训练是十分重要的，如何去实现造型完善与准确，我们认为可以从以下的几个方面去考虑，构图时应注意各物体间的关系，一般情况下，重点廖画画面中部，其它部位可适当放松，在色彩上，主体物重时，背景要略亮一些，主体物亮背景应略重一些，做到这一些才能列好地从整体上把握画面，使效果更突出，真正做到弃小求全的效果。
本系列图书针对美术考生的色彩静物组合强化训练而作，共分四册，分别为瓶罐器皿与水果类、蔬菜类、花卉类、用具及其他类的组合。 本书系统、详尽、深入地介绍了一幅作品从照片、步骤及完成图的过程，同时对局部进行了讲解和分析，其中包括如何调色的操作，如何用恰当的笔法表现画面等。与此同时还提供了同类的练习及常出现的试题，以一斑窥全豹，让考生快速掌握各类物品的表现及整体把握画面的技能技巧，做到游刃有余地对试题进行表现，在考试中立于不败之地。
水彩画是一个世界性的大画种。水彩画的定义宽泛地说凡是以水为调色彩的媒介、画在纸上的绘画都可以称水彩画。我们今天所说的水彩画，是指形成于18、19世纪的英国水彩画。所以说，水彩画是一个年青的产生于欧洲的西洋画画种。 水彩画是世界绘画艺术王国的为吸引人注目的画种。水彩画通常有透明水彩和不透明水彩画。水彩画是实践性极强的两种，一般来讲是易学难精。但只有多画，在多画的实践中积累经验才能掌握。当然，素描基础是十分重要的。从实践中学*结，从知之不多到知之甚多，从没有把握到胸有成竹，画出优美的水彩画，为进入专业设计课程打下良好的基础。
绘画是一门重要的艺术学科。学习绘画首先要学会观察，观察方法是否合理会直接影响学习绘画的速度。合理的观察方法是整体的而不是局部的，是本质的而不是表面的，是主动的而不是被动的。 绘画描绘的对象是十分丰富和多变的，完全如实的描绘对象是不可能的，仅仅画出对象的表面也是远远不够的，重要的是要表现其内在与本质。要学会感悟和体验对象的艺术特征，把握好形与色的微妙变化，要学会概括、提炼，运用艺术的表现手法营造画面的艺术氛围，而不是“依葫芦画瓢”被动地跟着对象走，那会使作品毫无生气，缺乏内涵。 绘画的过程是观察、再现、表现的过程，它需要绘画者眼、脑、手通过长期训练达到很好的协调，需要绘画者运用各种绘画技巧和艺术表现语言来再现画者的精神追求，从而使作品能与观众产生共鸣。 如果说绘画有“秘诀
装饰绘画是人类历史早的艺术形态之一，也是普遍、*众化的艺术形式。以表达人类情感的装饰绘画早地揭开了美的面纱，在一定意义上讲，艺术的早形式是以装饰绘画的出现为标志的。 装饰风格讲究的是：以形式美为根本，以自然为基础，充分发挥主观感受的主体性，不公自然的真实来束缚创造力、想像力，追求平面化的布局结构、在色彩和线条上注重变化与统一、对比与调和、节奏与韵律等青工式美感。本书是以静物题材装饰风格为特色，在表现上以大色块的构成为特点，在造型上注重简洁、提炼、加强、夸张的手法，达到强烈的装饰性效果。 21世纪，是一个高科技发展的信息时代，装饰绘画正以它对审美性具有的广泛普及意义，渗透着*时尚的设计领域，建构起强大的美术群体，以新的视角开创装饰艺术的未来，愿艺术长河群星灿烂。
