《三晋秘崖——中古野外石刻考察》收录了近年来刘勇在山西大地考察不可移动石刻文物的文章,它们从历史学、文物考古学、文献学等多学科角度切入,对石刻上的“文化密码”进行了学术考证、史料阐释和现状描述,让这些深藏于千沟万壑中的历史遗迹重新进入当代学者的视野。 全书按晋北、晋东、晋东南、晋中南的顺序梳理,所收石刻大多是民间所为,时代集中于魏晋到隋唐时期,以亲历考察与传世文献互证,并附大量实物图片,为山西文史、中国中古史研究提供了新的历史碎片和可靠资料。
《战功图:艺术与皇权的交织:1762-1829》由张显飞著
《不可错过的克孜尔石窟》为 “不可错过”丛书中的一册。 全书分为两章,第一章交代克孜尔石窟的开凿历史,以及其与丝绸之路的关系;第二章为精品窟的特色介绍,分别介绍了 8—229 窟的洞窟菁华。在介绍每一个洞窟时,又将其“不可错过” 的看点做单独说明,让读者不错过克孜尔石窟的每一寸风景。
“中国传统色”系列新作,复现108幅敦煌壁画彩塑,提炼“敦煌色谱”,以72例敦煌传统色搭配范式,摹绘敦煌的如今与原初,呈现时空因缘际会造就的艺术——敦煌的色彩与美学。它不仅是颜料科学与史学,更是被凝固的昔日永恒时光,是不断传承的审美理念与力量。 从古印度到阿旃陀、粟特、龟兹,从北凉至隋唐、西夏,石青、浅朱、丹红、绀青——矿石与泥土,在风蚀尘剥的佛窟中,描绘出红消绿冷的飞天、绀发翠眉的菩萨、衣紫旋襕的供养人、颜如渥丹的驭狮者、高绿下赪的山水、五色杂陈的仙禽……颜料与线条绘制了交缠千年的天人与花雨、黄沙淹没的传说与史迹。
本书主要阐述了云冈石窟的西方元素以及来源,它体现在洞窟的设计理念上,充分运用了西方装饰艺术的形式和规律。西方的装饰艺术是空间的思维,有别于中国古代装饰艺术的概念。云冈石窟是中国规模优选的古代石窟群之一,早期的石窟雕凿充分的利用了装饰艺术的适型性体现在造像上,云冈石窟最辉煌的时期在中期,全面运用装饰艺术形式跟规律,体现在造像上的是用几何装饰线。到了晚期石窟,人物秀骨清像缘起,服饰汉味十足。本稿件内容对于文化传承、振兴民族文化十分重要,该书既有艺术性,又有资料性。
中国的版画有一千年以上的历史,最早的版画可能出现在隋唐之际,明清两代是我国版画发展的黄金时期。版刻艺术出现了多种流派,并且版画插图都形成了自己独具风格的特色,使之有了艺术性,也就有了印痕之美以外的创造性、生趣和民族价值。《剑啸阁自订西楼梦传奇》,上海图书馆藏。全书分上下二卷,共四十出,卷前有版画八幅,其图乃是明末清初“山水园林”式版画的代表作,具有极高的艺术性和艺术价值。
刘运峰校订的《引玉集(精)/鲁迅编辑版画丛刊》是《引玉集》的精装版,是由鲁迅编选的一部苏联版画集,共收苏联名家版画59幅,均为珍贵的苏联原版木刻画。采用玻璃板精印,栩栩如生,具有极高的收藏价值。名称的由来是鲁迅在《引玉集》后记中提到:“因为都是用白纸换来的,所以‘取抛砖引玉’之意,谓之《引玉集》。”
《曲径:2016上海大学美术学院雕塑系年度展》由宋海冬,任倢主编
本书介绍了综合版画艺术。相对于传统版画艺术,综合版画更加自由开放和多元,从物料基础、形态建构、语言表达到创作方法论及评价体系,表现出一种新的生成。它是对传统版画的延续与发展,并非是结构性的否定或逃逸,而是一种增值,呈现出一种发散模态。可以说综合版画与现当代艺术的出现与发展基本同步并理念交错融通,或可说其是一种“现代的”版画语言,对传统版画艺术的形式、内容、语言、功能及理念提出了新的解读与现时代的方案,使综合版画成为更加具有实验性的﹑承载现时代人类状况与社会现实的艺术形式。
丝网版画作为创作版画,是版画大家庭中最年轻的一个版种,属于孔版印刷范畴。作为一种印刷方法,它起源于中国,其历史是所有版画印刷中最为悠久的。丝网版画虽为世人喜爱,但却是一种尚不为大多数人熟知的版画画种。提起"版画",一般人便想到木刻,其实"版画"的概念要大得多:除了木版画以外,尚有石版画、铜版画、纸版画、泥版画等。石版画、铜版画、丝网版画被人称为"三版",国内每隔几年都要举办专门的"三版展"。作为版画家族中的奇葩,丝网版画的出现,已成为世界版画的主流,是一种颇具当代性的版画品种。本书介绍了丝网版画的创作艺术,丝网印刷的原理、制作流程、代表作品。《丝网版画艺术》从丝网版画诞生的语境入手,着重分析了丝网版画背后隐含的观念以及具有当代性的“特色技艺”。
《中国古代物质文化史.兵器》由杨泓,于炳文著