内容提要 世上任何文字无论如何书写,都无法称其为真正的书法,更无法成就书法艺术之美。 中国书法是书写汉字的艺术,也是中国特有的一门艺术。书法的历史很悠远,可以追溯到三多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文(青铜器铭文)是今天所能见到的古的汉字,也是中国古的书法 作品 。金文书法带有美化装饰的倾向,体现了整肃端庄的标准美。后来的秦朝的小篆刻石、汉朝的隶书碑刻、唐朝的楷书碑刻,还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字,都接续了殷商金文书法的这一传统。甲骨文书法是当时日常的书写样式,显示出当时手写体的生动活泼。后来的楚简、汉简、名家尺牍,都是日常文字书写活动留下的遗迹,饶有*变化的书写笔趣。我们还看到这样一个现象,书法史上动人的作品,如东晋王羲之行书《兰亭序》以及他的行草书尺牍,唐朝颜
鉴定科学的研究讲究量化,不是单纯的形而上的凭感觉。所谓量化,对名表鉴定而言就是必须讲形态,而不是感觉。无法量化的机芯打磨、版本繁多的刻字形式基本是不能参考的。鉴定科学能回答是与不是的问题,而非多与少的问题,我们从业人员必须深知。 鉴定结论是多环节的综合体,是综合因素的考量,我们要努力找出简单有效的方法。在研究中做加法,找出辨识真伪的多个点;在传播中做减法,将多点简化为几点,能够快速准确地得出结论:这是名表鉴定研究的科学方法。 欲善其事,先利其器,掌握科学的方法,对未来的鉴定工作大有裨益。本书的初衷,就是以它作为研究方法的探索,抛砖引玉,并通过它对名表鉴定行业有所帮助。 资讯发达的今天,我们的研究或许几天后、几个月后,即被造假者摸出门道,而我们始终相信,魔高一尺,道高
《唐墓壁画珍品:新城、房陵、永泰公主墓壁画》图与文字相结合,中央对照。壁画是古代绘画艺术的主要表现形式之一,唐代的皇家宫室、豪门邸宅、佛寺道观等等建筑物的墙壁上,普遍绘有壁画。据《历代名画记》、《唐朝名画录》等书所载的206名唐代画家中,就有110人参加过壁画创作活动。
《渡海白云贯古今 黄君璧书画展作品集》收录了20世纪中国现代国画艺术家、教育家黄君璧先生(1898—1991)的书画精品130多幅。其擅山水,长于飞瀑、流泉、风帆、霜林,师承渐江、夏圭,有极深的传统功底。作品笔墨氤氲,苍劲有力,气势雄壮。《渡海白云贯古今 黄君璧书画展作品集》还收录了艺术家评论、艺术年表等珍贵文献材料,全面总结了黄君璧先生的艺术成就。
当群星运转到正确的位置,伟大之克苏鲁将从海底苏醒!本书为一部大开本精装图集,有200余页精美大图、35篇详细文字,详细介绍并展现了克苏鲁神话中众神的传说与形象,在国内尚属首例。 “克苏鲁神话”是美国作家洛夫克拉夫特开创的小说体系,他以沉睡在南太平洋底部都市拉莱耶的旧日支配者、伟大之克苏鲁为代表,创造了无数个神和怪物,构建了一个极其宏大的世界,后世作家纷纷续写克苏鲁神话,乔治.马丁、史蒂芬.金、以及《美国众神》的作者尼尔.盖曼等,日本著名漫画家伊藤润二等都是其忠实拥趸。 全书内文采用铜版纸四色印刷,高端大气,封面采用特种纸加烫金、UV等工艺,外加精美环衬,十分考究,且赠送du家克苏鲁塔罗牌、海报、明信片、书签各一张,是一部不可多得的克苏鲁神话收藏级图集。
本书中所展示的[曹氏风筝],无论在扎制工艺上,还是绘画艺术上,都有其独特的价值。风筝历来有南北之分,南方称[鹞],北方称[鸢]。《南鹞北鸢考工志》结合两地风筝的不同特点,继承以往流传下来的各式风筝的形制,经过排比、研究和改进,创立了[曹氏风筝]这派,形成中国风筝艺术中的集大成者。 风筝是一门综合艺术,[曹氏风筝]尤其注重其情趣。从工艺上看,它讲究扎、糊、绘、放四艺。在扎糊技术上,其[三停三泄]之法符合力学原理,而且结构骨架均因时、因地,分不同种类,或大或小,或寒风凛凛之时,或和风习习之日,均能扶摇直上青云之天;在绘制艺术上,它讲求[意匠]和[迷笔]手法。尤其是扎燕风筝,更采用拟人画法,不仅画面色彩鲜艳,令人赏心悦目,而且笔法细腻多变,刻画形象夸张而逼真。同时,还讲究升空与直观相统一的艺术效果;在
1956年,我考取中央美术学院彩墨画系(1959年改名国画系)。那年代一切模仿苏联,国画系也推行“契斯卡柯夫教学法”,极力推崇素描,口号乃是“素描是一切造型艺术的基础”。甚至有一个传闻:说齐白石曾表示,假如自己年轻,也要学画素描。对此,我表示怀疑。心想中国古代那么多大家,哪个画过素描?他们的造型基础是什么?近代大师任伯年,当代最的大师齐白石、黄宾虹根本没画过素描,那么他们的造型基础又是什么?李可染先生说:“中国画是白纸对青天。”那白纸对的当然不是石膏像和模特,而是如古人画竹那样,成竹在胸!是写(也可以说是泻)出来的。 当时我有机会看到当代大家作画过程,画人物的有刘凌沧、傅抱石、徐燕荪,他们都是白纸对青天,一挥而就。蒋兆和先生画人物就不像素描写生大卫头像那样,先从外轮廓开始逐渐深入,而
《书从天来:重读历代书法家》做了: 第一,勾勒了历代重要书法家的形象,很多勾勒会令主流大吃一惊。 第二,厘清了每个书法家的形式感要素,更着力于分析造成这种形式感的人格原因和传承机制。 第三,建立了一套评估体系,进而揭示了中国书法风格演进的内在逻辑,并且得出了简明的结论——颜真卿、怀素是书法的最高峰,然后一代不如一代,毛泽东的书法又是一个新高峰。 书名为《书从天来》,多少有些无奈。我本来想弄明白,形成书法形式感的根本原因是什么,结果,得出的答案是——独特的人格。那么,又是什么造成了这些独特的人格?不知道,只能归结到造物主那里——上天!这似乎有些不负责任,有“封建迷信’’之嫌,但我只能做到这一步了。任何学问,做到天人之际的时候,人类的逻辑思维在一切已经成为存在的客观事
本书是“中国画范本”丛书中的陆俨少作品精选分册,书中收入了当代山水画家陆俨少具有代表性的作品数十幅,这些作品构图精美,用笔生动流畅,气势磅礴,充分显示了作者所具有的独特的创作风格及深厚的艺术功底。 本书以大开本印刷,制作精美,较好地再现了原作,是美术爱好者的临习范本