明朝是封建社会后期进入 加专制统治的时代,作为应用与艺术双重性的书法,在皇权文化的作用下,与社会文化之间的关系尤为密切,占据着 重要的位置。本书对学界不遗余力挖掘“各种文化艺术对书法产生影响”的现象进行反思,多角度、立体式、系统化梳理明代书法与政治、科举教育、哲学、文学、绘画、建筑、社会风尚等诸方面的关系。不拘泥于书法本体与个案研究,以社会层面重新审视明代历史进程中的人物与事件,从事件中解读人物,从人物中探索真相,通过群体展示,客观呈现历史原貌,解读“书法版《明朝那些事儿》”!
推荐语 作为同类研究中的作品,《图写真形》是对分散在整部《道藏》里的诸多道教图像的一次综合性考察,包括绘画、图形、绘图和版画等不同媒介。不独是书中的海量资料令人瞩目,作者梳理视觉材料时所展现的敏锐分辨力使得本书更为可贵。本书为道教图像研究新领域的展开提供了坚实的基础,毫无疑问,它将成为一部有关道教图像的性质及其运用的作品。 ——汪悦进( Eugene Wang ) 哈佛大学 《图写真形》是对中国宗教研究中的一个非常重要的话题,即道教艺术的性质及其文化融摄的一项具有开创性和综合性的研究。黄士珊的解读水平及其对细节所倾注的一丝不苟的关注,可谓史无前例;她从文化史的角度分析道教艺术作品,并以令人耳目一新的资料,展现出道教艺术异于佛教艺术之处。这本著作不仅仅是对道
当你观赏一件艺术品的时候,你可能会迅速得出是否喜欢它的结论,但是你可曾思考过,为什么有些画面更能吸引你的注意力?这个问题没有确切的答案,但是如果你能理解艺术家的创作动机和创作过程,你就会更加理解和喜欢这件艺术品。 《图解艺术世界名作全景导读》有超过2500件来自世界各地的绘画和雕塑作品,囊括史前时期到21世纪的名家精品,以直观性的画面、时间轴的形式人们欣赏各历史阶段的旷世杰作。《图解艺术世界名作全景导读》中同时介绍了各类艺术流派(从意大利文艺复兴运动、印象主义到涂鸦艺术),连同其起源及影响、风格和技巧及代表性的主题。 《图解艺术世界名作全景导读》中有700多名艺术史各阶段重要艺术家(包括自古至今、从西方到东方)的生平简介及其主要作品,囊括各个历史时期和文化。《图解艺术世界名作全景导读》从
奚静之。美术史论家,1935年生于江苏常州市。1953-1954年肄业于上海华东师范大学中文系,1955-1960年在苏联列宁格勒列宾美术学院艺术学系学习。1960年毕业后至今在中央工艺美术学院任教。1983-1995年为工艺美术史论系主任。现为教授、博士生导师。 作者主要从事俄罗斯苏联美术及欧洲19世纪现实主义美术研究,著有《俄罗斯苏联美术史》、《俄罗斯美术史话》、《俄国巡回展览画派》、《列宾》、《苏里科夫》、《欧洲绘画简史》、《欧洲19世纪现实主义美术》等;为《外国美术名家传》主编之一;译著有《穆希娜论文艺》等;发表的有关论文及文章约数十篇。任中国大百科全书《美术卷》编委兼东欧分支主编,“世界名画与巨匠”系列总审订。《俄罗斯苏联美术史》《1990年艺术家出版社版本》曾获俄罗斯艺术院“学术成果及国际文化交流贡献奖”。
本书为叶嘉莹先生首次以纳兰族裔身份,亲自读诵、作序、作词、审定全本纳兰词,在人生即将百岁之际献给诗词爱好者的一部纳兰词诵读版图书。 全书分上下卷两册,涵盖纳兰词原文及注释、词牌解析、纳兰词典故解读,以及作者叶嘉莹先生和传承人刘子菲二人读诵纳兰词的音视频,子菲原创纳兰词主题曲,是一部可读、可听、可鉴赏、可临摹、可收藏的独特版本。 本书为上卷。既可帮助普通读者无障碍通读纳兰词,全面了解纳兰词蕴含的历史典故、真实故事和创作背景,又可让读者透过纳兰词领略四季变化中的自然风光,节日习俗,近距离了解清初的世俗风物。
芥子园画传(套装) ,国家图书馆馆藏,上海书画出版社 【新华正版书籍】 作者 国家图书馆馆藏 原价 ¥330.00 出版社 上海书画出版社 出版时间 2012-03-01
《陈忠康》为中国有名书法家陈忠康的作品集。收入陈忠康书法作品55幅,以及其艺术自述、创作思考文章。本画册比较集中呈现了艺术家近年的艺术创作动态及成就,是当代书法爱好者、研究者的参考书。
佛教艺术,是一门综合性艺术。在印度形成的佛教艺术,沿丝绸之路传播到各地后的情况是错综复杂的,本书仅叙述陆地丝绸之路的部分地区,西至阿姆河以南的梅尔夫,北到锡尔河流域的比什凯克附近,东达中国新疆哈密地区的佛教艺术,且重点在介绍新疆的佛教遗址和佛教壁画艺术。
本书撷取了梵高艺术生涯中大量片段,以严肃而生动的论述呈现了梵高的艺术发展进程。首先按照时间顺序介绍了梵高的十载艺术生涯,通过近300余幅具有代表性的画作,叙述和分析了梵高的艺术之路。此外,本书还收录了梵高大量书信片段,这些“梵高的话”,直观透露了梵高对人生、艺术的信念及对健康、死亡的看法,读者可由此一窥梵高的精神世界。在时间顺序的基础上,本书还从两条主线来论述梵高的信仰和艺术生涯:首先,梵高是如何从一名虔诚的基督教徒变成了一个有效的无神论者;其次,梵高艺术历程的各个阶段是如何受到了不同画派和画家的影响。对其产生影响的艺术家与流派包括巴比松派、黄金时代的荷兰画家、印象派、新印象派、日本版画、伦勃朗、德拉克罗瓦、高更等。本书诠释了在这如此众多的前辈及同辈大师的影响下,梵高如何创造性
《关于展览的展览:90年代的实验艺术展示》一书英文原版2000年由芝加哥大学斯马特美术馆出版。作者为当代艺术史家、芝加哥大学教授巫鸿。本书英文版原名为《Exhibiting Experimental Art in China》(在中国展览实验艺术),中文版改为现名。 本书分为导言:90年代的实验艺术展示、关于展览的展览、“是我”一个展览的个案研究、十二个实验性展览:档案历史以及附录等组成。附录部分列有中国实验艺术展览年表(1990—2000)。全书以上世纪90年代初至2000年为时段,聚焦于中国当代艺术中的“展览”问题,介绍了这一时段的多个重要展览,包括展览的目的、组织以及面对的挑战。这些问题在上世纪90年代吸引了许多实验艺术家、艺术批评家和独立策展人的注意,促使他们投入到互相关联的活动和讨论中去。许多具有鲜明原创性的展览被构想和组织,许多产生了重大影响
作为中国现当代书法史 “海上”帖学的代表人物之一,白蕉以其醇正的二王书风与深刻的书学见解,为打破碑学独尊天下的格局和恢复帖学的地位,作出了巨大的贡献,而他的作品也对当代书法产生深远的影响。白蕉先生的传世作品以行草居多,楷书较少,篆隶书则更少。其行草以二王为宗,清隽秀朗、淳淡婉丽、潇洒俊逸,直入山阴堂奥。《自书诗词册》用笔俊秀温婉,结字灵动多变,章法参差变化,是变白蕉先生的代表之作,今原大彩印,经折装帧。
《古典音乐大百科》是一本全面介绍古典乐发展史与当代古典乐变革的百科类图书,用近30万字及上千张精彩而珍贵的图片,全方位追溯了古典音乐近千年的发展历史,涵盖300多位古今中外为人所熟知的古典乐作曲家的生平故事与代表作品,深入浅出地逐一对经典代表作品进行评析并充分挖掘音乐家背后鲜为人知的掌故。同时,书中还系统介绍了各个历史时期古典音乐纷杂的流派、作曲风格、乐曲组构与器乐功能等知识,使读者在享受古典乐文化美感的同时掌握海量古典音乐知识,提升读者审美品位与鉴赏能力,引导读者以更科学严谨的视角品读经典乐曲,穿越优雅音符,体会伟人光环背后的深刻人生与丰富性灵,在焦躁的现代社会,觅得一方心灵净土。 这本集视听于一体的《古典音乐大百科》,既可以是古典音乐爱好者的便捷工具,也可以是古典音乐迷的系统乐
《美术理论问题》专门阐述了关于美术的基本理论,曾被称作20世纪现代艺术运动中的两个决定性文件。在当时,与其说它们是对抽象绘画的批评和总结,不如说是作为给抽象绘画鸣锣开道的理论武器。
本书共分为6各章节,系统而深入的为读者介绍了油画绘画工具材料、特性、及其在绘画中的使用方法,书中通过大量的丰富的图文资料为读者全面展示油画绘画材料艺术魅力。书中共包含3大类油画材料与技法原理的系统介绍;23份 常用油画颜料品牌的完整色谱;21个实用的材料信息和制备方法表格;31幅经典油画作品材料与技法解析;37个国外颜料品牌的等级参考分类;55种颜料的色料成分和性能详解;87种 外油画材料技法著作的评鉴;119种油画媒介材料产品介绍;以及400余幅精美的彩色插图。
《姜澄清文集(3):中国人的色彩观》主要内容包括:原色、间色论、色彩观与思维范式、三东西方色彩观比较、色彩的观念范畴、儒家的色彩观、道家的色彩观、佛教的色彩观、礼、俗色彩观等。
如何评价当代艺术? 面对这一让人困惑的难题,分析美学抛开欧陆传统美学"什么是艺术"的本体追问,代之以"艺术在何时、何种条件下出现"的务实提法,为当代美学思考开辟出新的路径,但其对艺术的社会背景与批判功能的刻意忽略,也使唯我论的似是而非、的相对主义当道。 《当代艺术之争》正是有感于此,在剖析当代艺术纷乱景观的基础上,省思各种艺术批评的得失,重构当代艺术的美学批评维度。