FK 查极限词
《老年大学摄影基础教程》是浙江摄影出版社打造的针对老年大学摄影教学特点编写的性摄影基础教材,由中国摄影频道摄影学院副院长、山西老年大学资深摄影专业教师刘江著。教材以"器材与技术篇"、"摄影基础篇"和"摄影创作篇"三个板块对摄影基本技术、摄影表现语言和摄影创作技巧等方面作了精到、细致的讲解,使读者对摄影基础知识和技术有一个全面深刻的认识,为进一步提升摄影技艺打下扎实的基础。
本书是关于如何阅读和进行摄影批评的。全书按照描述、阐释、评价和理论化这些主要批评活动加以组织,并围绕下列四个问题展开:我看到什么?它意味着什么?它精彩吗?它是艺术吗?通过以著名影像作品为范例,探讨上述主要问题来解读摄影批评,教会读者欣赏影像作品,写作专业影像批评。第5版,增加了多幅彩图和学生的课堂作业、写作范例,内容更加完整翔实,无论是学习摄影批评方法,还是用作教师教学参考,都大有裨益。
《摄影美学七问》为摄影家阮义忠的代表作品,与《当代摄影大师》、《当代摄影新锐》一同被视为华人世界的摄影启蒙书。享有“世界摄影之于中国的启蒙者和传道者”之名的摄影家阮义忠,于上世纪八十年代,花一年时间访谈陈传兴、汉宝德、黄春明三人,以谈话集的方式展开对摄影美学的深度思辨,探讨了摄影的本质,摄影人如何去“看”和“感”。三位受访者——台湾清华教授陈传兴、建筑师及建筑学家汉宝德、台湾重量级小说家黄春明,皆为摄影“圈外人”,在其专业领域享有盛誉,他们的看法拓宽了摄影艺术的文化视野,也为摄影在人文地图中的定位提供了更准确的坐标。本书收录世界摄影大师的经典作品近八十幅,与文字内容相呼应,并配有阮义忠亲自撰写的图片说明。是最生动的摄影启蒙书,也是最专业的影集珍藏本。
光线是风景摄影的核心,它不仅决定着画面的构成、瞬间的展现和作品的灵动,最终决定着作品的成败。瞿勇专著的《光线决定一切(风景摄影高级教程)》中,风景摄影家瞿勇将自己多年的拍摄经验和心得体会,提炼出精华呈现给读者。书中涵盖了大量的实例、贴心的提示和详细的拍摄数据。图书通过质朴的语言描述了生动的场景,讲解了摄影家的拍摄奇遇,展现了光线和风景之间交织的瞬间。
推荐购买: 《尼康D7100数码单反摄影从入门到精通》 《Photoshop CS6中文版从入门到精通(核心技法卷)》 摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的一门综合性的艺术形式。摄影记录下了时代的变迁,留下了摄影人对社会对生活对大自然的理解。摄影的学习需要对基本操作勤学勤练,需要通过各种手法来传达创作思想。从拿到相机只会按快门开始,到拍出众人称赞的好照片,需要拍摄者熟练地掌握技术,以及对拍摄内容有清晰的认知与解析。这固然不易,但非遥不可及,多看、多学、多思考、多练习,精彩照片会在你的手中诞生。《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》从佳能70D相机设置、基本操作、拍摄技法,到各种主题拍摄、后期处理等方面,由浅入深、循序渐进地介绍了摄影知识和创作理念,并通过大
《中国电影艺术史》为作者多年讲授中国电影艺术史的内容呈现。在体例上基本沿袭中国电影史的分期阶段,但更多强调对重要艺术潮流和现象的概要论述;在历史分期描述上也有别于一般意义的编年史分期,而着重于重要历史阶段变迁的块状划分(前45年、中30年、后25年等);在阐述时间下限上,开放一般“历史”需要沉积的界限,适应电影艺术的当下文化现状,尽可能逼近写作之时的现实创作状况,成为可能是较少见及的容纳即时创作现象的电影史述教材;因此,一书不是一般意义的电影史,而颇含电影史论与当下创作现象的现状描述教科书,尤其是作者描述了大量的电影作品,分析细致深入,引人入胜,试图实现对百年电影的全面描述。
本书所列近800个条目中,包含有一题多问或一问多解等几种情况,所以,实际含量在千题以上。这部大册巨帙,就书法基本常识、基础理论提出问题,并做了简明扼要的回答,是一个博学多识、求教方便的导师和顾问。该书编写,力求深入浅出,对广大初学者,可以是书法入门的向导;对一些书学研究者,也不无参考价值。 本书按内容分书学、书家、书体、技法、碑帖、书论、书史、器用、篆刻等九个部分。 本书内容涉及范围广泛,其绝大数题目为已有公论的一般性知识,也有一些问题在书法界尚存异议。本书编写,原则上尊重作者自己的观点,允许一家之言,这一点,特向读者说明。再就是,顾及到各个部分的相对完整性,以及问题表述的简繁深浅不同,所涉问题之间有个别重复。
《Nikon D750数码单反摄影实拍技巧大全》是专门为Nikon D750相机用户或潜在的用户量身定制的实用型图书。将官方手册中抽象的功能描述及没有讲清楚的内容,通过实拍测试及精美照片示例具体地展现出来,特别是精选的摄影玩家实际使用技巧,让你亲身感受“高手点拨”。 《Nikon D750数码单反摄影实拍技巧大全》内容丰富,结构清晰,言简意赅,图文并茂,会是你提高摄影技巧的好帮手。
《飞羽瞬间:中国野生鸟类精彩图片选(第1卷)(精)》是一部在自然环境中生存的中国野生鸟类图片集锦。画册源自“2008《中国国家地理》飞羽瞬间摄影大赛”,共收录了77位中国野生鸟类摄影师的精彩作品,分为“中国濒危野鸟”、“野鸟肖像”、“精彩行为”以及“飞羽世界”四个部分。这些高水平的摄影作品向我们展示了中国缤纷多彩的野生鸟类,为我们描绘了一幅幅动人鸟类生存画卷,由此开启一扇感受生命之美的大门,让我们时刻记得保护这些大自然的精灵,保护它们和我们人类共同自然家园。
《那一天》是维利罗尼的人文摄影故事集。书中每篇文章都以“那一天”开头,不但收录了作者的经典摄影作品,同时详尽讲述了每幅照片背后的拍摄故事,以及照片捕捉到的城市和人物独有的时代气息及意境,将珍贵动人的瞬间定格永恒。让我们跟他踏上旅程,徜徉在巴黎的街巷,漫步于马恩河畔,乃至追随他的报道。一帧照片,是生活中截取的片刻,也是一天的故事。它带我们进入作者内心深处,领略他摄影师的才华和的天分。
《龙藏寺碑》为隋开皇六年(公元586年)恒州刺史王孝仙为劝建龙藏寺所立,张公礼撰文,不著书人名氏。原碑现在河北正定龙兴寺内,碑阳30行,行50字,碑阴5列,列30字,侧三列,上列6行,中列8行,下列2行,字数不等。 隋文帝杨坚统一南北,结束西晋以来近三百年的动荡局面,人心思定。隋代虽然只有短暂的37年,前二十多年却也政通人和,百废俱兴,绘画、书法达到了很高的艺术成就。展子虔的山水画《游春图》就是隋代中国画的代表作品,隋代书法亦“渐染南风,简要清通,汇成一局,遂以上结六朝,下开三唐”,其代表作品有《龙藏寺碑》、《启法寺碑》、《苏孝
这本书是《室内摄影》的姐妹篇。《室内摄影》已经对室内摄影的各方面的做了详细的阐述,因此本书主要论述的是外部建筑摄影,同时也简要叙述了室内建筑摄影的主要原则,因为这些原则适用于整个建筑摄影。
1976 年,知名摄影杂志《朝日相机》,邀请从事评论的中平卓马和声势如日中天的摄影家筱山纪信合开专栏,由筱山的摄影作品和引言开头,中平撰写深刻而尖锐的评论文字,《决斗写真论》于焉诞生。一年中,两人透过家、晴天、寺、街区、旅途、印度、工作、风、妻、平日、插曲、巴黎与明星这13个主题,对“摄影是什么?”“观看是什么?”“摄影的行为是什么?”“摄影家又是什么?”等相关议题进行深入的探讨。 中平大学时学习西班牙语,对哲学和美学理论以及语言学有浓厚兴趣,他的评论文字赤裸、尖锐充满了思辨性,强调以摄影行为来探索“自我”与“世界”的关系,至今读来依然前卫。筱山纪信是日本少有的在商业和艺术领域都获得认可的摄影师。他因女体摄影成名,为众多时尚杂志拍摄女性艺人。同时,以稳健而冷静的镜头拍摄大量艺术写真,
荣膺世界艺术类摄影著名赛事——奥地利国际摄影艺术展中国专题组冠军;2006年,受邀前往欧洲出任奥赛国际摄影评委,为中国摄影界获此荣誉之第四人。 张望持续9年深入中国佛教寺院进行摄影艺术创作,凭借其对中国传统文化及诸科艺术的研修与学习,对作品表现形式长期的探索与创新,形成了其佛门摄影独树一帜的风格,具有迥异于常人的精神境界。2007年,张望佛门系列作品获中国摄影个人成就奖——中国摄影金像奖;2008年9月,获平遥国际摄影大展“中国摄影师奖”;同年10月,获齐鲁国际摄影周“学院奖”。
距离《摄影思想史》首版出版已有六年了,以达盖尔摄影术为标志的摄影诞生至今也已过了170年。《摄影思想史》首版是对1999年笔者所著《西方摄影流派与大师作品》进行结构性的修改和大量补充之后成形的,而修订版《摄影思想史》则是在《摄影思想史》首版基础上补充了一些更值得思考的内容,也相应增补了一些更有价值的照片。 修订版也更强化了摄影思想的当代性。尤其是在七年间对世界摄影流派和思想的关注,发现当代摄影的发展轨迹具有更深刻的思想内涵,也更值得我们探讨和借鉴。尽管作为一部完整的摄影思想的描述历史,无法绕开早期摄影思想的脉络整体上既要参照一般史学的时间线索,但更应该注重摄影思想本身所带来的跨越时空的启迪和价值。所以书中引入了大量当代摄影资料和评价,充分关注思想史对当下摄影的影响力,则是不言而喻的。
本书从摄影爱好者的实际需求出发,由浅入深地传授了色彩知识和实战案例。全书从后期基础、后期技巧、后期实战这三个层面,讲解了调色的辅助技能、调整照片的光影和色调、RAW格式的调色处理、无彩色系调色技法、单色与多色的处理、人像照片的调色技法、风光照片的调色技法、静物照片的调色技法等内容,以帮助读者快速掌握各类型常见数码照片的后期调色处理技法,创造出独 具魅力的作品。除了完整的调色思路和流程讲解,本书还穿插了提升后期处理效率的学习提示和专家指点,适合数码摄影、平面设计和照片修饰等领域各层次的用户阅读,也可作为各类培训学校和大专院校的学习或辅导用书。无论是专业摄影师,还是普通的摄影爱好者,都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。
《我见:马克吕布纪实经典》全面梳理了马克吕布的经典作品,精选其中165张。这些照片地域跨越大半个地球,时间贯穿马克50多年的摄影生涯,充分代表了马克的摄影美学——日常生活、见微知著、直觉而富于诗意。很多经典的瞬间已经成为了20世纪的时代缩影:舞者般的巴黎埃菲尔铁塔油漆工;手捧鲜花对抗刺刀的女孩;以及被窗口分隔的北京琉璃厂街道等等。此外还收录了很多难得一见的珍贵影像。 全书编排也十分巧妙,打破时间地点的束缚,正文不着一字,完全以视觉为线索承起,让读者去感受大师最本真的影像力量。