就是一部手机,和一个不经意的想法,她用一千多个日子的光影随笔,叙说着北京这座城市的故事。《人在北京》精选了陈惜惜在2012 2016年期间用手机拍摄的北京影像。她在每天上班的路上,反复走同样的路,却看到了不一样的风景,用纪实又浪漫的镜头语言,重新发现这座城市的温存与美好。
单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月,所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音;长期在海湾中冒着酷寒与浪涛,划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面;一个人横跨阿拉斯加的四季,在各地扎营所记录下的驯鹿…… 日本国宝,极地摄影家星野道夫 遗作。旅居阿拉斯加二十年,长期只身行旅于酷寒的极北大地,对于生活在严苛自然环境中的人与动植物,以镜头和执着投注关怀的目光,同时也以无尽的温柔笔触,诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过星野道夫著蔡昭仪编译的《在漫长的旅途中》中真切质朴与撼动心灵的叙事构图,读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹,沿着一幅幅的照片,将眼光延伸到清澈深沉的极北大地,进行一场回归自然的心灵之旅。
本书重点讲解了尼康单反相机的功能设置及使用方法,以解决许多摄影爱好者虽然一直在使用相机,但对许多实用功能缺乏了解的问题。本书对相机的每一个按钮以及绝大部分常用功能菜单进行了全面的讲解,并对各类镜头、滤镜以及常用摄影附件的选择与使用方法进行了介绍。同时,还通过大量精美的实拍照片,深入剖析了使用尼康单反相机拍摄人像、儿童、风光、微距、动物等常见题材的技巧,以便让读者在掌握相机操作的基础上快速提高实拍技能。 本书特别适合将要或已经购买尼康单反相机的摄影爱好者阅读。
本书是摄影零基础入门与提高系列的佳能微单R5/R6摄影与摄像篇。本书从用户的角度,由浅入深、循序渐进地介绍了佳能EOS微单的使用和拍摄技巧。本书主要内容包括完整的摄影创作思路,拍摄模式的特点与适用场景,对焦原理与佳能EOS微单的对焦操作,曝光与测光技法,画面虚实与画质细节,白平衡、色温、色彩及色彩空间基础理论,佳能EOS微单镜头系统,让照片好看的构图与用光技法,视频前期拍摄与后期剪辑的概念,以及认识镜头语言等。 本书内容系统,配图精美,文字通俗易懂,将佳能微单相机摄影与摄像的原理知识和方法技巧融入具体案例中,适合佳能微单相机用户及摄影爱好者阅读和学习。
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍,并结合实例进行讲解,兼具实用性和指导性,语言简洁,通俗易懂,图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop,作者通过这本书告诉大家,绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成,不仅仅是影调和颜色调整,还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章,讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项,Adobe Camera Raw 中基本的操作,曲线的应用技巧,锐化照片与降低噪点的操作技巧,局部处理技巧,消灭镜头缺陷和角度限制的操作,利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等,特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识,利用预设和快照提高处理效率的方法,用Adobe Camera Raw
不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书,《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中,作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例,建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 《摄影构图艺术》内容并不是单纯地讲解摄影构图,作者在书中提出了构成摄影作品的4个要素,其中能够唤起观众的情感反应是其中最重要的一个要素。无论是刚入门的摄影初学者,还是已经有水平的摄影发烧友,通过本书,都能深入学习和深刻理解构图是如何在传达摄影师创作意图中发挥作用的。
手机摄影拍照随处可见,掌握手机的这个功能,将这个功能用到 ,是很多人尤其年轻人关注的技巧。但手机摄影虽然看上去简单,但 不是按下快门便可拍出理想的照片,这不仅需要我们多实践, 要从构图、光线、色彩、美学、艺术表现等方面提高对摄影的认识和技巧的把握。 本书通过浅显易懂的教学方式,给大家讲解手机摄影的核心方法,用简单直白的语言,容易理解的教程,讲解那些看起来很美的照片的拍摄技巧。还在等什么,拿起手机,你也可以拍出“大片”的感觉。
本书是摄影零基础入门与提高系列的佳能微单R5/R6摄影与摄像篇。本书从用户的角度,由浅入深、循序渐进地介绍了佳能EOS微单的使用和拍摄技巧。本书主要内容包括完整的摄影创作思路,拍摄模式的特点与适用场景
本书是作者的文集之一,它不仅是一本论述摄影的经典著作,而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。作者深入地探讨摄影的本质,包括摄影是不是艺术,摄影与绘画的互相影响,摄影与真实世界的关系,摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实,但实际上摄影影像自成一个世界,一个影像世界,企图取代真实世界。这是一种抽丝剥茧的论述,一种冷静而锋利的解剖,精彩纷呈,使人目不暇接。
《街拍摄影艺术》介绍了如何使用相机捕捉生活中极富戏剧性和吸引力的瞬间,以读者对摄影技术有的了解为基础,教授了街拍摄影方方面面的知识,包括街拍器材的选择、人像街拍技法、街拍的构图及用光技法、城市景观的街拍技巧、街拍需要注意的法律和道德问题,以及街拍照片的后期处理技法及流程,指导读者找到拍摄灵感,进而拍摄出新颖的作品。 如果你已经具备的街拍摄影知识,而且有意愿提升作品的艺术表现力,那jiu快翻开本书吧,它会为你的艺术创作提供有力的技术支持的创作灵感。
刺绣是中国女红艺术中的重要门类,清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了很好。苏绣之精细、雅洁,湘绣之鲜艳、豪放,粤绣之饱满、浓郁,蜀绣之精巧、神奇,一直为世人所推崇。其中,尤以苏绣为盛。 沈寿口述的《雪?绣谱》为中国第一部刺绣理论专著,作者集毕生的刺绣技艺,系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷,详细阐述了苏绣十八种针法的运用,以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时,补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种,以详细剖析传统刺绣的广博内涵,力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。
本书由布莱恩和简妮特夫妇数十年从摄影实践与教学研讨的专业经验汇集而成,是一本最全面的摄影用光指南。 光是一切摄影的基础,掌握了光线的运用,才能获得摄影的成功。斯托夫夫妇以对话的模式,使读者进入他们的专业摄影世界。从前期规划、拍摄到工作室的后期处理都让你身感自己是他们团队中的一员。书中配以全彩图片及照明图解,使读者更快速、容易地理解技术。本书将不仅教会你如何驾驭自然光线,也指导你如何设置自然的人工照明。无论你是一个专业摄影师,还是你的专业中会用到摄影,或者你只是想让你的图片看起来更专业,本书都将成为你的知识宝库,帮助你创造出的数字影像。
几乎人人都知道私摄影,但很少有人知道私摄影究竟是什么。 私摄影,可以说是极为流行的一个摄影概念,也可以说是极易受误解的摄影概念。 在这本经典日本摄影论《私摄影论》中,摄影评论权威饭泽耕太郎从日本摄影谱系出发,以中平卓马、深濑昌久、荒木经惟、牛肠茂雄四位代表性摄影家为例,以简洁清晰的文字、敏锐的洞察力讲述他们各自传奇的人生历程,解说一百多幅相应时期的精彩作品,观察、深入其作品中的“私性”表现,解读令人痴狂入魔的私摄影。
无论是她为了做出完美的可颂面包,翻来覆去地折磨自己,还是她倾家荡产也要食得那一口心仪的奶酪,露西?尼斯利深知自己需要什么:一顿美味佳肴。身为厨师和美食家的女儿,她忠于自己的直觉。在这封为烹饪和饮食而书写的《有滋有味(我的厨艺人生)》中,尼斯利呈现了她个人经历中所见到的斑斓美食。 吃,并非是一种迫不得已的行为,食物也不仅仅是单调乏味的消耗品,日常饮食是应该被人们感恩且珍惜的,它与人类身体机能及感官有着密不可分的联系。这些有关烹饪、饮食、生活方式,以及尼斯利珍藏的料理笔记一并展示在她娴熟、全面且迷人的手绘记忆中。
不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书,《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中,作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例,建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 《摄影构图艺术》内容并不是单纯地讲解摄影构图,作者在书中提出了构成摄影作品的4个要素,其中能够唤起观众的情感反应是其中最重要的一个要素。无论是刚入门的摄影初学者,还是已经有水平的摄影发烧友,通过本书,都能深入学习和深刻理解构图是如何在传达摄影师创作意图中发挥作用的。