盖瑞 温诺格兰是美国二十世纪六七十年代著名纪实摄影师,街头摄影鼻祖,擅长使用广角镜头抓拍记录人们的日常生活,作品画面不仅饱含戏剧张力、充满幽默,而且从真实的角度记录评述着美国经济蓬勃发展时期普通大众的生活。在那个满是黑白摄影的年代,他的摄影创作影响深远,极大地推动了后来新闻摄影、街头摄影的发展。 作者杰夫 戴尔是英国著名作家、评论家。在本书中,杰夫 戴尔挑选了100幅温诺格兰不同时期的摄影作品,深刻分析了其作品中隐含的对社会生活和哲学的思考,本书是对温诺格兰作品的极佳导读,既分解了镜头下的那一刻,也让我们看到了镜头后的温诺格兰。
FK 查极限词
地处加勒比海北部、西印度洋上的岛国古巴,竟然有 唐人 ! 他们究竟是风光一时的 移民 ,还是颠沛一世的 遗民 ? 土著者曰民,外来者曰氓。 掀开尘封的家书,凝视他们家中带着中国 文化基因 的老物件与来自非洲、西班牙的文化摆饰并置一室,甚至直面暴露在阳光底下的皑皑白骨,他们究竟是已经融入当地社会的 民 ,还是无奈地遗失了故土身份的 氓 ? 人为何要离乡? 这是刘博智一生的追问。他用尽半生,上下求索,跟踪拍摄和他一样流散在世界各地,背负着身份困惑并寻求文化认同的海外华人。 耗时十年拍摄、记录这个 古巴唐人 的故事,他是否已经找到了答案? 这是一部海外华人的 影像民族志 。从他们的生活中可以找寻中华文化的符号,从他们的故事中可以发现华人性格的坚毅。 刘博智先生10年来拍摄了上千幅古巴影像,试图从古巴唐人的起
本书是一本全面解析佳能微单EOS R5 和R6 相机强大功能、实拍设置技巧及各类拍摄题材实战技法的实用类图书,不仅针对相机结构、菜单功能以及摄影基础知识进行了详细的讲解,还通过大量精美的实拍照片,深入剖析了使用佳能微单EOSR5 和R6 拍摄人像、风光、昆虫、宠物、建筑等常见题材的技巧,以便读者快速提高摄影技能,达到较高的境界。 随着短视频和直播平台的发展,越来越多的朋友开始使用相机拍Vlog、做直播,因此,本书专门针对视频拍摄所需要的菜单设置、器材和拍摄技巧进行了详解,让读者紧跟潮流玩转新媒体。 全书语言简洁,图示丰富、精美,即使是接触摄影时间不长的新手,也能够通过阅读本书在较短的时间内学会佳能微单EOS R5 和R6 相机的使用并提高摄影和摄像技能,从而创作出令人满意的作品。
这是经典之作《摄影的艺术》的近期新修订版(原版于1994年出版),这部著作被认为是拥有可读性、最易理解和最全面的摄影教科书。现在,它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图,还有各种图表,可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深,也没有以高人一等的姿态进行论述,而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还超越了技术层面,深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容,这往往是其他摄影书避而不谈的内容。 Bruce被公认为是世界上很优秀的风景和建筑摄影师之一,同时又是摄影领域很优秀的导师之一。这部著作是其摄影教材的化身,经过35年的发展、演变和提炼,它已成为一本在未来多年内仍将具有持久意义的、价值无可估量的摄影
"这是摄影师严明的彩色摄影集,是一部深邃而神秘的迷人作品。 严明的创作历时四年,足迹踏遍半个中国,但时空的元素在此隐而不现,指向情绪和视觉的深处。 在严明的视角下,彩色摄影不再是现实的复制,而成为一种超越现实的艺术表达,通过色块、光影和氛围,展示现实的复杂和美丽,体现艺术的民间性和现代性。这是作者关于摄影的独特理念和美学坚守。 “墙”是这部作品集的核心意象,严明认为,墙壁不仅承担围蔽的功能,还是情感和审美的媒介,记录了生活和历史的变迁。通过对墙的观察,他传达了对过往的沉思和对未来的预见。我们跟随他的脚步,拾级而上,打开一扇扇尘封的门,探寻墙背后的故事。 本书分为“情迹”“迷墙”“无常”“未央”四辑,辅以四段精妙的文字,每段文字,都是他对生活、艺术与自我认知的持续对话。它们既是间离
在《照片的本质》这本著作中,斯蒂芬?肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像,从底片到数码文档,探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外,《照片的本质》汇集了摄影目前许多有名影像,从摄影之父阿尔弗雷德?斯蒂格利茨和沃克?埃文斯的作品,到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔?施尔和托马斯?斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型,如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影,以及无名氏摄影,包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片,加上他明晰、睿智和易懂的文字,阐明相机前的世界如何转变成照片。
本书是美食摄影的系统教程,详细讲解了美食摄影的完整工作流程。 作者从相机设置和道具准备入手,介绍了美食摄影常用的拍摄视角、构图与布景思路、美食造型,带领读者入门商业美食摄影的前期准备工作;布光是美食摄影的核心,也是本书的重点,作者从自然光和人造光两个维度,结合多个实战案例,揭秘故事感美食摄影布光技巧;在后期处理环节,作者结合Lightroom演示了美食摄影的完整处理流程,重点讲解如何调整和营造画面的色彩和氛围。 书中的案例精选自作者近年来的代表作品,拍摄内容涵盖了餐桌上常见的中西式菜品、糕点、饮品等,对于美食摄影的学习实践有较高的参考价值。 本书适合美食摄影师以及美食、静物摄影爱好者阅读和参考。
雅安位于四川盆地的西部边缘,地处阶地向第二阶地的过渡地带,中国南北文化交流的“半月形文化传播带”从雅安境内穿过,连接盆地农区与高原牧区的东西向交通要道“茶马古道”横贯雅安,雅安是古代以茶换马和茶土贸易的重要地区、茶叶的原料生产基地、加工基地和储运基地,也是四川盆地通向西康藏区的门户。摄影艺术家和摄影教育家孙明经先生在上世纪三四十年代拍摄有大量的茶马古道沿线山川地貌、文物古迹、风土人情的照片。 《孙明经:1939走进雅安》精选出未公开发表的150余幅老照片以飨读者。
"叶锦添的诸多头衔与殊荣中,容易被人忽略的是他摄影师的身份及在摄影领域的创作。他是摄影科班出身,毕业于香港理工大学实用摄影高级摄影专业,从摄影中习得的美学观念,或隐或显于之后的电影与舞美创作、服装设计。 在叶锦添看来,摄影并不是一种创作,而是一种洞见、一种神圣的窥探,任由“看见的”发生镜头中,并同时呈现外在与内在的景域。他沉迷于对时间维度的探索,试图从现实中不断抽取出局部,以触达抽象的时间意义。 作为叶锦添Shou部自传性摄影随笔集,本书精选了其自1980年代以来各时期风格各异的代表作品109幅,分为“美人”“橱窗”“众生”“异境”四辑,涵括其在电影拍摄间隙与从未间断的旅行中所捕捉、记录的真实瞬间与回忆性文字,勾连出叶锦添在电影、舞台、当代艺术之间自如与自觉的艺术寻真之路。在叶锦添敏锐与精妙
构图是摄影中重要的基本技巧,同时也是重要的摄影语言,好的构图对于增强画面表现力、突出主题能起到不可替代的作用。摄影师张千里根据自己20 年的拍摄经验对构图的规律加以系统总结,把摄影构图的技巧融入到实战中去,并加以发挥。本书共8 章,分别从发现的视角、镜头的焦距、拍摄角度、基本构图、构图原理、透视与构图的关系,以及画幅与构图的关系,不同题材的构图选择,最后作者给出了更多的启示,引导读者发挥想象力、突破构图的定式。本书采用了大量的案例和现场教学视频,可读性大大提高。本书适合广大摄影爱好者和摄影师学习参考。
在英国皇家地理学会(与英国地理学家协会)的协助下,伊莎贝拉19 世纪末在中国之旅中拍摄的大量照片经整理分类,配以旅行摄影专家德博拉·爱尔兰的文字结集成书出版,以纪念伊莎贝拉所取得的成就。伯德63 岁时踏上中国这块土地,而当时西方国家对中国并不了解,甚至存在许多误解。女性独自在中国旅行,不仅会遭受怀疑,有时还会遭遇敌意。在她的中国之旅中,乘坐小船和轿子在长江流域地区的旅行是很有趣的,她一直走到了临近西藏的边界地区。旅行结束后她创作书籍记录了自己的见闻,向西方世界揭开了这个伟大国家的神秘面纱。翻看伯德1894-1896年在中国拍摄的180 多张专享的照片,读者仿佛也被带回到了19 世纪末的中国。
本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。书中提出的问题从整体到细节,循序渐进。从整体的问题——“我希望这个图像能达成什么”,到更注重细节的问题——“光线在做什么”“这些线条通向哪里”“我能怎么办”,引导读者了解作者的思考过程,并建立自己的思考体系。在这一过程中,本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧,涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品,提出问题、寻找解决方案,以便创作出更具表现力的照片,更重要的是,创作出具有自己的思想和风格的照片。 本书适合有一定的摄影基础,想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。
《书画释疑》是盛欣夫先生以传统手札形式,从传承书画的百多疑题着手,以时代为立足点,以古贤经典为基本理论,以自身60多年读书读史与书画实践为底子,一题一解,客观地分析、诠释了当今书画艺术中存在的病根与发展可能。引经据典、以理服人,集千年古贤之法,解今人学书之困,梳理出一条切实可行的艺术传承之路,是一本学习书画的释疑百科。《中国美术报》《书法导报》《书法报》等有关媒体都作了数版计的大篇幅报道、连载。已博得全国书画界的良好反响。这是作者深耕大半辈子的艺术成果,是实打实的真知灼见。
《Nikon D750数码单反摄影实拍技巧大全》是专门为Nikon D750相机用户或潜在的用户量身定制的实用型图书。将官方手册中抽象的功能描述及没有讲清楚的内容,通过实拍测试及精美照片示例具体地展现出来,特别是精选的摄影玩家实际使用技巧,让你亲身感受“高手点拨”。 《Nikon D750数码单反摄影实拍技巧大全》内容丰富,结构清晰,言简意赅,图文并茂,会是你提高摄影技巧的好帮手。
本书讲解了佳能EOS R6 MarkⅡ相机的各项实用功能、曝光技巧及在各类题材中的实拍技巧等,让读者先学习相机结构、菜单功能,再接着学习曝光功能、器材等方面的知识, 学习生活中常见的题材拍摄技巧,从而迅速上手佳能EOS R6 MarkⅡ。 随着短视频和直播平台的发展,越来越多的人开始使用相机录视频、做直播,因此,本书专门通过数章内容讲解了拍摄短视频需要的器材、需要掌握的参数功能、镜头运用方式,以及使用佳能EOS R6 MarkⅡ相机拍摄视频的基本操作与菜单设置,让读者紧跟潮流玩转新媒体。 相信通过本书的学习,读者可以全面掌握佳能EOS R6 MarkⅡ相机的拍摄功能,既能拍美图,成为朋友圈靓丽的风景线,又能拍好短视频,一举抓住视频创业风口。 本书附赠一本人像摆姿摄影电子书(PDF)、一本花卉摄影欣赏电子书(PDF)、一本鸟类摄影欣赏电子
风光摄影一直是摄影爱好者们非常关注的领域。《自然的观者——世界新经典风光摄影作品解析》精选了《数码摄影》杂志创刊以来,世界各国摄影名家拍摄的100多幅新锐风光照片,作品经典而富有创新意识。书中展现了摄影家们独特的观察视角和拍摄角度,将常见或不常见的风光以自己的理解与审美展现出来。《自然的观者——世界新经典风光摄影作品解析》不仅能给读者带来独特的美的享受,更能为风光摄影领域带来新的思考和启发。 《自然的观者——世界新经典风光摄影作品解析》适合摄影爱好者,特别是风光摄影爱好者学习与收藏。
巴尔萨泽·科拉布是一位让建筑师的作品永传不朽的摄影家,受雇于许多 的建筑大师,如柯布西耶、沙里宁、冈纳·伯克茨、弗兰克·盖里、路易·康、西萨·佩里、贝聿铭等。他所捕捉到的影像和被摄主体同样尽现绰约风采,纯粹极简,曾于1964年获得美国建筑师协会(AIA)建筑摄影金奖。 在科拉布50年的职业生涯中,关于20世纪中叶的现代主义建筑的摄影作品仅仅是其中的一个代表。他还就城镇景观,玛雅神庙,托斯卡纳山城,罗马屋顶景观,以及密歇根州、印第安纳州、中国、也门的本土建筑,美国汽车文化和城市发展演变等 具有挑战性的主题,发挥着自己的想象力和创造力。 作为 本记录科拉布不凡的建筑摄影生涯的作品,作者爬梳了科拉布在摄影上的曲折路径,生动地描绘了这个逃离匈牙利的年轻人,在巴黎 的美术学院学习建筑,而后迁往美国作为沙里宁
广袤无垠的星空,是 能用科学解释却又 神秘莫测的未知领域;星野摄影,是将我们所生活的地球上的一草一木,与这浩瀚宇宙的紧密相联 呈现的表现手法。 阿五在路上著的《星空摄影笔记》是从前期准备、实战拍摄、后期处理各方面编写的全系统拍星教程,作者以大量的实际拍摄经验为主,详细解释星野拍摄的具体方法和后期技巧,并针对每一个不同的拍摄环境给出专业详实的拍摄步骤、具体参小数。书中还介绍了诸多适合星野拍摄的地点,如果你真正地读懂了这本书,并将之与实际拍摄相结合,你将会获得前所未有的 体验。那么,从现在开始,让我们一起走进 星辰的梦幻世界。