摄影是光影与色彩的艺术，掌握光影应用技巧和色彩搭配原则，是在摄影的道路上向更高阶段提升的必经之路。 《摄影之道：光线与色彩的魅力（全彩）》的内容组织独具匠心，《摄影之道：光线与色彩的魅力（全彩）》没有介绍大套的理论，而是从光影和色彩两个角度阐释一些具体的方法和技巧。集合了作者多年的拍摄经验与感悟，从基础的用光常识和色彩构成，到一个个精心挑选的摄影案例，再到专业摄影的最宝贵经验都会倾囊相授。

《另一种讲述的方式》由艺术评论家约翰 伯格和摄影家让 摩尔共同撰写，全书收纳超过240张图片，是两位作者对摄影的实验和演绎。“没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时，我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者，对一种似乎是直截了当的艺术形式的歧义性，提出了为独特的思考。 图文并茂，理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾。书中探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。伯格和摩尔，以批评家的道德热忱和摄影家的实践技术，制作了这部著作，由此拓展了由 本雅明、罗兰 巴特和苏珊 桑塔格所开创的批评前沿。

维姆·文德斯作为杰出的电影导演以及新德国电影运动的主要人物之一，在摄影方面所取得的成就也毫不逊色，曾在巴黎、汉堡、柏林、悉尼、上海、罗马、纽约等城市举办展览。本书是维姆?文德斯宝丽来摄影精粹集结，作者分享了20世纪70年代至80年代十年间的403张宝丽来照片，并配有36段富有韵律感的文字，记录了这位电影人在日常生活、旅途和工作中与朋友、演员、自己的崇拜对象之间的故事，以及他在各地和各种情境中的相遇与感悟，让我们得以感受他的心灵风景并私会他的旧时光。

《热靴日记:小型闪光灯的创造性应用》是美国著名杂志摄影师乔·麦克纳利继2008年大红大紫的《瞬间的背后》之后推出的又一部力作。与前作全方位地综合介绍各种摄影技巧和概念不同，作者在《热靴日记:小型闪光灯的创造性应用》中将着重带领读者探索热靴闪光灯在摄影中的应用。以开篇系统介绍各种器材、附件为基础，他将从最简单的单灯应用出发，逐步扩展到双灯、多灯，以他亲身拍摄的杂志或商业图片为实例，深入浅出地向读者展现闪光灯摄影的多彩世界。无论您有多少摄影经验，您都能从《热靴日记:小型闪光灯的创造性应用》中学到以前难以想象的摄影技巧，并在实战中领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。

《论摄影的平衡思维》是以朝左拉在上海外滩的摄影讲座《摄影的5W1H》为基础，以平衡思维构建影像的作者与观众（评委）统一的评价体系。《摄影的 5W1H》主要解决的是摄影是什么、为什么和如何摄影的问题，针对的是参与摄影活动的创作者。在此基础上，朝左拉以统计学量化分析的方法完成平衡思维的构建，实现了具体的评价方法：四个维度（愉悦度、独特度、技能度和美感度）与六个层级。

《影像艺术品收藏与投资》由北京华辰拍卖有限公司常务副总经理李欣主编、专业影像出版传媒机构中国摄影出版社出版。该书定位为一本既具梳理性、历史性，又具实践指导性的摄影收藏与投资入门书。其意义在于通过清醒认识影像艺术品收藏的目的和作用、方法和途径、现状和趋势，促进影像产业链长期健康发展和摄影文化的繁荣。 《影像艺术品收藏与投资》内容系统全面，既有“摄影收藏在中国”的总体概括，有“原版老照片”“纪实摄影”“当代影像”等版块的总结分析和经验分享、藏家故事，也有摄影收藏注意的若干问题、延伸收藏、艺术品保护、收藏前景和法律条文等。

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw

《影像艺术品收藏与投资》由北京华辰拍卖有限公司常务副总经理李欣主编、专业影像出版传媒机构中国摄影出版社出版。该书定位为一本既具梳理性、历史性，又具实践指导性的摄影收藏与投资入门书。其意义在于通过清醒认识影像艺术品收藏的目的和作用、方法和途径、现状和趋势，促进影像产业链长期健康发展和摄影文化的繁荣。 《影像艺术品收藏与投资》内容系统全面，既有“摄影收藏在中国”的总体概括，有“原版老照片”“纪实摄影”“当代影像”等版块的总结分析和经验分享、藏家故事，也有摄影收藏注意的若干问题、延伸收藏、艺术品保护、收藏前景和法律条文等。

与传统摄影鉴赏类图书不同，本书特点鲜明，没有碎片化讲解某张照片的内涵或是系统讲授摄影发展史，而是强调一套欣赏摄影作品的方法论，即“四步欣赏法”——看画面、观画外、做定位、去评价。该方法可以切实解决广大读者所遇到的各类欣赏难题，是作者多年教学的经验总结。除此之外，本书还强调审美的乐趣，从41个当下热门的摄影话题入手，既有理论又有案例，让读者在欣赏照片的同时，轻松掌握摄影知识。

本书汇聚了30余篇当代外国摄影家的访谈录，并把摄影家们的精彩作品穿插其中，对于那些真正的摄影爱好者和艺术家来说，本书不仅仅是带来视觉上的冲激，读者被深深触动的，是摄影家们言论的锋利，是他们透过照片看到事物的本质的眼光。

本书以项目为基本单元，通过项目任务的形式将摄影理论、摄影技术、典型案例等多样性的表现形式，将知识点和职业能力实践融入项目设计中。全书内容分为走近摄影技芑、认识摄影器材、控制摄影曝光、理解摄影用光、运用照片构成要素进行构图、摄影专题实践、手机摄影实践、数字摄影后期八个教学项目。

刘芨杉、肖瑱所著的《摄影设计》着力探究摄影形态的多向性，凸显学生的个性化风格和摄影的特异性，强调摄影人的工作方式。强化平面语言和视觉符号语汇，关注当代艺术思潮，提高对艺术的敏感性，拓展创作思维空间。摄影信息数字化的出现是高科技发展的趋势，也是与时俱进的结果。信息数字化不但为摄影的镜头语言带来了新的发展趋势，同时在传播方式上，摄影也因数字化而获得新的生命力。该书着重于培养学生的创造性思维，以及创造性思维在摄影创作中的运用。

街头摄影无需摄影棚、无需道具、无需特殊的装备，你只需要有一台相机，有敏锐的观察力，将你认为美好的、触动你心灵的瞬间记录下来。可以说，街头摄影是离我们的生活、离摄影爱好者很近的一种摄影题材。我们所熟知的很多摄影大师也都是街拍摄影师。街拍摄影师需要拥有在短时间内快速做出正确决定的能力，因为你可能只有几分之一秒的时间去定格一个瞬间，一旦错过，这个瞬间可能永远不会再发生。这种能力需要经过大量的训练和充分的准备才能获得，而这正是本书存在的意义。本书首先概述了什么是街头摄影，如何做好街头摄影的准备，街头摄影的不同实践方法，以及一张具有感染力的街头摄影作品所推荐的组成要素。随后，瓦莱丽通过大量的街拍实例向读者展示了她是如何在城市街道上“扫街”的。她将告诉我们如何通过单幅照片和系列照片，如