本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。

本书是《人像摄影摆姿完全解密》的全新升级版，也是一本系统解读人像摄影美姿设计的实战教程。本书结合丰富的案例实拍照片和细致的文字讲解，从美姿设计流程与技巧入手，依次介绍了人像站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿和跪姿等的肢体组合变化和拍摄技巧，人他特写的美姿与神态捕捉技巧，男士美姿设计，构图景别与美姿的关系，构图中拍摄点与美姿的关系，不同服装与美姿的搭配变化技巧，等等。此外，本书还精选了清新、复古、哥特、森系、动漫、时尚等六大主题风格的美姿设计，以及海边、公园、古建筑等17种美姿情境设计实战，揭示了如何在人像摄影中掌握百变美姿的秘诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者，对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。

《论摄影》初版于1977年，是苏珊·桑塔格甚为重要、著名的论文集之一，主要包括《在柏拉图的洞穴里》、《透过照片看美国，昏暗地》、《忧伤的物件》、《视域的英雄主义》、《摄影信条》、《影像世界》等论文和随笔，至今仍被誉为“摄影界的《Bible》”。现增配照片70多幅，推出插图精装本。 《论摄影（插图珍藏本）》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。 桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。 对读者

摄影在21世纪已然成为一种当代艺术形式。距离摄影术发明过去了近两个世纪，艺术世界完完全全拥抱了摄影，将之视为与绘画、雕塑享有同等地位的合理媒介。这些发展、进步令人激动，有鉴于此，夏洛特·科顿著的《作为当代艺术的照片》为读者介绍了当代艺术摄影，强调了它最重要的特征及主题，并通过展现早期最为重要、拥有创新性的那些艺术摄影师，歌颂了当代艺术摄影喜人的多元性。本书呈现了近250位摄影师的作品，包含了伊萨·根泽肯、杰夫·沃尔、苏菲·卡勒、托马斯·迪曼、南·戈尔丁、谢丽·莱文这类知名艺术家，以及诸如威利德·贝希蒂、詹森·埃文斯、卢卡斯·布莱洛克、莎拉·德·贝克和薇薇安·扎森等业界新秀。这一新版本为当代艺术摄影的故事赋予了现代性，将摄影从纪实工具发展到艺术形式的概述——他们更强调摄影的技术和材质特性，并

本书清晰勾勒了美国摄影史家博蒙特·纽霍尔如何通过一个开拓性的摄影史展览《摄影：1839—1937》与一本不断版本 新、并 终定名为《摄影史》的摄影史专著，来一路推动摄影史成为美国艺术体制与学术体制中的一个确定领域的历史过程。通过聚焦于《摄影史》这本在摄影史领域属于学科奠基性著作的成书过程，祖宇以丝丝剥茧的细腻手法，也让我们了解到纽霍尔在摄影史这门学科形成中所付出的巨大努力以及他所做出的重要贡献。

自2021年起，中国艺术研究院摄影与数字艺术研究所联合《中国摄影家》杂志社邀请摄影与影像学相关领域的专家、学者，面向学界、社会定期举办跨学科、有深度、高质量、开放性的学术论坛，推动中国摄影与数字艺术“三大体系”建设。论坛做到了学术性、专业性和前沿性。编者整理了摄影与数字艺术论坛（2021—2022）的学者发言，收录了众多学者和艺术家、艺术领域工作者关于摄影学科建设、影像与数字文化、摄影传统工艺的继承与发展、摄影专业课程设置与教学研究、跨媒体艺术教学与创作实践、数字时代影像与科技的融合与创新等方面的讨论，是对2021—2022影像与数字艺术论坛的成果展示。

本书是经典之作《摄影的艺术》的升华篇。《摄影的艺术》被认为是具可读性、易理解和全面的摄影教科书。现在，作者将他在摄影实践中领悟的更多关于摄影的本质、观察与创意的内容编写下来，作为前一部著作《摄影的艺术》的升华与补充。本书可以拓宽你的摄影视野，让你看到除了摄影技术以外的更多更有意义的理念与观点。 本书有以下重点内容：如何用有意义的、甚至持久的方式透过摄影表达自我；如何把摄影当成视觉研究实验，无论你使用数码还是胶片，或是其他影像创作方式；介绍视觉探索、试验和自我满足；如何面对场景（包括人造的场景和遇见的场景）和如何发现场景中可用作个人表达的潜力；如何创作和亚当斯、韦斯顿、卡帕、坎宁安、萨尔加多等大师作品一样具有持久影响力的摄影影像。 Bruce被公认为是世界上杰出的风景和建筑摄影

本书讲解了松下DC-S5M2相机的各项实用功能、曝光技巧及在各类题材中的实拍技巧等，通过先学习相机结构、菜单功能，再接着学习曝光功能、器材等方面的知识，最后学习生活中常见的题材拍摄技巧，让读者快速掌握松下DC-S5M2中的各项功能。 随着短视频和直播平台的发展，越来越多的朋友开始使用相机录视频、做直播，因此，本书专门通过数章内容来讲解了拍摄短视频需要的器材、需要掌握的参数功能、镜头运用方式以及松下DC-S5M2相机拍摄视频的基本操作与菜单设置，让读者紧跟潮流玩转新媒体。 相信通过本书的学习，读者可以全面掌握松下DC-S5M2相机拍摄功能，既能拍美图成为朋友圈靓丽的风景线，又能拍好短视频一举抓住视频创业风口。 本书附赠一本人像摆姿摄影电子书（PDF），一本花卉摄影欣赏电子书（PDF），一本鸟类摄影欣赏电子书（PDF），以及一本摄

约翰·伯格被誉为20世纪摄影领域最有原创性的评论家之一。他的文章，如同瓦尔特·本雅明的《摄影小史》、苏珊·桑塔格的《论摄影》和罗兰·巴特的《明室》一样，启发了一代又一代爱好摄影的普通读者、摄影师和像他一样“写摄影”的人。本书是伯格过去五十年“写摄影”的文章精华，由英国重量作家杰夫·戴尔悉心编选。本书以时间为序，不仅全面收录了伯格最有影响力的摄影名篇，如《摄影的使用》《外观》《故事》等，也将此前未见收录的、他为展览或图册撰写的评论纳入其中，其中涉及的人物极其广泛，从摄影大师奥古斯特·桑德、亨利·卡蒂埃-布列松、尤金·史密斯，到至今仍在活跃的摄影师伊特卡·汉泽洛娃、阿拉姆·谢卜利。很大程度上，这24篇文章代表了约翰·伯格有关摄影之写作的优选水准。全书收录近三十张经典黑白摄影作品，方便读者在阅

当今社会，手机几乎进化成了人类身体上的一个“器官”，用手机摄影也跟吃饭、睡觉、走路一样成为一个人的日常，人们可以随时随地随心随拍来收集这个世界的美丽。本书是由原画册工作室倾力打造的一本手机摄影指南，收录了原画册工作室历年来在各大国际手机摄影比赛中的获奖作品和拍摄经验。全书共7章，结合实例由浅入深地分析讲解了手机摄影的魅力、玩转手机摄影及后期处理的秘籍，内容兼具实用性和指导性。想提高自己的摄影水平、审美能力和艺术眼光吗? 想让自己的手机摄影作品跟本书作者一样收揽国际摄影比赛的大奖吗？那就跟着本书来了解手机摄影、玩转手机摄影，用手机发现、收集这个世界的美丽吧。本书适合广大手机摄影爱好者参考阅读。通过学习本书并将本书的理论融入日常手机摄影实践活动中，你也能够创作出令人赞不绝口的手机摄

8 章 捷径与万全之法10 基本方法12 关键决定14 决策流程16 曝光时应对亮度进行思考18 案例分析120 案例分析222 案例分析324 第 2章 技术问题26 传感器上的光线28 曝光术语30 曝光与噪点32 传感器动态范围34 高光修剪与滚降36 相机性能38 场景动态范围42 高、低对比度44 测光模式—基本模式和重点模式46 测光模式—智能与预测模式48 测光调整50 客观正确52 手持测光表54 灰卡56 关键色调，关键概念58 场景的项60 曝光与色彩62 色彩的曝光64 包围曝光66 第3章 十二种曝光68 组（动态范围合适）70 1. 范围合适—平均 关键色调平均74 2. 范围合适—明亮 关键色调明亮78 3. 范围合适—阴暗 关键色调阴暗80 第 二组（低范围）82 4. 低动态范围—平均 平均86 5. 低范围—明亮 明亮88 6. 低范围—阴暗 阴暗90 第三组（高范围）92 7. 高范围—关键平均 关键色调平均96 8. 高范围—大面积的较亮部分 阴

本书针对摄影界中高端读者，是一本从艺术创作角度了解如何进行摄影表现的书。随着摄影的普及，如何把照片拍得更好已不仅仅是审美方面的要求了，大众对如何用摄影进行个人视觉、情感、思想的表现有了非常迫切的要求，而对于专业摄影师、影像艺术者来说，这更是一个需要做框架性、系统性梳理的课题。本书从摄影作为表达的工具、“光”与机器、摄影内外：客体、摄影内外：主观力、再认识摄影五个方面对这一问题进行了详细的阐释，令读者可以有全面的把握。

《沉默者的话语：马克·吕布与贝特朗·埃韦诺的对话》一书在汇集大量珍贵的历史图片和口述资料的基础上，以图文并茂的形式回顾了马克·吕布的传奇摄影生涯，讲述了其童年、家庭的故事和他到中国、越南、阿尔及利亚等国的旅行见闻，以及他所经历的越南战争、阿尔及利亚战争等。从马克·吕布所拍摄的珍贵照片中，我们不仅看到了历史，也看到了他的人生。

肢体语言与表情神态的设计对于人像摄影作品是至关重要的，能够提升照片整体的表现力，抓住观众的眼球。本书是一本实用的人像摄影摆姿指南，系统讲解了人像摄影摆姿的相关理论和技巧。从人像摆姿的设计原理、技巧与变化规律，到人像摆姿的造型技巧、人像摄影构图，再到拍摄男士、情侣照、家庭照、孕妇照等不同类型题材的具体姿势设计与案例，本书都做了细致的介绍，旨在帮助摄影师及模特儿掌握摆出漂亮姿势的要诀与规律，轻松创作出不一样的人像大片。 本书案例众多、配图精美、文字通俗易懂， 适合人像摄影爱好者和平面模特儿阅读学习，对于在拍摄过程中遇到瓶颈的职业人像摄影师，本书也可以提供一些实用的参考建议。

本书是一部关于摄影美学的简史，阐述摄影术诞生之初直至当代，世界范围内主要摄影美学的产生、发展与传承。作者赵刚，2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学，获摄影硕士学位，多年来专注于摄影创作及史论研究。从摄

肢体语言与表情神态的设计对于人像摄影作品是至关重要的，能够提升照片整体的表现力，抓住观众的眼球。本书是一本实用的人像摄影摆姿指南，系统讲解了人像摄影摆姿的相关理论和技巧。从人像摆姿的设计原理、技巧与变化规律，到人像摆姿的造型技巧、人像摄影构图，再到拍摄男士、情侣照、家庭照、孕妇照等不同类型题材的具体姿势设计与案例，本书都做了细致的介绍，旨在帮助摄影师及模特儿掌握摆出漂亮姿势的要诀与规律，轻松创作出不一样的人像大片。本书案例众多、配图精美、文字通俗易懂， 适合人像摄影爱好者和平面模特儿阅读学习，对于在拍摄过程中遇到瓶颈的职业人像摄影师，本书也可以提供一些实用的参考建议。

随着交通日趋便捷、照相机日益普及和摄影技术门槛的不断下降，风光摄影无疑成为 受人们喜爱的摄影题材之一。本书是作者多年风光摄影的心得总结，从 基础的风光摄影器材与技术控制开始，循序渐进地引入风光摄影拍摄时的观察技巧和表现方式，进而图文并茂地对摄影名家名作和学员佳作进行了精辟独到的分析和点评，让读者可以掌握完整的风光摄影专业流程。 帮助摄影爱好者培养审美素养，掌握不同风光主题的拍摄思路与技巧，逐步提升风光摄影的表现力， 终使其对风光摄影能够进行有目的、有计划地创作。

该书由南京艺术学院摄影技术研究所古典影像工艺翻译小组结合国内外相关教学成果编译组合而成，为古典影像技法丛书的第二册，集中介绍梳理铁盐、铁银与银盐显影这三类十余种摄影目前早期经典的显影工艺的当年和现代意义以及具体的材料准备、配方办法和实操步骤并相关作品。作者为国内外业界的行家里手，文图讲述颇具实操性。同时兼具指导性和欣赏性，具备一定的收藏价值。

《霍克尼论攝影》(增订本)收录了大卫·霍克尼与好友保罗·乔伊斯关于摄影的对谈十七篇，内容关于霍克尼的图像思考与影像实验，展现了一位多才多艺、创造力十足的艺术家，在探索摄影可能性的道路上可以走多远。观看与空间，是霍克尼一如既往的关注。在本书中，他认为拼贴是摆脱传统观看方式的关键，是对表面的确认。霍克尼将自己的创作看作是用摄影来批判摄影。“毕竟，光用言语是不行的。你得使用摄影的语言。”《霍克尼论摄影》充分体现了一位杰出艺术家的实践自觉与理论自觉。作为大卫·霍克尼 一部专？论述摄影与影像艺术的著作，本书 版曾在1994年被引进中国，在艺术相关专业的师生群体中引起了广泛讨论。此后的二十余年，随着大卫·霍克尼著作的中文版陆续推出，本书逐渐淡出了 读者的视野。理想国 引进增订本，期待它将持续激起新的、

五色花笺，源远流长。 历 留下不少文献记载，例如北宋苏易简《文房四谱·纸谱》、明朝屠隆《纸墨笔砚·纸笺》、民国时期赵汝珍的《古玩指南·各代名纸》等。据史树青前辈讲，沈从文先生亦曾撰《金花纸》一文。历 的这些论述，大多是散论或分论，据笔者所知，关于系统介绍笺纸的专著实不算多。邵文菁的《锦笺记》是专门介绍此的专著。邵文菁供职于上海市历史博物馆，具有编辑出版学的专业背景。她通过潜心研究，为我们提供了一部较为系统的笺纸专著，从造纸的溯源、笺纸的兴盛流传，一直到笺纸的工艺制作、历代笺谱，都进行了 的论述，特别是对传世笺谱的前世今生的介绍，让我们再次看到收藏与保护历史文化的价值。

本书汇集了摄影大师的金句名言，并配以大师代表作品，分为“纪实”和“艺术”两大类。倾听大师话语，从不同角度解读大师的创作理念和人生智慧。作者对名言的挑选原则如下：一、年纪在 60 岁以下的不挑;二、名实不符的不挑，摄影界非常有名，但是摄影作品不如其评论文章的，如纽约现代美术馆摄影部主任爱德华·斯泰肯；三、专业领域成就大过其艺术创作的不挑，像人像摄影大师理查德·阿维顿、海默·纽曼、大卫·贝利和欧文·佩恩等笔者都没有收录；四、摄影目前笔者没听过名字或是笔者对其作品没有共鸣的不挑；五、个人留下的嘉言太少或过于平淡的不挑。相信最终收录的摄影家嘉言，应该具有一定的参考价值。

《世界摄影艺术思想与流派》是北京摄影函授学院教学用书。本书按照时间顺序，梳理了各个历史时期世界范围内主要摄影艺术思想与流派的产生、发展和传承。从1839年摄影术诞生前后的摄影艺术思想开始探索，涵盖了“画意摄影”“直接摄影”“决定性瞬间”“新纪实”“新地形学”“新彩色”等重要的摄影艺术思想与流派，并对20世纪70年代末以后当代摄影艺术思想的主要特征进行了深入探讨。

无论你要拍摄的是孩子的生日聚会、企业宣传片、申请学校或工作的视频，还是能在网上引起轰动的视频（你可以心怀美好的愿望），本书中介绍的77种方法都能让你的视频变得更好！且立竿见影！本书能做到的不仅仅是让你的视频更好，而且是让你拍摄出很棒的视频来——就算你使用的设备只是一个手机而已。 这本可爱而生动的“视频教学书”涵盖了技巧、建议和练习，见解独到，能帮助你培养“娱乐观众”这一重要技能——因为现如今，没人愿意花时间去看粗制滥造的视频——如果一段视频不好，观众就会把它“关掉”。

无论你是想捕捉绚烂的日出日落场景，拍摄如丝绸般光滑的瀑布，合成漂亮的夜景星轨，还是拼接宏伟壮观的自然美景，本书都可以帮你实现。在本书中，专业摄影师及畅销书作家斯科特·凯尔比传授了风光摄影的完整工作流程，从器材准备、相机设置、构图技巧、长曝光技法、星空摄影，到全景图合并、照片后期处理，旨在帮助读者创作出令人惊艳的风光照片。本书知识系统全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄风光的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。