大自然令人惊叹,让人着迷,而且丰富多彩 既有大型哺乳动物,也有微小的生物;既有高耸的大树,也有低矮的植物;既有奇特的真菌,也有丰富的水下生命。毫无疑问,任何一个手持相机的人都想记录下这些美好。本书以一年为周期,每周一项任务。通过这些任务,你将拓宽视野、提高技能,成为一个更有能力、更自信、更全面、更有想法的生态摄影师
《纪实摄影》是北京摄影函授学院的教学用书,是作者二十多年纪实摄影创作实践,以及在高校及社会各界教学的经验总结。 本书的章节是按照拍摄工作的顺序,从前期到后期、从技术控制到造型处理、从拍摄单幅到组照专题设置的。各章节后面的课程作业,是经过长期教学对学生拍摄结果进行的提炼总结,希望能对摄影学习者提供有效训练。本教程既可以带领一位初学者拿起相机,走入广阔、缤纷的社会,有条不紊地观察,一步步有效运用相机记录、呈现;也可以陪伴一位有经验的摄影师,深度认识纪实摄影的文化,促进对自己纪实摄影实践的反思。
该书作者曾任新华社摄影记者、编辑、编辑室主任,后期任中国文联摄影艺术中心主任,有着丰富的摄影实战经 历和对影像传播的总结思考。该书有其对自身求学、从事通讯社新闻摄影传播、驻外经历战火、拍摄奥运会等重大新闻报道的历史追忆,也有他对摄影媒介属性、伦理和经验的阐述、思考、分析。 全书大体遵循作者成长的时段展开,娓娓道来。
单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月,所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音;长期在海湾中冒着酷寒与浪涛,划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面;一个人横跨阿拉斯加的四季,在各地扎营所记录下的驯鹿…… 日本国宝,极地摄影家星野道夫 遗作。旅居阿拉斯加二十年,长期只身行旅于酷寒的极北大地,对于生活在严苛自然环境中的人与动植物,以镜头和执着投注关怀的目光,同时也以无尽的温柔笔触,诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过星野道夫著蔡昭仪编译的《在漫长的旅途中》中真切质朴与撼动心灵的叙事构图,读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹,沿着一幅幅的照片,将眼光延伸到清澈深沉的极北大地,进行一场回归自然的心灵之旅。
日系清新人像摄影是人像摄影中颇受欢迎的一个分支方向。这种风格的作品,画面干净、清澈,气氛或宁静、或活泼,招人喜爱。日系摄影看似简单,但实际上手起来并不容易,在前期和后期都有许多要点需要注意。本书从这些要点入手,详细讲解日系摄影中所需要处理的各方面细节,从而帮助读者顺利拍出自己想象中的画面。本书适合喜欢摄影、尤其是喜爱日系清新风格人像摄影的读者阅读。
《布光是门大学问 Christian Hough的超霸气影棚人像摄影》是针对工作室中人像拍摄、产品摄影从布光到拍摄再到后期的全过程编写的一本实用教程,其内容没有介绍大套的抽象理论,而是详细解释一些具体的方法和技巧,并针对每个具体的拍摄项目详细地列出所有拍摄步骤、布光图和具体的参数设置。是一本相当实用的人像和产品摄影的参考书。如果你认真阅读并掌握了本书的内容,就可以马上着手创建自己的影像工作室。即便你不打算开影楼或致力于人像摄影,阅读本书也会对你如何使用闪光灯大有帮助。
《市井中国:20世纪末街巷里的流年影像》由中国著名摄影家陈锦扎根故乡,拍摄市井生活30年创作而成。记述了在大时代环境中个人的童年往事以及故乡的风俗家事。用影像和文字记录下曾经生活的地方已经消失、即将消失和仍然存在的中国老百姓们的日常生活片断,在作者的镜头中、文字间,百姓的日常生活方方面面丰富有趣,热情的街坊、家中的琐事、热闹的集市、攒动的茶铺,旧书店、字画摊、蜂窝煤、各家门前的腊肉腊肠,这些不仅是作者笔下的往日时光,也是中国人童年的集体记忆。作者用风趣、朴实的讲述方式,以自己的回忆为线索,加上极具现场感的黑白照片,让那段逝去的时光跃然纸上。本书为每一个中国人还原了20世纪末期原汁原味的市井中国百姓生活,极为珍贵。治愈每一刻寻找乡愁的心灵。摄影家肖全说:我只看了几张照片就来电了!
本书是中国风光摄影家姜平先生历经多年摄影以来的身心感悟。他从内心、情感出发,根据其专业水平、艺术修养、个性与创造力,深刻地介绍摄影的理念和创作观点。文如其人,书中的言语间让你感受到他质朴、平静、细腻、精辟的思维,而又不失大气的个性。本书包含约200幅世界各地的风光大片,恢宏大气的画面,让你享受视觉盛宴的同时,学习、体会、感悟到风光摄影的真谛。
每个人都有独特的精神气质,一个组织也是如此。如果气质有颜色,中国共产党的气质一定是红色。百年奋斗波澜壮阔,伟大精神光耀千秋。一代代中国共产党人锻造出共通的精神气质,留下无数震撼人心的故事。 本书依托中国照片档案馆 收藏的珍贵照片,以独特视角深情讲述了照片背后那些鲜为人知的人与事,回顾了中国共产党一个世纪来从争取民族独立、人民解放到实现 富强、人民幸福所走过的道路,展示了一代代共产党人的信仰与追求、责任与担当、气质与情怀,揭示了人民就是江山、江山就是人民的主题。
故宫画册欣赏 + 散文随笔以专业摄影师的视角,带读者领略平时可以到达,却容易被忽视的故宫景色。
20 世纪 90 年代,中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后,进入了长久的沉眠。但这十年,在特殊的时代背景下,这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”,也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年,因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求,深远影响了那个时代。在这十年中,摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历,凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时,高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活,记录她和她的朋友们。 看到青春,重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年,不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物,是音乐人、艺术家,也是高原的朋友。她的镜头里有他们:崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高
这是世界上一群特立独行的人,他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南??这群人的组织,一个耀眼的名字,一方令人仰望的、群星璀璨的天空,它用平实而又丰富的照片,记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们,犹如世界的眼睛,让我们观察世界,了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师,以及背后的故事,自2001年第一版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译,而且增补了70多幅珍贵的配图,更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史??马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。
美国FSA(农业安全局)纪实摄影是美国摄影史,乃至世界摄影史上规模的摄影项目,也是在大萧条背景下因其政府主导组织性质而充满复杂语义性的一场摄影实践。《大萧条的面孔:美国FSA纪实摄影研究》试图在全面阐述FSA纪实摄影运动创立缘起、组织架构、拍摄宗旨和摄影主题的基础上,旨在从FSA纪实摄影所处的大萧条时期与罗斯福新政的外部生产环境切入,一方面以边缘群体、种族主义和女性主义为主要维度充分揭示FSA纪实摄影内部存在的部分 现实伪化 ,另一方面以FSA纪实摄影的视觉生产和图像传播,力求挖掘FSA纪实摄影建构其宣传意图的路径和程序,进而钩索图像背后深层的政治意涵。这是对于惯常被给予正面评价的FSA纪实摄影实践予以祛魅的一次研究挑战,也是重识FSA纪实摄影的一场学术尝试。
20 世纪 90 年代,中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后,进入了长久的沉眠。但这十年,在特殊的时代背景下,这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”,也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年,因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求,深远影响了那个时代。在这十年中,摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历,凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时,高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活,记录她和她的朋友们。 看到青春,重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年,不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物,是音乐人、艺术家,也是高原的朋友。她的镜头里有他们:崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高
在本书中,专业摄影师和畅销书作者斯科特·凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线 柔 美的技巧、实用的摆姿及构图技巧,到典型的后期修饰技法等,斯科特会教你如何分析照片,如何设计拍摄思路,还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面,文字通俗易懂,适合广大摄影爱好者,尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读,可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。