20 世纪 90 年代,中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后,进入了长久的沉眠。但这十年,在特殊的时代背景下,这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”,也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年,因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求,深远影响了那个时代。在这十年中,摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历,凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时,高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活,记录她和她的朋友们。 看到青春,重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年,不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物,是音乐人、艺术家,也是高原的朋友。她的镜头里有他们:崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高
将我们看到的画面原封不动地记录下来,这些照片有作为作品被观赏的意义吗?若想将双眼看到的事物更精美地呈现出来,那样的魔法就是光影。 作为一位资深的人像摄影师,作者在本书中介绍了在室内和室外环境下,通过运用自然光、闪光灯以及其他辅助布光设备拍摄出梦幻人像的实用技巧。本书共5 章,从基础布光手法、单人室外拍摄技法、单人室内拍摄技法、绘画风格的布光技法、团体群像的拍摄技法等角度介绍了拍摄出梦幻人像的秘诀。全书配以布光示意图,以便读者更容易理解作者巧妙的拍摄技法,从而举一反三,创作出有自己风格的人像摄影作品。 本书内容实用、图片精美,非常适合人像摄影爱好者、影楼摄影师等参考阅读,可以帮助他们向更专业、更有创意的人像摄影高手迈进。
《虎》是一个用黑白光影构建的世界,也是一本来自原野丛林的呐喊之书。纯粹的黑白色调加上艺术的表现手法,使非洲引以为傲的骄阳与草原褪去了旧日鲜明的色彩,裸露出原始干净的面容。在这里,我们的主角——虎,不再仅仅是国家珍稀的保护动物,啸居山林的丛林之王,它们或坐或卧,或喜或悲,或慵懒优雅或雄霸四方,每只都有着自己独特的生命属性和故事。我们用手中的镜头和变幻的光影,描绘它们的神情姿态,窥视它们的内心情感,帮助它们讲述属于那些从不为人知的故事。
本书是作者多年来对人像摄影经验的总结与分享,“人像摄影”这个具有高度普遍性的主题,决定了本书具有广泛的读者受众范围,无论你使用什么器材,处于哪个摄影学习阶段,都可以从本书获益良多。 本书将摄影初学者入门所需的人像摄影知识拆分成59个摄影法则,设计成一节一节课的趣味阅读方式,读者可以像游戏闯关一样,一级一级地挑战通关,从而更好地掌握每一项人像摄影技法,提高摄影创造力和熟练度。无论是拍摄婚礼照片、新闻照片、时装大片,还是生活写真,你会发现,本书介绍的相机设置、用光、构图、摆姿、色彩、故事讲述及打印输出等技巧,都可以运用在所有人像摄影题材中。
这是世界上一群特立独行的人,他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南——这群人的组织,一个耀眼的名字,一方令人仰望的、群星璀璨的天空,它用平实而又丰富的照片,记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们,犹如世界的眼睛,让我们观察世界,了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师,以及背后的故事,自2001年版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译,而且增补了70多幅珍贵的配图,更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史——马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。
本书呈现了由国家地理旅行家挑选出的最为精彩的500条线路,结合当地简介、出行准备、行程亮点等内容,配以丰富、生动的图片,给读者带来身临其境的体验。图文结合,讲解细致,实用性强。
《唯美人像摄影必拍的56个场景(升级版 全彩)》由具有丰富人像摄影经验的摄影师编写,以实战为主线,将相机的设置、镜头的介绍、光圈与快门的关系,以及景深、景别、顺光、逆光、侧光等知识融入实战当中,让读者在实际拍摄中进行体会。本书以朴素平实的语言进行讲解,告诉读者如何入手,如何快速提升作品的水准,使读者感觉摄影更亲切。 《唯美人像摄影必拍的56个场景(升级版 全彩)》适合数码摄影初学者阅读,也可供有基础的数码摄影爱好者参考。
高手点拨:阅尽NikoD3100高手使用经验问题解答:从此远离NikoD3100用机困惑轻松上手:轻松搞定NikoD3100实拍参数设置不可缺少:镜头、闪光灯、偏振镜、中灰镜等附件选用秘笈实战指南:人像、风光、动物、花卉、建筑等题材实拍技法
单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月,所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音;长期在海湾中冒着酷寒与浪涛,划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面;一个人横跨阿拉斯加的四季,在各地扎营所记录下的驯鹿…… 日本国宝,极地摄影家星野道夫很后遗作。旅居阿拉斯加二十年,长期只身行旅于酷寒的极北大地,对于生活在严苛自然环境中的人与动植物,以镜头和执着投注关怀的目光,同时也以无尽的温柔笔触,诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过书中真切质朴与撼动心灵的叙事构图,读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹,沿着一幅幅的照片,将眼光延伸到清澈深沉的极北大地,进行一场回归自然的心灵之旅。 人的一生,总是为了追寻生命中的光,而走在漫长的旅途上。
本书以读者对摄影技术有一定的了解为基础,不仅从布光知识、构图方法、外拍环境、摆姿技巧等诸多方面教授摄影爱好者如何拍好一张人像摄影作品,还谈及拍摄前期的器材准备和后期的图片处理问题。此外,本书还强调拍摄者与拍摄主体的良性互动,以创建舒适、轻松的拍摄环境,使摄影作品体现出人物情感,引起观者的共鸣。如果你已经具备一定的摄影基础知识,并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力,那么就快翻开这本书吧,它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。海报:
一幅的人物照片究竟是如何拍摄的?在美国国家地理学会的摄影大师和他们的作品面前,相信每一位摄影艺术爱好者都会发出这样的疑问。而本书中精彩的280张照片已经给出了它们各自的答案——每一张的人物摄影作品都有属于自己独特的语言,它们将主题、场景与充满创意的技巧凝固在一个瞬间,牢牢地抓住了读者的注意力。无论高雅庄重还是咄咄逼人,阴险狡诈或是晦涩难懂,他们都直接地面对着读者。或许我们无法简单地定义人物摄影佳作的这种特性,但是我们却能凭直觉感受到它的存在。 本书的作者之一威廉·艾伯特·阿拉德写道:“一张出色的人像摄影作品有一种表达被拍摄者内在精神的力量,它会跨越时空和语言文化的障碍,传达出简单而普遍的信息:这是生活在世界上的另外一个人,我希望你能见见他(她)。” 本书的照片都是从国家地理
《中国丹霞》作者宋举浦和出版社都希望我能为此书写个序,我欣然接受激情。原因有二:一是被宋举浦对丹霞专题的执著所感动,二是被出版社的文化追求所感动。宋举浦在繁忙的公务之余,醉心于中国丹霞地貌的拍摄,多年来积累了丰富的摄影资料,如果我们把散落在中国各地的丹霞景凤比喻成一颗颗闪亮的珍珠,那么他做了一件穿珠成链的工作。浙江摄影出版社虽然是一家地方性的专业出版社,但出版的摄影图书在全国摄影图书市场上连续多年,中国传统文化大型画册及图文读物民为该社的标志性出版物,具代表性的有《中国的世界文化和自然遗产》、《摄影大辞典》和《中国摄影五十年》等。在当前高层经济的大潮下,能够坚守自己的文化使命,出版一系列高档精美的摄影画册,是非常不容易的。
设计不出新颖、独特POSE一直是人像摄影师和模特们的困扰,《人像摄影摆姿完全解密》便是一本帮助读者迅速掌握摆姿技巧,拍出迷人的人像照片的教学指南。本书结合丰富的案例实拍照片,细致的文字讲解,从美姿设计流程与技巧入手,依次论述了在拍摄站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿及跪姿时肢体的组合变化和拍摄技巧,并以道具和服装搭配美姿的变化,对于同类型图书鲜少提及的男性摆姿本书也设有独立章节专门讲解。此外,还精选了小清新、复古、闺蜜等七大主题风格的美姿设计,以及海景、游乐场、夜景等23种美姿情境设计实战,全面展示了拍出漂亮姿势的要诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者,对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。
《摄影图片编辑学》共分十章全面论述摄影图片编辑学的理论与实践。章绪论中,讲述图片编辑学的研究对象、图片编辑工作的任务和基本方针,以及图片编辑的素质、道德和工作程序;第二章为中外早期的图片编辑史话;第三章信息取向,讲述编辑工作的信息来源与信息处理;第四章选题策划,讲述策划选题中的创造性思维与思路;第五章组织稿件,讲述组稿中对作者的选择、指导及签约等知识;第六章审读稿件,讲述审稿的原则、任务、标准及程序;第七章编辑加工,讲述编辑加工的重要性和编辑的地位,以及编辑图片的具体要求;第八章图片编辑的美学原理,讲述图片编辑作品的美学原理和编辑图片中美的再创造;第九章装帧设计,讲述装帧设计的原则、人员素质、设计的基本要素,以及对应用电脑装帧设计的展望;第十章发排、校对与付印,讲述稿件的“
《论语名句·章法》套书法系列丛书具以下方几方面特点:1.根据碑帖字突出特点,对残字和范字逐一进行精心修补,以求原贴风貌。2.精选范字,避免雷同。3.适度放大,可临可摹。4.采用九宫格式形式,强烈的黑白反差(反阴字),给初学者临摹创造了条件。5.对原贴没有的范字,采取了仿定,以求与原帖一致。6.每段名句都有完整的书法创作作品,并且形式多样。7.每幅书法作品都有章法说明。8.书中特安排了“章法浅说”一文,如果初学者在书法创作时遇到问题,这里可以不您提供答案。
20 世纪 90 年代,中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后,进入了长久的沉眠。但这十年,在特殊的时代背景下,这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”,也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年,因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求,深远影响了那个时代。在这十年中,摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历,凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时,高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活,记录她和她的朋友们。 看到青春,重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年,不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物,是音乐人、艺术家,也是高原的朋友。她的镜头里有他们:崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高
人像摄影是最常见的拍摄题材,但对于初学者来说,拍出自己满意的人像照片却是一件困难的事情,如常常出现照片撒的模胡、构图不好、曝光不准、没有新意、后期难处理等问题。为此三位作者将自己十多年的人像摄影经验进行汇总,并根据初学者的特点和认知规律,精心编写了《数码人像摄影技巧大全》,希望能让学习人像摄影的朋友系统地学习构图、曝光,以及不同光线和不同环境的人像摄影技巧,掌樨旅游人像摄影、室内影棚摄影、展会会议人像摄影等拍摄技巧,同时《数码人像摄影技巧大全》还对人像摆姿、服装造型,如何归规避被摄人物的缺点及瑕疵,如何轻松后期处理都做了详细的讲解。期望通过《数码人像摄影技巧大全》的学习,可以让您在最短时间内完成从“新手”到“高手”的跨越,拍摄出更精美、更具有内涵的人像作品。
这是一本用文字和影像记录农村生活变迁的图书,从文化、生活、农业、建筑等方面反映现代农民的生活。其中有当下的影像,也有多年前的老照片;有记录个人的影像,也有追踪记录全家的影像……透过这些波澜不惊的影像,图书展现了农村生活正在发生着翻天覆地的变化,展现了城镇化进程中留存的一些有温度的记忆。
35位世界人像摄影师的作品首度集于一册,精彩新书让你一睹为快。 本书的人像摄影作品引人入胜,包括了世界各地美不胜收的面孔,有世界最的戏剧演员和电影明星,以及皇亲国戚。 本书收录了每一个摄影师的深入访谈,通过访谈,洞察他们的人生哲学和工作方法,详尽的图片说明透露名人幕后的生动故事。 《人像》为“世界摄影大师“系列之一。该系列分别收集了不同摄影题材的最伟大代表人物及其代表作品。除人像之外,还有《世界摄影大师颠峰作品诞生记:摄影报道》《世界摄影大师颠峰作品诞生记:风光》和《世界摄影大师颠峰作品诞生记:人体》。