《人像摄影师的摆姿指南(第2版)》作者手把手教你人像摄影的摆姿技巧,同时会带你一起去打破陈规,学习随性的摆姿风格。全书汇集了众多摄影师的先锋理念,对人物身体各部分的姿态从局部到整体进行讲解,其中包括了面部表情与姿势的关系,以期摄影师在指导拍摄对象的摆姿时能协调配合,达到摆姿的观赏性和艺术性。另外,书中还对与客户沟通的技巧、缺陷姿态的矫正、构图与摆姿的关系、相机技巧、人物造型处理、团体人像摆姿、儿童人像摆姿等方面进行了全面的讲解,阅读《人像摄影师的摆姿指南(第2版)》将使你的摄影作品风格更富有变化,从清新自然到动感十足,在赢得客户喜欢的同时达到前所未有的艺术高度。 《人像摄影师的摆姿指南(第2版)》适合人像摄影师、婚礼摄影师、儿童摄影师以及摄影爱好者阅读参考。
《安塞尔·亚当斯传世佳作400》按年代编排,最完整地收集了亚当斯已经发表的全部摄影作品,全面展现了他最的光影记录,从20世纪20年代的早期作品,到40年代在美国国家公园的摄影项目,再至60年代亚当斯后期的重要摄影作品。在这《安塞尔·亚当斯传世佳作400》中有亚当斯的杰作。其中很多堪称20世纪艺术的典范,还有很多艺术价值很高但鲜为人知的摄影作品。《安塞尔·亚当斯:传世佳作400》次全面审视了安塞尔·亚当斯的艺术生涯,审视了赋予其作品生命的题材和主题,审视了这位美国最、最深入人心的摄影艺术家独特风格的发展全过程。《安塞尔·亚当斯传世佳作400》所收录的作品不乏业已成为20世纪摄影艺术典范的经典影像,更收录了部分在中国面世的稀世作品,极具欣赏和收藏价值。400幅作品系统展示了亚当斯的摄影艺术,深刻揭示了亚当斯摄影理念和
为配合这一次重大的展览与收藏活动,我们特地编辑.出版这一《中国人本》的小型藏品图录。希望它的发行能让公众更加了解和充分共享这批摄影精品的价值。这些作品从不同的个人视角纪录了不同时期中国民众的生存状态,再现了50多年来中国社会生活朝向人性化与个性化嬗变的进程。作为中国生活的纪实精晶,这批影像为广东美术馆所典藏。广东美木馆一直将自身性质定位于现当代艺木博物馆,并致力于对人类文明成果,重点是现当代艺术成果和状态的研究,展示,推广,推动以及收藏保护等工作,并且重视以大文化的视角来关注和研究现当代艺术的存在和发展。人文关怀,历史文化关怀,这既是我们美术馆工作的出发点和责任所在,也是我们工作的动力和精神支撑点。“这次”中国人本”展览的策划组织,以及对所有入选600余件当代纪实摄影作品的收藏,
20 世纪 90 年代,中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后,进入了长久的沉眠。但这十年,在特殊的时代背景下,这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”,也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年,因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求,深远影响了那个时代。在这十年中,摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历,凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时,高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活,记录她和她的朋友们。 看到青春,重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年,不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物,是音乐人、艺术家,也是高原的朋友。她的镜头里有他们:崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高