《市井中国:20世纪末街巷里的流年影像》由中国著名摄影家陈锦扎根故乡,拍摄市井生活30年创作而成。记述了在大时代环境中个人的童年往事以及故乡的风俗家事。用影像和文字记录下曾经生活的地方已经消失、即将消失和仍然存在的中国老百姓们的日常生活片断,在作者的镜头中、文字间,百姓的日常生活方方面面丰富有趣,热情的街坊、家中的琐事、热闹的集市、攒动的茶铺,旧书店、字画摊、蜂窝煤、各家门前的腊肉腊肠,这些不仅是作者笔下的往日时光,也是中国人童年的集体记忆。作者用风趣、朴实的讲述方式,以自己的回忆为线索,加上极具现场感的黑白照片,让那段逝去的时光跃然纸上。本书为每一个中国人还原了20世纪末期原汁原味的市井中国百姓生活,极为珍贵。治愈每一刻寻找乡愁的心灵。摄影家肖全说:我只看了几张照片就来电了!
《布光是门大学问 Christian Hough的超霸气影棚人像摄影》是针对工作室中人像拍摄、产品摄影从布光到拍摄再到后期的全过程编写的一本实用教程,其内容没有介绍大套的抽象理论,而是详细解释一些具体的方法和技巧,并针对每个具体的拍摄项目详细地列出所有拍摄步骤、布光图和具体的参数设置。是一本相当实用的人像和产品摄影的参考书。如果你认真阅读并掌握了本书的内容,就可以马上着手创建自己的影像工作室。即便你不打算开影楼或致力于人像摄影,阅读本书也会对你如何使用闪光灯大有帮助。
这是世界上一群特立独行的人,他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南??这群人的组织,一个耀眼的名字,一方令人仰望的、群星璀璨的天空,它用平实而又丰富的照片,记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们,犹如世界的眼睛,让我们观察世界,了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师,以及背后的故事,自2001年第一版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译,而且增补了70多幅珍贵的配图,更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史??马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。
在本书中,专业摄影师和畅销书作者斯科特·凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线 柔 美的技巧、实用的摆姿及构图技巧,到典型的后期修饰技法等,斯科特会教你如何分析照片,如何设计拍摄思路,还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面,文字通俗易懂,适合广大摄影爱好者,尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读,可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
大凉山位于四川省西南部,是大雪山的支脉,大巴山泛指绵延于川、陕、鄂几省的边境山地。由于历史原因和自然的困厄,这两个地区长期以来经济发展滞后,百姓生活贫困。为了改变这大山深处的旧面貌,党和政府团结带领人民群众进行了几十年的艰辛奋斗和努力。尤其是党的十八大以来,脱贫攻坚的实施取得了历史性成就。如今,这两个地区已经摘掉了贫困的帽子。 摄影家杨凯生十一次进大巴山、六次进大凉山,生动记录下大山中点点滴滴的变化,集结而成的摄影作品集 《山风路》 ,近期由中国摄影出版社出版发行。该书以 山、风、路 为篇章,杨凯生以相机为笔,为这片土地作注脚,以图书为椽,为这片土地上生活的人们撑起一片更蓝的天。
罗斯·霍迪诺特著的《风景之眼》一书展示了16位世界 风景摄影师,以及他们 非凡的影像和不同的创意方式。关于如何拍摄、在何处拍摄以及为什么应该记录这些景观,每个人都有自己独到的见解。 通过探讨性的问答访谈和精美呈现的摄影作品、完整的技术细节以及启发性的图片说明,读者可以清楚了解到每位艺术家的实际创作,从他们使用的设备乃至他们运用的技术,充分体会到他们如何创作出这些令人叹为观止、具有远见卓识的作品。 本书汇集了来自不同风景摄影巨匠、各不相同的摄影作品和摄影理念。对于所有渴望发展风景摄影创作风格的人来说,这本摄影书会带来启迪和激励,同时也展示出我们这个多彩世界的珍贵所在。
该书通过记者伊莎贝尔·弗朗柯(Isabelle Francq)整理的萨尔加多口述自己一生的创作经历讲述了世界 摄影家萨尔加多如何从一名巴西的小镇青年,经历经济学专业的培训,成长为一位世界 摄影家的成长历程和心路里程。作为一位以上帝视角拍摄世间万物而知名的摄影家,在该书的结束语中,萨尔加多如是说:“在我完成《创世纪》这部作品时已将近70 岁,我的精力几乎被耗尽。我经历了不同的气候变化,从冷到热,从潮湿到干燥,此外,我徒步走了很远很远。”而这本书正记录了作者走过的那些路和路上的那些故事和思考。
2500多年前,净饭王太子乔达摩?悉达多在菩提树下证悟,佛法得以在世间传播。1000多年前,因缘际会,佛法从中原大陆和古印度传入雪域高原,与当地独特的自然地理环境和传统文化相融合,逐渐发展成为藏传佛教,并形成不同的教派。这些教派各具特色又相得益彰,成为世界屋脊上耀眼的文化宝藏。很多人不远千里乃至万里来到西藏,想用自己的眼睛、耳朵和心灵去体验、感悟藏传佛教,却常常在高原迷失了自己:他们可能会毫无防备地陷入各种文化标签,也可能被一大堆佛学名词所淹没,又或者被造型奇特的各种造像所吸引,却终因时间仓促而难以对藏传佛教的寺院有 广泛深入的了解。这样旅行的尴尬之处在于人们在匆忙之中接触到的西藏寺院文化往往只是一鳞半爪,那些鲜明深刻的印象会随着时光的流逝渐渐变淡,而有些自以为亲眼所见、亲身体验的真实
书稿为《镜头》杂志精选图片点评集。全书由《镜头》杂志创始人、主编布鲁克斯·杰森对其往期杂志中刊登过的图片进行精选,从不同角度分别遴选出众多精彩不凡的图片,结合图片,阅片无数的主编为每幅作品细细点评、全面分析佳片入选之原因,语言平实,结构合理,在佳片赏析的过程中渗透着丰富实用的拍摄技术指导,带领读者同摄影师同行,与摄影之美同行。
书稿为《镜头》杂志精选图片点评集。全书由《镜头》杂志创始人、主编布鲁克斯·杰森对其往期杂志中刊登过的图片进行精选,从不同角度分别遴选出众多精彩不凡的图片,结合图片,阅片无数的主编为每幅作品细细点评、全面分析佳片入选之原因,语言平实,结构合理,在佳片赏析的过程中渗透着丰富实用的拍摄技术指导,带领读者同摄影师同行,与摄影之美同行。
书稿为《镜头》杂志精选图片点评集。全书由《镜头》杂志创始人、主编布鲁克斯·杰森对其往期杂志中刊登过的图片进行精选,从不同角度分别遴选出众多精彩不凡的图片,结合图片,阅片无数的主编为每幅作品细细点评、全面分析佳片入选之原因,语言平实,结构合理,在佳片赏析的过程中渗透着丰富实用的拍摄技术指导,带领读者同摄影师同行,与摄影之美同行。
该书由蓬皮杜艺术中心从自身馆藏的约2000件现代艺术藏品中精选100件编著展示而成。每件藏品背后的创作者及其艺术发展脉络、艺术创作特点、所属艺术流派和该具体作品的创作机缘、表现特点、创作时间、材质、尺寸、馆藏情况并作品的图片展示构成了该书的主体部分。而凡此种种都解释了这些藏品入选本书的原因所在。
《那些渐渐喜欢上人的日子》是日本肖像摄影大师鬼海弘雄的经典影像文字作品集。 晴天,他拿着相机前往浅草,与陌生人搭话。他喜欢在浅草寺的红墙下,为他们拍照。就这样坚持了四十多年,捕捉了近千人的肖像,以此记录这个时代的变迁。雨天,他一边在家工作,一边探寻记忆中有关故乡、有关旅途的故事。他以摄影师之眼感受可见与不可见的事物,捕捉隐藏于日常的微小的永恒,反思映现于内心的风景为何。 低声道来的言语,静默的黑白摄影,组成了这部细致优美的图文集。
本书是认识和了解弗孔这位摄影艺术家的入门级读物,通过作者本人与弗孔面对面获得的一手资料创作而来,书中主要包括两部分, 部分选取弗孔各个系列中的一些作品,介绍和梳理弗孔的不同创作阶段,揭示一个艺术创作者生活、思考和作品间的联系。主要包括之前的时光、悠长假期、可能变迁的时光、爱与记忆盘踞的房间、嬗变的尾声、之后的时光等六个部分,其中涵括了《悠长假期》《图像的终结》《可能变迁的时光》《房间》系列(《爱之屋》《冬之屋》《金之屋》)、《偶像与祭献》《书写》等多个经典系列的作品。 第二部分以访谈的形式,从弗孔几个不同年龄、不同文化背景的朋友的视角全面展现弗孔的面貌,包括摄影指导让-克劳德·拉赫、游记作家安敦宁·波多斯基以及收藏家和摄影师钟维兴等人的访谈资料。本书整体上以作品解析和友人访
本书是认识和了解弗孔这位摄影艺术家的入门级读物,通过作者本人与弗孔面对面获得的一手资料创作而来,书中主要包括两部分, 部分选取弗孔各个系列中的一些作品,介绍和梳理弗孔的不同创作阶段,揭示一个艺术创作者生活、思考和作品间的联系。主要包括之前的时光、悠长假期、可能变迁的时光、爱与记忆盘踞的房间、嬗变的尾声、之后的时光等六个部分,其中涵括了《悠长假期》《图像的终结》《可能变迁的时光》《房间》系列(《爱之屋》《冬之屋》《金之屋》)、《偶像与祭献》《书写》等多个经典系列的作品。 第二部分以访谈的形式,从弗孔几个不同年龄、不同文化背景的朋友的视角全面展现弗孔的面貌,包括摄影指导让-克劳德·拉赫、游记作家安敦宁·波多斯基以及收藏家和摄影师钟维兴等人的访谈资料。本书整体上以作品解析和友人