《天地龙鳞：中国极繁美学在故宫》不仅是一套基于故宫IP的国民审美通识书，更是一套从传统文化中探索中国美学新浪潮的艺术体验产品。 全书提炼总结了两大中国审美基础系统 纹饰和色彩。利用130张海外回流珍稀照片和近300张彩绘手稿，系统入门中国木构古建、经典纹饰、传统色彩三个美学领域的常识。从国家历史文化到经典图案设计、复古配色美学，破译中华民族走向世界的时尚解钥。
本书是《昨天的中国》（北京联合出版公司，2015年）的增订珍藏版，收录了上百张新增照片，并对整体内容编排、页面布局和设计等进行了优化升级。全书分为围绕地方风光的“昨天的故乡”和围绕人文风俗的“昨天的我们”两辑，从北京到桂林，从上海到西安，从田间的勤苦劳作，到酒席上的欢声笑语，全面呈现1985—2000年间处于转型期的中国的日常生活、经济起飞和社会巨变，用镜头为整个中国创作一幅无比鲜活、富于生命力的肖像。作者对中国充满了感情，四十年间足迹踏遍中国的每一个角落，敏锐地捕捉到这个具有厚重灰色调的国度在20世纪末对变革的渴望、对新鲜事物的痴迷，通过他的视角，新旧交替时期的种种微妙和激烈之处被真实地传递出来，展现了那段逐渐远去的历史。
“这本书，是为了表达感谢，希望它可以振奋心灵，即便是在至暗时刻。每一个日子也都如此宝贵，因为我们还在呼吸，依然能被洒向高耸的树枝、清晨的工作台或是心爱诗人墓碑的阳光所感动。”1994年，丈夫去世后，宝丽来Land 250胶片相机帮助帕蒂·史密斯度过了无法写作的艰难时光；2010年，她获得了 部手机，在朋友的启发下开始用手机进行艺术创作；2018年，她开通了社交媒体账户，持续发信，以影像与文字同当下时代建立联系。2022年，在隔离之中，她重新审视自己的生活，从社交媒体获得灵感创作了这部影像日记，记录下一年366天的珍贵时刻。 在《从昨日醒来》中，身为音乐人与作家的帕蒂·史密斯，融合古老与现代的记录方式，以简短克制的文字和相互关联的影像，创造出一种独特的韵律，让过去与当下在纸上显影：手边的咖啡与墨镜、书桌上的琐碎之
这是一本“新时期文化艺术界人物影像集”，作者肖全用手中的相机，记录了1980-1990年代一线文艺工作者群像。书中百余位人物都生于五六十年代，成长于十年代，是诞生于新中国成立后的第一批孩子。生长于红旗下，经历过时代动荡，但在之后的二三十年里，开始在诗歌、电影、文学、音乐、美术等领域自由生长，逐渐汇聚成一条磅礴的文艺长河。在并不乐观的环境下冲破阻碍，为中国打开一扇改变历史的大门。20世纪90年代，姜文、巩俐、窦唯、崔健、三毛、张艺谋、贾平凹、陈凯歌、杨丽萍、余华、王安忆、陈丹青、唐朝乐队……他们在肖全的镜头下展现出自我的真实，或安静、或张扬、或痛苦、或思索。肖全通过其作品《我们这一代》，将这些难得一见的真实全部呈现于你我面前。
从云南到上海，从江南到塞北，一台相机，一身行囊，全国大江南北，都留下了梁永安的足迹，也留下了思考。他是旅行摄影师，也是人类生活的观察者，“读万卷书，行万里路”的践行者，不纠结于现世得失，将生命当作一次山重水复的旅程，将隐藏在视觉深处的万千气象告诉四面八方。“人的真正财富是拥有简单平和的心灵。在云南，这不是书上的道理，而是彩云漫漫的生活。”“上海没有山，一切建筑都失去了自然的衡量，人的野心无拘无束，永远天天向上。”“什么是城市？城市是不容留恋的遗忘，每个人都渐渐变成了陌生人。”关于城市的变迁，生命的体验，人生的思索，生活的可爱，青年的未来……漫步中的梁永安都提出了自己的见解。和梁永安一起，行走在路上。去旅行，去发现，去打开。去延展生命的广度，探索思维的深度。于是，这个世界你走
《一本摄影书》的内容是由畅销摄影书《 摄影器材》制作团队的十几名 作者赵嘉与编辑历时4年时间共同创作完成的。 这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自 200多位 的人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师，而 有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书，无论是器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有 加开阔的视野，了解 加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信《一本摄影书》会给摄影爱好者带来 的学习体验。 本书适合摄影爱好者、摄影师阅读参考。
地处加勒比海北部、西印度洋上的岛国古巴，竟然有 唐人 ！ 他们究竟是风光一时的 移民 ，还是颠沛一世的 遗民 ？ 土著者曰民，外来者曰氓。 掀开尘封的家书，凝视他们家中带着中国 文化基因 的老物件与来自非洲、西班牙的文化摆饰并置一室，甚至直面暴露在阳光底下的皑皑白骨，他们究竟是已经融入当地社会的 民 ，还是无奈地遗失了故土身份的 氓 ？ 人为何要离乡？ 这是刘博智一生的追问。他用尽半生，上下求索，跟踪拍摄和他一样流散在世界各地，背负着身份困惑并寻求文化认同的海外华人。 耗时十年拍摄、记录这个 古巴唐人 的故事，他是否已经找到了答案？ 这是一部海外华人的 影像民族志 。从他们的生活中可以找寻中华文化的符号，从他们的故事中可以发现华人性格的坚毅。 刘博智先生10年来拍摄了上千幅古巴影像，试图从古巴唐人的起
早在20世纪初，郎静山、庄学本等一代摄影人便开始了对中国摄影现代性的追寻，而这种集体努力因战争的爆发而被迫中断。直到1980年代，随着“四月影会”“陕西群体”“北河盟”等民间摄影团体的涌现，中国摄影未完成的现代转型才得以重新启动。 四十年间，中国当代摄影发生了哪些变化，又有何种探索？《中国当代摄影景观（1980—2020）》是一次重要的回顾与梳理，以专题讨论和个案研究两条线索，勾勒中国当代摄影图景。 10个主题，细致剖析纪实摄影、肖像摄影、都市摄影等摄影类型的发展，敏锐把握摄影在呈现都市景观、身体、家族记忆等议题上的特质与尝试。 13篇个案研究，既有当代纪实摄影坐标式人物侯登科、长期关注国人群像的刘铮，也有挪用中国传统绘画表现自我的洪磊等，以其代表作入手，展现多样且生动的摄影实践。
本书作者是刘香成普利策现场新闻摄影奖得主。本书是刘香成的个人摄影集，也是为浦东美术馆举办的展览"刘香成 镜头·时代·人"而准备的配套画册。画册本书从上海市文旅局审定的的253幅作品中精选出近200幅作品汇编成书，展现了刘香成先生镜头中的姿态、面孔和风土，传达了他清晰的摄影理念，具有很高的艺术价值。在他的镜头中，中国改革开放后这四十多年的巨变如此直观、真实而伟大。刘香成的摄影虽是历史的现场记录，但是他的个人风格则是关注历史和潮流中日常的普通人状态，从而折射出时代的变迁。
《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》中展示了云志艺术馆藏的青岛中山路老照片?，探秘胶济铁路车站，讲述了何遂与黄埔军校三军演戏的往事，等等。
感到皮肤开始软化并恢复弹性的时候，中环小区的春天就开始了。 在照片和文字里，看似明确的城市方位名词终究消融在昼夜流转的生活剧目中：老人们不断把废弃椅子挪进小花园。风筝出现又消失。等到了秋天，人们就带着狗在樟树下的空地上看夕阳。 观看和相遇看似漫无目的，实则捡拾、连缀起生活中存在的碎片。它记录了人与虫鱼草木相互遭逢的瞬间，也记录了人与人之间微妙的社交尺度，青春时期的精神叛离，凡常日子里的温情与倔强。目光和思考消弭着城市有形与无形的边界 一些是由水杉、月桂和珊瑚树所构筑的边界，还有一些则是由禁忌和沉默所构筑的。城市不只是空间的集合，也是时间本身。四季更替，苍老和成长，成为书中勾绘的隐秘脉络。
《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》从发排到付梓，恰在抗战全面爆发和抗战胜利两个纪念日之间，所以收录了多篇日本侵华战争的相关文章：云志艺术馆收藏的一个日军曹长的私人影集，通过杨潜的深入解读和呈现，探微索隐，旁征博引，真实还原了那场战争里的“鬼子兵”；台湾青年陈炳基，因不满日本侵略者的奴化与歧视，从反抗殖民压迫到投身中共所领导的革命，背井离乡，在大陆成就了自己的人生；山西青年李静清，在七七事变后，从正在就读的燕京大学毅然中断学业，回乡投身抗日斗争，献出了自己年轻的生命；王淼父亲童
萌兰，谱系号954，2015年7月4日出生于成都大熊猫繁育基地，2017年10月回到妈妈萌萌的户口所在地北京动物园。爸爸妈妈都是大明星的萌兰从小就备受瞩目，后因聪明、耐心、好奇、友好的品质收获了大批亲妈粉。2021年，凭借越狱登上各大主流媒体。 《萌兰》一书完整记录了萌兰在北京动物园度过的6年时光，萌兰是如何从小小的、甜甜的，成长为现在的阳光开朗大男孩的？你还可以在书中看到么么儿的日常生活和多面的它。 摄影师曾祥录（微博/小红书@巴顿洛洛）跟拍萌兰超过6年，从超过10万张照片中精选出了200余张超清大图，首次集结成书。
"这是摄影师严明的彩色摄影集，是一部深邃而神秘的迷人作品。 严明的创作历时四年，足迹踏遍半个中国，但时空的元素在此隐而不现，指向情绪和视觉的深处。 在严明的视角下，彩色摄影不再是现实的复制，而成为一种超越现实的艺术表达，通过色块、光影和氛围，展示现实的复杂和美丽，体现艺术的民间性和现代性。这是作者关于摄影的独特理念和美学坚守。 “墙”是这部作品集的核心意象，严明认为，墙壁不仅承担围蔽的功能，还是情感和审美的媒介，记录了生活和历史的变迁。通过对墙的观察，他传达了对过往的沉思和对未来的预见。我们跟随他的脚步，拾级而上，打开一扇扇尘封的门，探寻墙背后的故事。 本书分为“情迹”“迷墙”“无常”“未央”四辑，辅以四段精妙的文字，每段文字，都是他对生活、艺术与自我认知的持续对话。它们既是间离
本书收录了刘香成自1976年到1983年间驻留北京时拍摄的照片200余帧，足改革开放初期中国人日常生活的视觉记录。彼时的中国，对毛泽东的个人崇拜结束了，意识形态不再铁板块；工业化、现代化的时代悄然拉开序幕：西方的物质文化进入中国，人们接受着新鲜的生活方式。 刘香成的镜头抓住了社会变革的初现，许多来自闩常生活中幽默与感人的画面体现厂时尚与保守、舶宋品与原生态并存的情景。政界领导人、知识分子、文艺界的个体影像，普通老百姓的特写，也被一一定格在画画中。这些合在一起，展现了摄影师通过8年的拍摄所显示的中国从“文革”中逐渐复兴的令人震惊的证据。这些照片拍摄的时间距今已将近30年，当时画面中的人们尚站在历史的十字路口，而今改革已不可逆转地将中国推向现代国家，并取得了巨大成就。 本书最早于1983年由英国
美国国家地理学会编著的《从黎明到黄昏》是《国家地理》关于摄影的一本精彩画册，本书侧重于摄影的光线，展现了光影塑造画面的魅力。从黎明到日出，从清晨到落日，画册中一幅幅精彩照片展现了一天中不同时间的光线的魅力，国家地理摄影师用相机将不同光线下的自然风光定格在照片中。 带着《国家地理》获奖作品的特质，每一个镜头传达着光线神奇的魔力，追随着太阳照过世界的每一处。《从黎明到黄昏》引领我们进入光线和生命的庆典。
本书收录了刘香成自1976年到1983年间驻留北京时拍摄的照片200余帧，足改革开放初期中国人日常生活的视觉记录。彼时的中国，对毛泽东的个人崇拜结束了，意识形态不再铁板块；工业化、现代化的时代悄然拉开序幕：西方的物质文化进入中国，人们接受着新鲜的生活方式。 刘香成的镜头抓住了社会变革的初现，许多来自闩常生活中幽默与感人的画面体现厂时尚与保守、舶宋品与原生态并存的情景。政界领导人、知识分子、文艺界的个体影像，普通老百姓的特写，也被一一定格在画画中。这些合在一起，展现了摄影师通过8年的拍摄所显示的中国从“文革”中逐渐复兴的令人震惊的证据。这些照片拍摄的时间距今已将近30年，当时画面中的人们尚站在历史的十字路口，而今改革已不可逆转地将中国推向现代国家，并取得了巨大成就。 本书最早于1983年由英国
无论是她为了做出完美的可颂面包，翻来覆去地折磨自己，还是她倾家荡产也要食得那一口心仪的奶酪，露西？尼斯利深知自己需要什么：一顿美味佳肴。身为厨师和美食家的女儿，她忠于自己的直觉。在这封为烹饪和饮食而书写的《有滋有味(我的厨艺人生)》中，尼斯利呈现了她个人经历中所见到的斑斓美食。 吃，并非是一种迫不得已的行为，食物也不仅仅是单调乏味的消耗品，日常饮食是应该被人们感恩且珍惜的，它与人类身体机能及感官有着密不可分的联系。这些有关烹饪、饮食、生活方式，以及尼斯利珍藏的料理笔记一并展示在她娴熟、全面且迷人的手绘记忆中。
“地上文物看山西”，本书是一本带领读者穿越历史，了解山西珍贵文化宝藏的旅行宝典。全书以近20万字的容量，精选了600余张高清图片，图文并茂地呈现了山西古太原郡（山西中部）、古河东地区（山西南部）、古上党地区（山西东南部）和雁北地区（山西北部）近百处文化古迹，包括带有神秘文化密码的古遗址和古墓葬，历经千余年沧桑的石窟寺及精美彩塑、壁画、石刻，经济繁荣时期的庞大古堡群以及晋中豪门巨贾留下的深宅大院……那些意想不到的瑰宝奇珍都可在本书中一一阅见。本书还附有 的旅行信息，包括交通指南、景点门票价格与开放时间等，帮助读者 好地实地前往一探究竟。
《历史照片的解读/影像文丛系列》作者从据说1943年拍摄于前波兰斯尼亚廷的一张名为“死亡之坑”的照片人手，开始了对照片的解读。作者走访了大量犹太人大屠杀纪念馆和博物馆，看到同一张照片出现在不同地方和不同出版物中，但文字说明却大相径庭。不同的时间、地点、人物，会带来不同的解读，而这张照片最初是谁拍摄的？为了什么目的拍摄？拍摄者的身份对于解读是否重要？这张照片的使用在拍摄后至今有什么不同？这些问题随着作者对第二次世界大战期间犹太人的照片展开的调查和分析，变得愈加扑朔迷离，有些照片甚至有不同乃至相反的解读。
《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》中记录了1954年东德共产党代表团拍摄的新中国时期的上海，讲述了著名作家、编剧陈白尘教授的的一生，讲述了一位译电员在南海舰队二十年的生活经历，收录了庚子事变后的午门及1949年的苏州北寺塔的历史照片。
这本书是毕晓普夫人拍摄的照片，有乡村的桥、花园、福州的塔、北京到四川首府成都雄伟的石头大道、南方的客家农舍等等，并附有对照片所涉景物的介绍。这本书包含着清朝末期中国人以当时的生存环境与生活习惯的真实信息，尽管形式有些简单，但对于更好地理解清朝末期社会可能会有帮助。
摄影的发明给作家造成了一个巨大挑战，因为这是一个似乎能自动实现一种接近真实的表现形式的艺术媒介。正如弗朗索瓦·布鲁纳在《摄影与文学》一书中论述到的，这一挑战的结果已经使摄影与文学、摄影师与作家之间相互作用，相互影响。《摄影与文学》对摄影的完整历史进行了评价，并且布鲁纳阐述了摄影的发明是如何从科学和文学两个方面被书面文化影响的。他也着眼于摄影小品的创作、作家对摄影频繁的亲身探索，以及摄影与文学如何很终开始交换创作工具，并融合各种版式创造了一种新的摄影文本语类。《摄影与文学》一书配有大量插图，反映了一位摄影师的观点，对威廉·亨利·福克斯·塔尔博特的《自然的画笔》、艾尔维·吉贝尔或辛迪·舍曼的摄影小说等作品对摄影的开创性探索给予了近期新关注。《摄影与文学》对任何对书面和视觉文化的交集
