绘画作品所展现给观众的现实只不过是一个完整的幻像。事实上,绘画作品中所表现的形象不仅丧失了现实生活中应有的体积,而且使得所描绘的对象本来面貌的许多特征荡然无存。回顾美术发展的历程,传统绘画总是试图去摸仿现实,因此,它的发展进化信佛仅仅是不同画家创作技巧进步的产物。在照相机出现以前,对于画家来说,重新创造描绘对象各部分的质感是相当重要的。学院派绘画的这个传统一直沿袭至今。
2001年陈丹青在上海《艺术世界》杂志开办的专栏,眼界宽、富主见、文章好看。他采取双向的“交谈”方式,由杂志广泛征集读者来信.形成十二篇见识新颖,谐趣横生的交谈文章。在大量对话中,陈丹青既能持续发掘人文艺术和教育领域的深层问题,又提供了独特的思路,至今仍然值得阅读。陈丹青近年的读者们可能并不了解六年前的这一专栏,本社结集出版,以飨读者。
本书除“引言”《多棱镜下的中国美术》概括地介绍了本书内容及撰写意图外,全书分为“绘画”“书画”“篆刻…雕塑”“工艺美术”五个部分,它不仅包括现代一般意义上的美术门类为绘画、雕塑、工艺美术(建筑另编),而且含有我国特有的书法和篆刻。工艺美术包括石器、青铜器、玉器、丝绸、刺绣、漆器、陶瓷、景泰蓝、明式家具、芜湖铁画等。每一门类按历史顺序,介绍其发生发展的历史,不同时期主要流派、代表作家、代表作品。本书内容丰富、文字简练、插图精美——共收精美插图1 50余幅,且大多为彩色,堪称“图文并茂”,是一本了解中国美术的层次较高的入门书。
《一看就会的简笔画》是一本非常经典的绘画指导技法书。书中以人物、萌宠、昆虫、鸟类、风景、古董火车、汽车和飞机等为主题,将超过140个复杂的插图分解成简单的形状,使读者可以从简单的示例中学会绘画。